Jackson Pollock: ชีวิตและการทำงาน

Jackson Pollock (1912-1956) เป็นศิลปินชาวอเมริกันที่มีความสำคัญต่อโลกแห่งศิลปะในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20

ถือได้ว่าเป็นหนึ่งในผู้สร้างการแสดงออกทางนามธรรมหรือ การวาดภาพการกระทำ แง่มุมของศิลปะนี้มีค่า เหนือสิ่งอื่นใด แรงกระตุ้นที่เกิดขึ้นเอง นอกจากจะให้ความสำคัญอย่างยิ่งต่อการเคลื่อนไหวร่างกายและท่าทางในขณะที่สร้างผลงาน

พอลลอคจำได้ว่าเป็นศิลปินที่ใช้เทคนิคที่เรียกว่า "หยด" ให้ได้มากที่สุด ในวิธีนี้ เขาเทของเหลวลงบนผืนผ้าใบ สร้างองค์ประกอบที่เป็นนามธรรมด้วยเส้นสายพันกันและลวดลายที่คาดเดาไม่ได้

ส่วนใหญ่ได้รับอิทธิพลจากเปรี้ยวจี๊ดสมัยใหม่ของยุโรปในขณะเดียวกันก็กลายเป็นข้อมูลอ้างอิงสำหรับศิลปินรุ่นใหม่

Jackson Pollock ชีวประวัติ

Paul Jackson Pollock เกิดที่เมือง Cody ประเทศสหรัฐอเมริกา เมื่อวันที่ 28 มกราคม พ.ศ. 2455

ลูกชายของ Stella May และ LeRoy Pollock เขาเป็นลูกคนสุดท้องในลูกทั้ง 6 คนของทั้งคู่ พ่อของเขาทำงานด้านเกษตรกรรมและต่อมาเป็นข้าราชการในตำแหน่งนักสำรวจ แม่ของเขามาจากครอบครัวช่างทอผ้าและเป็นช่างเย็บผ้า

เมื่อแจ็กสันอายุได้เพียง 10 เดือน ครอบครัวก็ย้ายไป และหลังจากนั้นพอลลอคก็อาศัยอยู่ในเมืองต่างๆ ของอเมริกา แต่เขาไม่เคยกลับมาที่โคดี้อีกเลย

instagram story viewer

พอลลอคเป็นชายหนุ่มที่มีความซับซ้อนและถูกไล่ออกจากโรงเรียนในปี 2471 ต่อมาลงทะเบียนใน คู่มือศิลปะมัธยมปลาย จากลอสแองเจลิส แคลิฟอร์เนีย ซึ่งเขาก็ถูกห้ามเช่นกัน

เขาเริ่มศึกษาศิลปะอย่างถูกต้องในปี 2473 เมื่อเขาไปนิวยอร์กตามรอย Charles Pollock น้องชายของเขา

สมัยนั้นพี่น้องเรียนที่ ลีกนักศึกษาศิลปะ ร่วมกับศิลปินชาวอเมริกัน โธมัส ฮาร์ต เบนตัน นักจิตรกรรมฝาผนังคนสำคัญที่นำธีมลัทธิภูมิภาคมาใช้กับผลงานของเขา

อาชีพศิลปะ

ในปีพ.ศ. 2479 พอลลอคได้สัมผัสกับสีของเหลวระหว่างประสบการณ์ในนิวยอร์กกับ David Alfaro Siqueiros ศิลปินชาวเม็กซิกัน

ในปี พ.ศ. 2483 ศิลปินได้สร้างผลงาน ชายและหญิง และ องค์ประกอบด้วยการเท Iซึ่งเขาใช้เทคนิคหลายอย่างรวมถึงการเทสีลงบนผืนผ้าใบ

ระหว่างปี พ.ศ. 2481 ถึง พ.ศ. 2485 เขามีส่วนร่วมในโครงการศิลปะที่พัฒนาโดย งานบริหารความก้าวหน้า Progressซึ่งเป็นหน่วยงานสำคัญที่ดำเนินโครงการสาธารณะและจ้างศิลปินจำนวนมากในช่วงทศวรรษที่ 1930

ในช่วงเวลานี้ ศิลปินขอความช่วยเหลือทางด้านจิตใจเพื่อรักษาอาการติดสุรา โดยเข้ารับการบำบัดจิตบำบัด Jungian กับ Dr. Joseph Henderson และต่อมากับ Dr. Violet Staub โดย Laszlo

การรักษากับเฮนเดอร์สันขึ้นอยู่กับงานของพอลล็อค ด้วยเทคนิคศิลปะบำบัด แพทย์ได้นำภาพวาดและภาพวาดของศิลปินมาใช้ในการรักษา เพื่อทำงานร่วมกับแนวคิดจุงเกียนต่างๆ เช่น จิตไร้สำนึกร่วม

ในปีพ.ศ. 2486 พอลลอคได้วาดภาพจิตรกรรมฝาผนังที่ด้านหน้าของบ้านเพ็กกี้ กุกเกนไฮม์ นักสะสมงานศิลปะและผู้อุปถัมภ์คนสำคัญ งานศิลปะถูกสร้างขึ้นบนผืนผ้าใบขนาดใหญ่และรวมเข้ากับบ้าน นักวิจารณ์ในสมัยนั้นยกย่องและถือว่างานของพอลลอคเป็นเรื่องพิเศษ

หยด (หรือหยด)

พอลลอคมีแนวคิดในการสร้างโดยการจัดวางผืนผ้าใบขนาดใหญ่บนพื้นห้องสตูดิโอและใช้ร่างกายทั้งหมดเป็นเครื่องมือในการสร้างองค์ประกอบที่เป็นนามธรรม

วิธีการลงสีนี้ได้แรงบันดาลใจจากเทคนิค หยด(ในภาษาโปรตุเกส หยด) คิดค้นโดย Max Ernst ศิลปินที่เป็นส่วนหนึ่งของ สถิตยศาสตร์.

