Druga generacja brazylijskiego romantyzmu – ultraromantyzm

Gdybym umarł jutro 

Gdybym umarł jutro, przynajmniej przyszedłbym
Zamknij oczy moja smutna siostro;
Moja tęskniąca matka umrze
Gdybym umarł jutro!

Ileż chwały przewiduję w przyszłości!
Co za świt i co za poranek!
Zgubię płacząc te korony
Gdybym umarł jutro!

Co za słońce! Jakie błękitne niebo! Jak słodko o poranku
Obudź najmilszą naturę!
Nie bij mnie tak miłością w pierś
Gdybym umarł jutro!

Ale ten ból życia, który pożera
Pragnienie chwały, bolesny głód...
Ból w klatce piersiowej będzie przynajmniej wyciszony
Gdybym umarł jutro!

Autorem wiersza, który teraz czytasz, jest poeta Álvares de Azevedo, uważany za głównego przedstawiciela drugiej generacji brazylijskiego romantyzmu, znanego również jako ultraromantyzm. W Gdybym umarł jutro, jednym z jego najbardziej znanych wierszy, można dostrzec główne wątki przenikające krótką trajektorię literacką poety, a wśród nich cierpienie, egzystencjalny ból i udręka, tematy wspólne dla wszystkich pisarzy tego ruchu, który zaznaczył się w drugiej połowie XIX wiek.

W okresie romantyzmu, w latach 50. i 60. XIX wieku, młodzi poeci uniwersyteccy z São Paulo i Rio de Janeiro zgromadził się w grupie, która dała początek brazylijskiej poezji romantycznej zwanej Ultraromantyzm. Pokolenie to nazwano „pokoleniem straconym”, ponieważ nie podzielało ono wartości, których bronili poeci pierwszego pokolenia romantyzmu, czyli Nacjonalizm, którego projekt literacki opierał się na potrzebie stworzenia prawdziwie brazylijskiej literatury, oddany tożsamości kulturowej naszego narodu. W obliczu tego poczucia nieadekwatności do rzeczywistości, a także silnego pesymizmu, ultraromantycy prowadzili nieuporządkowane życie, podzieleni między studiami akademickimi, wypoczynkiem, romansami i czytaniem dzieł literackich, takich jak Musset i Byron, których styl życia naśladowane.

Publikacja książki Poesias autorstwa Álvaresa de Azevedo w 1853 r. Uważana jest za punkt wyjścia poezji inspirowanej gotykiem. Również inni pisarze uczynili z ultraromantyzmu swój projekt literacki, wśród nich Fagundes Varela, Junqueira Freire i Casimiro de Abreu, silnie inspirowany przez angielskiego Lorda Byrona, Włocha Giacomo Leopardiego oraz Francuzów Alphonse'a de Lamartine'a i Alfreda de Musset. Na płaszczyźnie literackiej ultraromantyzm odznaczał się duchem zła stulecia, falą pesymizmu choroba, która przełożyła się na przywiązanie do pewnych dekadenckich wartości, takich jak picie i uzależnienie, pociąg do nocy i śmierć. W twórczości Álvaresa de Azevedo uwypuklone są również motywy makabryczne i satanistyczne, które można znaleźć w jednej z jego głównych książek, Macário.

Macário jest dziełem trudnym do konceptualizacji, gdyż oscyluje między teatrem, intymnym dziennikiem i narracją, który jest ustanowiony poprzez dialog między Satã i Pensaroso, którego centrum stanowią wady i szaleństwa miasta duży. Macário opowiada sagę o młodym mężczyźnie, który jedzie do miasta na studia i na jednym ze swoich przystanków po drodze zaprzyjaźnia się z nieznajomym, który jest nikim innym jak uosobieniem szatana. Przeczytaj transkrypcję fragmentu ostatniego rozdziału pracy:

