utholdenheten til minnet er et verk fra 1931 malt av surrealisten Salvador Dali.
Verket, som kan sees på Museum of Modern Art i New York (MoMA), har dimensjoner på 24 x 33 cm og ble produsert ved hjelp av olje på lerret-teknikken.
Dette er et av de mest representative maleriene av den katalanske kunstneren. Komposisjonen bringer absurde elementer i en enirisk setting, det vil si en som vi blir transportert når vi drømmer. Denne funksjonen er ganske slående innenfor surrealisme.
Arbeidsskapingsprosessen
Kunsthistorien har noen verk som har blitt ikoner, både av kunstneriske bevegelser og av forfatterne. Ingen tvil om at dette er tilfelle for Minneens utholdenhet.
Ifølge forfatteren selv ble lerretet unnfanget i et øyeblikk av ufordel, da kunstneren, ved å nekte å gå en tur med kona, blir værende ved husmaleriet sitt.
På kort tid skapte Dalí dermed det som ville være et av hans mest prestisjefylte lerret. Han uttalte også at han var inspirert av bildet av ost
camembert smeltet mat som han hadde spist noen timer før.Det er imidlertid viktig å understreke at skapelsesprosessen for surrealistene var helt relatert til den psykiske verden, hvorfra de hentet mest mulig inspirasjon, basert på automatismen og bildene av bevisstløs.
Kompletter studiene dine, les også: Surrealisme.
De skjulte betydningene i utholdenheten til minnet
Dette er en sammensetning med relativt små dimensjoner. Imidlertid er scenen som ble generert så spennende at den fortsetter å vekke publikums nysgjerrighet og vekke interesse for mulige tolkninger som de representerte objektene har.
klokkene smelter
Dalis drenerte klokker ble et varemerke for maleren. Og ikke rart, for faktisk hadde disse elementene en innvirkning på publikums psyke på grunn av deres spennende karakter.
Med dette bildet forsøkte kunstneren å "materialisere" forestillingen om at tiden går uten at vi klarer å kontrollere den, flyter som "smeltet ost".
Her var en av inspirasjonene Einsteins relativitetsteori, som antyder at tiden er relatert til tyngdeloven.
Det er også ideen om at myke klokker symboliserer slapphet og seksuell impotens, problemer adressert av Dalí i andre verk.
I dette området av skjermen vises også et tørt tre. Stammen er et oliventre, veldig til stede i regionen Catalonia, hvor kunstneren ble født.
Kunstnerens formløse selvportrett
Den uskarpe figuren som vises midt på skjermen, er et slags misformet ansikt. Dette elementet tolkes som en representasjon av kunstneren selv, som har en myk klokke som hviler på seg.
Vi kan se i dette nedlagte ansiktet, store øyenvipper, øyenbryn og nese. Under nesen ser vi et element som kan være en tunge.
Kunstneren blir portrettert sover i scenen, noe som gjør den drømmeaktige atmosfæren enda tydeligere, der det ubevisste befaler situasjonen.
Det er interessant å merke seg at Sigmund Freuds psykoanalytiske teorier på den tiden var under utvikling. I dem studeres det ubevisste grundig, og surrealistene baserte seg på disse studiene som skapelsesmetoder.
insekter på klokker
insektene i utholdenheten til minnet oppstå som symboler på subjektive begreper. I tilfelle av maur som klynker seg mot den eneste stive klokken, bringer de ideen om forfall. Kunstneren antyder at tiden blir fortært av maur.
På den annen side bærer flua som hviler på et annet objekt som symbolikk den subjektive gangen fra den samme tiden, i en hentydning om at timer, dager og år går annerledes, avhengig av perspektivet som observerer.
Salvador Dalí: ikonet for surrealisme
Når du snakker om surrealisme, er det viktig å sitere Salvador Dali. Dette er fordi den eksentriske kunstneren, født i regionen Catalonia, Spania, var en av personlighetene som mest fordypet seg i dette aspektet av kunsten.
Dalí kom til verden 11. mai 1904. Sønn av en familie som oppmuntret ham kunstnerisk, han studerte kunst i Madrid, men flyttet senere til USA, hvor han tilbrakte mange år.
Han begynte på den surrealistiske siden og forvandlet seg til et bevegelsesikon der han forsøkte å transportere ubevisste mentale bilder til skjermen.
Salvador Dalís produksjon har mange lerreter, men den har også installasjoner og gjenstander. Videre så kunstneren selv ut til å være et "vandrende kunstverk" da han likte å sjokkere mennesker med sitt unike temperament.
Salvador Dalí døde 23. januar 1989 på fødestedet, byen Figueres, Spania, i en alder av 84 år.
Du kan også være interessert:
- Verk av Salvador Dalí som vil imponere deg
- verdensberømte malerier
