Barokk er en kunstnerisk stil som dukket opp på 1500-tallet og varte til begynnelsen av 1700-tallet, preget av å ha en estetikk med et overskudd av ornamenter og fremstillinger av det guddommelige.
Barokkstil er preget av raffinement, raffinement og overdrivelse av utsmykninger. Denne bevegelsen oppsto med misjonen til redde teosentriske ideer og inneholde den protestantiske reformasjonen av Martin Luther. På denne måten fungerte det som et verktøy for motreformasjon.
Født fra en fri tolkning av klassiske former, representerte stilen en motstand mot renessansens rasjonalisme, som utmerket seg i harmoni og enkelhet. Med andre ord opererte den på en tid preget av dualitet: middelalderens teosentrisme og renessansens antroposentrisme.
Innflytelsen fra barokkbevegelsen startet fra maleriet, men nådde også arkitektur, skulptur, musikk og litteratur, der den hadde spesiell betydning for utviklingen av kunsten i Brasil.
Blant hovednavnene i europeisk barokk utpeker nederlandsk Rembrandt, spanjolen Diego Velásquez og italienske Caravaggio.
Ordbøker fra det syttende århundre begynte å bruke begrepet barokk som adjektiv for å beskrive det som var "uregelmessig" eller "dyrt". Opprinnelig ble dette ansett som en nedsettende betydning.
Lære mer om Gjenfødelse.
Historisk kontekst: hvordan ble barokkstilen til?
Med den protestantiske reformasjonen av Martin Luther, på midten av 1500-tallet, begynte den katolske kirken å tape mange trofaste, spesielt blant medlemmer av en ny klasse som var på vei opp den gangen: borgerskap.
Som en måte å styrke katolsk lære, Company of Jesus (1534), idet barokkstil er et resultat av dette behovet fra den katolske kirken for å forplante prinsippene for religion.
På denne måten utvidet barokken seg som en religiøs kunst, med bygging av gigantiske katedraler, kirker og kapeller. I plastkunsten ble det lagt vekt på skulpturer og malerier av helgener og bibelske episoder.
Med tiden går imidlertid den forseggjorte stilen, rik på dekorative detaljer, som opprinnelig ble brukt i kirker, nå også brukt i palasser. Faktisk er mange av de gamle bygningene som nå er en del av verdensarven fra barokkperioden, spesielt i Portugal og Brasil.
I løpet av 1700-tallet gjennomgikk bevegelsen flere tilpasninger. En av dem var Rokoko-stil i Frankrike, så kalt på grunn av den utsmykkede spiralformede søylehovedstaden og skalldesignene som ofte ble brukt.
Barokk i Brasil
Det var den første kunstneriske bevegelsen med uttrykk i landet, fremdeles i kolonitiden, under påvirkning av de portugisiske jesuittene. Med andre ord er brasiliansk barokk direkte relatert til portugisisk.
Opprinnelig ble barokkunst i Brasil brukt av jesuittene som et verktøy i katekiseringsprosessen. Senere ble det imidlertid sett på som en "påminnelse" om kraften og betydningen av Guds ord.
Den kunstneriske produksjonen av brasiliansk barokk har sin første representasjon på 1600-tallet, med oppdagelse av gruver av gull og edelstener, og rask berikelse av noen lag av befolkning.
Det utviklet seg i kapteinskapet til Minas Gerais, med oppdagelsen av forekomster av gull og diamanter, og også i Nordøst, som akkumulerte rikdom fra perioden med sukkerrørutforskning.
I disse regionene er de største verkene av brasiliansk barokkunst, som kirkene i Salvador, eller i Ouro Preto og Mariana, med Aleijadinhos skulpturer som markerer stilens innflytelse i landet.
Toppartister med fremtredende stilling i Brasil
De viktigste navnene i barokkstil i Brasil var:
Gregório de Matos Guerra (1636 - 1696)
Det regnes som første brasilianske dikteren (født i Brasil) og et av hovednavnene i nasjonal barokklitteratur.
