Pablo Picasso (1881-1973) bol španielsky umelec v plastike a jeden z najväčších umeleckých majstrov 20. storočia.
Picasso bol vo svojom živote vysoko uznávaný a preukázal technickú všestrannosť a umeleckú produktivitu ťažko porovnateľnú.
Vyrobil tisíce diel vrátane obrazov, sôch, keramiky a diel v iných podperách, v ktorých použil rôzne materiály.
Bol tiež jedným zo zakladateľov kubizmu, hnutia, ktoré sa snažilo geometricky dekonštruovať obraz a tým pridať realite nové možnosti nad rámec obyčajnej reprodukcie.
Veľký vplyv na neho malo grécke, iberské a africké umenie, ktoré sú v jeho dielach ľahko viditeľné.
Životopis Pabla Picassa
Pablo Picasso sa narodil v Malage v regióne Andalúzia v Španielsku 25. októbra 1881.
Pokrstili ho rozsiahlym menom: Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno Maria de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz y Picasso.
Pablo vyrastal v priaznivom prostredí, pretože jeho otec bol maliar a kresliar, ktorý ho učil prvé kroky. Preto vo veku 8 rokov namaľoval svoje prvé plátno, na ktorom zobrazuje scény býčích zápasov (O Bullfighter). Ako 14-ročný našiel uznanie v maliarskych školách.
Rodina sa presťahovala z Malagy do Barcelony v roku 1896, po smrti Picassovej sestry na záškrt. Tam mladý muž začal svoju kariéru ako maliar a stretol sa s mnohými katalánskymi umelcami, ako sú Carles Casagemas, Joan Vidal Ventosa, Cardona a ďalší.
V roku 1898 sa zapísal na najrenomovanejšiu španielsku umeleckú akadémiu „Kráľovská akadémia výtvarných umení v San Fernando”, V Madride. V tom istom roku však ochorel na šarlach a vrátil sa do Barcelony.
V roku 1900 odcestoval do Paríža a prijal toto mesto ako svoj domov. Do roku 1904 mal však stále väzby na Barcelonu.
V nasledujúcom roku, v roku 1901, spáchal jeho priateľ Casagemas samovraždu, ktorá spôsobila veľký vplyv na jeho osobný a umelecký život, a vtedy Picasso začal tzv. Modrá fáza. Neskôr, zotavený z intenzívnej melanchólie, nádejnejší a šťastnejší, sa Pablo venuje ružová fáza.
Práve vo francúzskom hlavnom meste sa stretol so svojimi avantgardnými rovesníkmi, ako sú André Breton, Guillaume Apollinaire či spisovateľka Gertrude Stein.
Po niekoľkých výstavách Picasso prekonal finančné ťažkosti a pokračoval vo svojej takmer zbesilej výrobe.
V roku 1907 sa Pablo spolu s umelcom Georgesom Braquom pustili do estetických experimentov založených na geometrizácii foriem a vplyve primitívneho afrického umenia, ktoré viedli k vzniku Kubizmus.
Jeho všestrannosť ho priviedla k tomu, že sa po celú dobu druhej svetovej vojny venoval sochárstvu, gravúre a keramike.
Je potrebné vyzdvihnúť tieto diela:
1. Les Demoiselles d'Avignon (1907), ktorá je vďaka svojmu priekopníckemu duchu jednou z dominánt kubizmu;
2. Guernica (1937), ostrá kritika hitlerovského fašizmu, vystavená v „Národnom múzeu umeleckého centra Reina Sofia“ v Madride.
Picasso miluje
Picassov život a dielo sa vyznačuje jeho láskyplným vzťahom k ženám. S každým vzťahom možno badať novú transformáciu na dielach tohto umelca.
Oženil sa teda dvakrát, ale mal najmenej desať mimomanželských pomerov.
12. júla 1918 sa oženil s tanečnicou Olgou Koklovou. Keď bola jeho manželka tehotná, objavila sa séria obrazov s matkami a deťmi.
V roku 1927 sa však stretol a zamiloval si do 17-ročného francúzskeho dievčaťa Marie-Thérèse Walter a mal s ňou dcéru menom Maya Widmaier-Picasso.
Súčasťou jeho života boli aj ďalšie ženy, ktoré umelca inšpirovali pri jeho inscenáciách.
Prezrite si portréty niektorých Picassových lások:
Picassove posledné roky
Vo veku 87 rokov Picasso produkuje asi za sedem mesiacov sériu 347 výtlačkov, v ktorých sa venuje témam cirkusu, býčích zápasov atď.
Jeho kariéra sa končí spolu s jeho zdravím a ako nevídaná pocta, v deň jeho 90. narodenín, múzeum Louvre uvádza veľkú výstavu Pabla Picassa.
Napokon zomrel 8. apríla 1973 vo francúzskom Mougins vo veku 91 rokov.
