ศิลปะกอธิค ศิลปะกอธิคในช่วงปลายยุคกลาง

เธ ศิลปะแบบกอธิคหรือสไตล์โกธิกเกิดขึ้นทางเหนือของที่ตอนนี้คือฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 12 และในขั้นต้นได้แพร่กระจายเป็นรูปแบบสถาปัตยกรรมไปยังสถานที่ต่างๆ ในยุโรปจนถึงศตวรรษที่ 15 ศิลปะแบบโกธิกถือเป็นการแสดงออกถึงชัยชนะของคริสตจักรคาทอลิกในยุคกลาง เนื่องจากเป็นการแสดงออกทางศิลปะทางศาสนาอย่างน่าทึ่ง

สไตล์โกธิกตรงข้ามกับรูปแบบสถาปัตยกรรมโรมาเนสก์ ซึ่งก่อนหน้านี้เป็นสมัยในอาคารยุคกลาง ส่วนใหญ่อยู่ในอารามและมหาวิหาร โครงสร้างเหล่านี้มีลักษณะโค้งมนและโค้งโค้ง (ประกอบด้วยอุโมงค์สองห้อง) ซึ่งสร้างขึ้นในโครงสร้างขนาดใหญ่ที่มีระยะไม่กี่ช่วง

ในสไตล์โกธิก โครงสร้างของอาคารจะเบากว่า ประกอบเป็นช่วงกว้างขึ้น ซึ่งมีวัตถุประสงค์เพื่อให้บรรลุมากขึ้น ความส่องสว่างภายในอาคาร โดยใช้หน้าต่างและกระจกสีที่ประดิษฐ์ขึ้นอย่างประณีต ดอกกุหลาบ

มาดอนน่าในโบสถ์โดย Jan van Eyck (1390-1441) สามารถเห็นลักษณะภายในของอาคารแบบโกธิกบนหน้าจอได้

โถงกลางของอาสนวิหารซึ่งเป็นองค์ประกอบหลักของสถาปัตยกรรมแบบโกธิก สร้างขึ้นในรูปทรงโอกิวาล ซึ่งเกิดขึ้นได้ด้วยความก้าวหน้าทางเทคนิคในการสร้างส่วนโค้งรองรับ โค้งเหล่านี้ในรูปของหัวรบ เข็ม และตัวพิมพ์ใหญ่ เสริมการใช้ค้ำยัน อนุญาตให้อาคารสูงขึ้น ด้วยรูปแบบสถาปัตยกรรมแนวตั้งมากขึ้น ชี้ทิศทางสู่ท้องฟ้า ซึ่งยังมีลักษณะเฉพาะของมุมมองอีกด้วย เคร่งศาสนา.

ผนังและเสาบางและเบากว่า โดยมีซี่โครงที่เสริมความแข็งแรง ทางเข้ามหาวิหารมีประตูสามบาน ตรงข้ามกับประตูเดียวที่มีอยู่ในอาคารแบบโรมาเนสก์ ความยิ่งใหญ่ของอาคารยังให้ความรู้สึกถึงความตัวเล็กของมนุษย์เมื่อเผชิญกับความหรูหราของอาคาร

ชื่อแบบโกธิกอาจถูกสร้างขึ้นโดย Giorgio Vasari (1511-1574) ซึ่งเป็นหนึ่งในผู้ชี้ให้เห็นถึงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาซึ่งถือว่าเป็นรูปแบบศิลปะที่มหึมาและป่าเถื่อน กอธิคอาจมาจาก Goths คนป่าเถื่อนที่รุกรานจักรวรรดิโรมันในช่วงที่เสื่อมโทรม มุมมองที่ดูหมิ่นนี้สำหรับศิลปะแบบโกธิกจะเอาชนะได้ในศตวรรษที่ 18 เมื่อรูปแบบใหม่ จากการดูศิลปะแบบโกธิกเริ่มมีการพัฒนาในอังกฤษ ต่อมาได้แผ่ขยายไปสู่ศิลปะอื่นๆ ประเทศ

แท่นเทศน์แกะสลักโดย Nicola Pisano ใน Baptistery of Pisa

แต่สไตล์กอธิคไม่ได้จำกัดอยู่แค่สถาปัตยกรรมเท่านั้น ในงานประติมากรรมยังมีการเปลี่ยนแปลง โดยเน้นที่ความตั้งใจที่จะให้ชีวิตแก่ร่างมนุษย์ผ่านการแสดงออกของความรู้สึก วางอยู่บนระเบียงของอาสนวิหาร ดูเหมือนประติมากรรมแบบโกธิกจะเคลื่อนไหวและมองดู at อื่น ๆ ยังคงถือสัญลักษณ์ที่อนุญาตให้ระบุอักขระในพระคัมภีร์เป็นต้น หนึ่งในชื่อที่โดดเด่นในงานประติมากรรมแบบโกธิกคือ Nicola Pisano

ในภาพวาด ควรกล่าวถึงการประดับไฟที่ทำในต้นฉบับทางศาสนา ซึ่งแสดงถึงความตั้งใจที่จะพรรณนาถึงความรู้สึกของมนุษย์อีกครั้ง ในภาพวาดแบบโกธิก ชื่อของ Giotto di Bondone (1267-1337) โดดเด่น แม้ว่าจิตรกรชาวอิตาลีจะเป็นตัวแทนของ การเปลี่ยนผ่านสู่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา พัฒนาแนวคิดและวิธีการทำงานใหม่ๆ แสวงหาความสมจริงทุกครั้ง ใหญ่กว่า เขาตั้งใจที่จะเปลี่ยนเป้าหมายและแนวความคิดที่พัฒนาขึ้นโดยประติมากรแบบโกธิกให้เป็นภาพเฟรสโกและจิตรกรรมฝาผนัง สร้างภาพลวงตาของความลึกบนพื้นผิวเรียบ

มาดอนน่าครองบัลลังก์ด้วยนักบุญและคุณธรรม, โดย Giotto di Bondone (1267-1337)

จิตรกรที่โดดเด่นอีกคนหนึ่งคือ Jan Van Eyck ชาวดัตช์ (1390-1441) ซึ่งตั้งใจจะบันทึกแง่มุมของชีวิตในเมืองและฤดูใบไม้ผลิ สังคมชนชั้นนายทุนในสมัยของเขา พยายามทำงานด้วยแนวคิดเกี่ยวกับมุมมองและการนำเสนอรายละเอียดใน การก่อสร้าง.

ศิลปะแบบโกธิกเป็นไปตามยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในเมืองและการค้าในยุโรป แผ่ขยายไปพร้อมกับอำนาจทางเศรษฐกิจของชนชั้นนายทุนที่เพิ่งเกิดในทวีป ไม่เพียงแต่มหาวิหารที่สร้างขึ้นโดยสถาปนิก ประติมากร และจิตรกรเท่านั้น แต่ยังรวมถึงอาคารที่ไม่เกี่ยวกับศาสนาด้วย ตัวอย่างหนึ่งคือการก่อสร้างพระราชวัง Doge ซึ่งเริ่มขึ้นในปี 1309 ในเมืองเวนิส ที่จุดสูงสุดของอำนาจทางเศรษฐกิจของเมืองท่าของอิตาลี ตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 15 เป็นต้นมา กอทิกก็ค่อยๆ ถูกค้นพบโดยรูปแบบศิลปะที่พัฒนาร่วมกับยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

หน้าจอ คู่รักอาร์โนลฟินี, โดย แจน ฟาน เอค (1390-1441)

By นิทานปิ่นโต
ปริญญาโทด้านประวัติศาสตร์