ศิลปะบาโรกเกิดขึ้นในอิตาลีและรวมเข้าด้วยกันตั้งแต่ศตวรรษที่ 17 เป็นต้นไปในยุโรปและอเมริกา ขบวนการนี้ได้รับแรงบันดาลใจจากผลงานศิลปะของสมัยโบราณคลาสสิกและพยายามฟื้นฟูความแข็งแกร่งของคริสตจักรคาทอลิกที่สั่นสะเทือนโดยการปฏิรูปโปรเตสแตนต์
บาโรกได้แสดงออกในศิลปะที่หลากหลายที่สุด เช่น ภาพวาด สถาปัตยกรรม ดนตรี ประติมากรรม ฯลฯ เนื่องจากแต่ละสาขามีความเฉพาะตัวในด้านรูปแบบ เราจึงได้รวบรวมคุณลักษณะสำคัญบางประการที่รวมเอาการเคลื่อนไหวทางศิลปะนี้ไว้
1. เป็น 'เครื่องมือ' ของปฏิรูปปฏิรูป
การเคลื่อนไหวแบบบาโรกเกิดขึ้นเป็นวิถีของ ต่อต้านการปฏิรูปโปรเตสแตนต์ นำโดยมาร์ติน ลูเทอร์ ในช่วงกลางศตวรรษที่ 16
นอกจากนี้ วัตถุประสงค์หลักของศิลปะบาโรกคือการช่วย รักษาอุดมการณ์ตามหลักทฤษฎี (พระเจ้าเป็นศูนย์กลางของจักรวาล) ที่แข็งแกร่งในยุคกลาง แต่ที่ต่อต้านตรรกะได้รับการปกป้องโดยยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา
ดังนั้นด้วยการสนับสนุนของคณะสงฆ์และพระมหากษัตริย์ ศิลปินบาโรกจึงเริ่มสร้างงานศักดิ์สิทธิ์โดยเน้นที่เนื้อหาเกี่ยวกับอารมณ์ความรู้สึกของมนุษย์และจิตวิญญาณของพวกเขา กล่าวโดยย่อ แสดงถึงความสัมพันธ์ที่เขามีกับพระเจ้า จากมุมมองของคริสตจักรคาทอลิก
2. ความเป็นคู่ระหว่างความสุขของร่างกายและจิตวิญญาณ
ความขัดแย้งอย่างต่อเนื่องระหว่าง "ความสุขทางโลก" ที่ได้รับการปกป้องโดยยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและการอุทิศตนอันศักดิ์สิทธิ์ที่เทศน์โดยต่อต้านการปฏิรูปมักปรากฏอยู่ในผลงานของศิลปินบาโรก
ตามแบบบาโรก ผู้คนไม่สามารถอยู่สมดุลระหว่างน้ำพระทัยของพระเจ้ากับมนุษย์ได้ จำเป็นต้องเลือกข้าง สิ่งนี้ทำให้เกิดความรู้สึกปวดร้าวใจอย่างมากในศิลปินบาโรก ผู้ซึ่งมีความสุขกับความสุขทางโลก แต่กลับแสวงหาการอภัยโทษจากพระเจ้าอย่างหมดท่า
ความเป็นคู่นี้แสดงให้เห็นในผลงานหลายชิ้นของรูปแบบนี้ ส่วนใหญ่เป็นงานประติมากรรมและภาพเขียน การเป็นตัวแทนของ ตอนของข้อพระคัมภีร์และชีวิตประจำวันของขุนนาง (ผู้สนับสนุนหลักของขบวนการ) เป็นตัวอย่างของประเด็นที่เกิดซ้ำ
ดูข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับ เกิดใหม่.
