การเต้นรำพื้นบ้าน: คุณสมบัติคืออะไร

ถึง การเต้นรำพื้นบ้าน เป็นการแสดงออกทางวัฒนธรรมที่เกี่ยวข้องกับการออกแบบท่าเต้น การเคลื่อนไหวร่างกาย เสื้อผ้า และดนตรี การแสดงออกเหล่านี้พัฒนาความรู้สึกเป็นส่วนหนึ่งของเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรมบางอย่าง

มีการแบ่งปันและสอนประเพณีประจำภูมิภาคผ่านการเต้นรำยอดนิยมเหล่านี้ ดังนั้น การปฏิบัติเหล่านี้จึงกลายเป็นกลไกในการอนุรักษ์ขนบธรรมเนียมและลักษณะของแต่ละวัฒนธรรม

ที่ บราซิล, ความหลากหลายทางชาติพันธุ์ - เชื้อชาติ, คุณลักษณะที่โดดเด่นของประเทศ, มาจากผู้คนที่แตกต่างกัน: ชนพื้นเมือง, แอฟริกาและยุโรป กระบวนการเข้าใจผิดนี้ก่อให้เกิดการแสดงอาการต่างๆ เช่น การฝึกร่างกายในการเต้นรำพื้นบ้าน

อ่านด้วย: นิทานพื้นบ้านของบราซิล - การแสดงออกของวัฒนธรรมสมัยนิยมของเรา

หัวข้อของบทความนี้

• 1 - รายชื่อการเต้นรำพื้นบ้านหลักที่มีอยู่ในบราซิล
• 2 - ลักษณะของการเต้นรำพื้นบ้านในบราซิล
  • → ป๋าย
  • → Bumba วัวของฉัน
  • → Caninha-เวิร์ด
  • → การิมโบ
  • → คาทิรา
  • → แฟนดังโก
  • → เฟรโว
  • → มาราคาตู
  • →แก๊ง
  • → แซมบ้า เด โรดา
• 3 - การเต้นรำพื้นบ้านของโลก

รายชื่อการเต้นรำพื้นบ้านหลักที่มีอยู่ในบราซิล

• ไป่เอา

• มือกลอง

• ตีกลอง

• Bumba วัวของฉัน

• คาคูเรีย

• อ้อยเขียว

• ประทับ

• คาทีร่า

• เหม็น

• มะพร้าวอลาโก

• คองกาดา

• ไชร์

• ซิเรียแดนซ์

• เต้นรำริบบิ้น

• มะละกอวัวเต้น

• แฟนดังโก

• ฟรีโว

• จงโก

• ลันดู

• มาราโลว์

• มาราคาตู

• กะลาสี

• ตุ๊ดซี่

• บาทหลวง

• ปริคอม

• แก๊ง

• เรซาโด

• แซมบ้า เด โรดา

• แซมบ้า เด มาตูโต้

• ทิคัมบี

• ซาซาโด

• Xote

อย่าหยุดตอนนี้... มีเพิ่มเติมหลังจากการประชาสัมพันธ์ ;)

ลักษณะของการเต้นรำพื้นบ้านของบราซิล

ดูลักษณะสำคัญของการเต้นรำพื้นบ้านที่รู้จักกันดีในบราซิลด้านล่าง

→ ไป่เอา

บายาว เป็นทั้งประเภทนาฏศิลป์และแนวดนตรีที่สร้างขึ้นใน ภาคตะวันออกเฉียงเหนือ. ชื่อหลักของจังหวะคือ Luís Gonzaga นักร้องและนักแต่งเพลงชาวบราซิลที่มีชื่อเสียง

Luiz Gonzaga รับผิดชอบในการเผยแพร่ baião [2]

อิทธิพลหลักของการเคลื่อนไหวคือการเต้นรำพื้นเมือง cateretê หรือ cururu และการเต้นรำแอฟริกัน lundu, calango และ batuque

ในไป่เอา วงกลมถูกสร้างขึ้นโดยประชาชนและการเต้นรำจะแสดงตรงกลางเป็นคู่. คลอด้วยกีตาร์และมีการร้องเพลงท้าทาย ระหว่างขั้นบันได ได้แก่ ส้นเท้า คุกเข่า หมุน และแกว่ง

→ Bumba วัวของฉัน

อ Bumba วัวของฉัน ประกอบด้วยก เทศกาลยอดนิยมที่เกิดขึ้นในภาคตะวันออกเฉียงเหนือในศตวรรษที่ 18. ในรัฐของ ทิศเหนือ, ชื่อคือโบย-บัมบา

การสาธิตเกี่ยวข้องกับจังหวะดนตรี การแสดงละคร เครื่องมือ เสื้อผ้าเฉพาะ และการเคลื่อนไหวเต้นรำ ความประสานสอดคล้องกันของปาร์ตี้ผสมผสานองค์ประกอบต่างๆ เช่น นักบุญประจำเดือนมิถุนายน เทพออริซาส และเทพผู้วิเศษ.

