จิตรกรยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาชาวอิตาลีที่เกิดในเมืองเวโรนา หนึ่งในปรมาจารย์ที่โดดเด่นที่สุดของโรงเรียนเวนิสและเป็นที่รู้จักในนามเวโรเนสเนื่องจากมาจากเวโรนา เขาเป็นลูกศิษย์ของ Antonio Badile ซึ่งเป็นตัวแทนของประเพณีท้องถิ่นและได้ถ่ายทอดรสนิยมในการรวมร่างมนุษย์และองค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมให้กับเขาซึ่งมีอยู่ในผลงานของเขา
รับผิดชอบในการตกแต่งที่พักอาศัยหลายแห่ง เขาสร้างภาพเฟรสโกสำหรับงานเลี้ยง ลูกบอล ฉากในตำนานและประวัติศาสตร์ ภายใต้อิทธิพลของมีเกลันเจโล เขาได้วาดภาพ The Temptations of St. Anthony (1552) สำหรับมหาวิหาร Mantua เขาย้ายไปเวนิส (ค.ศ. 1553) ด้วยสไตล์และสีสันของตัวเอง ในตอนเริ่มต้น ภาพวาดของเขามีลักษณะเฉพาะด้วยความแข็งแกร่ง ความสม่ำเสมอของปริมาณ สีที่เข้มและตัดกัน และแบบดั้งเดิมและ เขาอุทิศเวลาหลายปีในการตกแต่งส่วนต่าง ๆ ของฉากจิตรกรรมในวังของ Doge รอบ ๆ Juno และ Jupiter บนเพดานห้องสภา ของสิบ.
เขาตกแต่งโบสถ์ซานเซบัสเตียโน (1555-1558) ซึ่งเขาจะถูกฝัง ภายหลังเขาได้รับการรักษาที่แตกต่างกันระหว่างสีและแสงและหลังจากอายุ 35 ปีภาพวาดของเขาถูกทำเครื่องหมายด้วยความเงียบสงบโดย ความเรียบง่ายของวิธีการแสดงออก ผ่านองค์ประกอบที่คลาสสิกมากขึ้น โทนสีที่เหมาะสมยิ่งขึ้น และการใช้แสงและสีมากยิ่งขึ้น งดงาม ในข้อกล่าวหาที่ว่าอาหารมื้อเย็นของเขาที่ Levi's (1573) ดูหมิ่นเกินไป เขาถูกฟ้องร้องโดย Inquisition และถูกบังคับให้แก้ไขรายละเอียดบางอย่างของงาน
เขาและจิตรกรเช่นทิเชียนใช้สี Tintoretto ด้วยผลงานอันโอ่อ่าของเขา และ Giorgione ด้วยการแสดงออกของเขาจึงได้สร้างสรรค์ผลงานที่ แสดงให้เห็นถึงระยะสุดท้ายของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในศตวรรษที่ 16 และ Cinquecento (ค.ศ. 1500-1599) โดยให้ความสำคัญกับสีและมุมมองที่เข้มงวดมากขึ้นเมื่อเทียบกับ แบบฟอร์ม. จากมุมมองทางศิลปะ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเป็นขบวนการทางวัฒนธรรมที่มีลักษณะสำคัญคือการเกิดขึ้นของภาพลวงตาของความลึกในผลงาน
โดยทั่วไป ตามนิยามแล้ว ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเป็นขบวนการทางศิลปะ วิทยาศาสตร์ และวรรณกรรมที่เฟื่องฟูในยุโรปในช่วงเวลาที่สอดคล้องกับ ยุคกลางตอนปลายและสมัยใหม่ตอนต้น ตั้งแต่ศตวรรษที่ 13 ถึงศตวรรษที่ 16 โดยมีแหล่งกำเนิดในอิตาลีและมีฟลอเรนซ์และโรมเป็นศูนย์กลางมากที่สุด 2 แห่ง สำคัญ. ลักษณะสำคัญของมันคือการปรากฏตัวของภาพลวงตาของความลึกในการทำงานและตามลำดับก็สามารถ แบ่งออกเป็นสี่ช่วงเวลา: Duocento (1200-1299), Trecento (1300-1399), Quattrocento (1400-1499) และ Cinquecento (1500-1599).
พระองค์สิ้นพระชนม์ที่เมืองเวนิส ทรงละทิ้งงานที่มีความรู้สึกเชิงพื้นที่สูงไว้เบื้องหลัง ซึ่งมีทักษะด้านสีและการรักษา มุมมองกลายเป็นการอ้างอิงสำหรับศิลปินอื่น ๆ เช่น Rubens และ Tiepolo แม้ว่าเขาจะไม่ยอมให้ ลูกศิษย์. งานของเขาส่งสัญญาณทั้งความรุ่งเรืองและสัญญาณแรกของการเสื่อมสลายของประเพณีของชาวเวนิส แม้กระทั่งทุกวันนี้ ภาพวาดหลายภาพของเขายังครองตำแหน่งอันมีเกียรติในพิพิธภัณฑ์หลายแห่งในยุโรป เช่น ภาพวาดในปารีส ลอนดอน เวนิส และเวียนนา รวมถึง Supper of the Pharisee (1560), Wedding of Canaan (1563), พระคริสต์และหญิงกับลูกหลานของพวกเขา (1565-1570), อุปมานิทัศน์แห่งความรัก (1570), การพบปะของโมเสส (1570-1575), การตรึงกางเขน (1572), อาหารมื้อเย็นในราชวงศ์เลวี (1573), ปิเอตา (1576-1582) นักบุญลูเซียและผู้นับถือศรัทธา (1580) พระคริสต์และหญิงชาวสะมาเรีย (1580-1582) และ Lucretia ที่มีชื่อเสียงได้แทงตัวเอง (1583-1584) คนนี้เช่นเดียวกับหลายคนใน Museu da História da ศิลปะเวียนนา
หน้าจอ "Lucrezia (~ 1583)" คัดลอกมาจากหน้า VERONESE/PICTURESQUE:
http://www.pitoresco.com.br/italiana/veronese.htm
ที่มา: http://www.dec.ufcg.edu.br/biografias/
สั่งซื้อ P - ชีวประวัติ - โรงเรียนบราซิล
