โอ พียุคใหม่ เป็นตัวแทน ในวรรณคดีบราซิล a ช่วงเปลี่ยนผ่านเนื่องจากในด้านหนึ่ง แนวโน้มทางศิลปะของความสมจริง นิยมนิยม สัญลักษณ์และ โรคพาร์นาเซียนิสม์การเคลื่อนไหวเริ่มขึ้นในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 และในทางกลับกันนักเขียนและศิลปินก็นำเสนอผลงานของพวกเขาด้วยสัญญาณของสิ่งที่จะส่งผลให้ สัปดาห์ศิลปะสมัยใหม่ 2465.
อ่านด้วย: Machado de Assis – ผู้เขียนหลักของสุนทรียศาสตร์แห่งความจริงของบราซิล
ลักษณะของบราซิลก่อนสมัยใหม่
ผู้เขียนยุคก่อนสมัยใหม่ของบราซิลแม้จะนำเสนอในนวนิยายของพวกเขา ลักษณะเฉพาะของ rความสมจริง และความเป็นธรรมชาติ และในบทกวีของเขา องค์ประกอบของสัญลักษณ์ มีสองแง่มุมที่โดดเด่นเป็นเครื่องหมายทั่วไปของการเคลื่อนไหวที่เป็นปัญหา: แนวทางสู่ความเป็นจริงของบราซิลและการใช้ภาษา
แนวทางสู่ความเป็นจริงของบราซิล: นักเขียนยุคก่อนสมัยใหม่มีความกังวลเกี่ยวกับปัญหาที่เกี่ยวข้องกับชีวิตประจำวันของชาวบราซิล นั่นคือ พวกเขาสนใจชีวิตประจำวันของประชากรซึ่งส่งผลให้ผลงานมีลักษณะทางสังคม ควรสังเกตว่าในความสมจริงและ ไม่ความเป็นธรรมชาติ ผู้เขียนยังสนใจในความเป็นจริง แต่สิ่งที่ต้องการในศตวรรษที่ 19 นั้นเกี่ยวข้องกับความเป็นจริงสากลที่เชื่อมโยงกับมนุษย์อย่างใกล้ชิดนั่นคือความจริงที่มีอยู่ในมนุษย์ทุกคน
การใช้ภาษา: นักเขียนยุคก่อนสมัยใหม่พยายามสร้างภาษาที่เรียบง่ายและใช้ภาษาพูด ซึ่งจะเป็นธงความงามหลักของลัทธิสมัยใหม่ในปี 1922 ในบรรดานักเขียนยุคก่อนสมัยใหม่ Lima Barreto (1881-1922) โดดเด่นที่สุดในความพยายามในการเขียนงานในภาษาที่เข้าถึงได้ซึ่งใกล้เคียงกับภาษาพูดในปัจจุบันในประเทศ ความพยายามนี้โดยผู้เขียน จุดจบอันน่าเศร้าของ Policarpo Lent (พ.ศ. 2458) การเขียนด้วยภาษาง่าย ๆ มักจะต่างไปจากบรรทัดฐานของภาษาโปรตุเกสมาตรฐาน ส่งผลให้เกิดการวิพากษ์วิจารณ์ในช่วงเวลาที่เขาเขียนส่วนใหญ่จากปัญญาชนและผู้เขียน พาร์นาสเซียน.
ผู้เขียนยุคก่อนสมัยใหม่
Euclides da Cunha (1866-1909)
เกิดในรีโอเดจาเนโร ผู้เขียนคนนี้มีชื่อเสียงในการตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2445 ของ การก่อสร้าง เบื้องหลังเป็นหนังสือที่เล่าถึงประสบการณ์ที่ตนมีใน in สงครามฟางซึ่งเกิดขึ้นภายในบาเฮียระหว่างปี พ.ศ. 2439 ถึง พ.ศ. 2440 ซึ่งท่านทำหน้าที่เป็นนักข่าวหนังสือพิมพ์ รัฐเอส. พอล.