ผู้หญิงกำลังแสดง Bumba Meu Boi [3]

การเต้นประกอบฉากและการออกแบบท่าเต้น มีพื้นฐานมาจาก auto do boi ซึ่งเป็นเรื่องเล่าที่ก่อให้เกิดประเพณี. นิทานยอดนิยมเล่าเรื่องวัวที่ถูกบูชายัญเพื่อตอบสนองความต้องการของผู้หญิงที่ถูกกดขี่ ในที่สุดเขาก็ฟื้นคืนชีพและเจ้าของฟาร์มจัดงานเลี้ยงเพื่อเป็นการขอบคุณเขา

การปฏิบัติ ถือเป็นมรดกทางวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ของมนุษยชาติ โดยองค์การศึกษาวิทยาศาสตร์และวัฒนธรรมแห่งสหประชาชาติ (ยูเนสโก).

ดูเพิ่มเติม: Folia de Reis — เทศกาลและประเพณีคาทอลิกยอดนิยมที่มีการเฉลิมฉลองในบางรัฐของบราซิล

→ อ้อยเขียว

Caninha สีเขียวคือ การเต้นรำของชาวโปรตุเกสที่มาถึงประเทศบราซิลในระหว่างรอบการปลูกอ้อย. ส่งผลกระทบอย่างต่อเนื่องในพื้นที่ปลูกอ้อยตั้งแต่ ใต้ ไปทางทิศตะวันออกเฉียงเหนือ ในบางแห่งเป็นส่วนหนึ่งของประเพณี fandango ที่ เซราแสดงออกอย่างอิสระ

การนำเสนอการเต้นรำ caninha-verde [4]

การปฏิบัติมี การแสดงเรื่องเล่ายอดนิยมที่โดดเด่นด้วยเนื้อเรื่องของงานแต่งงาน. การเต้นรำประกอบด้วยวงกลมสองวง วงหนึ่งสร้างโดยผู้ชายและอีกวงหนึ่งสร้างโดยผู้หญิง ซึ่งเต้นรำในทิศทางตรงกันข้าม การหมุนเวียนของสถานที่ที่สร้างคู่ใหม่จะทำโดยที่ผู้เข้าร่วมไม่ต้องสัมผัสกัน การตีด้วยมือจะทำเมื่อคู่เผชิญหน้ากัน

แต่ละภูมิภาคมีลักษณะเฉพาะของตนเอง. ตัวอย่างเช่น ใน Minas Gerais มีการเต้นรำที่คู่เปลี่ยนตลอดการนำเสนอทั้งหมด ชื่อของการเต้นรำรูปแบบนี้คือ cana-verde-de-passage

→ ประทับ

อ ประทับ เป็น การปรากฎตัวทางตอนเหนือที่แสดงถึงชีวิตในภูมิภาคอเมซอน การตกปลา การเกษตร และเรื่องเล่าเกี่ยวกับชีวิตของชุมชน. ในโองการและเพลง จินตนาการของอเมซอนที่มีตำนานและนิทานปรัมปรา

บริเวณชายฝั่งของ สำหรับในซาลกาโดเป็นสถานที่ที่เริ่มมีการพัฒนาการฝึกฝน นักวิจัยชี้ให้เห็นว่า carimbó ถูกสร้างขึ้นโดยชนพื้นเมือง Tupinambá ด้วยการมาถึงของทาสผิวดำ ประเพณีได้รับวิธีการใหม่ในการสำแดงตัวเอง ปัจจุบันถือว่าคาริมโบ มรดกทางวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ของบราซิล.

