Барок: контекст, характеристики, автори

Барок е името на даден стил, възникнал в края на 16 век в Италия и характеризиращ се с силно религиозно влияние, поради историческия контекст, белязан от протестантската реформация и контрареформацията. Въпреки това, наред с толкова много религиозност, имаше и силна по това време апел към сензорни удоволствия. По този начин стилът се конфигурира основно в сближаване на противоположностите.

Следователно те са характеристики, присъстващи в произведенията на Григорий Матоски и о. Антонио Виейра, основните автори на Бразилски барок: култ към контраста, фузионизма, песимизма, феизма, култизма, концепционизма, в допълнение към използването на антитеза, парадокс, хипербола, хипербато и синестезия.

Прочетете също: Аркадианството - литература след барока

Бароков исторически контекст

Поради конфликта между католици и протестанти, християнството набира сила през 16 век.

Два исторически факта през 16 век са оказали голямо влияние върху творбите на бароковите автори: Протестантска реформация и Контрареформа

. Последното се случи като реакция на загубата на вярващи поради протестантизма (лутеранството и калвинизма).

→ Протестантска реформация

• немският свещеник Мартин Лутер (1483-1546) осъди продажбата на помилване като корумпирана практика на католическата църква.
• Лутер защитаваше, че спасението се постига само чрез живот, белязан от религиозност, покаяние за греховете и вяра в Бог.
• Осъзнавайки, че не е нужно да плащат с дарения и епитимии за опрощение, много от вярващите напуснаха Църквата, за да следват лутеранството.
• Джон Калвин (1509-1564) отстоява идеята, че печалбата, получена от работа, е божествен дар, който увеличава натиска на вярващите.
• И така, част от буржоазия се придържаше към протестантизма.

→ Католическа контрареформа

• В Трентски съвет (1545-1563), църквата определя действия за борба с протестантската реформация.

→ Важни мерки:

• Възраждането на съда на Светата канцелария (Светата инквизиция);
• Създаване на индекс на забранени книги - Index librorum prohibitorum;
• Основаване на Компания на Исус от отец Игнатий Лойола (1491-1556).

Така че религиозно влияние беше забележително при формирането на барокови автори. Въпреки това, в опозиция (или като следствие) на тази религиозност, имаше и силен апел към сетивни удоволствия, желание да се предадеш на светскост. Следователно това време бе белязано от противопоставяне и конфликти.

Не спирайте сега... Има още след рекламата;)

Барокови характеристики

О Барок е стил на период, маркиран с опозиция и от конфликт, което в крайна сметка разкрива силен екзистенциална мъка. По този начин литературните произведения от онова време представят противоположни възгледи (сближаване на противоположностите), като:

• Антропоцентризъм срещу теоцентризъм
• Свещено срещу профан
• Светлина срещу сянка
• Езичество срещу християнство
• Рационално срещу ирационален
• Материал срещу духовен
• Вяра срещу причина
• Говеждо месо срещу дух
• Грях срещу прошка
• Младост срещу старост
• Небе срещу Земята
• Еротика срещу духовност

Джудит и Олоферн (1599), барокова творба на художника Караваджо, занимаваща се с библейски теми и използваща техниката на светлосенка (Ярко тъмно).

в допълнение към контрастен култ, стилът също има следните характеристики:

• фузионизъм: сливане между средновековна визия и ренесанс;
• Антитеза и парадокс: отразяват епоха на контрасти;
• Песимизъм: щастието, невъзможно на Земята, би се реализирало само в небесния план;
• феизъм: увлечение от човешката мизерия, жестокост, болка, гниене и смърт;
• рафиниране: прекомерна украса на езика, свързана с визуална привлекателност;
• Хипербола: прекалено много;
• Синестезия: сензорна жалба;
• Култизъм или гонгоризъм: игра на думи (синоними, антоними, омоними, каламбури, фигури на речта, хипербатика);
• концепционизъм или квеведизъм: игра на идеи (сравнения и гениална аргументация);
• Заболеваемост;
• Вина;
• улови мига:наслаждавай се на момента;
• Използване на новата мярка: слагаеми стихове;
• Основни теми: човешка немощ, мимолетно време, критика на суетата, противоречия на любовта.

