Mario de Andrade bol veľkým intelektuálnym mentorom Generácie 20, bol tiež básnikom, prozaikom, klaviristom, verejným činiteľom a predovšetkým muž oddaný kultúrnemu rozvoju Brazílie.
Jeho tvorba, rozdelená na knihy poézie, beletristickej prózy, folklóru, esejí a hudobnej histórie, je dodnes medzníkom v národnej literatúre, keďže predstavuje nový spisovný jazyk, ktorý si na rozdiel od akademizmu privlastňuje jazyk ľudu Parnasský dovtedy v móde.
Prečítajte si tiež: Zastúpenie černochov v brazílskej literatúre
krátky životopis
Mario Raul de Morais Andrade sa narodil 9. októbra 1893 v meste São Paulo. Od útleho veku študoval hru na klavíri, po absolvovaní kurzu na Conservatório Dramático e Musical de São Paulo v roku 1917, v tom istom roku vydal svoju prvú knihu básne, ešte v parnasskom štýle, s názvom V každej básni je kvapka krvi.
Ešte v roku 1917, po smrti svojho otca, začal pracovať ako učiteľ klavíra. Pôsobí aj ako umelecký kritik a navštevuje umelecké krúžky v São Paule, kde sa stretáva Oswald de Andrade
a Anita Malfatti, s ktorým sa veľmi zblížil a s ktorým sa spájal 1922 Týždeň moderného umenia.To bolo tiež v roku 1922, ktorý publikoval bláznivá Pauliceia, kniha považovaná za medzník brazílsky modernizmus. Od tohto obdobia sa stal jednou z najvýznamnejších postáv brazílskej literatúry a kultúry, v ktorej sa snúbila intenzívna literárna produkcia so zanieteným životom štúdia v Brazílsky folklór, hudba a výtvarné umenie.
V rokoch 1934 až 1937 bol vedúcim oddelenia kultúry mesta São Paulo, založenie Public Disco, popri propagácii I. národného kongresu spievaného jazyka. V roku 1937 založil Spoločnosť etnografie a folklóru v São Paule.
V roku 1938 sa presťahoval do Ria de Janeira sa stal riaditeľom Federálneho okresného inštitútu umenia. Späť v São Paule pracoval v službe historického dedičstva. obeťou a infarkt, zomrel v São Paule, 25. februára 1945.
Prístup tiež: Životopis Machada de Assis – trajektória jediného realistu v Brazílii
literárne črty
Považovaný za veľké intelektuálne meno brazílskeho modernizmu, Mário de Andrade vyniká svojím priekopníckym duchom. Vaša počiatočná poézia získava prvky z európski predvoji, ako je automatické písanie, pohybová charakteristika surrealista, ku ktorému sa autor neskôr vo svetle svedomia vracia, miešajúc nejakú teóriu s nevedomými lyrickými pudmi. Vplyv kubizmus, ktorá sa v Máriovej poézii javí ako abstraktná deformácia a valorizácia primitivizmu.
![Známka s portrétom Mária de Andradeho pri príležitosti stého výročia jeho narodenia. [1]](/f/780890cd985806e2d10d9dc8dfaccc6e.jpg)
Najprv je básnická tvorba autora určená prelomiť kanonické umelecké paradigmy akademickej poézie v jasnej modernistickej akcii. Potom sa to zmení na čoraz intenzívnejšie skúmanie rytmu a tém prevzatých z brazílskeho populárneho folklóru.
S očami vždy otočenými k sebe Brazílske sociálne problémy, ako aj pre kultúra národné, Mário písal aj beletristickú prózu, v ktorej sa odráža autorova angažovanosť pre tvorbu národného spisovného jazyka.
Stavebníctvo
- 1917 – V každej básni je kvapka krvi (poézia)
- 1922 – bláznivá Pauliceia (poézia)
- 1925 – Otrok, ktorý nie je Isaura (reč)
- 1925 – Prvé poschodie (Rozprávky)
- 1926 – Khaki pastilka alebo vojenské náklonnosti zmiešané s tým, prečo viem po nemecky (poézia)
- 1927 – milovať, nesklonné sloveso (idyla)
- 1927 – klan korytnačiek (poézia)
- 1928 – Macunaíma, hrdina bez akéhokoľvek charakteru (rapsódia)
- 1929 – Kompendium dejín hudby (pieseň)
- 1930 – zlý výstrel (poézia)
- 1930 – cisárske výstrelky (pieseň)
- 1933 – hudba sladká hudba (pieseň)
- 1934 – výtvarné umenie (Rozprávky)
- 1935 – O Aleijadinho a Álvares de Azevedo (esej)
- 1936 – Populárna hudba a pieseň v Brazílii (kriticko-biografická esej)
- 1939 – randenie s medicínou (skúška)
- 1940 – Hudobné vyjadrenie v Spojených štátoch (pieseň)
- 1941 – brazílska hudba (história a folklór)
- 1941 – Poézia (poézia)
- 1942 – malá hudobná anekdota (pieseň)
- 1942 – modernistické hnutie (teória)
- 1943 – ples štyroch umení (skúška)
- 1943 – Aspekty brazílskej literatúry (esej)
- 1943 – Candinine deti (chronický)
- SD. – vtáčie plnivo
- 1945 – Otec Jesuino z hory Karmel (biografický výskum)
- 1946 – líra paulistana (poézia)
- 1946 – auto nešťastia (poézia)
- 1947 – nové rozprávky (Rozprávky)
- 1966 – úplná poézia (poézia)
Okrem tohto rozsiahleho publikovaného diela zanechal Mário aj obrovské množstvo objemy pošty, uverejnené posmrtne.
