ซานโดร บอตติเชลลี (ค.ศ. 1445-1510) เป็นจิตรกรและช่างเขียนแบบชาวอิตาลียุคฟื้นฟูศิลปวิทยา
เขาถือเป็นหนึ่งในจิตรกรที่เป็นที่รู้จักและมีชื่อเสียงที่สุดในอิตาลี และได้รับเชิญให้เข้าร่วมในผลงานของโบสถ์น้อยซิสทีนในกรุงโรม
Botticelli เป็นผู้เขียนผลงานที่สำคัญเช่น: ฤดูใบไม้ผลิ, กำเนิดดาวศุกร์ และ การบูชานักมายากล.
ชีวประวัติ
Alessandro di Mariano Vanni Filipepi เกิดที่เมืองฟลอเรนซ์เมื่อวันที่ 1 มีนาคม ค.ศ. 1445 ลูกคนสุดท้องในจำนวนทั้งหมด 5 คน มีชื่อเล่นโดยพี่ชายชื่อ ซานโดร บอตติเชลลี ซึ่งแปลว่า "ไวน์ถังเล็ก"
แซนโดรเป็นลูกชายของช่างฟอกหนังเพราะรู้จักความเฉลียวฉลาดและความเร็วของเขา เขาได้รับการฝึกอบรมเป็นช่างทอง แต่ทำงานเร็วมากในสตูดิโอของจิตรกรยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาแห่งฟลอเรนซ์ Fra Filippo Lippi (1406-1469) ในเมืองฟลอเรนซ์ซึ่งเขาเป็นสาวก
สไตล์ของลิปปี หนึ่งในจิตรกรที่สำคัญที่สุดในยุคนั้น ปรากฏชัดในงานส่วนใหญ่ของบอตติเชลลี
บอตติเชลลีได้เรียนรู้เทคนิคมุมมองเชิงเส้นผ่าน Lippi และการใช้สีซีดและสีสะท้อนที่ใช้กันอย่างแพร่หลายในงานของเรเนสซอง
นอกจากนี้ยังได้รับอิทธิพลจาก Antonio Pollaiuolo (1433-1498) และ Andrea del Verrocchio (1435-1488) ในปี 1460
บอตติเชลลีกระสับกระส่ายและว่องไว เปิดเวิร์กช็อปของตัวเองเมื่ออายุเพียง 25 ปี ที่นั่นเขาใช้ neoplatonism- อิทธิพลของความสงบ - รวบรวมความคิดนอกรีตในรูปของศาสนาคริสต์
มีเด็กฝึกงานหลายคนที่เสร็จสิ้นการทำงานและมีความสามารถในการผลิตในขนาดใหญ่
ความโศกเศร้าและความเศร้าโศกเป็นจุดเด่นของงานของเขา ในภาพวาดหลายชิ้นของเขา ร่างผู้หญิงถูกถ่ายทอดออกมาอย่างสง่างาม
งานนี้ดึงดูดครอบครัวเมดิชิที่สำคัญและมีอิทธิพลซึ่งพวกเขาได้รับเงินทุนและเงินจำนวนมาก
ผ่านเมดิชิ เขาได้รับเชิญจากสันตะปาปาให้เข้าร่วมในการวาดภาพของโบสถ์น้อยซิสทีน เขาทำงานร่วมกับศิลปินเช่น Pietro Perugino (1446-1523), Domenico Ghirlandaio (1449-1494) และต่อมา Michelangelo (1475-1560)
รูปพระสันตะปาปาเจ็ดรูปและสามพื้นที่ถูกวาดด้วยมือของบอตติเชลลี เขาตกเป็นเหยื่อของการกดขี่ข่มเหงของศาสนจักรและมีภาพเขียนหลายภาพที่ถือว่าชั่วร้ายถูกเผาบนเสา
ชะตากรรมเดียวกันนี้เกิดขึ้นกับเพื่อนที่มีอิทธิพลต่อเขาในวัยชรา พระจิโรลาโม ซาโวนาโรลา (ค.ศ.1452-1498) เขาถูกเผาที่เสาเพราะคำพูดที่หุนหันพลันแล่นเกี่ยวกับพระพิโรธของพระเจ้า
ความตาย
Sandro Botticelli เสียชีวิตเมื่อวันที่ 17 พฤษภาคม ค.ศ. 1510 ในบ้านเกิดของเขา ศิลปินเสียชีวิตอย่างยากจนและถูกครอบงำโดยความนิยมของผู้ร่วมสมัยเช่น ไมเคิลแองเจโล, ราฟาเอล ซานซิโอ และ เลโอนาร์โด ดา วินชี.
