연극의 역사는 고대 그리스, VI 세기 경; 씨.
그 당시 신화의 신을 칭찬하는 의식이 행해졌습니다. 디오니소스, 다산, 포도주 및 오락과 관련된 신.
따라서 극장은 이러한 맥락에서 그리고 이러한 당사자들의 결과로 나타납니다.
선사 시대 극장
서양 연극이 고대 그리스에서 시작되었다는 것은 합의이지만 강조하는 것이 중요합니다. 이 표현은 이미 먼 시대부터 인류에게 존재했다는 것입니다. 초보.
선사 시대에서 인간은 의사 소통 방식이 달랐고 모방 그들 중 하나였습니다.
아마도 원시인은 동물과 유사한 제스처를 개발했습니다. 또한 그들은 상황이 어떻게 발생했는지 동료들에게 알리기 위해 사냥을 준비했습니다.
춤, 음악 및 그림뿐만 아니라 연극 언어도 선사 시대에 그 중요성을 가졌습니다.
고대 그리스 극장
디오니소스 신에 대한 축하 행사는 며칠 동안 지속되었으며 수확기에 음식과 포도주에 대한 감사를 표하기 위해 열렸습니다.
시민 참여가 치열했고 '디티 람'이라 불리는 일종의 행렬이 있었다. 그런 다음 Dionísio를 기리기 위해 노래하고 춤을 추는 사람들 그룹 인 "합창단"이 왔습니다.
나타날 때까지 Thespis, 서양 연극의 출현에 매우 중요한 인물. 이 남자는 어떤 순간에 가면을 쓰고 자신이 디오니 시우스 자신이라고 말하고 "합창단"과 대화를 시작했을 때 이러한 의식 중 하나에 참여했다고합니다.
그러한 태도의 대담함은 Thespis를 "극장의 창작자"이자 최초의 배우이자 연극 제작자로 인정 받게했습니다.
나중에이 예술적 언어는 로마 극장과 다른 문화에 크게 영향을 미쳤습니다.
건축 적 관점에서 첫 번째 극장의 구조는 비슷했습니다. 프레젠테이션은 야외에서 반원형 구조로 이루어졌습니다.
표현을위한 공간이있었습니다. 오케스트라. 청중을 수용 할 수있는 장소는 관람석, 산악 경사면에 지어져 음향을 촉진했습니다.
이미 단계 배우들이 프레젠테이션을 준비하고 의상과 시노 그래픽 오브제를 보관하는 곳이었습니다.
연구를 보완하려면 다음을 읽으십시오. 그리스 극장.
고대 로마 극장
로마 극장은 그리스 극장과 그 사람들의 다른 문화적 표현에 의해 엄청난 영향을 받았습니다. 에트루리아 문화는 또한 로마 연극 예술의 발전에 중요한 요소였습니다.
그러나 로마인들은이 언어에 약간의 수정을가했습니다. 이 중 가장 중요한 것은 이전에 그리스인이 언덕에 지어졌고 나중에 로마인이 아치와 금고를 통합 한 건축 구조에 관한 것입니다.
로마 극장의 주제와 목표도 다소 변경되어 더 많은 오락 (검투사 및 동물 싸움과 같은)과 종교적 문제가 덜 강조되었습니다.
중세 극장
로마 제국이 쇠퇴 한 후 5 ~ 15 세기에 걸쳐 중세가 시작되었습니다.
중세 시대에는 수년 동안 연극 언어가 유럽에서 금지되었습니다. 이것은 가톨릭 교회에서 죄악적인 활동으로 간주하여 12 세기에 다시 나타났기 때문입니다.
따라서 중세 연극의 목적은 성직자들에 의해 상연되는 종교적 교훈과 성서 이야기의 보급이었습니다.
더 자세히 알아 보려면 다음을 읽어보세요. 중세 극장.
브라질 극장의 출현
브라질에서 극장의 기원은 16 세기의 예수회 도착과 인디언과 정착민 모두를 교육하려는 그들의 헌신과 관련이 있습니다.
따라서 사제들은이 표현을 사용하여 가톨릭 교회의 가르침을 전달했습니다.
이 맥락에서 가장 주목할만한 사람 중 한 명은 안치에 타 신부였습니다. 교리 문답 극장.
그것에 대해 더 읽어보십시오: 브라질 연극의 역사
오늘 극장
오늘날 이러한 예술적 표현 방식은 처음에 정의했던 것과는 매우 다른 특성을 가지고 있습니다.
데모는 역사를 통틀어 진화하여 폐쇄 된 장소에서도 제공되기 시작했으며 결국 청중을 제한하고 제거했습니다.
연기의 형태도 바뀌고 공연의 목적도 바뀌었고, 요즘 몇 가지 연극 적 측면을 찾을 수있다.
호기심
연극은 그리스어에서 유래 한 단어입니다. 극장. 그 의미는 일련의 연극 공연과 공연이 열리는 장소와 관련이 있습니다.
관련 주제에 대해 자세히 알아 보려면:
- 르네상스 극장
- 현실적인 극장
- 공연 예술: 정의, 장르 및 아티스트 교육
참고 문헌
Graça Proença의 예술사. Attica 출판사
