Andre generasjon av romantikk: kontekst, forfattere, verk

DE andre generasjon av Brasiliansk romantikk heter ultraromantisk eller Byronic. Sterkt påvirket av europeiske forfattere som Goethe og Byron, produserte forfattere i denne gruppen verk med en viss tonepessimistisk og depressive. O overkillsentimental, O makaber det er delirium er merker som finnes i ultraromantiske bøker.

Historisk sammenheng

Romantikkens historiske kontekst er tidsforløpet mellom århundrerXVIII og XIX som utgjør prosessen med stige gir borgerskapet som den herskende klassen i samfunnet. Spesielt en betydelig del av ungdom 1800-tallet ble trollbundet av ultraromantisk litteratur.

Dette var fordi det var en konsonansifølelser og perspektiver på livet blant disse unge menneskene og karakterene som er portrettert i romantiske romaner og romaner. O overkillsentimental, O selvsentrerthet, a idealisering av kvinnen, den pessimisme foran eksistens og viliå løpe vekk de er kjennetegn på både periodens fiksjon og selve livet til denne delen av samfunnet.

Faktisk, for eksempel, etter publiseringen av fortellingen "

Den unge Werthers lidelser», av Goethe, mange unge mennesker begikk selvmord-hvis, etterligne skjebneEndelig av hovedpersonen i boken. Dette historiske faktum representerer veldig godt hvordan forfatterne av Byronic-generasjonen klarte å representere ånd av en pakke girungdom av perioden.

Også tilgang til: Se noen bøker som ble til film

Ikke stopp nå... Det er mer etter reklamen ;)

Kjennetegn

Noen av hovedkarakteristikkene til andre generasjons romantiske er:

• Selvsentrerthet: I ultraromantiske verk, en klar fokus på emnet i skadeavverden. I mange verk er selv rommet utenfor «jeget» bare rammen for karakterens eksistens. Generelt blir sosiale spørsmål – spenninger fra omverdenen – vanligvis ikke tatt opp av forfattere av denne generasjonen.
• sentimentalitetoverdrevet: DE idealiseringkjærlig og projeksjonen av en kvinneperfekt de er vanlige i verkene til andre generasjons romantiske. O kjærlighet og elsket er nesten alltid utopier uoppnåelig, og derfor lider karakterene og de lyriske motivene sterkt.
• Sterk depressiv tone: DE depresjon – eller “dårligavårhundre”, som det het – var tydelig synlig i diskursen tilstede i ultraromantiske prosesser og dikt.
• Tendens til å flykte fra virkeligheten: foran en gavekatastrofal, markert med ensomhet og for desillusjonkjærlig, presenterte karakterene og lyriske emnene fra den andre romantiske generasjonen taler der de opphøyet ønske om å unnslippe virkeligheten. Denne flukten viste seg på forskjellige måter, for eksempel gjennom ønskeiå dø, gjennom opphøyelsegirBöhmenuregjerlig, eller flykte til barndommen.
• Smak på deliriet og det makabre: Tematisering av grotesk, av makaber det er fra vrangforestillingssituasjoner er vanlige i ultraromantiske fortellinger.
• romantisk ironi: Det er et konsept som brukes til å definere en viss vanlig oppførsel blant forfatterne av den romantiske andre generasjonen. Slik oppførsel koker ned til å presentere en høygradikritikalitet i forhold til selve de ultraromantiske produksjonene. Et eksempel på dette vil være godt representert i det andre forordet til boken "Lira dos 20 anos", av Álvares de Azevedo:

Her forsvinner den visjonære og platoniske verden. Vi skal inn i en ny verden, fantastisk land, ekte Barataria-øya D. Quixote, der Sancho er konge og Panurge bor, Sir John Falstaff, Bardolph, Figaro og Sganarello fra D. João Tenório: — hjemlandet til drømmene til Cervantes og Shakespeare.

Nesten etter Ariel traff vi Caliban.

