Към народни танци те са културни изрази, които включват хореографски движения на тялото, облекло и музика. Тези прояви развиват чувство за принадлежност към определена културна идентичност.
Чрез тези популярни танци се споделят и преподават регионални традиции. Така тези практики се превръщат в механизми за запазване на обичаите и аспектите на всяка култура.
В Бразилия, етническото и расово многообразие, забележителна черта на страната, идва от различни народи: местни, африкански и европейски. Този процес на смесване произвежда различни видове прояви, като телесни практики в народните танци.
Прочетете също: Бразилският фолклор — прояви на нашата популярна култура
Списък на основните народни танци, които съществуват в Бразилия
baião
барабанист
Свирене на барабани
bumba моя вол
какурия
зелен бастун
Печат
catira
фал
Кокос Алагоас
конгада
Çaire
сириа танц
танц с панделка
папая волски танц
фанданго
фрево
джонго
Лунду
Маралоу
Маракату
моряк
Туси
пасторис
периком
Банда
reisado
самба де рода
самба де матуто
Тикумби
Xaxado
Ксоте
Характеристики на бразилските народни танци
Вижте по-долу основните характеристики на някои от най-известните народни танци, които съществуват в Бразилия.
→ baião
баяо е както вид танц, така и музикален жанр, създаден през Североизток. Основното име на ритъма е Луис Гонзага, виден певец и композитор в бразилската музика.
Основното влияние на движенията са местните танци cateretê или cururu и африканските танци lundu, calango и batuque.
в baião, кръг се образува от публиката, а танцът се изпълнява в центъра, по двойки. Акомпаниментът се прави от китара, а предизвикателствата се пеят. Сред стъпките са петата, коляното, въртенето и люлеенето.
→ bumba моя вол
О bumba моя вол се състои от a популярен фестивал, възникнал на североизток през 18 век. в щатите на север, името е бой-бумба.
Демонстрацията включва музикални ритми, театрални представления, инструменти, специфично облекло и танцови движения. Синкретизмът на партито смесва елементи като юнските светци, orixás и магически същества.
Сценичен танц и хореография се основават на auto do boi, разказ, който е породил традицията. Популярната приказка разказва историята на вол, който е бил пожертван, за да задоволи желанието на поробена жена. В крайна сметка той е възкресен и собственикът на фермата организира парти като начин да му благодари.
Практиката се счита за нематериално културно наследство на човечеството от Организацията на обединените нации за образование, наука и култура (ЮНЕСКО).
Вижте също: Folia de Reis — популярен католически фестивал и традиция, празнувани в някои щати на Бразилия
→ зелен бастун
Зелената каниня е a танц от португалски произход, пристигнал в Бразилия по време на цикъла на захарната тръстика. Това е имало последици с течение на времето в регионите на захарна тръстика, от юг на североизток. На някои места е част от традицията на фанданго. В Сеара, се проявява самостоятелно.
Практиката има постановка на популярен разказ, характеризиращ се със сюжета на сватба. Танцът се състои от два кръга, единият образуван от мъже, а другият от жени, които танцуват в противоположни посоки. Редуването на местата, което прави нови двойки, се извършва без участниците да се докосват. Ръчните удари се изпълняват, когато двойките са изправени един срещу друг.
Всеки регион има своите особености.. В Минас Жерайс, например, има танц, в който двойките се сменят по време на цялата презентация. Името на тази форма на танц е cana-verde-de-passage.
→ Печат
О печат е северно проявление, което описва живота в региона на Амазонка, риболова, селското стопанство и разказите за живота на неговите общности. В стиховете и песните е представено въображението на Амазонка с неговите легенди и митове.
Крайбрежният район на За, в Салгадо, беше мястото, където започна да се развива практиката. Изследователите посочват, че carimbó е създадено от местното население Tupinambá. С пристигането на поробените чернокожи традицията придоби нови начини за изява. В момента се разглежда carimbó Нематериално културно наследство на Бразилия.
Танцьорите са боси, а жените носят големи цветни поли, блузи, които обикновено са едноцветни, и аксесоари като гривни и колиета, направени от семена.
Танцовото изпълнение се изпълнява по двойки. Поканата се прави от мъжете, които тръгват към жените, пляскайки с ръце. Непрекъснатите завои, направени от двойките, бяха голям кръг, който също се върти обратно на часовниковата стрелка.
„Peru de Atalaia“ е момент от танца, в който мъжете са предизвикани от своите партньори да вземат парче носна кърпа, оставена на пода в устата си. Ако не успее да изпълни задачата, партньорката удря лицето му с подгъва на полата си.
→ catira
Известен също като cateretê, catira е Бразилска практика, която започва да се прилага в началото на колониален период. Танцът се изпълнява във вътрешните райони на страната, като е популярен в щатите Гояс, Токантинс, Мато Гросо до Сул, Минас Жерайс то е Сао Пауло.
Степ танцът, централният елемент на catira, се изпълнява под звуците на пляскащи ръце и китари. Обикновено се прави от група хора от един и същи пол..
Виолистът започва „раскеадо“, а след това танцьорите изпълняват „четката“, което означава бързо почукване с крак и ръка заедно с шест подскока. След това се пее част от модата на виола и след това китаристът се връща към раскедо до четката на танцьорите. След това се пеят стихове от виола мода.