งานนำเสนอของ Carimbó โดดเด่นด้วยสีสันที่หลากหลายในพื้นที่ [5]

นักเต้นเท้าเปล่าและผู้หญิงสวมกระโปรงสีสันสดใสขนาดใหญ่ เสื้อเบลาส์ที่มักเป็นสีเรียบๆ และเครื่องประดับ เช่น สร้อยข้อมือและสร้อยคอที่ทำจากเมล็ดพืช

การแสดงรำทำเป็นคู่. คำเชิญทำโดยผู้ชายที่เดินไปหาผู้หญิงปรบมือ การหมุนอย่างต่อเนื่องของทั้งคู่เป็นวงกลมขนาดใหญ่ ซึ่งหมุนทวนเข็มนาฬิกาเช่นกัน

“Peru de Atalaia” เป็นช่วงเวลาในการเต้นรำที่ผู้ชายถูกคู่หูท้าทายให้หยิบผ้าเช็ดหน้าที่ทิ้งไว้บนพื้นเข้าปาก หากเขาทำงานไม่สำเร็จ คู่หูจะตบหน้าเขาด้วยชายกระโปรงของเธอ

→ คาทีร่า

หรือที่เรียกว่า cateretê, the คาทีร่า เป็น การปฏิบัติของบราซิลที่เริ่มดำเนินการในตอนต้นของ ยุคอาณานิคม. การเต้นรำนี้แสดงในพื้นที่ภายในของประเทศซึ่งเป็นที่นิยมในรัฐต่างๆ โกยาส, โทแคนทิน, มาตู กรอสโซ โด ซุล, มินาส เกไรส์ มันคือ เซาเปาโล.

การเต้นแท็ปซึ่งเป็นองค์ประกอบหลักของคาทีรา จะแสดงด้วยเสียงปรบมือและกีตาร์ มักทำโดยกลุ่มคนที่มีเพศเดียวกัน.

 การนำเสนอกลุ่ม catira [6]

นักไวโอลินเริ่ม "รัสเควโด" จากนั้นนักเต้นก็แสดง "พู่กัน" ซึ่งหมายถึงการแตะเท้าและมือเร็วๆ พร้อมกับกระโดดหกครั้ง ส่วนหนึ่งของวิโอลาโมดาร้อง จากนั้นผู้เล่นกีตาร์ก็กลับไปที่ราสเควโดข้างๆ พู่กันของแดนเซอร์ บทกวีจากวิโอลา moda จะร้องในภายหลัง

ในตอนท้าย ผู้เข้าร่วมการเต้นรำจะแสดงรูปร่าง "ขึ้นเขา" ทีละคนจากซ้ายไปขวา ประทับเท้าและมือ หลังจากเสร็จสิ้นการเลี้ยว พวกเขาจะย้อนกลับและทำการเคลื่อนไหวแบบเดียวกันในทิศทางตรงกันข้าม โดยทำ "ลงเนิน"

→ แฟนดังโก

แฟนดังโกคือ ระบำพื้นบ้านที่สร้างขึ้นใน สเปน และมาถึงบราซิลโดยชาวโปรตุเกส. การออกแบบท่าเต้นถูกทำเครื่องหมายด้วยการเต้นบัลเลต์และการเต้นแท็ป การด้นสดเป็นองค์ประกอบของการเต้น ในบรรดาเครื่องดนตรีที่ใช้ในการนำเสนอ ได้แก่ วิโอลา หีบเพลง รีเบคก้า และแม็กซิกซ์

ประเภทของการเต้นรำใน fandango เรียกว่าเครื่องหมาย. ในบรรดาแบรนด์ fandango ได้แก่ บีตส์ วอลทซ์ และมิกซ์

Fandango เป็นแบบดั้งเดิมในภูมิภาคทางใต้และตะวันออกเฉียงใต้ของบราซิล [7]

ในเครื่องหมายจังหวะ ผู้ชายที่เต้นจะไม่เข้าใกล้ผู้หญิงและพวกเขาจะตีไม้เกี๊ยะกับพื้น การเผชิญหน้ากันของร่างกายในรูปแบบนี้เกิดขึ้นในช่วงเวลาของสะพานพร้อมกับความสมดุลและการเลี้ยว

ในบัลเล่ต์ fandango ไม่มีการเต้นแท็ป นักเต้นเคลื่อนไหวไปพร้อมกันตามจังหวะดนตรีเหมือนการเต้นรำบอลรูม โดยหมุนทวนเข็มนาฬิกา

ท่าเต้นง่ายๆ ที่แนะนำสำหรับผู้เริ่มต้นเรียกว่า อานู และ ซินซารา สิ่งที่ซับซ้อนกว่านั้นเรียกว่า Queromana และ Tonta

→ ฟรีโว

อ ฟรีโว เป็น สาธิตว่าถือกำเนิดขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 ในงานเฉลิมฉลองเทศกาลแห่ง เรซีฟี, เมืองหลวงของ เปร์นัมบูกู. จังหวะคาร์นิวัลนี้ได้รับอิทธิพลมาจากแม็กซิกซ์ แทงโก้ ลายทาง เดินขบวน และพับ