Grunnen er enkel. Enheten i denne boken er basert på et binomial: - to sjeler som bor i hulene i en hjerne mer eller mindre som en poet skrev denne boken, en sann medalje med to ansikter.

Dessuten, tilgi meg datidens diktere, dette er et tema, om ikke nyere, mindre utmattet i det minste enn sentimentalismen så fascinerende fra Werther til René.

I en ånd av selvmotsigelse, når menn finner seg oversvømmet med kjærlige sider, foretrekker de en fortelling av Bocaccio, en karikatur av Rabelais, en Falstaffs scene i Shakespeares Henry IV, et fantastisk ordtak av den polisen Alfredo de Musset, til all den elegiske ømheten til den poesien av etterligning som er på moten og reduserer de ulegerte gullmyntene til de store dikterne til lilliputernes kobberskifte, som kan deles til det ytterste. poeter. Før fasten er det karneval.

Det er en krise i århundrer som hos menn. Det er da poesien ble blendet, blendet av å se på seg selv i mystikk, og falt ned fra himmelen og følte at de gylne vingene var utmattet.

Poeten våkner opp på jorden. Dessuten er dikteren en mann: Homo sum, som den berømte romeren sa. Se, hør, føl og, i tillegg, drøm om natten de vakre håndgripelige visjonene om våken. Den har nerver, den har fiber og den har arterier - det vil si før og etter å være et idealistisk vesen, er det et vesen som har en kropp. Og si hva du vil, uten disse elementene, som jeg er den første til å anerkjenne som veldig prosaiske, er det ingen poesi.

Vite mer: Middelalderlitteratur

forfattere

Hovedforfatterne til den andre brasilianske romantiske generasjonen er:

• Álvares de Azevedo;
• Casimiro de Abreu.

Konstruksjon

Det poetiske verket"tjueåren lyre”, av Álvares de Azevedo, er en kjent representant for den byroniske generasjonen, det samme er boken ”fjærene”, av Casimiro de Abreu, som også illustrerer dette aspektet. Førsteforfatteren ga i tillegg til å være poet også ut teaterstykket "Makarius" og historieboken "natt i tavernaen”.

dikt

ØGLEN

Øglen i den brennende solen lever
Og får deg til å se at kroppen strekker seg:
Gjenskinnet i øynene dine gir meg liv,
Du er solen og jeg er øglen.

Jeg elsker deg som vin og som søvn,
Du er min kopp og kjære seng...
Men din kjærlighetsnektar tar aldri slutt,
Det er ingen pute som brystet ditt.

Jeg kan nå leve: for kroner
Jeg trenger ikke å plukke blomster på enga;
Bedre kranse pannen min
I de mildeste rosene til dine kjærligheter

Et helt harem er verdt min skjønnhet,
Når hun gjør meg glad, luner hun...
Jeg lever i solen til dine kjære øyne,
Som øglen i sommersolen.

(Álvares de Azevedo)

I versene kan du se nødgirfigur av elskeren, typisk idealisert av Romantikk – «Du er solen og jeg er øglen». Ved å sammenligne det lyriske emnet med en øgle, unnslipper dikteren den romantiske, dydige og heroiske standarden "jeg", og representerer-O somendyr som tradisjonelt ikke anses som vakker eller opphøyd.

MINNE OM DØ

Når fiberen sprekker i brystet mitt, Må ånden binde den levende smerten, felte ingen tårer for meg I dement øyelokk. Og ikke engang avløv i uren materie Blomsten i dalen som sovner i vinden: Jeg vil ikke ha en tone av glede Hold kjeft for min triste bortgang. Jeg forlater livet som kjedsomheten forlater Fra ørkenen, gangveien, ... Som timene til et langt mareritt Som bryter på toll av en bjelle; Som forvisningen av min vandrende sjel, Der meningsløs ild fortærte henne: jeg bare savner... Det er fra den tiden For en kjærlig illusjon det forskjønnet. jeg bare savner... det er fra disse skyggene At jeg følte å se på nettene mine... Fra deg, min mor, stakkar, At du ved min tristhet sløser bort! Fra min far... av mine eneste venner, Få - veldig få... og som ikke hånet Når, på netter med gal feber, Min bleke tro tvilte.

