ความหมายของบาร็อค (มันคืออะไร แนวคิด และความหมาย)

บาโรกเป็นศิลปะรูปแบบหนึ่งที่เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 16 และคงอยู่จนถึงต้นศตวรรษที่ 18 โดยมีลักษณะเฉพาะด้วยสุนทรียภาพด้วยเครื่องประดับและการเป็นตัวแทนของพระเจ้ามากเกินไป

สไตล์บาโรกโดดเด่นด้วยความประณีต ประณีต และการตกแต่งที่เกินจริง การเคลื่อนไหวนี้เกิดขึ้นพร้อมกับภารกิจของ กอบกู้แนวคิดตามทฤษฎีศูนย์กลางและบรรจุการปฏิรูปโปรเตสแตนต์ ของมาร์ติน ลูเธอร์ ด้วยวิธีนี้จึงทำหน้าที่เป็นเครื่องมือในการต่อต้านการปฏิรูป

ถือกำเนิดจากการตีความรูปแบบคลาสสิกโดยเสรี รูปแบบนี้แสดงถึงการต่อต้านการใช้เหตุผลนิยมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ซึ่งมีความกลมกลืนและเรียบง่าย กล่าวอีกนัยหนึ่ง มันดำเนินการในเวลาที่มีเครื่องหมายความเป็นคู่: theocentrism ยุคกลางและมานุษยวิทยายุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

อิทธิพลของขบวนการบาโรกเริ่มต้นจากการวาดภาพ แต่ยังรวมถึงสถาปัตยกรรม ประติมากรรม ดนตรีและวรรณกรรม ซึ่งมีความสำคัญเป็นพิเศษในการพัฒนาศิลปะในบราซิล

ในบรรดาชื่อหลักในภาษาบาโรกของยุโรป ได้แก่ Dutch Rembrandt, Spaniard Diego Velásquez และ Italian Caravaggio มีความโดดเด่น

พจนานุกรมในศตวรรษที่สิบเจ็ดเริ่มใช้คำว่าพิสดารเป็นคำคุณศัพท์เพื่ออธิบายสิ่งที่ "ไม่ปกติ" หรือ "แพง" ในขั้นต้นนี้ถือเป็นความหมายดูถูก

เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับ เกิดใหม่.

บริบททางประวัติศาสตร์: สไตล์บาโรกเกิดขึ้นได้อย่างไร?

ด้วยการปฏิรูปโปรเตสแตนต์ของมาร์ติน ลูเทอร์ ในช่วงกลางศตวรรษที่ 16 คริสตจักรคาทอลิกเริ่มสูญเสีย ที่ซื่อสัตย์มากมาย โดยเฉพาะในหมู่สมาชิกของชั้นเรียนใหม่ที่เพิ่มสูงขึ้นในเวลานั้น: the ชนชั้นนายทุน

เพื่อเป็นการเสริมสร้างคำสอนคาทอลิก Catholic บริษัทของพระเยซู (1534) สไตล์บาโรกเป็นผลมาจากความต้องการของคริสตจักรคาทอลิกในการเผยแพร่หลักการของศาสนา

ด้วยวิธีนี้ บาโรกจึงขยายเป็นศิลปะทางศาสนาด้วยการสร้างวิหารขนาดใหญ่ โบสถ์และโบสถ์น้อย ในศิลปะพลาสติก เน้นไปที่ประติมากรรมและภาพวาดของนักบุญและตอนในพระคัมภีร์

อย่างไรก็ตาม เมื่อเวลาผ่านไป รูปแบบที่วิจิตรบรรจงซึ่งมีรายละเอียดประดับประดามากมาย ซึ่งเริ่มนำมาใช้ในโบสถ์ บัดนี้ก็ถูกนำมาใช้ในพระราชวังด้วย อันที่จริง อาคารเก่าแก่หลายหลังซึ่งปัจจุบันเป็นส่วนหนึ่งของมรดกโลกมาจากยุคบาโรก ส่วนใหญ่ในโปรตุเกสและบราซิล

ในช่วงศตวรรษที่ 18 ขบวนการได้รับการดัดแปลงหลายอย่าง หนึ่งในนั้นคือ สไตล์โรโคโค ในฝรั่งเศส ชื่อนี้มาจากการออกแบบเสารูปเกลียวที่หรูหราและเปลือกหอยที่มักใช้

บาร็อคในบราซิล

เป็นการเคลื่อนไหวทางศิลปะครั้งแรกที่มีการแสดงออกในประเทศ ยังอยู่ในยุคอาณานิคมภายใต้อิทธิพลของนิกายเยซูอิตโปรตุเกส กล่าวอีกนัยหนึ่งบาโรกของบราซิลมีความเกี่ยวข้องโดยตรงกับโปรตุเกส

ในขั้นต้น นิกายเยซูอิตใช้ศิลปะบาโรกในบราซิลเป็นเครื่องมือในกระบวนการสอน อย่างไรก็ตาม ภายหลังถูกมองว่าเป็น "เครื่องเตือนใจ" ถึงพลังและความสำคัญของพระวจนะของพระเจ้า

การผลิตงานศิลปะของบาโรกบราซิลมีการแสดงครั้งแรกในศตวรรษที่ 17 โดยมี การค้นพบเหมืองทองคำและอัญมณีล้ำค่า และการเสริมคุณค่าอย่างรวดเร็วของชั้นบางชั้นของ ประชากร.