Трябва да се отбележи, че наличието на светлина и сянка, в барокови текстове, обикновено се свързва с младостта (светлина) и старостта (сянка). От тази гледна точка бароковият поет винаги напомня на читателите колко мимолетна е младостта и колко бързо пристигат старостта и съответно смъртта. Следователно има a надценяване на младостта и удоволствията, които този етап от живота може да предложи.

По същия ред на мисли, природата, когато се изобразява, служи да напомни, че красотата - например тази на розата - е мимолетна, като младост. Освен това изображения като зората (преход между нощта и деня) и здрача (преход между деня и нощта) символизират типичния дуализъм на бароковия стил.

Прочетете и вие: Luís de Camões - португалски поет, който също се обърна към мимолетното време

Барок в Европа

Барокът се появява в Италия и се разпространява в цяла Европа и Америка. Въпреки това, най-големите имена в европейската барокова литература това са испанците Луис де Гонгора (1561-1627) и Франсиско де Кеведо (1580-1645). Португалският барок (1580-1756) има следните автори:

• Франсиско Родригес Лобо (1580-1622):Стррима (1601);
• Jerónimo Bahia (1620-1688): стихотворение На детето Бог в метафора на сладкото;
• Антонио Барбоса Бацелар (1610-1663): сонет До отсъствие;
• Антонио Хосе да Силва (1705-1739), „евреинът“: Работи на имп с пробитата ръка;
• Гаспар Пирес де Ребело (1585-1642):Трагични нещастия на постоянната Флоринда (1625);
• Тереза ​​Маргарида да Силва и Орта (1711-1793):Приключенията на Диофан (1752);
• Отец Антонио Виейра (1608-1697): проповедите (1679);
• Д. Франциско Мануел де Мело (1608-1666): Метрични работи (1665);
• Нарушаване на небесния сор (1601-1693): Романтика към Христос разпнат (1659);
• Сорор Мариана Алкофорадо (1640-1723):Португалски букви (1669).

Сорор Мариана Алкофорадо, на снимката на корицата на книгата Любовни писма до рицаря на Чамили (1914).

След това нека прочетем някои откъси|1| на един от любовни писма от Soror Mariana Alcoforado. Това, което привлича вниманието, е сближаването между свещено и скверно, тъй като беше монахиня, тя живееше на място, считано за свещено, и на същото място даде отдушник на своето еротично желание:

„Мисля, че в крайна сметка причинявам огромна вреда на чувствата си, когато се опитвам да ти ги обясня в писмо. Колко щастлив бих бил, ако можехте да ги разберете от интензивността на вашата! Но не трябва да ви вярвам, нито трябва да казвам - дори без насилието, което изпитвам - че нямате Трябва да ме малтретираш така, с презрение, което ме довежда до отчаяние, а това дори е срамно за теб. Справедливо е, че поне понасяте оплакванията от това нещастие, което предвидих, когато решихте да ме напуснете.

[...]

Отдавам цялото това нещастие на слепотата, с която си позволих да бъда обединен с вас. Не трябваше ли да предвиждам, че удоволствието ми ще свърши по-бързо от любовта ми? Как бих могъл да очаквам да останете в Португалия до края на живота си, да се откажете от бъдещето си и страната ви да мисли само за мен? Няма възможно облекчение от страданието ми и споменът за това удоволствие ме изпълва с отчаяние. Възможно ли е тогава цялото ми желание да е било безполезно и то Никога повече няма да те видя в стаята си, пълна с топлина и екстаз, който ми показа? Боже мой, как се заблудих!

