Abstrakt kunst er en bevegelse av plastkunst, hvis mest slående trekk er representasjon av former på en ikke-reell måte.
I abstrakt kunst er representasjonen av bilder distansert fra virkeligheten. I verk fra denne perioden er formen og representasjonen av virkeligheten mindre viktig enn verkets evne til å tillate forskjellige tolkninger i forhold til følelser og følelser.
Bevegelsen betraktes som en form for motstand mot bevegelsene til den europeiske avantgarde, hovedsakelig mot realisme, både i maleri og i skulptur og gravering. Det dukket opp i Europa på 1800-tallet, og den russiske maleren Wassily Kandinsky regnes som den første representanten for denne bevegelsen.
Den blander innflytelser fra kubistiske, ekspresjonistiske og futuristiske bevegelser. Bevegelsen har også blitt kjent som abstraksjonisme, "ikke-representasjonskunst", geometrisk abstraksjon eller "ikke-representasjonskunst".
vite mer om ekspresjonisme og kjennetegn ved ekspresjonisme.
Funksjoner av abstrakt kunst
Ettersom abstraksjonisme ikke er forpliktet til å representere virkeligheten, er en av dens mest slående egenskaper å være en motpunkt til begrepet realistisk kunst. Dermed er verkene mer konseptuelle og beveger seg bort fra det som ble kjent som klassisk kunst.
Verkene kan ha elementer relatert til følelser eller intuisjon, som en form for ytringsfrihet av kunstneren, uten behov for å representere en figur og ingen forpliktelse til å overføre virkeligheten. I mange verk er representasjonen av en følelse.
Som sådan er et annet kjennetegn ved abstrakt kunst frihet, både for kunstneren og for publikum, som står fritt til å sette pris på og tolke verket uten å gå på kompromiss med virkeligheten.
O bruk av geometriske former, rette og buede linjer og mange farger er også veldig til stede, spesielt i maleriet. Formene er enklere og kontrasten mellom farger, lys og skygger brukes mye.
Ved å ha disse uvirkelige og fjerne egenskapene fra virkeligheten, tillater abstrakt kunst også mange forskjellige tolkninger om betydningen av verkene.
Typer abstrakt kunst
Abstrakt kunst er delt inn i to forskjellige typer, også kalt tråder: geometrisk abstraksjonisme og uformell abstraksjonisme
geometrisk abstraksjonisme
Abstrakt geometrisk kunst hadde stor innflytelse fra de kubistiske og futuristiske bevegelsene, med bruk av geometriske former og med en mer rasjonell og hard karakter i representasjonene. Linjer og farger brukes til å representere og danne geometriske figurer.
Piet Mondrian - Komposisjon i rødt, blått og gult (1930)
uformell abstraksjonisme
Uformell abstrakt kunst har forskjellige egenskaper. Informa-abstraksjonisme ble sterkt påvirket av den ekspresjonistiske bevegelsen.
Kunsten produsert i dette aspektet er preget av tilstedeværelsen av mer sentimentale elementer, i tillegg til mer frihet i form av kunstnerisk uttrykk.
I uformell abstrakt kunst, i motsetning til det som skjer i geometrisk kunst, representerer fargene og figurene som brukes det indre universet av følelser, følelser eller opplevelser.
Abstrakt kunst i Brasil
I Brasil begynte abstrakt kunst å dukke opp på 50-tallet, hovedsakelig på grunn av malernes innflytelse Antônio Bandeira og Cícero Dias, som, etter å ha bodd i Europa, tok abstraksjonisme til Brasil.
Bevegelsen tok tak i landet i det følgende tiåret, hovedsakelig etter at São Paulo toårige utgaver ble avholdt på 1960-tallet.
Kunstnere i abstrakt kunst
Mange kunstnere skilte seg ut i abstrakt kunstnerisk produksjon, spesielt innen maleri, skulptur og plast.
Møt noen av dem:
- Wassily Kandinsky (maleri),
- Paul Klee (maleri),
- Piet Mondrian (maleri),
- Henry Moore (skulptur),
- Jackson Pollock (maleri),
- Jorge Oteiza (skulptur),
- Tomie Ohtake (maleri, skulptur og gravering),
- Eric Aho (maleri).
I Brasil skilte de seg ut som abstraksjonskunstnere:
- Hélio Oiticica (maleri, skulptur og plast)
- Cicero Dias (maleri),
- Antônio Bandeira (maleri),
- Lygia Clark (maleri og skulptur),
- Waldemar Cordeiro (plastikk kunst),
- Iberê Camargo (maling og gravering).
Se også betydningen av abstraksjonisme, Realisme, Kunst, Moderne kunst og les om Typer kunst.