Hvis en tåre flommer over øyelokkene mine, Hvis et sukk i brystene fortsatt skjelver, Det er jomfruen jeg drømte om... det aldri Det vakre ansiktet rørte ved leppene mine! Bare deg til den drømmende ungdommen Fra den bleke poeten til denne blomsten... Hvis han levde, var det for deg! og av håp I livet, nyt kjærlighetene dine. Jeg vil kysse den hellige og nakne sannhet, Jeg vil se den vennlige drømmen krystallisere... Å min jomfru av vandrende drømmer, Himmelens barn, jeg vil elske med deg! hvile min ensomme seng I menneskenes glemte skog, I skyggen av et kors, og skriv på det: Han var en poet – han drømte – og han elsket i livet. Dalskygger, fjellnetter At sjelen min sang og elsket så mye, Jeg beskyttet min forlatte kropp, Og i stillhet hell ham sang! Men når opptakten bird of dawn Og når himmelen hviler ved midnatt, Skogens lunder, åpne grenene... La månen sølv min tavle! (Álvares de Azevedo)

Legg merke til i dette diktet sterktonedepressive og pessimistisk om livet uttrykt av linjene "I leave life as boredom leaves you / Of the desert, the poento caminheiro", i tillegg til ønske om å rømme, hvor eksosventilen er representert ved død. Tilstedeværelsen av sentimentalitetoverdrevet, som i "Jeg savner deg... det er fra den tiden / For en kjærlig illusjon den forskjønnet.”.

MINE ÅTTE ÅR

Åh! Jeg savner deg Fra begynnelsen av mitt liv, fra min kjære barndom At årene ikke bringer mer! Hvilken kjærlighet, hvilke drømmer, hvilke blomster, i de røykfylte ettermiddagene I skyggen av banantrærne, Under appelsinlundene! hvor vakre dagene er Fra begynnelsen av tilværelsen! – Pust sjelens uskyld Som blomsterparfymer; Havet er en rolig innsjø, Himmelen - en blåaktig mantel, Verden - en gylden drøm, Livet – en kjærlighetssalme! Hvilke nordlys, for en sol, for et liv, hvilke melodikvelder i den søte gleden, I den naive leken! Den broderte himmelen av stjerner, Duftenes land fullt, bølgene kysser sanden Og månen kysser havet! Åh! dager av min barndom! Åh! vårhimmelen min! Hvor søtt var livet På denne smilende morgenen!

I stedet for klager nå, Jeg hadde disse herlighetene fra min mor kjærtegnene Og kyss fra søsteren min! Fjellens frie barn, Jeg var veldig fornøyd, Med en skjorte åpen til brystet, – Bare føtter, bare armer – løper gjennom engene Rundt fossene, bak lysvingene Av de blå sommerfuglene! i disse salige tider Jeg skulle plukke pitangaene, Jeg tok av meg ermene, Han lekte ved havet; Han ba til Hail Marys, Jeg trodde himmelen alltid var vakker, Jeg sovnet smilende, Og jeg våknet og sang! Åh! Jeg savner deg fra begynnelsen av mitt liv fra min kjære barndom At årene ikke bringer mer! – Hvilken kjærlighet, hvilke drømmer, hvilke blomster, i de røykfylte ettermiddagene I skyggen av banantrærne, Under appelsinlundene! (Casimiro de Abreu)

Diktet av Casimiro de Abreu presenterer fluktavgave plaget på en annen måte. Han foretrekker å få tilgang til sin forbi slik at det kan gi deg noe lettelse. I denne diktningen plasserer forfatteren seg i en posisjon som beholderavforbi, som også er et viktig kjennetegn ved den andre generasjonen av romantikken.

Av mor Fernando Marinho