การใช้ร่มขนาดเล็กที่มีสีสันเป็นเครื่องหมายการค้าของ frevo [8]

การเคลื่อนไหวร่างกายของ Frevo ได้รับอิทธิพลจาก คาโปเอร่า. ขั้นตอนจะถูกทำเครื่องหมายด้วยการเคลื่อนไหวในระนาบต่ำ กลาง และสูง โดยงอเข่า มีสเต็ปการเต้นมากกว่า 100 สเต็ปที่ผสมผสานระหว่างคาโปเอร่า คอสแซค และบัลเลต์

ในบล็อก นักเต้นเฟรโวแสดงการเคลื่อนไหวที่ซับซ้อนมากขึ้น ซึ่งต้องใช้ทักษะกายกรรม

รู้เพิ่มเติม: ประวัติของคาร์นิวัลคืออะไร?

→ มาราคาตู

มาราคาตู เกิดขึ้นในยุคอาณานิคมและเป็นการแสดงที่เป็นที่นิยมซึ่งผสมผสานดนตรีและการเต้นรำ. สำนวนนี้มีส่วนผสมของแอฟริกัน ชนพื้นเมือง และโปรตุเกส

แหล่งกำเนิดคือเปร์นัมบูกูในกลางศตวรรษที่สิบแปด การเคลื่อนไหวทางวัฒนธรรมนี้เป็นหนึ่งในการเคลื่อนไหวที่สำคัญที่สุดในภาคตะวันออกเฉียงเหนือ

การนำเสนอของ maracatu ในเมือง Olinda ใน Pernambuco [9]

ในการเต้นรำมาราคาตู ด้านของร่างกายมีความสำคัญในการปฏิบัติ. เท้าไม่ลากเลื่อนไปตามเสียงกระหึ่ม แขนจะอยู่สูงระดับไหล่ไม่เกินใบหน้าเพื่อไม่ให้รบกวนการมองเห็น

รูปลักษณ์เป็นองค์ประกอบสำคัญในมาราคาตู. ในระหว่างการเลี้ยวการจ้องมองตามไหล่ สีหน้าแสดงรอยยิ้มในเวลานี้ ระหว่างการแสดงเกี้ยวพาราสี นักเต้นจะหันไปหาผู้ชมเสมอ ท่าทางของผู้เข้าร่วมจะต้องถูกทำเครื่องหมายด้วยหน้าอกที่ยืดออก ดวงตาที่เอาใจใส่และรอยยิ้มบนใบหน้า

→ แก๊ง

แก๊งเป็นอันหนึ่งอันเดียวกัน การเต้นรำแบบดั้งเดิมของ ปาร์ตี้เดือนมิถุนายน. ต้นกำเนิดของการสำแดงนี้เกี่ยวข้องกับชนชาติอารยันและโรมันของ อายุเยอะ. เมื่อเวลาผ่านไปด้วยอิทธิพลของ โบสถ์คาทอลิกการปฏิบัติเริ่มเพื่อยกย่องนักบุญอุปถัมภ์ เช่น นักบุญแอนโธนี นักบุญยอห์น และนักบุญเปโตร

ชื่อนี้ได้รับเลือกเพราะในสมัยก่อนจะมีการเต้นรำกับคู่รัก 4-8 คู่ที่รวมตัวกันเป็นลานกว้าง ในขณะนี้ การเต้นรำประกอบด้วยคู่รักที่สร้างวงกลมขนาดใหญ่. เสื้อผ้ามีลักษณะเป็นชุดคอแดง

 การเต้นรำในจัตุรัสเป็นเรื่องปกติในเดือนมิถุนายนและกรกฎาคม ซึ่งเป็นช่วงเทศกาลเดือนมิถุนายน [10]

สคริปต์ประกอบด้วยขั้นตอนประเภทต่าง ๆ ที่นำไปสู่การเต้นรำเช่น ม้ารำ ดูงู ดูฝน เปลี่ยนคู่ ทางเดินเข้าทุ่ง อุโมงค์ หอยทาก ล้อโต ฯลฯ

ในแก๊ง นอกจากนี้ยังมีการตระหนักถึงการแต่งงานแบบดั้งเดิมของคนใจแคบประกอบการแสดงละครในช่วงเทศกาลเดือนมิถุนายน