Знам, че всички емоции, които окупираха главата и сърцето ми, се събудиха във вас само в момента на определени удоволствия; и които като тях скоро изчезнаха. По време на тези щастливи моменти трябваше да имам обжалва с мотива и умерено или фатално преувеличение на насладата от удоволствието, и предупредени срещу всичко, което страдам днес. Но аз се отдадох толкова изцяло на теб, че не можах да измисля нищо, което да унищожи радостта ми и да ми попречи да се насладя напълно на горящото свидетелство за вашата страст. Чувството, че съм с теб беше толкова прекрасно, че нямах начин да си представя, че един ден ще бъдеш далеч от мен.

[...]”

Барок в Бразилия

Статуя на о. Антонио Виейра, в Лисабон. [1]

В Бразилия барокът (1601-1768) е открит от книгата Просопопея (1601), от Бенто Тейшейра (1561-1618). Основните автори на този стил в страната обаче са Грегорио де Матос (1636-1696) и О. Антонио Виейра (1608-1697).

• О. Антонио Виейра

Отец Антонио Виейра е известен със своите концептистки проповеди с гениална аргументация. Неговите текстове възхваляват християнската вяра и португалската монархия. Той обаче е преследван от инквизицията за защита на новите християни (евреите са приели католицизма). Основната му работа е проповедите, 1679.

След това нека прочетем първата част на Мандатна проповед от 1643г. В тази проповед Виейра защитава, че Бог е болен от любов:

„Който днес влезе в този дом - всемогъщ и вселюбящ Господ - който влезе в този дом днес - което е най-доброто убежище от бедността и универсалното средство за недъзи - който влезе, казвам, да ви посети - както прави цялото това съревнование на християнското благочестие - може много да се съмнява дали сте дошли тук за блудство, ако за немощни. Дадохте небе, дадохте земя, дадохте себе си и който така пищно похарчи това, което беше и какво имаше, не след дълго се озова в болница. Бях почти убеден от тази мисъл, но в преценката на злото той винаги познаваше по-добре кой е приел най-голямото. Кажи на своя евангелист, Господи, че болестта те е довела до това място, а не блудство. Болен казва, че си и си толкова болен, че собственото ти знание ти обещава няколко часа живот и че за момент идва последното: Sciens Jesus quia venit hora ejus (Jn 13: 1). Каква е тази недъга, декларира и евангелистът. Той казва, че това е любов, и нашата любов, и нелечима любов. От любов: cum dilexisset; за нашата любов: suos qui erant in mundo; и за неизлечима и неизлечима любов: in finem dilexit eos. Това е, болен Господи, и здраве на нашите души, това е лошо или добре от които сте болни и от какво ще ви отдалечи живот. И тъй като искам да покажа на тези, които ме слушат, че съм ви длъжен за всичко смърт, дължа ти още повече за болестта, ще говоря само за нея. Поради това се приспособявам към деня, към мястото и към Евангелието, по думите, които взех от него, ще почерпя четири неща, и само един. Вие лекарства на любовта и любовта няма лек. Този, божествен любовник, с разрешението на вашето сърце, ще бъде аргументът на моята реч. Все още не знаем със сигурност дали вашата любов е разграничава на вашата благодат. ако ако не различават, Моля те за твоята любов, без която човек не може да говори за нея, а ако са различни неща, за любовта на една и съща любов моля за твоята благодат. Света Богородица. "

В този откъс можем да видим следните барокови белези:

• концепционизъм: Виейра започва да защитава идея;
• Песимизъм: „[...], но в преценката на злото той винаги е предполагал по-добре който прие най-големия”;
• Антитези: “[...] болен Господи, и здраве на нашите души, това е лошо или добре от които сте болни и от какво ще ви отдалечи живот. И тъй като искам да покажа на тези, които ме слушат, че съм ви длъжен за всичко смърт, [...]”; "Вие лекарства на любовта и любовта няма лек”; и „Все още не знаем със сигурност дали вашата любов е разграничава на вашата благодат. ако ако не различават, Моля за вашата любов, [...] ”;
• Парадокс: „[...], ще лекувам четири неща, и само един”.