ใน แบ็คแลนด์, ผู้เขียนตามทฤษฎีทางวิทยาศาสตร์ที่ใช้บังคับในขณะนั้น เช่น ความมุ่งมั่น, O แง่บวกนอกจากความรู้ด้านสังคมวิทยาและภูมิศาสตร์แล้ว เขายังไม่เพียงพยายามอธิบายสิ่งที่เขาเห็นในสงครามเท่านั้น Canudos แต่ยังอธิบายด้วยความช่วยเหลือของพื้นที่ความรู้เหล่านี้ว่าเกิดอะไรขึ้นในการตกแต่งภายใน บาเฮีย
ในงานนี้การแสดง ห่วงใยด้านสังคมในชีวิตประจำวันของคนทั่วไปอย่างแรงกล้าซึ่งเป็นหนึ่งในลักษณะสำคัญของยุคก่อนสมัยใหม่ Euclides da Cunha วิเคราะห์สงครามหลอดดูดw อันเป็นข้อเท็จจริงที่เกิดขึ้นจากความโดดเดี่ยวทางการเมืองและเศรษฐกิจที่ผืนแผ่นดินหลังฝั่งตะวันออกเฉียงเหนือประสบ ผู้เขียนจึงโต้แย้งฉบับที่เป็นทางการตามที่ชาว Canudos มีเจตนาที่จะทำลายสาธารณรัฐ
หมายเหตุข้อความที่ตัดตอนมาจาก เบื้องหลัง ซึ่งผู้เขียนมีความกังวลเกี่ยวกับมิติของมนุษย์:
“คนบ้านนอกคือ เหนือสิ่งอื่นใด ป้อมปราการ ไม่มีโรคกระดูกอ่อนที่เหนื่อยล้าของลูกครึ่งประสาทอ่อนของชายฝั่ง
อย่างไรก็ตาม เมื่อมองแวบแรก เผยให้เห็นเป็นอย่างอื่น มันขาดความเป็นพลาสติกที่ไร้ที่ติ, ประสิทธิภาพ, โครงสร้างที่ถูกต้องมากขององค์กรกีฬา
มันเงอะงะ, เงอะงะ, คดเคี้ยว. Hercules-Quasimodo สะท้อนให้เห็นถึงความอัปลักษณ์ของคนอ่อนแอ การเดินโดยปราศจากความแน่วแน่ ปราศจากความมั่นใจ เกือบจะมหึมาและคดเคี้ยว ดูเหมือนจะเป็นการแปลของแขนขาที่ไม่ชัด”
หากต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับผู้เขียนคนสำคัญของยุคก่อนสมัยใหม่ของบราซิล โปรดอ่าน: ยูคลิด ดา คันฮา.
อย่าเพิ่งหยุด... มีมากขึ้นหลังจากโฆษณา ;)
ลิมา บาร์เรโต (2424-2465)
เกิดในรีโอเดจาเนโร ลิมา บาร์เรโต ผู้เขียน ต้นกำเนิดที่ต่ำต้อยและลูกหลานของทาสดำzที่รักถือเป็นหนึ่งในนักเขียนหลักในยุคก่อนสมัยใหม่ของบราซิล ผู้เขียนผลงานมากมายประกอบด้วย นิทาน, พงศาวดาร และนวนิยายไม่ได้รับอนุมัติให้เข้าศึกษาในสถาบัน Brazilian Academy of Letters งานหลักของเขา นวนิยาย จุดจบอันน่าเศร้าของ Policarpo Lentซึ่งตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2458 รวมทั้งผลงานอื่นๆ ของผู้เขียน แสดงถึงลักษณะพื้นฐานของยุคก่อนสมัยใหม่ เช่น การใช้ภาษาที่นิยมมากขึ้นr คือตัวแทนของ โครงเรื่องที่มีศูนย์กลางอยู่ที่ชีวิตประจำวันของผู้ชายทั่วไป.
ดังนั้นในงานของ Lima Barreto จึงมีการสังเกตลักษณะที่สำคัญเกี่ยวกับความเป็นจริงของบราซิล ใน จุดจบอันน่าเศร้าของ Policarpo Lentเช่น สังเกต บรรยาย รอบชีวิตของ Policarpo Quaresma, a ข้าราชการชาตินิยมสุดๆ ที่เห็นความฝันของเขาผิดหวัง จุดจบที่น่าเศร้าเมื่อพระเอกถูกฆ่าตายตามคำสั่งของ ฟลอริอาโน เปโซโตเป็นการแสดงออกถึงมุมมองที่สำคัญของ Lima Barreto เกี่ยวกับผู้ที่ใช้อำนาจทางเศรษฐกิจและการเมือง
สังเกตข้อความที่ตัดตอนมาจากงานนี้เมื่อตัวเอกพบว่าตัวเองถูกคุมขังโดยรัฐบาลเผด็จการแห่งยุคซึ่งมีลักษณะการใช้ภาษาที่เรียบง่ายโดยไม่ต้อง การปรับแต่งที่เป็นทางการ ใกล้เคียงกับภาษาพูด และเนื้อหาเชิงวิพากษ์วิจารณ์ โดยมีการมองโลกในแง่ร้ายของตัวละครที่ยอมจำนนต่อรัฐบาลซึ่งก่อนหน้านี้มีความรักชาติ จะสนับสนุน:
“ฉันจะตายใครจะไปรู้ว่าคืนนั้น? และเขาทำอะไรกับชีวิตของเขา? ไม่มีอะไร เธอได้นำพาเธอไปทั้งหมดหลังภาพลวงตาของการศึกษาประเทศของเธอสำหรับความรักและปรารถนามันมากเพื่อที่จะมีส่วนในความสุขและความเจริญรุ่งเรืองของเธอ เขาใช้เวลาในวัยเด็กของเขากับมัน ความเป็นลูกผู้ชายของเขาด้วย และตอนนี้เขาแก่แล้ว เธอให้รางวัลเขาอย่างไร เธอให้รางวัลเขาอย่างไร เธอตกแต่งเขาอย่างไร? ฆ่าเขา. และอะไรที่เขาไม่เคยพลาดที่จะเห็น เพลิดเพลิน เพลิดเพลิน ในชีวิตของเขา? ทุกอย่าง เขาไม่เล่น ไม่เล่น ไม่รัก ทุกด้านของการดำรงอยู่ซึ่งดูเหมือนจะหนีจากความโศกเศร้าที่จำเป็นเพียงเล็กน้อย เขาไม่ได้เห็น เขาไม่ได้ลิ้มรส เขาไม่ได้ ประสบการณ์."