รู้ยัง:งานฉลองเดือนมิถุนายน

→ แซมบ้า เด โรดา

แซมบ้า เด โรดา มีรากฐานมาจากแอฟริกาและเริ่มจัดขึ้นที่นี่ในบาเฮียโดยเฉพาะอย่างยิ่งในภูมิภาค Recôncavo Baiano เครื่องดนตรีที่ใช้คือ รำมะนา ฉิ่ง และวิโอลา

บาเอียเป็นรัฐที่ก่อให้เกิด samba de roda ในบราซิล [11]

ในบรรดาลักษณะเฉพาะของการออกแบบท่าเต้นของ samba de roda ได้แก่ วงล้อ, umbigada และ miudinho. ในวงกลมมีนักดนตรีและผู้คนที่ร้องเพลงประสานเสียงและปรบมือรอจังหวะที่จะเข้าสู่ศูนย์กลางของวงกลมทีละคน ผู้หญิงมีอำนาจเหนือกว่าในการเต้นแซมบ้าเดโรดา

สะดือเป็นสัญญาณสำหรับเลือกคนต่อไปที่จะเต้น ดำเนินการโดยการประชุมของร่างกายในบริเวณท้องของพวกเขา

มิดินโญ่ทำการเคลื่อนไหวสั้น ๆ ด้วยเท้าซึ่งแทบจะมองไม่เห็นโดยไม่ต้องลุกจากพื้น ขั้นตอนอื่นๆ ได้แก่ เครื่องตัดขนุน เครื่องแยกมิสเซิลโท และเครื่องดักไฟ

แซมบ้า เด โรดา จาก Recôncavo Baiano คือ มรดกทางวัฒนธรรมชิ้นแรกของบราซิลที่ยูเนสโกยอมรับในปี 2548

การเต้นรำพื้นบ้านของโลก

การเต้นรำพื้นบ้านเป็นส่วนหนึ่งของความหลากหลายของวัฒนธรรมจากทุกทวีปทั่วโลก ดูการเต้นรำบางประเภทในโลกด้านล่าง:

• อาดูมู, นา เคนยา มันคือ แทนซาเนีย;

• คัม, นา โคลอมเบีย;

• ฟุตเวิร์กเรา เรา;

• โฮพัค, นา ยูเครน;

• กถากาลี, นา อินเดีย;

• ote'a ในเฟรนช์โปลินีเซีย;

• เซาลี, นา คอสตา โด มาร์ฟิม.

คัมเบียเป็นการเต้นรำพื้นบ้านจากประเทศโคลอมเบีย [12]

เครดิตภาพ

[1] โจอา ซูซ่า / ชัตเตอร์

[2] หอจดหมายเหตุแห่งชาติ / Wikimedia Commons (สืบพันธุ์)

[3] เอริกา คาตารีนา ปอนเตส / ชัตเตอร์

[4] แผนที่วัฒนธรรมกัวรามิรันกา / ศาลาว่าการกัวรามิรังกา (สืบพันธุ์)

[5] ฟรานซิสโก บราซ / วิกิมีเดียคอมมอนส์ (สืบพันธุ์)

[6] Cristina Gallo / กระทรวงวัฒนธรรม / Wikimedia Commons (สืบพันธุ์)

[7] สถาบันมรดกทางประวัติศาสตร์และศิลปะแห่งชาติ (สืบพันธุ์)

[8] เอลิซานเกลา เฟรตาส / ชัตเตอร์

[9] เอริกา คาตารีนา ปอนเตส / ชัตเตอร์

[10] คาซิโอ มูริโล / ชัตเตอร์

[11] โจอา ซูซ่า / ชัตเตอร์

[12] ภาพถ่าย / ชัตเตอร์

โดย ลูคัส อฟองโซ
นักข่าว

คลิกเพื่อเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับวันที่ระลึกถึงวันคติชนวิทยา เข้าใจความหมายของวันที่และบริบทการสร้าง

คลิกที่นี่ เรียนรู้เกี่ยวกับต้นกำเนิดและประวัติของคาโปเอร่า เรียนรู้เกี่ยวกับประเภทของคาโปเอร่า และค้นหาว่าเครื่องดนตรีชนิดใดที่ใช้ในการปฏิบัติทางวัฒนธรรมนี้

คลิกและเข้าใจว่าคติชนวิทยาคืออะไร ทำความเข้าใจว่ามันแสดงออกอย่างไรในวัฒนธรรมประวัติของความรู้ด้านนี้และความหมายและที่มาของคำ

เข้าถึงและเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับนิทานพื้นบ้านของบราซิล ดูการศึกษาที่ผลิตในพื้นที่และพบกับตัวละครและการแสดงออกของนิทานพื้นบ้านของเรา