სიმბოლიზმი არის მხატვრული მოძრაობა, რომელიც მე -19 საუკუნეში გაჩნდა და მისი ძირითადი მახასიათებლები იყო სუბიექტივიზმი, სპირიტუალიზმი, რელიგიურობა და მისტიკა.
მისი განვითარების დროს მსოფლიო კაპიტალიზმი და ინდუსტრიალიზაცია კონსოლიდაციას ახდენდა და რამდენიმე სამეცნიერო აღმოჩენამ წარმოადგინა ცივილიზაციის ევოლუციის იდეა.
ამასთან, ამან შექმნა მრავალი სოციალური პრობლემა, მაგალითად გაზრდილი უთანასწორობა, რამაც გამოიწვია მხატვრების უარყოფა პროგრესის იდეაზე.
ეს მხატვრული მიმდინარეობა, რომელიც გამოიხატა ლიტერატურასა და მხატვრობაში, მიუახლოვდა სუბიექტივიზმის, იდეალიზმისა და ინდივიდუალიზმის რომანტიკულ იდეალებს. ამრიგად, ობიექტურობა გადადო, რომ ადგილი დაეშვა ახალი, უფრო სუბიექტური, ინდივიდუალური, პესიმისტური და ალოგიკური მიდგომისთვის.
თუ ერთის მხრივ ეს წარმოაჩენდა კავშირს რომანტიზმთან, მეორეს მხრივ სიმბოლიკა უარყოფდა რეალიზმის, პარნასანიზმისა და ნატურალიზმის წინა მოძრაობების იდეებს.
ის დაშორდა პარნასიის მოძრაობის ესთეტიკურ სიმკაცრესა და ფორმალურ წონასწორობას და შეეცადა დაშორებულიყო უკიდურესი მატერიალიზმისა და გონიერებისგან. ამ გზით მან შეისწავლა უფრო მეტი სულიერი თემები, რომლებიც წარმოადგენს რეალობას სხვაგვარად და უფრო იდეალიზებულად.
დიდი ინტერესი დაფიქსირდა ადამიანის გონების უფრო ღრმა სფეროებში, როგორიცაა უგონო და ქვეცნობიერი სამყარო, რომელიც გვიჩვენებს უფრო პირადულ, ემოციურ და იდუმალ ხელოვნებას.
სიმბოლიზმის ისტორიული კონტექსტი
სიმბოლისტური მოძრაობა XIX საუკუნის ბოლო ათწლეულებში საფრანგეთში გაჩნდა, იმ დროს, როდესაც ევროპის კონტინენტზე ხდებოდა ინდუსტრიული ბურჟუაზიის აღზევება. კაპიტალიზმი გაძლიერდა II ინდუსტრიული რევოლუციით, რამაც რამდენიმე ქვეყნის ინდუსტრიალიზაცია დაუშვა.
ეს ინდუსტრიული პროცესი გამოიყენეს გერმანიის, 1870 წელს, და შემდეგ წელს იტალიის გაერთიანებამ. მეორეს მხრივ, ამ კაპიტალისტურმა პროგრესმა დიდი სოციალური უთანასწორობა წარმოშვა, რამაც გამოიწვია უღარიბესი მუშათა უკმაყოფილება.
ამ ეტაპზე სამეცნიერო სფეროში ბევრმა სიახლემ გამოიწვია პროგრესის იდეა, მაგალითად, ელექტროენერგიის, ქიმიური პროდუქტებისა და ნავთობის გამოყენება საწვავის წარმოებისთვის.
ამიტომ, დიდი სახელმწიფოების (მაგალითად, ინგლისის, გერმანიისა და რუსეთის) დავაა ბაზრების, მომხმარებელთა და ნედლეულის დივერსიფიკაციისთვის.
ეს არის ნეოკოლონიალიზმის მომენტიც, რომელიც აფეთქებს აფრიკასა და აზიას, ზოგიერთი ინდუსტრიული ინდუსტრიული ქვეყნის იმპერიალიზმის გამო, რომლებიც განიხილებიან დიდ მსოფლიო სახელმწიფოებად.
დაბოლოს, ყველა ეს ფაქტორი გამოიწვევს პირველ მსოფლიო ომს (1914-1918) მე -20 საუკუნის დასაწყისში:
- კაპიტალიზმის პროგრესი;
- სოციალური უთანასწორობის ზრდა;
- დავა ზოგიერთი ევროპული სახელმწიფოს ეკონომიკურ და პოლიტიკურ ინტერესებზე;
- იმპერიალიზმი და ნეოკოლონიალიზმი, რომლებიც ინდუსტრიალიზაციამ გამოიყენა.
ამ პანორამის გათვალისწინებით, სიმბოლისტური მოძრაობა გამოდის ამ სცენარის გამოწვევისთვის, ეწინააღმდეგება მატერიალისტური, სამეცნიერო და რაციონალისტური მიმდინარეობებისა, რომლებიც გაბატონებულია და უარყოფს ობიექტურ რეალობას.