Zanechal odkaz približne:
- 1880 obrazov;
- 1335 sôch;
- 880 keramiky;
- 7089 výkresov.
Zaujímavosti o Picassovi
- Pablo Picasso bol dyslektik, čo znamená, že mal poruchu učenia, ktorú charakterizovali ťažkosti s čítaním, písaním a pravopisom.
- Picasso bol členom komunistickej strany a zúčastňoval sa na mnohých mierových kongresoch.
- Françoise Gilot, jedna zo žien, s ktorými mal vzťah, sa s umelcom rozišla a po rokoch zverejnila kniha „Život s Picassom“, v ktorej vyrozprával časť svojej intimity, ktorá spôsobila veľkú revoltu v maliar.
- Picasso mal problémový vzťah so svojimi deťmi, celkovo 4 a s niektorými zo svojich vnukov.
Fázy Picassa
V Picassových dielach si môžeme všimnúť rozdiely medzi jednotlivými obdobiami, pričom prvými fázami jeho produkcie ako uznávaného maliara sú fázy modré a ružové.
Niektorí vedci ďalej delia diela na africkú fázu, fázu analytického kubizmu a fázu syntetického kubizmu.
Picassova modrá scéna (1901-1905)
Počas modrej fázy sa Picassove diela zameriavali na témy ako osamelosť, smrť, opustenie, slepota, chudoba, odcudzenie, zúfalstvo. Toto obdobie bolo poznačené melanchóliou.
Na druhej strane musíme zdôrazniť, že názov tejto fázy je spôsobený prevahou modrej farby. Tieto práce sa uskutočnili v Barcelone a Paríži, čo bolo pre Pabla obdobie obrovských finančných ťažkostí.
Zrejmé sú aj zastúpenia zlodejov, dievčat z ulice, starých ľudí, chorých ľudí, prostitútok a matiek s deťmi.
V tomto období sa Picasso vzdialil od akademického maliarstva a bol ovplyvnený katalánskou literatúrou so silnou sociálnou kritikou.
Pozrite si niektoré z tých inscenácií:
Starý Žid a chlapec (1903)
Tragédia (1903)
Raňajky slepca (1903)
Ružová Picassova scéna (1904-1906)
Keď sa zamiluje do Fernande Olivierovej, jeho obrazy sa zmenia z modrej na ružovú a červenú, čím sa začne táto nová fáza charakterizovaná radosťou.
V tejto súvislosti sa Pablo Picasso presťahoval do Paríža a otvára svoje štúdio na Montmartri. Tam organizuje výstavu pre zberateľov, ktorí kúpili jeho diela a riešia tak ich finančnú situáciu.
Chlapec s fajkou (1905)
Rodina Acrobat (1905)
Rodina akrobatov (1905)
Africká fáza Picassa (1907-1909)
V tejto fáze je africký vplyv na Picassove diela povestný. Aj keď je to krátke, umelec vytvoril mnoho diel. V tomto okamihu vytvoril jednu zo svojich najsympatickejších skladieb: Les Demoiselles d'Avignon (1907).
Je dôležité poznamenať, že v tom čase bola Picassova výroba nevyhnutná pre vznik kubistického hnutia.
Tri ženy pod stromom (1907)
Mužova hlava (1907)
Dve sediace ženy (1907)
Fáza analytického kubizmu (1909-1912)
Kubizmus je európska umelecká avantgarda, ktorá sa začala v roku 1907 Picassovým plátnom: Les Demoiselles d'Avignon (1907).
Spočiatku bol odkaz na africké umenie notoricky známy, existuje tu aj vplyv iného umelca: Paul Cezanne (1839-1906).
Neskôr Picasso pokračuje k fáze, ktorá sa stala známou ako „fáza analytického kubizmu“.
Jeho hlavnými charakteristikami bolo prekrývanie rovín, geometrické tvary a použitie miernych farieb.
Žena s hruškami (1909)
Kvetináč (1910)
Absinthe Glass (1910)
Fáza syntetického kubizmu (1912-1919)
V štádiu syntetického kubizmu Picasso používa iné techniky, napríklad koláž, kde niektoré objekty fixuje na plátno. Stále s kubistickými charakteristikami geometrických tvarov sú farby použité v tom čase intenzívnejšie.
Ďalej, ak porovnáme s predchádzajúcou fázou, je možné si všimnúť návrat k obraznej. Je to tak preto, lebo umelec začína produkovať diela, v ktorých sú postavy lepšie rozpoznateľné.
Zátišie s reklamou (1913)
Zátišie v krajine (1915)
Ak sa chcete dozvedieť viac o ďalších aspektoch európskeho predvoja, prečítajte si:
- Expresionizmus
- Fauvizmus
- futurizmus
- Dadaizmus
- Surrealizmus