หากคุณต้องการทราบรายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับชีวิตและผลงานของผู้เขียนคนนี้ โปรดไปที่ข้อความของเรา: ลิมา บาร์เรโต.
มอนเตโร โลบาโต (2425-2491)
เซาเปาโลในเมืองเตาบาเต Monteiro Lobato is ถือเป็นหนึ่งในนักเขียนชาวบราซิลที่สำคัญที่สุดโดยเฉพาะเรื่องวรรณกรรมเยาวชน แม้จะมีชื่อเสียงมากจากวรรณกรรมที่เขียนขึ้นสำหรับเด็ก โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับการตีพิมพ์ลำดับของ หนังสือของ ไซต์นกหัวขวานสีเหลือง, ผู้เขียนยังถูกทำเครื่องหมายในประวัติศาสตร์วรรณคดีบราซิลโดยการตีพิมพ์ของ ทำงานร่วมกับเนื้อหาระดับภูมิภาคที่แข็งแกร่ง, เหมือนหนังสือนิทาน เมืองที่ตายแล้ว,ตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2462
ในงานนี้ มอนเตโร โลบาโต นำเสนอชุดเรื่องสั้นที่ แผนการที่เปิดเผยในหุบเขาปาราอีบา, ภูมิภาคเซาเปาโล ระหว่างเซาเปาโลและรีโอเดจาเนโร ในสภาพแวดล้อมชนบทนี้ ผู้เขียนสะท้อนถึง ความเสื่อมโทรมของชีวิตชนบทโดยจุดสุดยอดของการสะท้อนนี้คือเรื่อง "Urupês" นำแสดงโดย Jeca Tatu ผู้ซึ่ง นักวิจารณ์หลายคนมองว่าเป็นสัญลักษณ์ล้อเลียนที่สร้างขึ้นโดยผู้เขียนเพื่อเยาะเย้ยชายของ สนาม อย่างไรก็ตาม Monteiro Lobato ไม่ได้วิพากษ์วิจารณ์ตัวละคร แต่เป็นบริบทที่ทำให้เขาตกอยู่ในความทุกข์ยาก
เป็นที่ถกเถียงกันอยู่เสมอ เขาเรียกความสนใจของโลกแห่งอักษรและศิลปะมาเพื่อเขา ตำแหน่งกำลังใจอนุรักษ์นิยมในบทความความคิดเห็นเรื่อง “ความหวาดระแวงหรือความลึกลับ” ตีพิมพ์ในปี 2460 ในหนังสือพิมพ์ รัฐเอส. พอล. ในบทความนี้ เขานำเสนอการวิพากษ์วิจารณ์นิทรรศการโดย Anita Malfatti ศิลปินสมัยใหม่ ซึ่งเป็นหนึ่งในบุคคลสำคัญของ Week of Modern Art ในปี 1922 ตามคำกล่าวของ Lobato การสร้างจิตรกรสมัยใหม่คนสำคัญนี้จะเป็นผลมาจาก "การเสียรูปทางจิตใจ"
นักวิจารณ์พฤติกรรมบางอย่างที่เขาเห็นในศิลปินและในประชากรบราซิลในทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 20 เช่น เชื่อฟังแบบอย่างต่างชาติและลัทธิชาตินิยมคลั่งไคล้, Monteiro Lobato ไม่ได้ตั้งใจที่จะสร้างสรรค์วรรณกรรมของเขาเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ทำให้มิติทางจิตวิทยาของตัวละครของเขาลึกซึ้งยิ่งขึ้น แต่พยายามที่จะ ของทั้งหมดเป็นนักเล่าเรื่องที่มีเสน่ห์ซึ่งเกิดขึ้นโดยเฉพาะอย่างยิ่งในชนบทโดยใช้ภาษานี้ เรียบง่าย อ่านข้อความที่ตัดตอนมาจากเรื่องสั้น “Urupês” ซึ่งนำเสนอ Jeca Tatu:
“ตัวนิ่ม Jeca ตัวนิ่ม! คุณสวยแค่ไหนในความโรแมนติกและน่าเกลียดในความเป็นจริง!
