Guimarães Rosa: biografi, egenskaper, setninger

Guimaraes Rosa, ansett som den største brasilianske forfatteren i det 20. århundre, produsert Tales, såpeopera og romaner kjent av utmerket arbeid med språk. Ved å "gjenoppfinne" det portugisiske språket, bygde Rosa nye ord som frigjorde det fra sin bare utilitaristiske funksjon, og gjenopprettet det poetiske språket. Representant for 3. fase av brasiliansk modernisme, Rosa skaper en litteratur som utnytter og absorberer arbeidet med Generasjon av 30, som gir et annet svar på de (samme) brasilianske problemene.

Guimarães Rosa Biografi

João Guimaraes Rosa ble født i Cordisburgo (MG), 27. juni 1908. Sønn av en liten handelsmann, han flyttet til Belo Horizonte i 1918 for å fortsette studiene. Utdannet medisin, i 1930, og praktiserte i byer i det indre av Minas Gerais, som Itaúna og Barbacena. I løpet av denne perioden, publiserte sine første historier i bladet cruise og studerte tysk og russisk alene.

Guimarães Rosa er en berømt figur i brasiliansk litteratur. [1]

Bekreftet på ni språk, Rosa ble med i den diplomatiske karrieren

i 1934. Han var visekonsul i Hamburg, Tyskland, til slutten av alliansen mellom landene under andre verdenskrig, som førte ham til fengsel i Baden-Baden i 1942. Etter løslatelsen ble han sekretær for den brasilianske ambassaden i Bogotá, og deretter diplomatisk rådgiver i Paris. Tilbake til Brasil er det forfremmet til minister førsteklasses.

I 1963 er det enstemmig valgt medlem av det brasilianske brevakademiet. Han var også Brasiliens representant på II Latin American Congress of Writers og Federal Council of Culture, i 1967. Han døde i Rio de Janeiro, 19. november samme år, offer for et hjerteinfarkt.

Les også: Clarice Lispectors psykologiske prosaprosa

Ikke stopp nå... Det er mer etter annonseringen;)

litterære trekk

En stor forsker og kjenner av flere språk, Guimarães Rosa gjorde mange ekskursjoner, og gjorde hans litteratur en sammensmelting av arkaismer, kultur populær og eruditt verden. Det er hovedsakelig landlige steder og deres universer av fattigdom, alltid perifere til kapitalens verden og arbeidsdelingen, som vises i forfatterens arbeid.

Det er i dette scenariet Rosa dykker ned i analfabeter mann erfaring, basert på natur, på religiøsitet, på myte, i guddommelig forsyn, i en følelse av arbeid knyttet til eldgamle ritualer, etc. Hans karakterer, langt fra modernitet, gjenoppretter en mytisk-magisk tenkning: de ser ikke verden først og fremst gjennom det logisk-rasjonelle universet. Den magiske verden er ikke andres univers, men er utvannet i fortellerens egen stemme. Hans litteratur holder seg til verden av rustikk mann.

Dette analfabetets univers, privilegert av forfatteren, involverer en poetisk søken og en latent diskusjon om Kunst. Verdensbildet som Rosa gjenoppretter er det av alogisk. Barn, gale mennesker, gamle mennesker, funksjonshemmede, feilmonterte, mirakelarbeidere og til og med dyr: det er en overvekt av disse uvanlige stemmene i hans arbeid, langt fra empirisk og konkret virkelighet, nærmere myten. Disse karakterene får status på skrikende, fordi forfatteren stiller spørsmål ved rekkefølgen til den logisk-rasjonelle verdenen, som forstår fakta som sannhet og poesi som fantasi.

Myte og den fortryllede verden er på kanten av det moderne samfunnet; de er i munnen og i fantasien til disse feiljusterte karakterene. Og det er i dem Rosa ser opphav til poesi, som på en eller annen måte ville blitt smittet av behovene til det faktiske livet, bruk av språk ved ren kommunikasjon.

"Ikke forståelse, ikke forståelse før du blir barn."

("The Bronze Face", i ballkorps, J. G. Rosa)

Sannheten er ikke i virkeligheten, men i poesi. Rosa skaper et univers knyttet til en stil. Den utnytter forskjellige ressurser på det portugisiske språket for å utføre denne etableringen, for å overvinne språkets utilitarisme. Han bygger denne magiske verdenen ved språk revitalisering, på jakt etter et nytt poetisert språk, og universet til den "enkle personen", av de analfabeter, har en poetisk potensial.