มันพัฒนาขึ้นในความเป็นผู้นำของ Minas Gerais ด้วยการค้นพบแหล่งทองคำและเพชรและในภาคตะวันออกเฉียงเหนือซึ่งสะสมความมั่งคั่งจากช่วงเวลาของการสำรวจอ้อย

ในภูมิภาคเหล่านี้เป็นผลงานศิลปะบาโรกของบราซิลที่ยิ่งใหญ่ที่สุด เช่น โบสถ์ในซัลวาดอร์ หรือในอูรูเปรโตและมาเรียนา โดยมีประติมากรรมของอเลจาดินโญ่แสดงถึงอิทธิพลของรูปแบบดังกล่าวในประเทศ

ศิลปินชั้นนำที่มีชื่อเสียงในบราซิล

ชื่อหลักในสไตล์บาร็อคในบราซิลคือ:

เกรโกริโอ เด มาตอส เกร์รา (1636 - 1696)

ถือว่าเป็น กวีชาวบราซิลคนแรก (เกิดในบราซิล) และเป็นหนึ่งในชื่อหลักในวรรณคดีบาโรกระดับชาติ

เป็นที่รู้จักกันในชื่อ "ปากแห่งนรก" เนื่องจากมีเนื้อหาเสียดสีและ "ไม่เหมาะสม" ในตำรา ซึ่งเคยวิจารณ์สังคมบาเฮีย รัฐบาล และแม้แต่คริสตจักรคาทอลิกเอง นอกจากการเสียดสีแล้ว Gregório de Matos ยังเขียนบทกวีทางศาสนา โคลงสั้น ๆ และอีโรติกอีกด้วย

คุณพ่ออันโตนิโอ วิเอร่า (1608 - 1697)

เขาเป็นมิชชันนารีชาวโปรตุเกสที่ปกป้องสิทธิของชนพื้นเมือง ชาวยิว และทาสตลอดชีวิตของเขา แม้ว่าเขาจะเกิดในโปรตุเกส แต่ Antônio Vieira อาศัยอยู่ที่บราซิลเป็นเวลาหลายปีและรวบรวมงานของเขาที่นั่น

คำเทศนา โดย Antônio Vieira ถือเป็นหนึ่งในผลงานที่โดดเด่นที่สุดของวรรณคดีบาโรกของบราซิลและโปรตุเกส

อันโตนิโอ ฟรานซิสโก ลิสบัว "อเลจาดินโญ" (ค.ศ. 1730 - 1814)

ด้วยโรคความเสื่อม Aleijadinho ไม่ยอมให้ข้อจำกัดทางกายภาพขัดขวางไม่ให้เขาทำงานต่อไป

ประติมากรคนนี้ถือเป็นหนึ่งในชื่อหลักในสไตล์บาโรกในบราซิล แม้ว่าผลงานของเขาจะมีลักษณะเฉพาะของประเภทอื่นๆ เช่น คลาสสิกและกอธิค

ผลงานหลักของศิลปินคืองานแกะสลักไม้ ประติมากรรม ภาพนูนต่ำนูนสูง และโครงการด้านสถาปัตยกรรมสำหรับส่วนหน้าของโบสถ์ เช่น โบสถ์เซนต์ฟรานซิสในเซาโจเอาเดลเรย์ (MG)

บาเฮียน บาโรก

Bahia เป็นเวทีสำหรับการแสดงครั้งแรกของสไตล์บาร็อคในบราซิล ส่วนใหญ่เป็นเพราะเป็นศูนย์กลางทางเศรษฐกิจ การเมือง วัฒนธรรมและการค้าของประเทศในขณะนั้น เป็นที่น่าจดจำว่าบราซิลยังคงเป็นอาณานิคมของโปรตุเกสในเวลานั้นและซัลวาดอร์เป็นเมืองหลวง

เธ โบสถ์เซนต์ฟรานซิส (ดูภาพด้านล่าง) ถือได้ว่าเป็นหนึ่งในการแสดงออกที่ร่ำรวยที่สุดของบาโรคบาโรก ภายในเต็มไปด้วยรายละเอียดอันซับซ้อนที่ทำด้วยทองและไม้พะยูง