Jeca Merchant, Jeca Farmer, Jeca ปราชญ์...
เมื่อเขาไปงานออกร้าน ในไม่ช้าทุกคนก็เดาเอาเองว่าเขานำอะไรมา: สิ่งที่ธรรมชาติหลั่งไหลเข้ามาในป่าเสมอและให้มนุษย์เท่านั้น ต้องใช้ท่าทางในการเหยียดมือและเก็บเกี่ยว — มะพร้าวทูคัมหรือจิสซารา, กัวบิโรบาส, บาคูปาริส, เสาวรส, ชาตา, ถั่วไพน์, กล้วยไม้; […]
ความเอาใจใส่อย่างยิ่งของเขาคือการบีบคั้นผลที่ตามมาทั้งหมดของกฎแห่งความพยายามน้อยที่สุด—และในเรื่องนี้เขาจะไปไกล
เริ่มต้นที่ที่อยู่ บ้านของเขาทำด้วยมุงจากและโคลนทำให้สัตว์ที่อาศัยอยู่ในโพรงยิ้มและหัวเราะเยาะที่ joão-de-barro ปากของบุชแมนบริสุทธิ์ ไม่มีเฟอร์นิเจอร์ เตียงเป็นขอบแคบวางบนพื้นไม่ปู”
ออกุสโต โดส อองโญส (2427-2457)
เกิดที่ Paraiba, ออกุสโต โดส อันโจส เป็นหนึ่งในกวีหลักของวรรณคดีบราซิล บทกวีของเขามีลักษณะเฉพาะในการนำเสนอ ลักษณะทั่วไปของ สภาวะสมองเสื่อม และศาสตร์แห่งธรรมชาติวิทยานวัตกรรมที่ทำให้เขาอยู่ในฐานะกวียุคก่อนสมัยใหม่
เขียนงานเดียวคือหนังสือกวีนิพนธ์ ผมซึ่งจัดพิมพ์ในปี พ.ศ. 2455 คุณ บทกวี ที่ประกอบเป็นหนังสือเล่มนี้มีลักษณะเด่นคือการใช้ a ภาษาที่ใช้เป็น ย้อนแย้ง, ทำเครื่องหมายด้วยนิพจน์เช่น "เสมหะ", "หนอน", "ตัวอ่อน" เป็นต้น ในระดับใจความ จะสังเกตการเกิดขึ้นของปัญหาที่เกี่ยวข้องกับความตาย การสลายตัวของซากศพ อุจจาระของมนุษย์ (หนอง น้ำอสุจิ ฯลฯ) ซึ่งส่งผลให้ สถานการณ์การมองโลกในแง่ร้ายอย่างต่อเนื่องที่ซึ่งตัวโคลงสั้นเห็นตัวเองวิตกกังวล ปวดร้าว ไร้ความฝันและความหวัง บทกวีที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขามีชื่อว่า "ข้อที่ใกล้ชิด" ในนั้นคุณสามารถเห็นลักษณะสำคัญของงานเขียนของ Augusto dos Anjos อ่าน:
โองการที่ใกล้ชิด
ดู?! ไม่มีใครดูน่าเกรงขาม
การฝังความฝันครั้งสุดท้ายของคุณ
เนรคุณเท่านั้น — เสือดำตัวนี้
มันเป็นสหายที่แยกกันไม่ออก!
ทำความคุ้นเคยกับโคลนที่รอคุณอยู่!
บุรุษผู้อยู่ในดินแดนอันน่าสังเวชนี้
ชีวิตท่ามกลางสัตว์เดรัจฉานรู้สึกหลีกเลี่ยงไม่ได้
ต้องเป็นสัตว์เดรัจฉานด้วย
ใช้การแข่งขัน จุดบุหรี่ของคุณ!
จูบเพื่อนคือวันเสมหะ
มือที่ลูบไล้เป็นมือเดียวกับหิน
เกรซแมงมุม (2411-2474)
เกิดที่เซาลุยส์, มารันเยา, เกรซแมงมุม เปิดตัวในวรรณคดีกับ โรแมนติก คานาอันเผยแพร่เมื่อ พ.ศ. 2445 เขาเป็นนักเขียนยุคก่อนสมัยใหม่เพราะในงานนี้เขาแสดงออกถึงแนวโน้ม นักธรรมชาติวิทยาและสัญลักษณ์ซึ่งเมื่อรวมกันแล้วได้ผลลัพธ์ออกมาเป็นวรรณกรรมที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ซึ่งชี้ให้เห็นถึงหลักฐานว่าสิ่งใดที่จะเป็นปัญหาตามมาด้วยการเน้นย้ำมากขึ้นในศตวรรษที่ 20 และต้นศตวรรษที่ 21 ได้แก่ ปัญหาการแข่งขัน.