Накрая участниците в хорото изпълняват един след друг отляво надясно фигурата „нагорна планина”, тропайки с крака и ръце. След като завъртането приключи, те се връщат и правят същите движения в обратна посока, като правят „надолу по хълма“.
→ фанданго
fandango е a народен танц, създаден през Испания и пристигна в Бразилия от португалците. Хореографията е белязана от балет и степ. Импровизацията е елемент от танца. Сред инструментите, използвани в презентациите, са виола, акордеон, ребека и максикс.
Видовете танци във фанданго са известни като марки.. Сред марките fandango са бийтовете, валсовете и миксовете.
В тактовете мъжете, които танцуват, не се доближават до жените и те бият сабото си по земята. Срещите на тела в тази модалност се случват в моментите на моста, с баланси и завои.
В балета фанданго няма присъствие на степ. Танцьорите се движат заедно в съответствие с ритъма на музиката като в бални танци, със завъртания обратно на часовниковата стрелка.
Простите хореографии, препоръчани за начинаещи, се наричат ану и синсара. По-сложните са известни като Queromana и Tonta.
→ фрево
О фрево е демонстрация, чевъзниква в края на 19 век в карнавалните тържества на Ресифе, столица на Пернамбуко. Този карнавален ритъм е повлиян от максикс, танго, полка, маршове и фолд.
Движенията на тялото на Фрево са повлияни от капоейра. Стъпките се характеризират с движения в ниска, средна и висока равнина, с флексии в коленете. Има повече от 100 каталогизирани танцови стъпки, които смесват капоейра, казаци и балет.
В блоковете фрево танцьорите изпълняват по-сложни движения, изискващи акробатични умения.
Знам повече: Каква е историята на карнавала?
→ Маракату
маракату възниква през колониалния период и е популярна проява, която съчетава музика и танц. В този израз има смесица от африкански, местни и португалски елементи.
Държавата на произход е Пернамбуко, в средата на осемнадесети век. Това културно движение е едно от най-важните в Североизтока.
В танца маракату, аспектите на тялото са важни при изпълнението на практиката. Краката не се влачат и се движат според тупането. Ръцете са най-много на височината на раменете, като не позволяват да излизат над лицето, за да не нарушават зрението.
Външният вид е съществен елемент в маракату. По време на обръщането погледът следва раменете. Изражението на лицето показва усмивка в този момент. По време на ухажване танцьорите винаги се обръщат към публиката. Позата на участниците трябва да се отличава с издължени гърди, внимателни очи и усмивка на лицата.
→ Банда
Бандата е една традиционен танц на Юнски партита. Произходът на това проявление се свързва с арийските и римските народи на Старост. С течение на времето, с влиянията на Католическа църква, започна практиката да се почитат светци покровители, като Свети Антоний, Свети Йоан и Свети Петър.
Името е избрано, защото в старите времена се танцувало с четири или осем двойки, които образували каре. В момента, танцът се образува от двойки, които образуват голям кръг. Облеклото се характеризира с облекло на червено.
Сценарият е съставен от различни видове стъпки, които водят до танца., като танца на коня, погледнете змията, погледнете дъжда, сменете партньорите, пътека към нивите, тунел, охлюв, голямото колело и др.
в бандата, има и реализация на традиционната червеникава сватба, съставен от театрална постановка по време на юнския фестивал.
Знайте също:Празник на юни
→ самба де рода
самба де рода има африкански корени и започва да се провежда тук, в Баия, особено в района на Recôncavo Baiano. Използваните инструменти са тамбура, цимбал и виола.
Сред характеристиките на хореографията на samba de roda са колелото, umbigada и miudinho. В кръга има музиканти и хора, които пеят в хор и пляскат, изчаквайки момента, за да влязат поотделно в центъра на кръга. В танците самба де рода преобладават жените.
Пъпът е сигналът за избор на следващия да танцува, извършван от срещата на телата във вентралните им области.
Миудиньо се прави с кратки движения с краката, почти незабележими, без да напуска земята. Други стъпки са резачка за джакфрут, сепаратор за имел и огнеуловител.
Samba de roda от Recôncavo Baiano беше първото бразилско културно наследство, признато от ЮНЕСКО, през 2005 г.
Световни народни танци
Народните танци са част от многообразието на културите от всички континенти по света. Вижте по-долу някои видове танци, присъстващи в света:
адуму, на Кения то е Танзания;
кумбия, на Колумбия;
работа с крака, нас нас;
хопак, на Украйна;
катхакали, на Индия;
ote’a, във Френска Полинезия;
заули, на Коста до Марфим.
кредити за изображения
[1] Хоа Соуза / Shutterstock
[2] Национални архиви / Wikimedia Commons (репродукция)
[3] Ерика Катарина Понтес / Shutterstock
[4] Културна карта на Гуарамиранга / Кметството на Гуарамиранга (репродукция)
[5] Франсиско Браз / Wikimedia Commons (репродукция)
[6] Кристина Гало / Министерство на културата / Wikimedia Commons (репродукция)
[7] Национален институт за историческо и художествено наследство (репродукция)
[8] Елисангела Фрейтас / Shutterstock
[9] Ерика Катарина Понтес / Shutterstock
[10] Качо Мурило / Shutterstock
[11] Хоа Соуза / Shutterstock
[12] снимки / Shutterstock
От Лукас Афонсо
журналист
източник: Бразилско училище - https://brasilescola.uol.com.br/folclore/dancas-folcloricas.htm