По време на проповедта читателите разбират, че четири неща са - лекарството на любовта. Те са: време, отсъствие, неблагодарност и подобряване на обекта. Тези лекарства обаче имат обратен ефект върху Бог, тъй като увеличават още повече любовта му.

• Григорий Матоски

Грегорио де Матос композира стиховете си, изследвайки най-разнообразните теми, от любовта до социалната критика.

Григорий Матоски, също известен като устата на ада, е най-добрият представител на бразилската барокова поезия. Поезията му е разделена по следния начин:

• Лирически или философски: любовна тема, противопоставяне между дух и материя, мимолетно време;
• свещен: религиозни теми, човешка немощ и страх от божествено осъждане;
• сатиричен: социална, икономическа и политическа критика.

В сонетНепостоянство на световните стоки, лирическият Аз, от антитези, излага възприятието си, че слънчевата светлина трае не повече от един ден; следователно нощта винаги идва. Освен това красотата свършва и радостта се превръща в тъга.

той демонстрира своето мъка пред непостоянството на нещата по света и заключава, че ако дори светлината не е постоянна, трайна, тогава и красотата не може да бъде. Тази констатация обяснява парадокс „И в радост изпитвайте тъга“, тоест радостта от младостта и тъгата от знанието, че тя е мимолетна. И накрая, лирическият Аз заключава това непостоянството е върховно:

Непостоянство на световните стоки

Слънцето изгрява и не трае повече от един ден,
След като Светлината следва тъмната нощ,
В тъжни сенки красотата умира,
В непрекъсната тъга, радост.

Ако обаче слънцето свършва, защо изгря?
Ако Светлината е толкова красива, защо не трае?
Как по този начин се преобразява красотата?
Как вкусът на писалката е такъв?

Но на слънцето и на светлината липсва твърдост,
В красотата, не бъдете постоянни,
И в радост изпитвайте тъга.

Светът най-накрая започва от невежество,
И да имате някоя от стоките по природа
Твърдост само в непостоянство.

вече в сонета На Христос С. Не. разпнат, пример за вашия свещена поезия, лиричните самодиалози с Исус. Той казва, парадоксално, че се противопоставя на Божия закон, но че ще умре в този закон, тоест той живее живот на греха, но в крайна сметка, в смъртния час, той ще бъде спасен чрез покаяние.

По това време, според лиричния Аз, Бог ще бъде нежен, кротък и ще прости греховете ви. Той казва това Божията любов е твърде голяма и неговият грях (на лирическия Аз) също; той обаче твърди, че грехът може да свърши, но Божията любов е безкрайна. Следователно той е сигурен, че колкото и грешен в крайна сметка да може да се спаси:

На Христос Не. С. разпнат

Боже мой, който виси на дърво,
В чийто закон протестирам да живея,
В чийто свят закон ще умра
Весела, постоянна, твърда и цялостна:
В тази оферта, като последната,
Защото виждам как животът ми залязва,
Да, Исусе, време е да те видя
Нежността на Баща, нежно Агне.
Велика е твоята любов и моето престъпление;
Но всеки грях може да свърши,
И не вашата любов, която е безкрайна.
Тази причина ме принуждава да се доверя,
Това, колкото и да съгреших, в този конфликт
Надявам се в твоята любов да ме спасиш.

И накрая стихотворението Тази, която той нарече „кълвачът“, направен в отговор на монахиня, която се подиграваше на поета заради неговата слабост и го наричаше „пикафлор“, с други думи, Колибри. И така, в това текстсатиричен, в еротичен печат, лирическият аз напада този, който го е обидил. За да се разбере стихотворението, е необходимо глаголът „pica“ да се свърже с мъжкия полов орган, а съществителното „цвете“ с женския полов орган. Оттам нататък има предложение за полов акт между лирическия Аз и монахинята, към която е насочено стихотворението:

Ако Picaflor ми се обади,
Кълвачът приема да бъде,
но сега остава да се знае
ако в името, какво ми даваш,
поставяш цветето, което пазиш
на най-добрата птица!
Ако ми дадеш тази услуга,
като само аз Пика,
и най-вашите, разбира се,
че получавам тогава Picaflor.