3. ลัทธิลัทธิและแนวคิด
เหล่านี้เป็นลักษณะโวหารสองแบบของวรรณคดีพิสดารซึ่งแสดงถึงรูปแบบหลักของโครงสร้างด้านสุนทรียะในผลงาน
ลัทธิลัทธินิยม (เรียกอีกอย่างว่า ความโกลาหล) มีลักษณะเฉพาะด้วยการรวบรวมคำศัพท์ที่ซับซ้อน ฟุ่มเฟือย และวัฒนธรรมไว้ด้วยกัน นอกจากนี้ มันยังมีรูปแบบที่ดึงดูดใจอย่างมาก (โดยเน้นที่อุปมาอุปมัยที่ซับซ้อนและอติพจน์) และเกมคำศัพท์
กวี เกรโกริโอ เด มาตอส (1636 - 1696) เป็นหนึ่งในตัวอย่างหลักของศิลปินในวรรณคดีบาโรกที่นำสุนทรียศาสตร์ลัทธินิยมมาใช้ในบทกวีของพวกเขา
แนวความคิด (เรียกอีกอย่างว่า Quevedism) ในทางกลับกัน มีลักษณะโดยการสร้างข้อความเชิงตรรกะ โดยเน้นที่วาทศาสตร์ นั่นคือ โดยมีวัตถุประสงค์เพื่อสอนหรือโน้มน้าวผู้อ่านผ่านการโต้แย้งที่มีเหตุผล
สไตล์นี้เป็นเรื่องปกติธรรมดาในร้อยแก้วและโดดเด่นด้วยการเล่นความคิดและแนวความคิด ในขณะที่ลัทธินิยมใช้ในบทกวีและมีลักษณะเฉพาะโดย "การเล่นคำ"
นักเขียน คุณพ่ออันโตนิโอ วิเอร่า (1608 - 1697) ถือเป็นตัวแทนหลักของร้อยแก้วแนวความคิด
4. เงาและแสง: การเพิ่มความคมชัด
ในศิลปะพลาสติก การเคลื่อนไหวแบบบาโรกนั้นมีลักษณะเฉพาะโดยมีความเปรียบต่างระหว่างเงาและแสง การเล่นสีที่ตัดกันนี้ตอกย้ำแนวคิดของลัทธิสองนิยมในธีมที่กล่าวถึงโดยบาโรก: ความดีและความชั่ว พระเจ้าและปีศาจ ร่างกายและจิตวิญญาณ ฯลฯ
ความแตกต่างในงานบาโรกยังคงช่วยเน้นความสมจริงและน้ำเสียงที่น่าทึ่ง อึมครึม และบางครั้งก็มองโลกในแง่ร้ายที่พวกเขาครอบครอง นอกจากนี้ เทคนิคเหล่านี้คือ เอฟเฟกต์ลวงตา ในการทำงานพวกเขาทำหน้าที่เป็นกำลังเสริมเพื่อจุดประสงค์ในการถ่ายทอดอารมณ์
5. ผลงานที่ละเอียดลออ
ความพิเศษอีกอย่างหนึ่งของสุนทรียศาสตร์แบบบาโรกคือ ความสมบูรณ์ของรายละเอียดส่วนใหญ่เป็นงานประติมากรรมและงานสถาปัตยกรรม รูปทรงโค้งมน เสาที่บิดเป็นเกลียว และรายละเอียดการตกแต่งต่างๆ เป็นเรื่องปกติในงานที่สอดแทรกในการเคลื่อนไหวแบบบาโรก
การแสดงออกอย่างน่าทึ่งเป็นคุณลักษณะอีกประการหนึ่งของรูปแบบศิลปะนี้ โดดเด่นด้วยลักษณะทางอารมณ์ของมนุษย์ที่เกินจริง ซึ่งส่วนใหญ่สื่อถึงความรู้สึกเศร้าและความทุกข์ทรมาน
ศิลปะแบบบาโรกที่เน้นสถาปัตยกรรม มักถูกทำเครื่องหมายด้วยความซับซ้อน องค์ประกอบเชิงสัญลักษณ์และเชิงเปรียบเทียบ พร้อมการบรรเทา เส้นโค้ง และเส้นที่มีการเคลื่อนไหวที่เกินจริง ก็เป็นจุดเด่นของสไตล์เช่นกัน
ในบรรดาวัสดุที่ใช้ทำผลงานแบบบาโรก สามารถเน้นสีทอง หินอ่อนสี และหินประดับอื่นๆ ได้
6. อารมณ์เกี่ยวกับเหตุผล
ศิลปะบาโรกให้ความสำคัญกับ เน้นคุณสมบัติเน้นหรือพูดเกินจริงในการถ่ายทอดอารมณ์ ด้วยวิธีนี้จากการแสดงละครของการเคลื่อนไหวที่น่าตื่นเต้น the ละคร ซึ่งเป็นเรื่องปกติของการเคลื่อนไหวทางศิลปะนี้
หนึ่งในวัตถุประสงค์ของจิตรกรบาโรกคือการปลุกอารมณ์ให้กับผู้ที่ใคร่ครวญงานของพวกเขา สื่อนี้ได้สำเร็จอย่างแม่นยำผ่านการโอเวอร์โหลดอย่างมากให้กับผลงาน ส่วนใหญ่เมื่อใช้เทคนิคที่กล่าวถึงก่อนหน้านี้ (เช่น เงาและแสง)
7. เสริมความงาม
สุดท้าย จุดเด่นของการประเมินมูลค่าด้านสุนทรียศาสตร์ของงานได้รับการเน้นย้ำเป็น เนื้อหามีความหมายน้อยกว่ารูปลักษณ์, ในบางกรณี.
เพราะมันเกี่ยวข้องกับการแสดงรายละเอียดมากมายและเกินจริงในรูปแบบที่สวยงาม ศิลปะบาโรก ใน ด้านต่างๆ ของมัน ไม่อาจนำเสนอความซับซ้อนในระดับเดียวกันกับเนื้อหาของ การก่อสร้าง.
งานอื่น ๆ มุ่งเป้าไปที่การปลุกอารมณ์ผ่านการปรับแต่งภาพซึ่งแตกต่างจากร้อยแก้วแนวความคิดของวรรณคดีบาโรก ไม่จำเป็นต้องพัฒนาตรรกะที่มีเหตุผลในงานบาโรก เนื่องจากต้องการเข้าถึงศรัทธาของผู้สังเกตผ่านอารมณ์
ดูข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับ บาร็อค.