ใน คานาอัน โครงเรื่องหมุนรอบผู้อพยพชาวเยอรมันสองคนในรัฐเอสปีริโตซานตู หนึ่งในตัวละครเหล่านี้ชื่อ Milkau มีท่าทีสนับสนุน การเข้าใจผิด ระหว่างชาวเยอรมันและชนชาติอื่น ๆ ในขณะที่ตัวละครอื่นที่เรียกว่า Lentz ต่อต้านกระบวนการนี้ ซึ่งในความเห็นของเขา จะส่งผลให้เผ่าอารยันอ่อนแอลง สังเกตข้อความที่ตัดตอนมาจากงานนี้ซึ่งตัวเอกทั้งสองอภิปรายประเด็นทางเชื้อชาติ:
“—เผ่าพันธุ์มีอารยะธรรมด้วยการหลอมรวม มันอยู่ในการเผชิญหน้าของเผ่าพันธุ์ขั้นสูงกับเผ่าพันธุ์ที่บริสุทธิ์และป่าเถื่อนที่มีการพักผ่อนแบบอนุรักษ์นิยม ปาฏิหาริย์แห่งการฟื้นฟูอารยธรรม
— มันจะเป็นวัฒนธรรมที่ด้อยกว่าเสมอ อารยธรรมของ Mulattoes ทาสชั่วนิรันดร์ในการประท้วงและการล่มสลาย จนกว่าเผ่าพันธุ์ที่เป็นผลผลิตของการหลอมรวมดังกล่าวจะถูกกำจัด อารยธรรมมักจะเป็นสิ่งประดิษฐ์ลึกลับ ทุกนาทีถูกทำลายโดยความเย้ายวน ความเป็นสัตว์ป่า และความเป็นทาสของคนผิวดำ”
ดูด้วย:ความปวดร้าว: นวนิยายที่เขียนโดย Graciliano Ramos
ยุคก่อนสมัยใหม่ในยุโรป
ในยุโรปในทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 20 กระแสศิลปะถือกำเนิดขึ้น ซึ่งถือเป็นเปรี้ยวจี๊ด กล่าวคือ ความแปลกใหม่ที่พวกเขานำเสนอทำให้พวกเขาเปรี้ยวจี๊ด ต้นกำเนิดของฝรั่งเศส, เปรี้ยวจี๊ดคำว่า vanguard หมายถึง "สิ่งที่เดินไปข้างหน้า"
ลัทธิแห่งอนาคต
ด้วยการตีพิมพ์ของ ประจักษ์ ฉuturist, ในปี พ.ศ. 2452 และการตีพิมพ์ของ ประจักษ์ tช่างเทคนิคของ ที่นั่นซ้ำ ฉuturistในปีพ.ศ. 2455 โดย Marinetti ได้วางรากฐานของแนวหน้าของยุโรปโดยเสนอการปฏิวัติทางศิลปะและวรรณคดี
แนวปฏิบัติหลักที่เกี่ยวกับวรรณกรรม ได้แก่ การใช้กลอนอิสระ การไม่ใช้เครื่องหมายวรรคตอน การยกเลิก คำคุณศัพท์ และ คำวิเศษณ์, การลบล้างตัวตนโคลงสั้นที่มีศูนย์กลางอยู่ที่จิตใจ “ฉัน” (จัดลำดับความสำคัญของวัตถุมากกว่าอัตวิสัย).
ผู้สนับสนุนหลักของเทคนิคแห่งอนาคตคือในโปรตุเกสกวี เฟอร์นันโด เปสโซ; ในสหรัฐอเมริกา กวี Walt Whitman; ในบราซิล กวี Oswald de Andrade And.เพื่อทำความรู้จักกองหน้าชาวยุโรปคนนี้ให้ดียิ่งขึ้น โปรดอ่านข้อความ: Futourism.
ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม
เริ่มที่ฝรั่งเศสในปี 2450 ขบวนการ Cubist มีจิตรกรชาวสเปนเป็นตัวแทนหลัก ปาโบล ปีกัสโซ และกวีชาวฝรั่งเศส Apollinaire
ที่ จิตรกรรมศิลปินของขบวนการนี้ปลูกฝังการเป็นตัวแทนของเป้าหมายโดย การใช้รูปทรงเรขาคณิตและมุมฉาก. พวกเขายังเผยแพร่เทคนิคการจับแพะชนแกะซึ่งประกอบด้วยการสร้างภาพผ่านผู้อื่น ตัดจากหนังสือพิมพ์ นิตยสาร โฆษณา
ที่ วรรณกรรม, กวีแต่งบทกวีของพวกเขาผ่าน การสำรวจพื้นที่กราฟิกของหนังสือ, จัดเรียงกลอนและบทเพื่อสร้างภาพ เกี่ยวกับระดับเนื้อหา บทกวี Cubist ได้แสดงการผสมผสานของเรื่อง เวลาและพื้นที่ที่ทับซ้อนกัน ซึ่งส่งผลให้ความคิดที่กระจัดกระจายสะท้อนอยู่ในข้อความกวี หากต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับแนวหน้าของยุโรป โปรดไปที่: คubism.