เขาทิ้งภาพวาดที่แสดงให้เห็นว่า "Divine Comedy", ใน Dante Alighieri. อย่างไรก็ตาม งานของเขาถูกค้นพบอีกครั้ง และวันนี้เขาถือว่าเป็นหนึ่งในปัจจัยสำคัญของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา
เรียนรู้เกี่ยวกับยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอิตาลี:
- ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา: ลักษณะและบริบททางประวัติศาสตร์
- ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา
- ศิลปินยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา
งานหลักและลักษณะ
ฤดูใบไม้ผลิ (1481-1482)
ฤดูใบไม้ผลิ หรือ ชาดกแห่งฤดูใบไม้ผลิ ถือเป็นภาพวาดในตำนานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ตามคำบอกเล่าของนักประวัติศาสตร์ ผลงานชิ้นนี้ได้รับมอบหมายให้บอตติเชลลีโดยครอบครัวเมดิชิเพื่อมอบเป็นของขวัญให้เจ้าสาว
เป็นภาพวาดที่มีลักษณะเห็นอกเห็นใจและนักประวัติศาสตร์ศิลปะส่วนใหญ่พิจารณาว่าธีมหลักสะท้อนถึงความรักและการแต่งงาน นอกจากนี้ เขายังครอบคลุมหัวข้อต่าง ๆ เช่นราคะและภาวะเจริญพันธุ์
บอตติเชลลีวาดภาพเสร็จในปี ค.ศ. 1482 โดยใช้เทคนิคอุบาทว์บนผืนผ้าใบขนาด 203 x 314 ซม. ภาพวาดนี้จัดแสดงอยู่ที่ Galleria degli Uffizi ในเมืองฟลอเรนซ์
การกำเนิดของดาวศุกร์ (ค.ศ. 1484-1486)
กำเนิดดาวศุกร์ ถือเป็นหนึ่งในผลงานอันล้ำค่าที่สุดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา
ในภาพแห่งความละเอียดอ่อนอย่างไม่น่าเชื่อ เทพธิดาวีนัส (หรือที่เรียกว่าอโฟรไดท์ในตำนานเทพเจ้ากรีก) โผล่ออกมาจากทะเลบนเปลือกหอย เหตุการณ์นี้สอดคล้องกับตำนานที่อธิบายการเกิดของเขา
บอตติเชลลีนึกภาพเปลือกของมันถูกผลักขึ้นฝั่งโดยลมที่เกิดจากเทพแห่งลมท่ามกลางสายฝนที่โปรยปราย
และในขณะที่เทพธิดาวีนัสกำลังจะเหยียบพื้นดิน นางฟ้าตัวหนึ่งก็เอื้อมมือไปคลุมด้วยผ้าคลุม
ภาพเปลือยของดาวศุกร์เป็นเครื่องหมายของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในบอตติเชลลี นับแต่นั้นมา ผู้หญิงเปลือยแทบไม่เคยถูกวาดภาพเลย
ท่าทางของดาวศุกร์เป็นการพาดพิงถึง Venus de Medici ซึ่งเป็นประติมากรรมหินอ่อนที่บอตติเชลลีศึกษา งานโบราณคลาสสิกเป็นของสะสมของ Leandro de Medici
จิตรกรชาวฟลอเรนซ์พยายามแสดงการเคลื่อนไหวทั่วทั้งฉาก ไม่ว่าจะเป็นการม้วนผมของเทพธิดา ใบไม้ของต้นไม้ ในสายลมและเกลียวคลื่น
บอตติเชลลีเตรียมเม็ดสีที่มีไขมันเพียงเล็กน้อยและใช้เทคนิคใหม่ในขณะนั้นโดยทาชั้นไข่ให้ทั่วชิ้นงาน
งานเสร็จสมบูรณ์ในปี 1486 วาดบนผ้าใบสูง 172.5 ซม. ยาว 278.5 ซม. โดยใช้เทคนิคอุบาทว์ นอกจากนี้ยังจัดแสดงอยู่ที่ Galleria degli Uffizi ในเมืองฟลอเรนซ์
การนมัสการของโหราจารย์ (1485-1486)
งาน การบูชานักมายากล มันเป็นคำสั่งที่แปลกประหลาดของตระกูลเมดิชิ ในการวาดภาพ บอตติเชลลีทำซ้ำสมาชิกในครอบครัวหลายคนรวมถึงเพื่อนและตัวเขาเอง
ฉากนี้แสดงให้เห็นว่าเมดิชิเป็นตัวแทนของนักปราชญ์ที่มาเยี่ยมพระเยซูไม่นานหลังจากที่พระองค์ประสูติ
กษัตริย์องค์หนึ่งแตะเท้าเด็กบนตักของมารีย์ ภาพวาดของบอตติเชลลีไม่เหมือนกับฉากชาวบ้านที่บรรยายในพระคัมภีร์ไบเบิล ภาพวาดของบอตติเชลลีแสดงถึงกลุ่มผู้เยี่ยมชมจำนวนมาก
ตามที่นักประวัติศาสตร์กล่าวไว้ นี่เป็นวิธีแก้ปัญหาเพื่อให้สมาชิกเมดิชิและเพื่อนๆ ทุกคนมาเยี่ยมเยียนพระเยซู
จัดแสดงที่ Galleria degli Uffizi ในเมืองฟลอเรนซ์ ขนาดของงานคือ 111 x 134 เซนติเมตร สะท้อนภาพสีน้ำมันบนเทคนิคผ้าใบ
โบสถ์น้อยซิสทีน
นอกจากจิตรกรที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาแล้ว บอตติเชลลียังได้ผลิตภาพเฟรสโกหลายภาพสำหรับโบสถ์น้อยซิสทีนในวาติกัน เนื้อหาหลักอิงตามฉากจากพันธสัญญาเดิมและพันธสัญญาใหม่ งานนี้ผลิตขึ้นระหว่างปี 1481 ถึง 1482
นอกจากรูปเหมือนของพระสันตะปาปา 24 รูปที่วาดโดยเขา Ghirlandaio และ Fra Diamante บอตติเชลลีวาดภาพเฟรสโกบางส่วน:
การลงโทษของโคราห์ ดาธาน และอาบีรัม
การล่อใจของพระคริสต์และการชำระคนโรคเรื้อน
ฉากจากชีวิตของโมเสส