อย่างไรก็ตาม พอลลอคเป็นศิลปินที่ใช้วิธีนี้มากที่สุด ซึ่งมีความสำคัญมากสำหรับการพัฒนาวิธีการนี้ หน้าจอ "หนึ่ง" (1950) ผลงานสำคัญของ important ภาพวาดแอ็คชั่น action.

หนึ่งในคุณสมบัติที่สำคัญที่สุดในการวาดภาพแบบนี้คือความจริงที่ว่าศิลปินจำเป็นต้อง "เข้า" บนผืนผ้าใบเพื่อดำเนินการ การเคลื่อนไหวครั้งใหญ่และประทับท่าทางของคุณ ราวกับการเต้นรำ ถ่ายทอดในรูปแบบของเส้น การกระเซ็น และพื้นผิวที่เกิดขึ้นเอง

ในท้ายที่สุด ตัวงานเองก็ประกอบด้วยช่วงเวลาแห่งการสร้างสรรค์เช่นกัน คล้ายกับการแสดง

ในปี พ.ศ. 2494 พอลลอคหยุดทำภาพวาดโดยใช้วิธีการนี้

อิทธิพลของ Lee Krasner ต่อศิลปะของ Pollock

พอลล็อคและลี คราสเนอร์ — Jackson Pollock และ Lee Krasner ในสตูดิโอของจิตรกร

Jackson Pollock เข้าร่วมนิทรรศการที่ แมคมิลเลน แกลลอรี่, ในปี พ.ศ. 2485. การแสดงเดียวกันนี้ยังมีผลงานของศิลปิน Lee Krasner ซึ่งประทับใจผลงานของ Pollock จากนั้นเธอก็ตัดสินใจไปเยี่ยมศิลปินโดยไม่คาดคิด

จากที่นั่น ทั้งสองเริ่มมีความรักและแต่งงานกันในปี 1945 ในพิธีที่สนิทสนม โดยมีพยานเพียงสองคนเท่านั้น

ต่อมาพวกเขาสามารถซื้อบ้านด้วยเงินกู้จาก Peggy Guggenheim บ้านพักมีโรงนาซึ่งพอลล็อคกลายเป็นสตูดิโอของเขา ในทางกลับกัน Krasner ผลิตในห้องเล็ก ๆ ภายในบ้าน

เธอมีความสำคัญต่องานของสามี โดยให้ความช่วยเหลือและมีอิทธิพลต่อการผลิตของเขาอย่างมาก การค้นพบนี้เริ่มได้รับการพิจารณาในยุค 60 ด้วยความก้าวหน้าของขบวนการสตรีนิยม

ศิลปินมีความรู้ที่ดีเกี่ยวกับ ความทันสมัย และสอดคล้องกับสิ่งที่คาดหวังจากศิลปะเชิงนวัตกรรม จากนั้นเธอก็กำกับและอัปเดตพอลลอค ผู้ซึ่งปรับการผลิตของเธอให้มีความร่วมสมัยมากขึ้น

นอกจากนี้ คราสเนอร์ยังให้พอลลอคติดต่อกับนักสะสม เจ้าของแกลเลอรี่ และนักวิจารณ์ศิลปะหลายคน ซึ่งเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับเขาในการรวมกลุ่ม

การผลิตของ Krasner ถูกประเมินต่ำเกินไปและมีข้อสงสัยที่ไม่เป็นธรรมว่าเธอรวมเอาองค์ประกอบที่สร้างสรรค์ของพอลล็อคเข้าไว้ในผลงานของเธอ

จากเหตุการณ์เหล่านี้ ศิลปินพบว่าเป็นการยากที่จะสร้างตัวเองในโลกศิลปะโดยที่งานของเธอไม่ได้ถูกมองว่าเป็น "ภาคผนวก" ของงานของสามี

ปีสุดท้ายของพอลลอค

พอลลอคหยุดวาดภาพในปี พ.ศ. 2498 และเริ่มผลิตงานประติมากรรม

ตั้งแต่ปี 1956 การแต่งงานของเขากับ Krasner ประสบกับความโกลาหลอันเนื่องมาจากโรคพิษสุราเรื้อรังและการนอกใจ Ruth Kligman ซึ่งเป็นศิลปินแนวนามธรรมอีกคนหนึ่ง

เมื่อวันที่ 11 สิงหาคม พ.ศ. 2499 พอลลอคประสบอุบัติเหตุทางรถยนต์ขณะเมาแล้วขับ เสียชีวิตด้วยวัย 44 ปี ในรถมี Ruth Kligman ผู้รอดชีวิต และเพื่อนของเธอ Edith Metzger ซึ่งกำลังจะเสียชีวิตด้วย

หลังจากที่สามีของเธอเสียชีวิต คราสเนอร์ย้ายสตูดิโอของเธอไปที่โรงนาที่พอลลอคทำงานอยู่