Det var kjent som "Mouth of Hell" på grunn av det satiriske og "upassende" innholdet i tekstene, som det brukte til å kritisere det bahiske samfunnet, regjeringen og til og med den katolske kirken selv. I tillegg til satirer skrev Gregório de Matos også religiøse, lyriske og erotiske dikt.
Far Antônio Vieira (1608 - 1697)
Han var en portugisisk misjonær som forsvarte urfolks rettigheter, jøder og slaver gjennom hele livet. Selv om han ble født i Portugal, bodde Antônio Vieira i mange år i Brasil og konsoliderte sitt arbeid der.
prekenene av Antônio Vieira regnes som et av de mest emblematiske verkene i brasiliansk og portugisisk barokklitteratur.
Antônio Francisco Lisboa, "Aleijadinho" (1730 - 1814)
Med en degenerativ sykdom lot Aleijadinho ikke fysiske begrensninger hindre ham i å fortsette å produsere sitt arbeid.
Denne billedhuggeren regnes som et av hovednavnene i barokkstil i Brasil, selv om hans verk også har egenskaper fra andre sjangre, som klassisk og gotisk.
Kunstnerens hovedverk ble laget i treskjæring, skulpturer, relieffer og arkitektoniske prosjekter for fasader av kirker, som St. Francis kirke, i São João del-Rei (MG).
Bahian barokk
Bahia var scenen for de første manifestasjonene av barokkstil i Brasil, hovedsakelig fordi det var det økonomiske, politiske, kulturelle og kommersielle sentrum av landet på den tiden. Det er verdt å huske at Brasil fortsatt var en koloni i Portugal på den tiden, og Salvador var hovedstaden.
DE St. Francis Church (se bildet nedenfor) det kan betraktes som et av de rikeste uttrykkene for bahisk barokk. Interiøret er fylt med sofistikerte detaljer laget i gull og palisander.
En av hovedrepresentantene for denne fasen av den nasjonale barokken var poeten Gregório de Matos Guerra, også kjent som "Boca do Inferno", på grunn av det kontroversielle og satiriske innholdet i tekstene hans.
Minas barokk
På grunn av den store mengden gull og edelstener som finnes i byene Minas Gerais, spesielt Ouro Preto, er dette en av regionene med den største barokkrepresentasjonen i landet. Stilen som skiller seg ut i denne perioden er Rococo, som for mange forskere kan betraktes som en uavhengig skole.
Mange arkitektoniske konstruksjoner påvirket av barokkstil er ikke bare til stede i Ouro Preto, men også i São João Del Rei og Mariana.
Blant hovedrepresentantene for Minas Gerais-barokken, som hadde sin storhetstid i løpet av "Golden Century" (1700-tallet), fremhevet av Antônio Francisco Lisboa, "Aleijadinho", Manuel da Costa Ataíde (1762 - 1830) og Valentim da Fonseca e Silva (1745 - 1813).
Barokkegenskaper
- Dualismen i verkene viste en opprivende kamp mellom motstridende krefter: godt og ondt, Gud og djevelen, hedenskap og kristendom;
- Følelser overstyrte fornuften;
- Forrang av dekorative effekter for å vekke følelsene til de som ser på verkene, gjennom kurver og vridde søyler;
- Kontrast mellom lys og skygge for å uttrykke følelser og fremheve dybde, både i maleri og i arkitektur;
- Dramatisk intensitet;
- Estetisk forbedring (hvordan den ble formidlet var viktigere enn selve budskapet);
- Gjenopptak av ideer fra teosentrismen;
- Svar på den protestantiske reformasjonen.