Macunaíma, hrdina bez akéhokoľvek charakteru
Je to jedno z najznámejších a najviac hovorených diel Mária de Andradeho. Pri jej napísaní sa autor opieral o a projekt reprezentovať brazílsky rozdiel, v syntéze národného folklóru vo forme pikareskného románu, v ktorom sa mieša ústna tradícia a primitivizmus s typicky meštiackym žánrom románu.
Jeho zámerom bolo riešiť mnohé problémy v Brazílii, ako je kultúrna submisia a dovoz modelov sociálno-ekonomické podmienky, nevymedzenie národného charakteru, jazyková diskriminácia a predovšetkým hľadanie pre kultúrnu identitu brazílsky.
Zmes epického a pikareskného románu, dielo je charakterizované ako rapsódiaModerné, pretože spája rozsiahle znalosti brazílskeho folklóru a kultúrnych tradícií, nespočetné množstvo legiend, jedál, povier, zvierat a rastlín z rôzne regióny, ako aj rôzne kultúrne a náboženské prejavy, bez odkazu na konkrétny región pôvodu, pričom a dojem z národnej jednoty.
Plné týchto regionálnych fúzií, Macunaíma je kritika regionalizmu a snaží sa prelomiť limity určené tým geografia. O priestor je zmesou niekoľkých brazílskych regiónov a čas kolíše medzi mýtickou legendou a kontextualizovanou a súčasnou dobou.
Macunaíma je hrdina bez akéhokoľvek charakteru, pretože to, čo v jednej kapitole postaví, v inej rozloží. Prežíva chvíle extrémnej statočnosti a tiež extrémnej zbabelosti; je lenivý, ale je smelý; je dospelý ešte dieťa; je to primitív, ktorý obýva civilizovaného človeka. Macunaíma nie je osoba, on je Hybridlingvistické.
„Tam! Aká lenivosť...“ je opakujúca sa fráza postavy. Téma sa javí ako „amazónske znamenie“: v krajine slnka a tepla sa lenivosť javí oveľa prirodzenejšie ako práca. Je to a odpor k „civilizačným“ pravidlám Európy valorizácie práce. Vyvolaním obrazov lenivosti a siete autor načrtáva spojenie s primitívnym cítením.
In Macunaíma, sa nachádza toľko k ocenenie "tropických pocitov" ako katalóg chorôb tretieho sveta, ktorý sa objavuje okrem iných pojmov aj v obraze mravcov, prítomných v celom diele. Mravce tiež predstavujú to, čo Macunaímovi a Brazílii chýba: organizácia, vypočítavosť. Mravec je buržoázne zviera par excellence, v opozícii k cikáde, spojené s postavou lenivosti alebo, v tropickejšom slova zmysle, s leňochodom.
Ponúkajúc súhrn brazílskych nezrovnalostí, Mário de Andrade to nedáva jasne najavo, v r. Macunaíma, ak ste hrdí alebo sa hanbíte za Brazíliu. Toto nekoherentný hybridizmus reprodukuje kultúrnu dynamiku a nedostatočnú národnú organizáciu, čo končí pesimizmom.
Pozri tiež: Úzkosť: román Graciliana Ramosa
Frázy
"Zlé zdravie a veľa zdravia, to sú neduhy Brazílie."
"Pred modernizmom bola Brazília portugalskou krajinou s francúzskym kultúrnym režimom."
"Som Tupi hrajúci na lutnu."
"Minulosť je lekciou na premýšľanie, nie na opakovanie."
"Moja práca je populárna takto: Brazílčania, nastal čas vytvoriť Brazíliu."
Kredit za obrázok
[1]veža76 / Shutterstock
od Luizy Brandinovej
Učiteľ literatúry
Zdroj: Brazílska škola - https://brasilescola.uol.com.br/literatura/mario-andrade-1.htm