გარდა ამისა, ეს ეხება საზოგადოების იმ ფენის მხარდაჭერას, რომელიც კაპიტალიზმის მიერ განვითარებული ტექნოლოგიური და სამეცნიერო წინსვლის პროცესშია.
სიმბოლიზმის მახასიათებლები
1. ობიექტური რეალობის წინააღმდეგობა
თემები, რომლებსაც მიმართავენ სიმბოლისტი მხატვრები, როგორიცაა სიკვდილი, ტკივილის არსებობა, სიგიჟე და სხვა პესიმიზმი არის სუბიექტური, დაშორებით ობიექტური რეალობიდან და მასთან დაკავშირებული საკითხებიდან სოციალური სფერო.
პროექცია იმედგაცრუების, შიშის და იმედგაცრუების ხასიათს ატარებს და სიმბოლიზმი წარმოიქმნება, როგორც ობიექტური რეალობის უარყოფა. ამრიგად, სულიერების იდეალები ხელახლა იბადება.
2. ტრანსცენდენცია, მისტიკა და სულიერება
სიმბოლისტური ხელოვნება ცდილობს გადალახოს რეალობა მისტიკისა და სულიერების საშუალებით, ხოლო ცდილობს იპოვნოს ტკივილისა და ტკივილის პასუხები სულის ღრმა უბნებში.
ეს ფაქტორები პირდაპირ კავშირშია ისტორიულ კონტექსტთან, რომელშიც ეს მხატვრული მიმდინარეობაა ჩასმული, რადგან ამ მომენტს სულიერი კრიზისი ახასიათებს. ეს იწვევს მხატვრების სამყაროს, საგნებისა და არსების განსხვავებულად შეგრძნებას და ანალიზს.
3. რელიგიურობის არსებობა
მიუხედავად იმისა, რომ სიმბოლისტური ხელოვნების რამდენიმე თემა დაკავშირებულია უფრო ბნელ და იდუმალ სამყაროსთან, ზოგიერთ ნამუშევარში შესაძლებელია განისაზღვროს ქრისტიანული ხედვა, რომელიც შერწყმულია რეალობიდან გაქცევის სურვილთან.
სიმბოლისტური ლიტერატურა, რომელიც ადამიანის მიერ სიწმინდისა და მთლიანობის განცდის ძიებით აღინიშნება, პოეზიას ერთგვარ რელიგიად აქცევს. ამრიგად, მრავალი სიმბოლისტი მწერალი იყენებს ლიტურგიკული ლექსიკის სიტყვებს, რომლებიც განამტკიცებს ამ მახასიათებელს, როგორიცაა: საკურთხეველი, მთავარანგელოზი, ტაძარი, საკმეველი, ფსალმუნი, გალობა.
4. "მე" -ს და ადამიანის ფსიქიკის შეფასება
ობიექტურობის საპირისპიროდ, სიმბოლისტურ მოძრაობაში "მე" ფასდება და ადამიანის ცნობიერების საშუალებით ხდება სიმართლის პოვნა.
ამ გზით, დიდი ინტერესია გონების ღრმა უბნების მიმართ, როგორიცაა არაცნობიერი და ქვეცნობიერი.
5. ბუნდოვანი, არაზუსტი და დამაფიქრებელი ენა
სიმბოლიზმი წარმოადგენს განსაკუთრებულ ენას, საიდუმლოებით მოცულ და დიდი ექსპრესიულობითა და მუსიკალურობით. ეს ატრიბუტები უზრუნველყოფს ნამუშევრებს მოძრაობისთვის დამახასიათებელ არამატერიალურ და ფსიქიკურ იდეალებთან.
ამრიგად, სიმბოლისტური ენა დამაფიქრებელია, რადგან ის უფრო მეტს გვთავაზობს, ვიდრე ასახელებს მას, ან ობიექტურად ხსნის მას.
6. მეტყველების ფიგურების გადაჭარბებული გამოყენება
სიმბოლისტების ნამუშევრებში მეტყველების ფიგურების ძლიერი არსებობა არსებობს, რადგან პოეტური გრძნობები, სონორანტები და შეგრძნებები უფრო მნიშვნელოვანია, ვიდრე სიტყვების რეალური მნიშვნელობა.
ყველაზე ხშირად გამოყენებული ფიგურებია: მეტაფორები და შედარებები (რომლებიც ფოკუსირებულია პოეტურ გაგებაზე); ალიტერაციები, დამხმარე საშუალებები და ონომატოპეები (რომლებიც ხელს უწყობენ სონორეტულობას); და სინესთეზიები (რომლებიც მკაფიო სენსორული ველის ნარევს გვთავაზობენ).
