je ich niekoľko filmy vyrobené z diel pôvodne publikovaných v knihách. Film aj kniha komunikujú so svojím publikom, ale každý z nich má prirodzene svoje výhody aj nevýhody, pretože ide o rôzne komunikačné prostriedky. Porovnanie jedného s druhým je nemožné práve preto, že ide o rôzne spôsoby kontaktu s obsahom, ide o rôzne spôsoby interpretácie toho istého bodu.
Porovnávam literárne diela s filmové produkcie, je možné povedať, že prvé filmy majú tendenciu mať vyššiu ostrosť detailov, zatiaľ čo filmy majú tendenciu strácať na bohatosti obsahu, ale získavajú uhly, zvuk a ďalšie úpravy obrazu.
Čítajte tiež: Aký je najlepší čas na štúdium?
Stáva sa to preto, lebo obe diela vytvárajú zastúpenie v skutočnom svete, teda to, čo máme z okamžitých skúseností, a pokiaľ ide o zobrazovanie zážitkov, písanie má tendenciu mať väčšiu objektivitu, pričom čítanie je oveľa priamejšie a kontextualizovanejšie. Na druhej strane má film tendenciu umožňovať bohatšie čítanie, aj keď subjektívnejšie, pretože nemá uhol pohľadu. špecifické ako písmo (spojené s rozprávačom) - pretože sa jedná o adaptáciu podliehajúcu zmenám uhlov, strihov, úprav a úpravy.
Teraz neprestávajte... Po reklame je toho viac;)
Adaptačný proces
Vy knihy, ktoré sa stanú filmami začať získavať inú interpretáciu, čo neznamená byť lepšou alebo horšou ako kniha samotná, aj keď veľa knižných adaptácií pre kino nakoniec zanecháva veľa želaní. Problém nespočíva v adaptácii lineárneho média na samotný obraz, ale vo formách, ktoré režisér používa na znázornenie písanej histórie.
Existujú teda filmy, ktoré dokážu prostredníctvom obrazu a zvuku sprostredkovať informácie aj písať, každý však svojím spôsobom. Ako príklad budeme analyzovať prácu uvedenú nižšie Smrť a ťažký život, João Cabral de Melo Neto, a príslušné filmové spracovanie, ako aj Esej o slepote, od Josého Saramaga a tiež upravený pre kino.
Adaptačná analýza
smrť a ťažký život
Zľava doprava: filmová a knižná adaptácia filmu „Smrť a severný život“.
O báseň, ktorá má svoju muzikálnosť poznačenú rýmami a fonetickými kombináciami, získava špecifickú muzikálnosť, keď je vyrozprávaná hercovým hlasom. Aj keď písanie predstavuje takúto muzikálnosť, nerobí to tak dlho, kým ho čitateľ z vlastnej iniciatívy neprečíta nahlas a s určitou intonáciou a primeranými pauzami.
Podľa webovej stránky Cinemateca Brasileira bol film, ktorý režíroval a produkoval Zelito Viana, uvedený v roku 1977 a zapadal do žánru hudobný. Písaná báseň aj film stvárňujú príbeh migranta severine, ktorý opúšťa Serra da Costela a hľadá miesto, kde by mohol pracovať a živiť sa.
uteká pred suchý a hlad, postava prechádza niekoľkými miestami, medzi nimi aj brázda iného Severina, ktorý, ako autor popisuje, „spieva excelencie pre zosnulého“. Táto scéna v knihe je lineárne opísaná v 23 strofách. Táto scéna vo filme získava nielen muzikálnosť, ale aj uhol, perspektívu, ilumináciu, ktoré začínajú komponovať interpretáciu situácie.
Čítajte tiež: Grande Sertão: Cesty literatúry od Guimarães Rosa
Obrázok zvnútra tmavého a skromného domu, ktorý zahalil zosnulého, cez okno ohraničuje Severino da Serra da Rebro prichádzajúce pod silné slnko, ktoré môže na tejto scéne predstavovať život, ktorý existuje na slnku prostredníctvom osvetleného obrazu v severine nažive, na rozdiel od temnej miestnosti, ktorá bdie nad zosnulým Severinom. To všetko sa deje pri pohrebných piesňach, ktoré kniha popisuje slovami.
Film teda mohol predstaviť možnosť interpretácie, ako to urobila kniha, ale iným spôsobom. Je potrebné poznamenať, že obe médiá (kniha aj film) sú schopné prenášať informácie, každé však svojím spôsobom.
Esej o slepote
Zľava doprava: filmová a knižná adaptácia „Esej o slepote“.
Ďalším dielom, ktoré bolo ocenené nielen v písomnej, ale aj v audiovizuálnej podobe, bola kniha Esej o slepote, autor: José Saramago, ktorý získal Nobelovu cenu za literatúru a ako jediný portugalsky hovoriaci autor získal Nobelovu cenu; a jeho film adaptovaný v roku 2008 brazílskym režisérom Fernandom Meirellesom. Film otvoril filmový festival v Cannes v rovnakom roku uvedenia.
Saramago povedal, že „kino ničí predstavivosť “, pretože v skutočnosti obraz, ktorý predstavuje obrazovka, začína konfigurovať definitívny obraz, a preto to autor neurobí umožnil početné pokusy o audiovizuálne interpretácie jeho diela zo strachu, že by ich kompromitovali obrazom jeho prispôsobenie. Samotný autor bol však z adaptácie Meirelles spokojný.
Čítajte tiež: Najlepší brazílski kronikári zo začiatku 20. storočia
Kniha sa zameriava na nevysvetliteľný jav biela slepota ktorá sa postupne dostáva ku všetkým občanom mesta a vytvára fiktívne obrazy, ktoré sú pomerne silné z hľadiska obsahu charakterizáciu priestoru a histórie, ako aj formu samotného písania, ktorá pútavým spôsobom vytvára a vysvetľuje, ako sa vízia postavy, ich chápanie seba a svojho okolia a tiež to, ako vyzerá manželka lekára, jediná postava schopná vidieť svet a vaša skutočná situácia.
V histórii boli prví infikovaní domnelým ochorením, ktoré spôsobilo bielu slepotu - slepotu, ktorá spôsobila biele videnie akoby ponorené do mlieka - sú v karanténe v akejsi nemocnici a tam v a málo slepá spoločnosť, tí, ktorí mali viac zdrojov, ako napríklad vedieť čítať Braillovo písmo, začali násilne rozkazovať ostatným a uvažovali o tom, aká by bola spoločnosť všetci boli slepí, čo dokazuje, že subjektivita každého z nich vytvára osobné interpretácie, ktoré nie vždy vedú dialóg s realitou iných ľudí v okolie.
Na adaptáciu knihy do filmu boli použité techniky zaostrenia a rozmazania, preexponovania a variácie tónov v obraze, ktoré za predpokladu, že vizuálne interpretácie textu sú analogické s textom písaného textu, sú teda ďalším prostriedkom na jeho interpretáciu. príbeh.
Autor: M. Fernando Marinho
