ความทันสมัยหรือ การเคลื่อนไหวที่ทันสมัย มันเป็น การเคลื่อนไหวทางศิลปะและวัฒนธรรม ที่ปรากฏขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 และวัตถุประสงค์ของมันคือการทำลาย "ดั้งเดิม" ของเวลา การทดลองด้วยเทคนิคใหม่และการสร้างสรรค์ทางศิลปะ
ความทันสมัยถูกทำเครื่องหมายด้วยการเปลี่ยนแปลงในแนวดิ่งและโกลาหล นอกเหนือจากความชั่วคราวและความรู้สึกของการกระจายตัวของความเป็นจริง ศิลปินสมัยใหม่รู้สึกว่าจำเป็นต้องเปลี่ยนสภาพแวดล้อมที่พวกเขาอาศัยอยู่ โดยทดลองกับแนวคิดใหม่
เชื่อกันว่ารูปแบบ "ดั้งเดิม" ของวิจิตรศิลป์ การออกแบบ วรรณกรรม ดนตรีและภาพยนตร์ล้าสมัยไปโดยสิ้นเชิง วัฒนธรรมใหม่ต้องได้รับการ "สร้าง" โดยมีเป้าหมายเพื่อเปลี่ยนแปลงลักษณะทางวัฒนธรรมและสังคมที่มีอยู่แล้ว แทนที่ด้วยรูปแบบและวิสัยทัศน์ใหม่
ศิลปินสมัยใหม่จากรูปแบบศิลปะใหม่เหล่านี้ที่ก่อตั้งขึ้น พัฒนาของพวกเขา เทคนิคการสร้างสรรค์และการสืบพันธุ์ ทำให้เกิดวิธีคิดแบบใหม่เกี่ยวกับระบบ ปัจจุบัน. วิธีคิดและการวางตำแหน่งของศิลปินที่สัมพันธ์กับกระบวนการของความทันสมัย (การเปลี่ยนแปลง ความชั่วคราว และการกระจายตัว) มีความสำคัญอย่างยิ่งต่อการก่อตัวของสุนทรียศาสตร์สมัยใหม่
ลักษณะของความทันสมัย
- หลุดพ้นจากสุนทรียภาพ
- ทำลายด้วยประเพณี
- อิสระในการทดลอง
- เสรีภาพอย่างเป็นทางการ (ข้ออิสระ ละทิ้งรูปแบบตายตัว ไม่มีเครื่องหมายวรรคตอน ฯลฯ)
- ภาษามีอารมณ์ขัน
- ชื่นชมชีวิตประจำวัน
ความทันสมัยในบราซิล
ในบราซิล Modernism เป็นขบวนการที่มีความสำคัญอย่างยิ่ง เนื่องจากศิลปินชาวบราซิลปรารถนาที่จะ การหลุดพ้นทางสุนทรียภาพ กล่าวคือ หยุด "ดูด" เปรี้ยวจี๊ดที่โผล่ขึ้นมาในยุโรปและสร้างสรรค์สิ่งใหม่และ เป็นอิสระจากศิลปะ
จุดเริ่มต้นของความทันสมัยในบราซิลถือเป็น สัปดาห์ศิลปะสมัยใหม่ซึ่งจัดขึ้นระหว่างวันที่ 11 ถึง 18 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2465 ในเซาเปาโล
หรือที่เรียกว่า "สัปดาห์ที่ 22" งานนี้จัดขึ้นโดยกลุ่มปัญญาชนที่แสวงหา หยุดพักกับ "เก่า" นำอิทธิพลจากแนวหน้าของยุโรปเพื่อสร้างใหม่ รุ่น
ในบรรดาศิลปินตัวแทนหลักที่เข้าร่วมในสัปดาห์แห่งศิลปะสมัยใหม่ ได้แก่ Graça Aranha, Mário de Andrade, Oswald de Andrade, Menotti Del Pichia, Anita Malfatti, Heitor Villa-Lobos, Tacito de Almeira, ดิ กาวัลกันติ คนอื่น ๆ
ความทันสมัยในบราซิลถูกทำเครื่องหมายโดย สามช่วงเวลาหลัก.
ระยะแรกของความทันสมัย
ยังเป็นที่รู้จักกันในนาม "เฟสฮีโร่"เริ่มด้วยสัปดาห์แห่งศิลปะสมัยใหม่ในปี พ.ศ. 2465 และได้รับการขึ้นทะเบียนเป็นช่วงเวลาแห่งการฟื้นฟูความงาม
ศิลปินได้รับแรงบันดาลใจจากเปรี้ยวจี๊ดที่เกิดขึ้นในยุโรป ระยะนี้ยังเป็นที่รู้จักเนื่องจากการก่อตัวของกลุ่มสมัยใหม่ที่สำคัญ เช่น Antropófago Movement (1928-1929) และ Regionalist Manifesto (1926)
ในบรรดาศิลปินที่โดดเด่นในช่วงนี้ ได้แก่ Oswald de Andrade (1890-1954), Mário de Andrade (1893-1945) และAlcântara Machado (1901-1935)
ระยะแรกของความทันสมัย กินเวลาแปดปี, ระหว่าง พ.ศ. 2465 ถึง พ.ศ. 2473
ระยะที่สองของความทันสมัย
THE "ขั้นตอนการควบรวมกิจการ"เนื่องจากเฟสที่สองของลัทธิสมัยใหม่ของบราซิลนั้นเรียกอีกอย่างว่ามีลักษณะเฉพาะโดยการสำรวจธีมชาตินิยมและภูมิภาค งานศิลปะของขบวนการสมัยใหม่ได้รับการสุกงอม
Carlos Drummond de Andrade (1902-1987), Raquel de Queiroz (1902-2003), Jorge Amado (1912-2001), Cecícila Meireles (1901-1964), Vinícius de Moraes (1913-1980) และ Érico Veríssimo (1905-1975) เป็นไฮไลท์บางส่วน เฟสนี้.
ระยะที่สองของความทันสมัย กินเวลา 15 ปีระหว่าง พ.ศ. 2473 ถึง พ.ศ. 2488
ระยะที่สามของความทันสมัย
ระยะนี้เป็นสาเหตุให้เกิดความขัดแย้งในหมู่นักวิชาการมากมาย บางคนปกป้องมันเป็นเฟส "หลังสมัยใหม่"เมื่อพิจารณาถึงจุดสิ้นสุดในทศวรรษที่ 1960 อย่างไรก็ตาม มีทฤษฎีอื่นๆ ที่กล่าวว่าจุดจบของมัน มันอยู่ในยุค 80 และยังมีผู้ที่พิจารณาระยะที่สามของ Modernism ที่ยังคงมีอยู่ใน ปัจจุบัน.
ลักษณะสำคัญของช่วงเวลานี้คือความเด่นและความหลากหลายของร้อยแก้ว (ใกล้ชิด ภูมิภาค ในเมือง ฯลฯ) ไฮไลท์อีกประการหนึ่งคือการก่อตัวของกลุ่ม "Geração de 45" ซึ่งพยายามผลิตบทกวีที่เป็นกลางมากขึ้นด้วย น้ำเสียงที่จริงจังเรียกว่า "neo-Parnasians" (เปรี้ยวจี๊ดคลาสสิกที่ถูกปฏิเสธโดยสมัยใหม่)
ในขั้นตอนนี้ มีความโดดเด่นดังต่อไปนี้: Clarice Linspector (1920-1977), Ariano Suassuna (1927-2014) และ Guimarães Rosa (1908-1967)
ดูเพิ่มเติมที่ ความหมายของ กองหน้า และ ตรัสรู้.