Les mer: Språkens poetiske funksjon: kodeinnovasjon

Grande sertão: stier

Grande sertão: stier er den store romanen av Guimarães Rosa. Dette er den lange beretningen om Riobaldo, en eks-jagunço som, allerede eldet og fjernet fra sine plikter, setter seg i prosa med en besøkende, lese- og urbane, hvis stemme ikke vises, og som ønsker å kjenne innlandet Minas Gerais. Fortalt i første person, Riobaldo er den som forteller historien sin og tankenes bane, gjenskaper minner om de stiene som er tatt og bringer nye minner i lyset.

vei ikke lineær, som i strømmen av minne og samtaler ved ilden, historieforteller forteller historien om hevn mot Hermogenes, forræder jagunço, og går inn i labyrinten av stier som førte ham til jagunagem, til dypet av bakved, til lite kjente rom i Brasil.

Grande sertão: stier det er en unik roman, med en særegen fortelling. [2]

Landskapet som Riobaldo reiste gjennom peker markant til geografiske steder som tilsvarer delstatene Minas Gerais, Goiás og Bahia. Derimot, Rosas sertão er på samme tid og er ikke ekte. Det er ikke bare det geografiske innlandet, men sjelens projeksjon: Grande sertão: stier det er sjelen til Riobaldo.

At backcountry er verdens størrelse - det er de lokale problemene kolonialismen, jaguncisme, sosiale forskjeller. De er kombinert med universelle problemer. Riobaldos sertão er scenen i hans liv og hans bekymringer; alle episodene han forteller er gjennomsyret av refleksjoner om godt og ondt, krig og fred, glede og tristhet, frihet og frykt - paradokser som dens egen historie og menneskehetens historie består av.

Hvordan navngi og identifisere godt og ondt i jagunço-systemet, der vold og kampen om makt råder? Gjennom Riobaldos minner dukker hundrevis av karakterer og informasjon opp, utallige labyrintiske sertanejo-taler, folkets stemmer før en struktur av arv kolonialer som ikke løser seg selv.

Også sentralt er kjærlighets tema, legemliggjort i karakteren av Diadorim, som interpolerer Riobaldos minner og som heller ikke kan løses. Diadorim er en kollega jagunço fra Riobaldo, og midt i dette virile og strukturelt machouniverset er ikke homofili tolererbar. Således, mens det vekker Riobaldos ønske, øker det også karakterens ubehag og ikke-aksept av det han føler.

Det er konflikt, igjen, mellom godt og ondt, der Diadorim representerer det djevelsk, det Riobaldo avviser, og samtidig ønsker. Utfallet av romanen avslører imidlertid uvanlig informasjon om Diadorim, som genererer enda større refleksjoner om hva som var og hva som ikke ble opplevd.

Les også: Den poetiske oppfinnsomheten til João Cabral de Melo Neto

Utmerkelser

• 1937: 1. poesipris fra det brasilianske bokstavsakademiet, for boken Magma
• 1937: Andreplass i Humberto de Campos-prisen, fra Livraria José Olympio, for boka Tales
• 1946: Felipe d'Oliveira Society Award, for boka Sagarana
• 1956: Machado de Assis Award, Carmen Dolores Barbosa Award og Paula Brito Award, alt for boka Grande sertão: stier
• 1961: Machado de Assis-prisen, for kroppen
• 1963: Brazilian Pen Club Award, for boka første historier
• 1966: Mottak av medaljen til Inconfidência og Ordenen til Rio Branco

Setninger

"Vi vet bare godt hva vi ikke forstår."
"Gutt! Gud er tålmodighet. Det motsatte er djevelen. ”
"Å ønske det gode for sterkt, på en usikker måte, kan allerede være hvis du ønsker det onde til å begynne med."
"Høsting er vanlig, men lukking er alene."
“Hjertet vokser overalt. Vige hjerte som en bekk som løper gjennom åser og daler, skog og enger. Hjertet blander kjærlighet. Alt passer. "
“Mister... se og se: det viktigste og vakreste i verden er dette: at mennesker ikke alltid er de samme, de er ennå ikke ferdige - men at de alltid forandrer seg. Still den inn eller ut av melodien. Større sannhet. ”
"Elva vil ikke gå noe sted, den vil bare gå dypere."
"Flaks er aldri en, det er to, det er alt... Flaks fødes hver morgen, og den er gammel om middagstid ..."
"Når hjertet har ansvaret, er all tid tid!"

Bildekreditt
[1] Luis-krigen / Shutterstock
[2] Company of Letters (Reproduksjon)

av Luiza Brandino
Litteraturlærer