Трубадуризмът беше a движение за литература, поезия и песни възникнали през единадесети век във Франция, в района на Прованс. По-късно движението се разпространява в Северна Франция и Италия.
Авторът на композициите от периода е наречен трубадур. Певецът или рецитаторът на стихове се наричаше шут, ако беше начинаещ, или министър, ако беше по-опитен.
Открийте най-поразителните характеристики на трубадур:
1. Връзка между поезия и музика
В трубадур музиката и поезията бяха тясно свързани. Рецитираните стихове и стихове бяха придружени от музика и музикални инструменти като виола, лира, флейта и арфа. Поради тази причина те бяха наречени трубадурски песни.
Наричат се сборниците с песни от периода на трубадурите книги с песни. Най-известните книги с песни са: Cancioneiro da Biblioteca de Lisboa и Cancioneiro da Vaticana.
Трима земеделски музиканти (Drei musizierende Bauern) - Дейвид Тениерс
2. Той беше разделен на два жанра: лиричен и сатиричен
Трубадуризмът беше разделен на два много различни жанра: лирически и сатиричен.
Лирическият трубадуризъм имаше любовни и приятелски песни, които разказваха усещанията и чувствата, свързани с тези взаимоотношения. Литературната и поетична продукция от периода на трубадурите беше много фокусирана върху темата за любовта и любовното страдание. Тези теми бяха разгледани в любовни песни и приятелски песни.
Сатиричният трубадуризъм със своя кисел, сатиричен и подигравателен хумор критикува начина на живот във феодалното общество от онова време. Сатиричните песни също са много характерни за песните, създадени през този период. Те бяха разделени на два вида: подигравателни песни и проклинащи песни.
И двете бяха песни, които правеха сатири или подигравки, но имаше разлика между тях по отношение на начина, по който се прави сатирата. Подигравателната песен беше по-лека, а проклинащата песен беше по-пряма и кисела по своето съдържание.
3. Те бяха за любовта и почитта, когато са обичани
В любовни песни трубадурите са писали от първо лице и е било обичайно те да се поставят в положение на малоценност и подчинение спрямо жената, която са обичали.
Имаше силна тенденция към почитане и обожание на любимата жена, която беше идеализирана и недостижима, както и самата любов беше идеализирана.
Любовта, описана в трубадури, беше пълна с учтивост, но беше болезнена и имаше характеристики на невъзможна или несподелена любов.
Вижте този пример за любовната песен на Афонсо Фернандес:
Милейди, откакто те видях,
Борих се да скрия тази страст
което взе сърцето ми цяло;
но вече не мога и реших
нека всички познаят моята голяма любов,
тъгата, която изпитвам, огромната болка
Страдам от деня, в който те видях.
4. те бяха за приятелство
В песните на приятел основната обсъждана тема беше приятелство или любов-приятелство. Песните на приятел се изпълняват от жена-разказвач, не идеализирана и смирена, която обявява приятелството си на приятел или на платонична любов.
Любопитството към песните на приятел е, че въпреки че трубадурите, които са написали песните, са били мъже, те са били написано от първо лице и винаги в женски.
Тези песни се характеризираха със силно чувство на страдание, тъга и мъка при раздялата с приятел или любим човек.
Вижте тази песен от приятеля на D. Динис:
Ако знаете нещо за моя приятел,
този, който излъга за това, което сложи с мен!
О, Боже, ти ли си?Ако знаете нещо за любимия ми,
този, който излъга, отколкото се заклех!
О, Боже, ти ли си?
Ноти на песен на приятел от Мартим Кодакс.
5. Те разкритикуваха политическия и социален контекст от онова време
Трубадуризмът се появява през Средновековието, период, в който обществото живее феодализъм.
Поради тази причина една от основните теми на сатиричните песни е критиката към начина на живот във феодалното общество от онова време.
6. Използване на каламбури и двусмислени термини
Използването на тези термини беше често срещано в подигравателните песни, които бяха по-леки и съдържаха сатира по косвен начин. Тези песни са съставени от фрази с двойно значение и каламбури, които косвено сатирират обекта на песента.
Вижте подигравателната песен на Джоан Гарсия де Гилхаде:
Хей! Грозна господарка! Бог да ми прости!
За глас имате добро сърце
Това, което гласувам ще похваля по тази причина,
Какъв глас ще възхваля още и ще видя каква ще бъде похвалата
Грозен, стар и луд собственик!
7. Критика, направена откровено
Проклинащите песни, за разлика от подигравателните песни, бяха много по-директни и агресивни. В някои случаи се използваха ругатни и дори имената се споменаваха от трубадурите.
Прочетете тази проклинаща песен от Afonso Eanes de Coton:
Военноморски флот, мисля, че не съм свързан,
и аз съм изумен, че не виждам как се пръсна;
защото с тази уста си покривам устата ти, Марина;
и с този мой нос, покривам, Марина, твоя
8. Те отразявали начина на живот във феодалната аристокрация
Тъй като трубадурът се появява в периода на разцвета на феодализма, голяма част от произведеното в литературата и поезията по това време отразява начина на живот и обичаите на аристократичното феодално общество.
Вие поведение и ценности на времето, отношенията между феодалите и техните васали и темата за кръстоносните походи бяха теми на трубадурските песни. Феодализмът и аристократичният начин на живот често са саркастично описвани в сатирични песни.
Научете за значенията на Трубадуризъм, шут и Феодализъм.