Guernica er et verk av den spanske maleren og kubisten Pablo Picasso. Den skildrer bombingen av byen Guernica under den spanske borgerkrigen (1936-1939).
Det er et av kunstnerens mest emblematiske verk og ble produsert i 1937. For øyeblikket er lerretet utstilt på "Reina Sofia Art Center National Museum" i Madrid, Spania.
Verket bærer sterk kritikk av tysk fascisme og ble opprettet for den internasjonale utstillingen i Paris. Det var fordi Pablo Picasso bodde i Frankrike på tidspunktet for arrangementet.
Kunstneren jobbet allerede med et annet verk å stille ut på arrangementet. Angrepet på Guernica påvirket ham imidlertid så mye at han bestemte seg for å ombestemme seg, og dukket dermed opp et av de mest ikoniske verkene i verdens kunsthistorie.
Guernica og den spanske borgerkrigen
Byen Guernica ligger i Nord-Spania, i Baskerland. Den ble bombet 26. april 1937 i et luftangrep av Nazi-Tyskland.
Med rundt 6000 innbyggere døde anslagsvis 1660 mennesker og 890 ble skadet.
Alliert til nazi-fascistiske ideer, tillot den spanske general Franco nazistene å teste våpen i regionen. Det er fordi byen skjermet noen av den spanske diktatorens fiendtlige tropper.
Analyse av verket Guernica
Guernica er et stort veggmaleri som måler 351 cm ved 782,5 cm. I den brukte Picasso teknikken olje på lerret.
Gjennom bilder som ble publisert i aviser på den tiden, hadde Picasso ideen om å skildre skrekk i byen Guernica da den ble bombet av tyskerne.
Derfor har arbeidet en politisk karakter, samtidig som det tar hensyn til krigens destruktive kraft.
Atmosfæren skapt av kunstneren betegner krigens gru og dens forferdelige konsekvenser, med særlig kubistiske egenskaper (som kan sees av de geometriske formene som brukes).
I de nåværende figurene kan vi legge merke til fortvilelsen og skrikene av skrekk. På bakken er det en død soldat og ved siden av ham en kvinne med et skadet ben.
På venstre side av rammen skriker en kvinne og gråter for babyens død. Og på den andre siden vises en annen kvinne midt i flammene.
I tillegg til mennesker kan vi se bygninger og noen dyr (okse og hest), begge symboler på spansk kultur.
En annen viktig funksjon er valg av farger. Picasso produserte et monokromatisk verk ved å velge nyanser av grått, svart og hvitt, som refererer til den dokumentariske karakteren til fotografiene som inspirerte ham i produksjonen av panelet.
Det er også forskere som tilskriver monokrom som en referanse til serien av graveringer Krigskatastrofer, av maleren Goya.
Sannheten er at Picasso var veldig forferdet over bildene han så og bestemte seg for å skildre Guernica i sitt mest skjøre øyeblikk.
Tanken var å vise verden krigens grusomheter og dens tristeste konsekvenser.
Når en nazistoffiser spør Picasso om han gjorde jobben, svarer han: "nei det var deg".
Detaljer om Guernica-arbeidet
For å bedre analysere hver del av dette viktige kunstverket, valgte vi noen malingsområder som vil bli diskutert nedenfor. Sjekk ut.
1. lyset
Stearinlyset som dukker opp midt i komposisjonen representerer en liten flamme av håp overfor all fortvilelse fra krigen.
Som i andre verk av Picasso, kan dette "ensomme lyset" være et symbol på en forventning og tro på at bedre dager vil komme.
2. Hesten
Hesten har en enorm åpen munn med blottlagte tenner og en skarp tunge.
Dette elementet bringer representasjonen av smerte til et enda høyere nivå enn menneskelig smerte, det er som et vilt og visceralt skrik.
Her reproduserer dyret den samme kvalen som kvinnen med barnet i armene.
3. lysekronen
Lysekronen øverst på maleriet viser trekantede stråler og øyeform.
Det kan forstås som et stort guddommelig øye som observerer scenen og også bringer referanser til solfiguren.
Det er forståelig at dette kunstige lyset vises i innemiljøet der situasjonen oppstår.
4. pieta
Moren som holder sitt døde barn i armene, bærer all mors smerte og lidelse, og henviser til den berømte bibelske scenen til Maria med livløs Jesus i fanget.
Kvinnens misdannede og revne trekk, med munnen vidåpne, trekker en parallell med hesten, som også viser tenner og hyler i nød.
5. person i brann
Fotografiene fra krigen som inspirerte Picasso til å produsere dette verket, har brannscener. Kunstneren reproduserte denne virkeligheten gjennom flammene som kommer ut gjennom vinduene i dette området av maleriet.
Mannen vist her har armene løftet i fortvilelse.
Dette elementet kan også relateres til et verk av Goya, kalt "The executions of May 3", der en mann åpner armene foran en skytetropp.
Guernica-video
Ta en titt på en video som kontekstualiserer det historiske øyeblikket, og forklarer produksjonen av det utrolige panelet Guernica og hvorfor dette arbeidet blir ansett som et "symbol på fred".
Ikke stopp her for å utfylle studiene, les også:
- Moderne kunst
- Europeiske fortropper