![Pablo Picasso ศิลปินหลักของ Cubism เป็นผู้แต่ง "Guernica" ซึ่งเป็นผลงานที่อ้างถึงสงครามกลางเมืองสเปน [1]](/f/0f2099f56f27301b1bd21c43b2d58c07.jpg)
การแสดงออก
เรียกว่า expressionists ในเยอรมนีและ Fauves ในฝรั่งเศส, expressionist ศิลปินมูลค่า การแสดงออกถึงอัตวิสัยของศิลปินนั่นคือของโลกภายใน ดังนั้นงานศิลปะจะต้องเป็นภาพสะท้อนโดยตรงของการตกแต่งภายในของผู้แต่ง. ดังนั้น เขาจึงต่อต้านลัทธิอิมเพรสชันนิสม์ ซึ่งเป็นขบวนการที่ให้คุณค่ากับสิ่งที่ตรงกันข้ามกับสิ่งที่นิรนามนิยมเสนอ เนื่องจาก since ศิลปินอิมเพรสชันนิสต์เชื่อว่าการสร้างสรรค์งานศิลปะคาดเดาจากกระบวนการที่ภายนอกส่งผลต่อการตกแต่งภายในของ interior ศิลปิน.
บนระนาบวรรณกรรม การแสดงออก ให้ความสำคัญกับการใช้ภาษาที่กระจัดกระจายการไม่มีหัวเรื่องในช่วงเวลาวากยสัมพันธ์ การใช้โองการเสรี การวิพากษ์วิจารณ์ค่านิยมของชนชั้นนายทุน เช่น การคุ้มครองผู้บริโภคและความเฉยเมยทางสังคม เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับความล้ำสมัยนี้โดยไปที่: และการแสดงออก.
Dadaism
การเคลื่อนไหว dadaistเกิดขึ้นในช่วง สงครามโลกครั้งที่หนึ่งมี Tristan Tzara ศิลปินเป็นผู้นำและเป็นศูนย์กลางของการแพร่กระจายเมืองซูริก สวิตเซอร์แลนด์ เนื่องจากประเทศในยุโรปนี้ยังคงเป็นกลางในช่วงสงคราม งานศิลปะของขบวนการนี้ มีลักษณะไม่คารวะ ขาดตรรกะ ก้าวร้าว. ดังนั้นบ่อยครั้งที่รวมตัวกันที่คาบาเร่ต์วอลแตร์ พื้นที่ทางวัฒนธรรมในซูริก ศิลปินเหล่านี้จึงประกาศและการแสดงที่เต็มไปด้วยเสียงตะโกน คำหยาบคาย และการ์ตูน จุดประสงค์ของสุนทรียศาสตร์นี้คือการแสดงออกถึง ความเสื่อมโทรมของมนุษยชาติ ต้องเผชิญกับความน่าสะพรึงกลัวของสงครามและความอ่อนแอของศิลปะแบบดั้งเดิม
ในงานศิลปะพลาสติก Marcel Duchamp ศิลปินมีความโดดเด่น ในวรรณคดีกวี Ludwing Kassak โดดเด่นซึ่งรับผิดชอบในการสร้างบทกวีการออกเสียงซึ่งการทำซ้ำกราฟิกของเสียงต่างๆมีอิทธิพลเหนือ ตัวแทนกวีอีกคนหนึ่งคือ André Breton ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นผู้ก่อตั้งสถิตยศาสตร์
![“โถปัสสาวะชาย” โดย Marcel Duchamp หนึ่งในศิลปิน Dada ที่มีชื่อเสียงที่สุด[2]](/f/779bbd24e0562bf9bdf2125a754c6157.jpg)
สถิตยศาสตร์
เริ่มต้นในฝรั่งเศสหลังจากการตีพิมพ์ของ รายการของ สลัทธิเหนือจริงออกฉายในปี ค.ศ. 1924 โดย André Breton, the การเคลื่อนไหว สurrealist มุ่งรวมศิลปะและจิตวิเคราะห์ส่วนใหญ่มีความฝันเป็นแหล่งจินตภาพสำหรับการสร้างสรรค์งานศิลปะ ในแง่นี้ สิ่งสำคัญคือต้องจำไว้ว่าการศึกษาของ ซิกมุนด์ ฟรอยด์บิดาแห่งจิตวิเคราะห์เป็นที่แพร่หลายในขณะนั้น