หนึ่งในตัวแทนหลักของบาโรกแห่งชาติในระยะนี้คือกวี Gregório de Matos Guerra หรือที่เรียกว่า "Boca do Inferno" เนื่องจากเนื้อหาที่ขัดแย้งและเสียดสีในตำราของเขา

มินัสบาโรก

เนื่องจากทองคำและอัญมณีล้ำค่าจำนวนมากมีอยู่ในเมือง Minas Gerais โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Ouro Preto นี่เป็นหนึ่งในภูมิภาคที่มีการแสดงแบบบาโรกมากที่สุดในประเทศ สไตล์ที่โดดเด่นในยุคนี้คือโรโคโค ซึ่งสำหรับนักวิชาการหลายคนถือได้ว่าเป็นโรงเรียนเอกชน

สิ่งปลูกสร้างทางสถาปัตยกรรมมากมายที่ได้รับอิทธิพลจากสไตล์บาโรกนั้นไม่เพียงมีอยู่ใน Ouro Preto เท่านั้น แต่ยังรวมถึงในเซาโจเอาเดลเรย์และมาเรียนา

ในบรรดาตัวแทนหลักของบาโรก Minas Gerais ซึ่งมีความมั่งคั่งในช่วง "ศตวรรษทอง" (ศตวรรษที่ 18) เน้นโดย Antônio Francisco Lisboa, "Aleijadinho", Manuel da Costa Ataíde (1762 - 1830) และ Valentim da Fonseca e Silva (1745 - 1813)

ลักษณะบาร็อค

• ความเป็นคู่ในผลงานแสดงให้เห็นถึงการต่อสู้ที่บาดใจระหว่างกองกำลังที่เป็นปฏิปักษ์: ความดีและความชั่ว พระเจ้ากับมาร ลัทธินอกรีตและศาสนาคริสต์
• อารมณ์แทนที่เหตุผล
• ความเป็นอันดับหนึ่งของเอฟเฟกต์การตกแต่งเพื่อกระตุ้นอารมณ์ของผู้ดูผลงานผ่านส่วนโค้งและเสาที่บิดเป็นเกลียว
• ความแตกต่างระหว่างแสงและเงาเพื่อแสดงความรู้สึกและเน้นความลึก ทั้งในภาพวาดและในสถาปัตยกรรม
• ความเข้มข้นของละคร;
• การเสริมความงาม (วิธีการถ่ายทอดมีความสำคัญมากกว่าตัวข้อความเอง);
• การเริ่มต้นใหม่ของแนวคิดจากทฤษฎีศูนย์กลาง
• การตอบสนองต่อการปฏิรูปโปรเตสแตนต์

ดูข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับ ลักษณะบาร็อค.

ศิลปะบาโรก

สไตล์บาโรกมีอิทธิพลต่อศิลปะในด้านต่างๆ เช่น ดนตรี วรรณกรรม สถาปัตยกรรม ศิลปะพลาสติก เป็นต้น อย่างไรก็ตาม ในบรรดาสาขาที่มีการเป็นตัวแทนมากกว่า เช่นเดียวกับในด้านสถาปัตยกรรม ภาพวาดและวรรณคดีมีความโดดเด่น

จิตรกรรมบาโรก

ธีมหลักของงานบาโรกคือฉากจากข้อความในพระคัมภีร์ ประวัติของมนุษยชาติ และแง่มุมในตำนาน เป็นเรื่องปกติที่ศิลปินบาโรกจะวาดภาพงานของพวกเขาบนผนังและเพดานของโบสถ์หรือพระราชวัง ชีวิตประจำวันของชนชั้นนายทุนและชนชั้นสูงก็เป็นเรื่องธรรมดาในภาพวาดเช่นกัน

ลักษณะของจิตรกรรมบาโรก

โดยสรุปคุณสมบัติหลักของภาพวาดบาโรกคือ:

• การใช้เทคนิคภาพลวงตาเชิงลึก
• สัญญาระหว่างเงาและแสง
• ความมั่งคั่งของรายละเอียด;
• ดราม่าและด้านมืด

ผู้เขียนและผลงาน

• ผู้เขียน: ดิเอโก เบลาซเกซ (1599 - 1660)
• การก่อสร้าง: สาวๆ (1656)

• ผู้เขียน: แรมแบรนดท์ (1606 - 1669)
• การก่อสร้าง: เดอะไนท์วอทช์ (1642)

• ผู้เขียน: คาราวัจโจ (1571 - 1610)
• การก่อสร้าง: กระแสเรียกของนักบุญแมทธิว (ค.ศ. 1600)