szatan: Gdzie idziesz?
Makary: Zawsze ty, do cholery!
szatan: Gdzie idziesz? Czy znasz Pensaroso?
Makary: Pójdę do niego.
szatan: Idź, szalony, idź! że się spóźnisz! Zamyślony zmarł.
Makary: Zabili go!
szatan: Zabił się.
Makary: Dobry.
szatan: Chodź ze mną.
Makary: Iść.
szatan: Jesteś dzieckiem. Jeszcze nie posmakowałeś życia, a już zmierzasz ku śmierci.
Makary: Odejdź, do cholery!
Szatan (odchodząc): Otworzyć duszę na rozpacz, to oddać ją szatanowi. Jesteś mój. Zaznaczyłem cię palcem na czole. Nie tracę cię z oczu. W ten sposób będę cię lepiej pilnował. Łatwiej usłyszysz mój głos wychodzący z twojego ciała niż dochodzący do twoich uszu.
(Ulica) (Makarius i Szatan ramię w ramię.)
szatan: Czy jesteś pijany? Zataczasz się.
Makary: Gdzie mnie zabierasz?
szatan: Na orgię. Przeczytasz stronę życia pełną krwi i wina - jakie to ma znaczenie?
Makary: Jest tutaj, nie? Słyszę w środku saturnal ryk.
szatan: Zatrzymajmy się tutaj. Szpieguj w tym oknie.
Makary: Widzę ich. To zadymiony pokój. Przy stole siedzi pięciu pijanych mężczyzn. Większość obraca się na ziemi. Śpią tam rozczochrane kobiety, niektóre sine, inne czerwone Co za noc!
szatan: Jakie życie! to nie tak? No więc! Posłuchaj, Macario. Są ludzie, dla których to życie jest gładsze niż inne. Wino jest jak opium, to Lete zapomnienia... Pijaństwo jest jak śmierć... .
Makary: Zamknąć się. Posłuchajmy tego.

(Fragment Macário autorstwa Álvares de Azevedo).

Do głównych cech drugiej generacji romantyzmu należą:

• Głęboki subiektywizm;
• Zaostrzony sentymentalizm;
• Pesymizm i melancholia;
• Egocentryzm i indywidualizm;
• Ucieczka od rzeczywistości;
• Eskapizm;
• Nostalgia.

Oprócz Álvaresa de Azevedo do głównych przedstawicieli drugiej generacji romantyzmu należą:

Casimiro José Marques de Abreu (1837-1860): Casimiro de Abreu był brazylijskim poetą, autorem słynnego poematu „Meus Oito Anos” (1857). Możemy również wyróżnić następujące prace: As Primaveras (1859), Saudades (1856) i Suspiros (1856).

Luís Nicolau Fagundes Varella (1841-1875)

Brazylijski poeta i mecenas Brazylijskiej Akademii Literatury, Fagundes Varela był ważnym pisarzem ultraromantyzmu w Brazylii. Uważany za byronicznego, w swojej twórczości prezentował także cechy trzeciego pokolenia romantyków. Do jego głównych dzieł należą Głosy Ameryki (1864), Nokturny (1860).

Luís José Junqueira Freire (1832-1855)

Junqueira Freire był brazylijskim mnichem, księdzem i poetą. Jego twórczość, często uważana przez krytyków literackich za konserwatywną, poruszała takie tematy jak: przerażenie, stłumione pożądanie, poczucie grzechu, bunt, wyrzuty sumienia i obsesja śmierci. Można wymienić jego książkę Inspirações do Cloister (1855).

Nigdy wcześniej brazylijska poezja i proza ​​​​nie doświadczyły tematów, które osiągnęły taki stopień wysoki poziom subiektywizmu, obejmujący tematy takie jak miłość i śmierć, zwątpienie i ironia, entuzjazm i nuda. Następuje drastyczne zerwanie z dotychczasowymi standardami literackimi, a także z wartościami społecznymi, ponieważ literatura drugiej fazy romantycznej konfrontuje się z materializmem i burżuazyjnego racjonalizmu, mierzącego się z antylogicznymi strefami podświadomości, prezentującego tematy nieortodoksyjne, które potrafiły wywołać w krytyce literackiej odrazę i wyobcowanie, publicznie.

Luana Alves
Ukończył literaturę