เขายังให้คุณค่ากับ ศิลปะอัตโนมัติซึ่งประกอบด้วยการทำซ้ำทุกอย่างที่อยู่ในใจของศิลปิน โดยไม่มีตัวกรอง สิ่งที่สำคัญคือการแสดงออกของจิตใต้สำนึกโดยไม่มีการควบคุมอย่างมีเหตุผล ด้วยวิธีนี้ ความโง่เขลา การฝันกลางวัน การสะกดจิต ฯลฯ กลายเป็นเรื่องธรรมดา
ในวรรณคดี ผู้ก่อตั้งขบวนการ Andre Breton, Louis Aragon และ Antonin Artaud โดดเด่น ในงานศิลปะพลาสติก ไฮไลท์อยู่ที่ศิลปินชาวสเปน Salvador Dalí, Joan Miró และ Max Ernst สถิตยศาสตร์ยังปรากฏอยู่ในภาพยนตร์โดยชาวสเปน Luis Buñuelเป็นผู้สร้างภาพยนตร์หลักในสาขานี้
แก้ไขแบบฝึกหัด
คำถามที่ 1 - (ยูเอฟวี). ในส่วนที่เกี่ยวกับนักเขียนยุคก่อนสมัยใหม่ของบราซิล เป็นการถูกต้องที่จะกล่าวว่า:
ก) Euclides da Cunha, ใน คุณ สertons, รายงานว่า สงครามคนเร่ขายของไม่ใช่ความขัดแย้งระหว่างราชาธิปไตยและพรรครีพับลิกัน ตามที่ชนชั้นสูงทางปัญญาเชื่อ สิ่งที่เขาเห็นคือชุดของความขัดแย้ง ภาวะสมองเสื่อม และความโหดร้าย ซึ่งเป็นแบบฉบับของสงครามกลางเมือง
b) Monteiro Lobato ในเรื่องราวของ ไซต์นกหัวขวานสีเหลืองผสมผสานความเป็นจริงและจินตนาการและรู้วิธีให้คุณค่าแก่จักรวาลของบราซิลด้วยการสร้างเรื่องราวของเด็กที่โดดเด่นด้วยการมีอยู่ของศีลธรรมแบบผู้ใหญ่
c) Lima Barreto แสดงให้เห็นว่าตัวเองเป็นผู้สืบเนื่องของวาทศาสตร์และรูปแบบของ Parnassianism เนื่องจากเขาเขียน คำบรรยายที่มีความเรียบง่ายของคำศัพท์และความพยายามที่จะนำวรรณกรรมและภาษามาใกล้กันมากขึ้น ภาษาพูด
d) Augusto dos Anjos โดดเด่นในด้านการสร้างกวีนิพนธ์ที่รบกวนจิตใจเพื่อกำหนดความหลงใหลในความตายในตัวเขา ด้านที่น่าตกใจยิ่งกว่า: ซากศพที่เน่าเปื่อย, หนอนตะกละสำหรับร่างกาย และการขาดความหมายสำหรับการดำรงอยู่ มนุษย์.
ความละเอียด
ทางเลือก ง. ใน คุณ สertons, Euclides da Cunha บอกเล่าเรื่องราวของสงคราม Canudos เรื่องเล่าเกี่ยวกับเด็กของ Monteiro Lobato ซึ่งแตกต่างจากเรื่องเล่าเกี่ยวกับศีลธรรมของผู้ใหญ่ นำเสนอร่างของเด็กที่กำลังตั้งคำถามซึ่งสนใจในการค้นพบใหม่ แม่นยำสำหรับการเขียนคำบรรยายที่โดดเด่นด้วยความเรียบง่ายในภาษาและความเหมาะสมของภาษาพูด Lima Barreto ทำตัวห่างเหินจากลัทธิพาร์นาสเซียน
คำถามที่ 2 - (ยูเอฟเอ็มที). วรรณกรรมที่ฝึกฝนในบราซิลเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 โดยทั่วไปได้ปิดตาต่อปัญหาที่ร้ายแรงที่สุดของสังคมบราซิล อย่างไรก็ตาม ด้วยผลงานที่แสดงถึงจุดยืนทางปัญญาอีกประการหนึ่งในการเผชิญกับความเป็นจริงทางสังคมวัฒนธรรมของเรา นักเขียนบางคนได้แสดงทัศนะวิพากษ์วิจารณ์ปัญหาของบราซิล เกี่ยวกับนักเขียนชั้นนำของลัทธิก่อนสมัยใหม่ ให้ทำเครื่องหมายข้อความที่ถูกต้อง
ก) Euclides da Cunha เชี่ยวชาญเรื่องและภาษาใน คุณ สertonsล้มเหลวในการสร้างงานวรรณกรรม เนื่องจากเนื้อหาไม่ใช่เรื่องสมมติ
