Без музике нема плеса. Ни кретање тела. Плес се, дакле, јавља само када тело изводи покрете из одређеног ритма.
Аутор Боурциер посветио се овој теми и представља у својој књизи „Историја плеса на Западу“, преглед који се протеже од праисторије до данас. Према његовим речима, плес се појавио као средство религиозног изражавања за примитивне мушкарце, што је закључак предложен од пет пећинских слика пронађених на археолошким налазиштима. Хипотеза коју је изнео Боурциер је да су први ритмови настали удараљкама и да је из тих ритмова и само људско тело почело да се креће на ритмичан начин. Од тада је плес прелазио генерације, а у оквиру ове праксе створени су одсеци и одељења. Једини изузетак је због средњег века: познато је да је то било време када је Католичка црква највише вршила власт над западном Европом. Улични плесови и популарне верске праксе су укинути, дајући само суду право да плеше на племенитим забавама. Треба имати на уму да су се дворски плесови плесали готово без телесног додира (што је представљало грех и зато је био против принципа Цркве), а када се додир догодио, био је прекривен рукавице.
После средњовековне телесне репресије, плеси и друге телесне праксе вратили су се на сцену у Европи. Монтиране су балете, чије су звезде увек биле жене. На презентацијама је било и мушкараца, али нису много плесали, јер су имали само две функције: бити лепа, учинити презентацију атрактивнијом и снажнијом, подржавајући одржавање плесачице. Карактеризација класичног балета била је (и још увек одржава своју традицију) усмерена на крутост тела обележен држањем, врхом прстију, покретима у облику „стрелице“: све сасвим продужен. 20. век је донео иновације, представљајући начин плеса који се раскидао са крутошћу балета: модерни плес. Овај плес обележава флексибилност тела, стопала често гола на поду и изражајност тела.
Говоримо о класичнијим плесовима, али постоје и друге врсте плесова којих је, можда, више важни од ових, будући да су део наше историје, реците ко смо: плесови Народне песме. Ови плесови су специфични за сваку локацију и, чак и када се исти плес изводи на различитим местима, они имају своје специфичности које се разликују од региона до региона. Цатира у Сао Паулу и делу југоистока, пау де траке плешу у Санта Цатарини и Цацуриа на Маранхаоу су примери народних игара.
Друга плесна категорија која тренутно привлачи пажњу медија је плес са плесом, који обухвата неколико различити ритмови као што су солтинхо, танго, форро, самба де гафиеира, цха-цха-цха и салса. Упечатљива карактеристика ове врсте плеса је та што се увек плеше у паровима. У овом случају, мушкарац води жену. Међу балским плесачима врло је честа шала која каже да „жена није лоша плесачица: лоше је вођена!“.
На часовима физичког васпитања плес углавном одбијају многи ученици, па чак и неки наставници. Постоје многе предрасуде против ове праксе, јер је уобичајено да се чује „плес је девојчица“. Ће бити? Да бисте плесали у школи, не морате знати кораке или сте већ плесали ван школе. Супротно томе, предлог за рад са плесом у школи је прекид ове идеје да је плес кореографија састављена направљеним корацима.
Због тога се од плеса у школи очекује да се тело креће у ритму музике и да постоји израз осећања из самог покрета. И то било ко ради: дечак или девојчица.
Написала Паула Рондинелли
Бразилски школски сарадник
Дипломирао физичко васпитање на Државном универзитету у Сао Паулу „Јулио де Мескуита Филхо“ - УНЕСП
Магистар наука о моторичности са Државног универзитета у Сао Паулу „Јулио де Мескуита Филхо“ - УНЕСП
Докторант из области интеграције Латинске Америке на Универзитету у Сао Паулу - УСП
ПЕ - Бразил Сцхоол
Извор: Бразил Сцхоол - https://brasilescola.uol.com.br/educacao-fisica/danca-historia-ritmo-movimento.htm