• ผู้เขียน: อองทูน ฟาน ไดค์ (1599 - 1641)
• การก่อสร้าง: แซมซั่นและเดไลลาห์ (1628 – 1630)

• ผู้เขียน: ฟรานส์ ฮาลส์ (1580 - 1666)
• การก่อสร้าง: นักบุญยอห์นผู้เผยแพร่ศาสนา (1625)

บาร็อคในวรรณคดี

ในวรรณคดี บาร็อคประกอบด้วยกระแสวรรณกรรมที่โดดเด่นด้วยคุณธรรมของภาษาและการปรับแต่งคำ มันถูกทำเครื่องหมายด้วยวากยสัมพันธ์ที่ซับซ้อน ด้วยการเล่นคำและการใช้ไฮเปอร์บัพติศมาตามปกติ

ลักษณะสำคัญของวรรณคดีพิสดารคือการใช้สิ่งที่ตรงกันข้าม คำอุปมา และความขัดแย้งในบทกวี เป็นแหล่งข้อมูลที่ใช้แสดงความรู้สึกในโองการที่เกินจริง โดยที่ แบบฟอร์มนั้นถูกสร้างขึ้นมาดีกว่าตัวเนื้อหาเองด้วยการใช้อติพจน์อย่างมาก

ความรู้สึกที่ถูกกล่าวถึงมากที่สุดอย่างหนึ่งคือความท้อแท้ และกวีสไตล์บาโรกพยายามอธิบายสภาพของจิตวิญญาณผ่านเกมเกี่ยวกับสุนทรียะ ข้อความแบบบาโรกมองโลกในแง่ร้าย ด้วยภาษาที่วิจิตรบรรจงและมักจะมืดมน พร้อมตราประทับทางศาสนาที่แข็งแกร่ง

ความไม่มั่นคงของชีวิตและการมีอยู่อย่างต่อเนื่องของความตายทำให้วรรณคดีบาโรกซึ่งทุกอย่างเป็นเพียงชั่วคราวและหายวับไป ความทุกข์เป็นผลจากบาปที่ได้ทำ และการกลับใจก็ปรากฏเป็นประเด็นบ่อยครั้งเช่นกัน

ลักษณะของบาร็อคในวรรณคดี

โดยสรุปคุณสมบัติหลักของวรรณคดีบาร็อคคือ:

• การใช้วาจา (ตรงกันข้าม, ความขัดแย้ง, อติพจน์และไฮเปอร์บาโต);
• ภาษาที่ลึกซึ้ง รอบคอบ และหรูหรา
• มองโลกในแง่ร้าย;
• ความขัดแย้งระหว่าง theocentrism (พระเจ้า) และ anthropocentrism (มนุษย์);
• ด้านสุนทรียศาสตร์หลัก: ลัทธิลัทธิและแนวความคิด;
• ข้อความที่มีลักษณะทางศาสนาที่เข้มแข็ง

ลัทธิลัทธิและแนวคิด

เหล่านี้เป็นลักษณะความงามสองด้านที่มีอิทธิพลเหนืองานวรรณกรรมบาโรก:

ลัทธินิยม	แนวความคิด
คำศัพท์ที่ลึกซึ้งมาก	การใช้ Paradoxes บ่อยๆ
ไฮไลท์ที่มอบให้กับการเล่นคำ	การออกแบบที่ประณีต (การให้เหตุผลเชิงตรรกะ)
คำอุปมาที่ซับซ้อน	เกมแนวความคิด / แนวความคิด
ผู้เขียนหลัก: เกรกอรีแห่งมาโตส	ผู้เขียนหลัก: คุณพ่ออันโตนิโอ วิเอร่า

บาร็อคและอาร์เคเดียน

ความขัดแย้งกับบาโรก (ในแง่วรรณกรรม) มาพร้อมกับ Arcadism ยังคงอยู่ในยุคอาณานิคมและต่อมาโดยแนวโรแมนติกซึ่งได้รับอิทธิพลอย่างมากจากการทำให้เป็นเมืองในบราซิล

แม้ว่าบาโรกจะมีความซับซ้อนสูง แต่อาร์เคเดียนนิสม์กลับตรงกันข้าม โดยนิยามโดย a ความเรียบง่ายและความซาบซึ้งของชีวิตประจำวันของคนบ้านนอก. Arcadism มีวัตถุประสงค์เพื่อรื้อฟื้นอุดมคติคลาสสิก บรรลุความสามัคคีและความสมดุลอย่างเป็นทางการ

นอกจากนี้ยังมีโรงเรียน Minas Gerais ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในเมือง Vila Rica (เมืองที่ปัจจุบันเรียกว่า Ouro Preto) ภายใต้การนำของกวี Cláudio Manuel da Costa และTomás Antônio Gonzaga

เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับ Arcadianism.