b) Lima Barreto ซึ่งถูกกล่าวหาว่าประมาทโดยคนรุ่นเดียวกันของเขามีร้อยแก้วที่เรียบง่ายและสื่อสารได้ของเขาซึ่งมีคุณค่าโดยสมัยใหม่
c) Monteiro Lobato เนื่องจากการฝึกฝนแบบคลาสสิกของเขาเป็นที่ปรึกษาทางปัญญาที่สำคัญของขบวนการบูรณะ 22
d) Euclides da Cunha, ใน คุณ สertonsเผยให้เห็นความเดือดร้อนของครอบครัวผู้อพยพหนีภัยแล้งภาคตะวันออกเฉียงเหนือ
จ) Lima Barreto ซึ่งได้รับอิทธิพลจากการอ่านหนังสือคลาสสิกของโปรตุเกส ทำให้การผลิตวรรณกรรมของเขามีความพิถีพิถันทางภาษา
ความละเอียด
ทางเลือก B เนื่องจากวัตถุประสงค์และภาษาที่ไม่เป็นทางการซึ่ง Lima Barreto อธิบายรายละเอียดของชีวิต ชีวิตประจำวันของชนชั้นผู้ด้อยโอกาสในรีโอเดจาเนโรถูกมองด้วยสายตาไม่ดี โคตร; อย่างไรก็ตาม แง่มุมนี้มีคุณค่าโดยพวกสมัยใหม่ ที่เก่งในการประเมินค่าภาษา ภาษาพูดและการเป็นตัวแทนของความเป็นจริงของบราซิลในวรรณคดีทั้งในเนื้อหาและใน แบบฟอร์ม.
คำถามที่ 3 - (ศัตรู) "ทุกเช้าเมื่อฉันตื่นนอน ฉันพบกับความสุขสูงสุด นั่นคือการเป็นซัลวาดอร์ ดาลี" เนเรท, จี. ซัลวาดอร์ ดาลี.ทาเชน, 1996.
ดังนั้น จิตรกรของ "นาฬิกานุ่ม" และ "ยีราฟเพลิง" จึงเขียนในปี 1931 ศิลปินนอกรีตคนนี้สนับสนุนนายพลฟรังโกในช่วงสงครามกลางเมืองสเปนและด้วยเหตุนี้ผู้นำ André Breton จึงหันเหจากขบวนการเซอร์เรียลลิสต์ ด้วยวิธีนี้ Dalíจึงสร้างสไตล์ของตัวเองขึ้นโดยอาศัยการตีความความฝันและการศึกษาของซิกมุนด์ ฟรอยด์ ซึ่งเรียกว่า "วิธีการตีความแบบหวาดระแวง" วิธีนี้ประกอบด้วยข้อความภาพที่แสดงให้เห็นภาพ
ก) ความมหัศจรรย์ซึ่งเต็มไปด้วยความสุภาพโดยรัฐบาลสเปนซึ่งการค้นหาอารมณ์และละครพัฒนารูปแบบที่หาที่เปรียบมิได้
b) oneiric ซึ่งผสมผสานความฝันกับความเป็นจริงและจิตไร้สำนึกเป็นเอกภพที่มีเอกลักษณ์หรือส่วนตัว
ค) แนวเหตุผลที่ไม่ยืดหยุ่น ก่อให้เกิดรูปแบบการผลิตที่ขาดเส้น ประเด็น และรูปแบบที่เชื่อมโยงกับความเป็นจริง
d) ภาพสะท้อนซึ่งถึงแม้จะเรียกว่า "หวาดระแวง" ก็มีความมีสติสัมปชัญญะและความสง่างามที่เกิดจากเทคนิคการใช้สีที่รอบคอบและการวาดภาพที่แม่นยำ
จ) การแสดงออกและความรุนแรงระหว่างจิตสำนึกและเสรีภาพ ประกาศความรักต่อวิธีการดำเนินเนื้อเรื่องทางประวัติศาสตร์ของตัวละครที่แสดง
ความละเอียด
อัลเทอร์เนทีฟ บี.ซัลวาดอร์ ดาลี สร้างสรรค์ผลงานของเขาบนพื้นฐานของปฏิสัมพันธ์ระหว่างความฝัน (ความฝัน) กับความเป็นจริง ดังนั้น เราสามารถพูดได้ว่ามีการหลอมรวมของสติสัมปชัญญะกับวัตถุของการศึกษาที่ไม่ได้สติโดยซิกมุนด์ ฟรอยด์
เครดิตรูปภาพ
[1] tichr / Shutterstock
[2] emka74 / Shutterstock
[3] Cezary Wojtkowski / Shutterstock
โดย Leandro Guimaraes
ครูวรรณคดี
