5 ศิลปินร่วมสมัยที่น่ารู้

protection click fraud

ศิลปะร่วมสมัยมักจะเป็นกระแสศิลปะที่ใกล้เคียงกับความเป็นจริงของเรามากที่สุด

มีลักษณะที่ปรากฏในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 จึงมีการผลิตมาจนถึงปัจจุบัน

โดยทั่วไปแล้วจะพยายามสะท้อนความวิตกกังวลและความกังวลของสังคม และสามารถช่วยให้เราเข้าใจและตีความเหตุการณ์ในโลกและในชีวิตของเรา

เราคัดเลือกศิลปินร่วมสมัย 5 คนที่นำเสนอผลงานที่สำคัญ สิ่งเหล่านี้เป็นผลงานที่นำเราไปสู่การตั้งคำถามและการไตร่ตรอง เพิ่มความอ่อนไหวของเราและประเมินค่าความเป็นมนุษย์

เช็คเอาท์!

1. โรซาน่า เปาลิโน

โรซาน่า เปาลิโน
ศิลปิน Rosana Paulino หน้างาน กำแพงหน่วยความจำ

Rosana Paulino จากเซาเปาโลมีงานที่ทรงพลังมาก หัวข้อหลักที่กล่าวถึงนั้นเชื่อมโยงกับประเด็นทางชาติพันธุ์ สังคม และเพศ

ความกังวลของเธอคือการเปิดเผยความก้าวร้าวประเภทต่างๆ ที่ผู้หญิงผิวดำต้องทนทุกข์ทรมานในสังคมบราซิล เศษซากทาสที่ก่อกวนบราซิลเป็นเวลา 400 ปี

ผลงานที่โดดเด่นที่สุดชิ้นหนึ่งของเขาเรียกว่า หลังเวที, 1997.

โรซาน่า เปาลิโน หลังเวที
หลังเวที (1997)

ศิลปินเน้นการใช้ภาพถ่าย ด้าย และการปักผ้า โดยเน้นให้เห็นถึงความรุนแรงและการปิดเสียงของผู้หญิง โดยเฉพาะอย่างยิ่งในสภาพแวดล้อมในบ้าน

ชื่อของงานนี้หมายถึงสิ่งที่ซ่อนอยู่ใน "หลังเวทีของสังคม"

instagram story viewer

งานนี้ประกอบด้วยภาพเหมือนของผู้หญิงผิวดำที่พิมพ์บนผ้าและเย็บอย่างหยาบบริเวณตาและปาก บ่งบอกถึงดวงตาที่มองไม่เห็นและปากที่ไม่กรีดร้อง

2. เฮเลน่า อัลเมด้า

Helena Almeida เริ่มผลิตงานศิลปะของเธอในยุค 60 เกิดในปี 1934 ในเมืองลิสบอน ประเทศโปรตุเกส เธอเป็นหนึ่งในผู้มีชื่อเสียงในวงการศิลปะร่วมสมัย

ด้วยผลงานที่หลากหลาย เธอผสมผสานภาษาต่างๆ เช่น การถ่ายภาพ การวาดภาพ การแสดง และประติมากรรม

ในงานส่วนใหญ่ของเธอ เธอใช้ร่างกายของตัวเองเป็นเครื่องมือในการยั่วยุและตั้งคำถามเกี่ยวกับบทบาทของผู้หญิงและการสร้างงานศิลปะ

ในผลงานชิ้นหนึ่งของคุณ ภาพวาดที่อาศัยอยู่ตั้งแต่ปี 1975 เฮเลนาพยายามที่จะผสานเข้ากับผลงานศิลปะ ผสานตัวเองเข้ากับผืนผ้าใบ

เฮเลน่า อัลเมด้า
จิตรกรรมที่อาศัยอยู่ (1975)

ในคำพูดของศิลปิน:

ทุกอย่างอยู่ในทุกสิ่ง และฉันเข้าใจว่ามันเป็นสากล ว่าทุกอย่างอยู่ในทุกสิ่ง หน้าจออยู่กับฉันโดยสิ้นเชิง แบบเดียวกับที่ฉันอยู่บนหน้าจอโดยสมบูรณ์

Helena Almeida ถึงแก่กรรมเมื่อวันที่ 25 กันยายน 2018 ออกจากการผลิตจำนวนมาก

3. Claudia Andujar

ช่างภาพ Claudia Andujar เกิดในปี 1931 ในประเทศสวิตเซอร์แลนด์ เหยื่อสงครามโลกครั้งที่สอง เขาสูญเสียครอบครัวส่วนใหญ่และย้ายไปอยู่ที่สหรัฐอเมริกา หลายปีต่อมา เขามาที่บราซิลและตั้งรกรากที่นี่

คลอเดียเดิน
Claudia Andujar โพสท่าต่อหน้ารูปถ่ายที่จัดแสดง

ในปี 1971 เขาเริ่มทำงานการถ่ายภาพอย่างเข้มข้นในหมู่บ้านพื้นเมืองของกลุ่มชาติพันธุ์ Yanomami เขามีส่วนร่วมอย่างมากกับวัฒนธรรมนี้และตัดสินใจออกจากเซาเปาโล แล้วเคลื่อนตัวไปทางเหนือของประเทศ

เธออาศัยอยู่กับชาวอินเดียนแดงจนถึงปี 1978 เมื่อเธอถูกข่มเหงโดย เผด็จการทหาร. ภายใต้กฎหมายความมั่นคงแห่งชาติ เธอต้องออกจากเผ่า