Lære mer om Barokkegenskaper.
barokk kunst
Barokkstilen påvirket de forskjellige aspektene ved kunst, for eksempel musikk, litteratur, arkitektur, plastikk, etc. Imidlertid skiller seg ut blant feltene det hadde større representasjon, så vel som i arkitektur, maleri og litteratur.
barokkmaleri
De sentrale temaene i barokkverkene er scener fra skriftsteder fra Bibelen, menneskehetens historie og mytologiske aspekter. Det var vanlig at barokke kunstnere skildret arbeidet sitt på vegger og tak i kirker eller palasser. Borgerskapet og adelen var også hverdagslige scener i maleriene.
Kjennetegn ved barokkmaleri
Oppsummert er hovedtrekkene ved barokke malerier:
- Bruk av dybdeillusjonsteknikker;
- Kontrakt mellom skygge og lys;
- Rikdom av detaljer;
- Dramatisme og mørkt aspekt.
Forfattere og arbeider
- Forfatter: Diego Velázquez (1599 - 1660)
- Konstruksjoner: Jentene (1656)
- Forfatter: Rembrandt (1606 - 1669)
- Konstruksjoner: Nattvakten (1642)
- Forfatter: Caravaggio (1571 - 1610)
- Konstruksjoner: Matteus-kallet (1600)
- Forfatter: Antoon van Dyck (1599 - 1641)
- Konstruksjoner: Samson og Delilah (1628 - 1630)
- Forfatter: Frans Hals (1580 - 1666)
- Konstruksjoner: Johannesevangelisten (1625)
Barokk i litteraturen
I litteraturen besto barokk av en litterær strøm preget av språkets virtuositet og foredling av ord. Det er preget av en forseggjort syntaks, med ordspill og vanlig bruk av hyperdåp.
Hovedkarakteristikken for litterær barokk er bruken av motsetninger, metaforer og paradokser i poesien. De var ressurser som ble brukt til å uttrykke følelsen i overdrevne vers, hvor skjemaet var bedre utformet enn selve innholdet., med stor bruk av hyperbole.
En av de mest omtalte følelsene er desillusjon, og barokkpoeten søker å beskrive sjelens tilstander gjennom estetiske spill. Barokkteksten er pessimistisk, med et forseggjort og ofte dystert språk, med et sterkt religiøst preg.
Livets ustabilitet og den konstante tilstedeværelsen av døden markerte barokken i litteraturen, der alt er flyktig og flyktig. Lidelse var en konsekvens av begåtte synder, og omvendelse dukket også opp som et hyppig tema.
Kjennetegn ved barokk i litteraturen
Oppsummert er hovedtrekkene i barokklitteraturen:
- Bruk av talefigurer (antitese, paradokser, hyperbole og hyperbato);
- Langsøkt, eruditt og utsmykket språk;
- Pessimisme;
- Motstand mellom teosentrisme (Gud) og antroposentrisme (menneske);
- Hovedestetiske aspekter: kultisme og konseptisme;
- Tekster med sterk religiøs karakter.
Kultisme og konseptisme
Dette er de to estetiske aspektene som dominerte i barokke litterære verk:
| Kultisme | konseptisme |
|---|---|
| veldig langt hentet ordforråd | Hyppig bruk av paradokser |
| Fremhev gitt til ordspill | Forseggjort design (logisk resonnement) |
| komplekse metaforer | Ideas / Concepts Game |
| Hovedforfatter: Gregory av Matos | Hovedforfatter: Far Antônio Vieira |
Barokk og arkadianisme
Motstanden mot barokken (i litterære termer) kom med arkadismen, fremdeles i kolonitiden, og senere av romantikken, som allerede var sterkt påvirket av urbaniseringen i Brasil.
Mens barokk er preget av et høyt kompleksitetsnivå, er arkadianismen det motsatte, definert av en enkelhet og forståelse av det livlige hverdagen. Arkadisme hadde som mål å gjenopplive det klassiske idealet, oppnå harmoni og formell balanse.
Den hadde også som sin største eksponent Minas Gerais-skolen, nettopp i Vila Rica (en by som nå heter Ouro Preto), under ledelse av dikterne Cláudio Manuel da Costa og Tomás Antônio Gonzaga.
Lære mer om Arkadianisme.