Прочетете също: Класицизъм - използва сонета като една от основните поетични форми

Резюме на барока

• Исторически контекст на протестантската реформация и католическата контрареформация.
• Характеристика:

- Култ към контраста;

- Антитеза и парадокс;

- Песимизъм;

- рафиниране;

- хипербола;

- Култизъм или гонгоризъм;

- Концепционизъм или квеведизъм;

- Заболеваемост;

- Вина;

- Улови мига;

- Използване на новата мярка.

Основнатематични:

- Човешка немощ;

- Времето мимолетно;

- Критика към суетата;

- Противоречия на любовта.

решени упражнения

Въпрос 01 (Enem)

Когато Бог се изкупи от тиранията
От ръката на закоравелия фараон
Еврейският народ, обичан и просветен,
Великден беше изкуплението на деня.
Великден на цветя, ден на радост
Че Хората бяха толкова измъчени
Денят, когато от Бог той беше изкупен;
Ерго си ти, Господи, Бог на Бахия.
За изпратено от Върховното Величество
ни изкупи от такъв тъжен плен,
Избави ни от такова гнусно бедствие.
Кой може да бъде освен истински
Бог, който дойде да изкорени този град
Фараонът на бразилския народ.

ДАМАСЦЕН, Д. (Org.). най-добри стихотворения: Григорий Матоски. Сао Пауло: Глобо, 2006.

С доработване на език и визия за света, които представят бароковите принципи, сонетът на Грегорио де Матос представя тематика, изразена от
а) скептичен поглед върху социалните отношения.

б) загриженост за бразилската идентичност.

в) прикрита критика към сегашната форма на управление.

г) размисъл върху догмите на християнството.

д) поставяне под съмнение на езическите практики в Бахия.

Резолюция:

Алтернатива В.

В сонета лирическият Аз в началото говори за това кога Бог е освободил еврейския народ от тиранията на фараоните, за да направи в крайна сметка списъка на тираните фараони с „фараона на бразилския народ“, тоест правителството на тираните в град Баия (Салвадор), който по това време е бил седалището на португалското правителство. По този начин лирическият Аз отправя забулена критика към това правителство.

Въпрос 02 (USP)

Сигурният избледнял характер

Сонет, започващ във вашето габо*:
Нека първо кажем това правило,
Вече са две, а това е третата,
Сега този малък квартет е на кабела.

В петия сега усуква свинете опашката;
Шестото също върви по следния начин:
В седмия влизам вече с гранд** умора,
И напускам квартетите много ядосани.

Сега в тризнаците какво да кажа?
Ще кажа, че ти, Господи, ме почиташ
Хвалим се пред вас и ставам крал.

В този живот аз вече диктувах сонет;
Ако от това сега избягам, никога повече:
Слава Богу, завърших го.

Григорий Матоски.

* похвала.
** страхотен.

въведете нула

Вие сте тип, който няма тип
с всеки тип, на който приличате
И като тип, който асимилира толкова много тип
Той се превърна в тип, който никой не забравя

когато влезете в салон
и се смесва с тълпата
ставате забележителен тип
всички са подозрителни
Че вашият тип не отговаря на изискванията
Ставате дисквалифициран тип

Никога не съм виждал
вулгарен тип, толкова необичайно
Че беше толкова наблюдаван тип
сега сте убедени
Че вашият тип вече е бит
Но вашият тип е изчерпаният тип тип

Санта Роза.

Сонетът на Грегорио де Матос и самбата на Ноел Роза, макар и отдалечени по форма и време, се сближават, защото иронизират

а) процесът на композиране на текст.

б) собствената си непълноценност спрямо изобразяваното.

в) уникалността на нулев знак.