ในช่วงเวลานี้เขาถ่ายภาพความเรียบง่ายและความงามของสิ่งมีชีวิตในป่า ซึ่งเป็นชาวบราซิลคนแรกๆ

คลอเดียเดินถ่ายรูป
Claudia Andujar, Roraima - 1976

เมื่อเขากลับมายังเซาเปาโล เขาเริ่มต่อสู้เพื่ออุดมการณ์ของชาวอินเดียนแดง เราสามารถพูดได้ว่าจำเป็นต้องให้ทัศนวิสัยและเสียงแก่ชนพื้นเมืองโดยเฉพาะชาวยาโนมามิ

Claudia Andujar เป็นหนึ่งในชื่อที่ยอดเยี่ยมในการถ่ายภาพร่วมสมัยของบราซิล

4. ลีโอนิลสัน

José Leonilson เกิดเมื่อวันที่ 1 มีนาคม 2500 ในเมือง Fortaleza เมือง Ceará ศิลปินคนนี้ได้กล่าวถึงประเด็นที่เกี่ยวข้องกับการรักร่วมเพศและความเสน่หาผ่านการวาดภาพ ภาพวาด และการเย็บปักถักร้อย

เกือบจะทุกครั้งในคำสารภาพ งานของเขามีอัตชีวประวัติและบุคลิกที่ใกล้ชิด อย่างไรก็ตาม เนื่องจากเธออ่อนโยนและจริงใจมาก เธอจึงสามารถสัมผัสคนรุ่นหลังได้อย่างลึกซึ้ง

ผู้รักร่วมเพศ Leonilson ค้นพบว่าตัวเองเป็นพาหะของไวรัส HIV ในปี 1991 ซึ่งเป็นข้อเท็จจริงที่สามารถเห็นได้ในผลงานล่าสุด

ลีโอนิลสัน
เกมอันตราย (1990)

นับจากนั้นเป็นต้นมา การผลิตของเขาเริ่มนำเสนอภาระทางจิตวิญญาณและแสดงให้เห็นถึงความเปราะบางของชีวิต

ความกังวลเกี่ยวกับภาพพาโนรามาทางสังคมและการเมืองที่คลุมเครือในทศวรรษ 1980 หลังการปกครองแบบเผด็จการทหาร ก็ปรากฏให้เห็นในช่วงเริ่มต้นอาชีพของเขาเช่นกัน

เขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 28 พฤษภาคม 1993 ในเซาเปาโล

ในปี 2555 ได้มีการผลิตสารคดี Leonilson ภายใต้น้ำหนักของความรักของฉัน ofด้วยระยะเวลา 43 นาที ซึ่งบอกถึงวิถีของศิลปิน ตรวจสอบออกด้านล่าง

Leonilson, Under the Weight of My Loves (2012) – สารคดี

5. รอน Mueck

Ron Mueck ศิลปินชาวออสเตรเลียเกิดในปี 1958 เป็นหนึ่งในชื่อที่ไม่มีใครสังเกตเห็นในงานศิลปะ

การผลิตของเขาประกอบด้วยประติมากรรมไฮเปอร์เรียลลิสติก ซึ่งเขาจำลองร่างมนุษย์ในขนาดที่ใหญ่หรือเล็ก

รอน มุก

ประติมากรใช้วัสดุ เช่น เรซิน ซิลิโคน และไฟเบอร์กลาส เพื่อสร้างตัวละครที่ดูเหมือน "คนจริง" อย่างไม่น่าเชื่อ

ตัวเลขเหล่านี้มักอยู่ในสถานการณ์ที่แสดงให้เห็นถึงความอ่อนแอของมนุษย์ ความเหงา ความรัก ชีวิตและความตาย

ประชาชนทั่วไปที่เจอผลงานของเขามักจะประทับใจ เป็นเรื่องยากสำหรับทุกคนที่ไม่ระบุตัวตนของ Ron Mueck

ในปี 2014 ศิลปินได้จัดแสดงผลงานของเขาที่ Pinacoteca de São Paulo ชมวิดีโอที่สร้างขึ้นในขณะนั้น โดยอธิบายเล็กน้อยเกี่ยวกับการผลิตประติมากรผู้มากความสามารถคนนี้

Ron Mueck ที่ Pinacoteca

มีข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับศิลปินศิลปะร่วมสมัยสำหรับคุณ:

ศิลปะร่วมสมัย - ทุกเรื่อง
Teachs.ru
Cubism: กำเนิด ลักษณะ ขั้นตอน ผลงาน และศิลปิน

Cubism: กำเนิด ลักษณะ ขั้นตอน ผลงาน และศิลปิน

Cubism เป็นศิลปะแนวหน้าของยุโรปที่มีการใช้รูปทรงเรขาคณิต รูปแบบใหม่นี้ปรากฏขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ ...

read more
แนวหน้าของยุโรป: สรุปและลักษณะ

แนวหน้าของยุโรป: สรุปและลักษณะ

ที่ กองหน้าชาวยุโรป พวกเขาเป็นตัวแทนของขบวนการศิลปะวัฒนธรรมที่เกิดขึ้นในส่วนต่าง ๆ ของยุโรปตั้งแต...

read more
ประวัติศาสตร์การเต้นรำในบราซิล

ประวัติศาสตร์การเต้นรำในบราซิล

ในบราซิล การเต้นมีหลายสำนวน ในวัฒนธรรมสมัยนิยม เรามีการเต้นรำพื้นเมืองและพื้นบ้าน นักเต้นชาวยุโรป...

read more
instagram viewer