г) възвишеното, което се крие в вулгарността.

д) нетърпимост към гении.

Резолюция:

Алтернатива В.

Грегорио де Матос посвещава своя сонет на „определен избледнял характер“, тоест изтрит, безжизнен. Следователно той накрая прибягва до метаезика, говорейки за конструкцията на самата поема, тъй като няма какво да се говори за този герой. Текстовете на Ноел Роза, от друга страна, говорят за „нулев тип“, тоест за маловажен човек, всякакъв тип, вулгарен тип. Следователно и в двата текста е възможно да се възприеме „уникалността на нулев знак“.

Въпрос 03 (UFMG)

Един от ресурсите, използвани от отец Антонио Виейра в проповедите си, е „острота“ - начин за провеждане на мисълта, че обединява далечни, различни обекти и / или идеи чрез изкуствен дискурс, който обикновено се нарича „дискурс гениален ".

Отбележете алтернативата, при която в откъса, преписан от „Sermão da Sexagesima“, авторът използва този ресурс.

The) Прочетете църковните истории и ще откриете, че всички са изпълнени с прекрасните ефекти от проповядването на Божието слово. Толкова много обърнати грешници, толкова много промени в живота, толкова много реформа на митниците; великите, презиращи богатствата и суетите на Света; крале, отказващи се от скиптри и корони; младежите и добротата, влизащи в пустините и пещерите [...].

Б) Мизерен от нас и нещастен от нашето време, защото в тях пророчеството на С. Павел: [...] „Ще дойде време, казва С. Павел, че хората няма да страдат от здрава доктрина. " [...] "Но заради апетита си те ще имат голям брой проповедници, направени пищни и без избор, които само ще ласкат ушите си."

° С) За да се види човек, са необходими три неща: очи, огледало и светлина. [...] Какво е обръщането на душата, ако човек влезе в себе си и се види? За тази гледка са необходими очи, светлина и огледало. Проповедникът се състезава с огледалото, което е доктрината; Бог се състезава със светлината, която е благодат; човек се състезава с очите, което е знание.

д) Когато Дейвид излезе на полето с великана, Саул му предложи оръжията си, но той не ги прие. С оръжията на другите никой не може да спечели, дори и да е Дейвид. Оръжията на Саул служат само на Саул, а на Давид - на Давид, и той се възползва от тояга и прашка от собствените си повече от чуждия меч и копие.

Резолюция:

Алтернатива В.

В пасажа Виейра обединява „очите“, „огледалото“ и „светлината“ и изгражда взаимовръзка между тези елементи, тъй като те са необходими на хората да видят себе си, да видят собствените си души. Огледалото е доктрината; светлината, благодатта; и очите, знания.

Забележка

|1|Преведено от Марилен Фелинто, тъй като писмата са публикувани за първи път във Франция.

Кредит за изображение

[1]ЛошоАнджела Круз / Shutterstock

от Уорли Соуза
Професор по литература 

(UNIV. CAXIAS DO SUL) Изберете алтернативата, която правилно попълва изречението по-долу:
Езикът ______, парадоксът, ________ и регистрацията на сензорни впечатления са езикови ресурси, присъстващи в ________ поезията.
а) прост; антитезата; парнаски.
б) фалшив; антитезата; барок.
в) обективна; метафората; символист.
г) субективна; свободният стих; романтичен.
д) подробно; субективизъм; символист.

а) Барокът установява противоречия между дух и плът, душа и тяло, смърт и живот.

б) Човек центрира своите притеснения върху собственото си същество, с оглед на неговото усъвършенстване, основано на гръко-римската култура.

в) Бароковите черти, като поразителна черта, духът на напрежение, конфликт между противоположни тенденции: от една страна, средновековен теоцентризъм; от друга - ренесансов антропоцентризъм.

г) Бароковото изкуство е свързано с Контрареформацията.

д) Барокът се характеризира със своя неясен синтаксис, използване на хипербола и метафори.