7. უპირატესობა სონეტებს
მიუხედავად იმისა, რომ ეს გამოიხატა პროზაში, მაგრამ სწორედ პოეზიაში მიაღწია სიმბოლიზმმა დიდ აღიარებას.
სუბიექტური და ლირიკული ხასიათით, სიმბოლისტ მწერლებს ამჯობინეს თავიანთი ეგზისტენციალური დრამების გამოხატვა სონეტების საშუალებით, ფიქსირებული პოეტური ფორმა, რომელიც შედგებოდა ორი კვარტეტისა და ორი სამეულიდან.
8. რომანტიკული ელემენტების განახლება
სიმბოლიკა იკავებს ზოგიერთ რომანტიკულ ელემენტს, რაც მიზნად ისახავს გასცდეს ნივთების მატერიალურ ასპექტს. ჩვენ შეგვიძლია მოვიყვანოთ სუბიექტივიზმი, ირაციონალურობა, გემო საიდუმლოებისა და ღამის გარემოში.
ამრიგად, ორივე მოძრაობით შესწავლილი თემები თავს იყრის, როგორიცაა ცხოვრების ტკივილი, ადამიანის ტანჯვა, ეგზისტენციალური დრამები, ღრმა მწუხარება და უკმაყოფილება.
9. სიმბიოლოგიის შეფასება, მეცნიერებისგან განსხვავებით
სიმბოლისტური ხელოვნება ეწინააღმდეგება სენიციზმს, რაც ბუნების მოვლენების ახსნაში მეცნიერების მართებულობის საკითხს აყენებს.
სიმბოლისტი მხატვრები თვლიან, რომ მეცნიერება ზღუდავს, რაც მის აბსოლუტურ შესაძლებლობებს კითხვის ნიშნის ქვეშ აყენებს. ამ გზით იდეები სიმბოლურად არის წარმოდგენილი, რაც, როგორც ითვლება, ყველაფრის ნამდვილ მნიშვნელობად ითვლება.
10. მექანიზმის წინააღმდეგობა და საოცნებო სამყაროს მიახლოება
სიმბოლისტური მოძრაობა ხდება მექანიზმის უარყოფა, სიზმრის, კოსმოსური ტენდენციისა და აბსოლუტის საშუალებით.
გონების შინაგან გამოკვლევას მოკავშირეს, ჰუმანისტი მხატვრები ახსნა-განმარტებებს ეძებდნენ სიზმრების საშუალებით, სად ონერიული სამყარო (ოცნებებთან დაკავშირებული) იყო სუბიექტური რეალობისა და ჭვრეტის მდგომარეობების ნაწილი.
შეამოწმეთ მეტი სიმბოლიზმის მახასიათებლები.
სიმბოლიზმი ბრაზილიაში
სიმბოლიზმი ბრაზილიაში 1893 წელს დაიწყო კრუზ ე სოუსას ნაშრომების გამოქვეყნებით: მისალი (პროზაული) და ვედროები (პოეზია). ეს მოძრაობა გაგრძელდა 1910 წლამდე, სანამ დაიწყო მოდერნიზმი.
ამ მომენტში პოლიტიკური არეულობაა, რადგან 1889 წელს რესპუბლიკის გამოცხადებისთანავე ქვეყანა გარდამავალ პერიოდს განიცდიდა. ამრიგად, პოლიტიკურ სცენაში ხდება ტრანსფორმაცია, მონარქიული რეჟიმიდან რესპუბლიკურ რეჟიმზე გადასვლისას.
მახვილის რესპუბლიკის დაარსებასთან ერთად, 1889 წელს პოლიტიკური კრიზისისა და ძალაუფლების დავის გამო გარკვეული კონფლიქტები წარმოიშვა.
ამრიგად, მოხდა ფედერალისტური რევოლუცია (1893-1895), რომელიც მოხდა ქვეყნის სამხრეთ შტატებში და რევოლტა და არმადა (1891-1894), რომელიც მოხდა რიო დე ჟანეიროში.
ამრიგად, დაუცველობისა და უკმაყოფილების ამ კონტექსტში სიმბოლისტური მოძრაობა ჩნდება.
შეიტყვეთ მეტი ამის შესახებ სიმბოლიზმი ბრაზილიაში.
მთავარი ბრაზილიელი სიმბოლისტი პოეტები და მათი ნამუშევრები
მოძრაობის წინამორბედის გარდა, ბრაზილიის სიმბოლისტურ პოეზიაში ხაზგასმულია კრუზ ე სოუსა, ალფონსუს დე გიმარას და პედრო კილკერი.
ხოაო და კრუზი და სოუსა (1861-1898), დაბადებული ფლორიანოპოლისში, სანტა კატარინა, იყო ყველაზე მნიშვნელოვანი სიმბოლისტი პოეტი. მონების შვილი, მას კომფორტული ცხოვრება ჰქონდა არისტოკრატულ ოჯახში, რაც მას სწავლის პროცესში დაეხმარა.
რამდენიმე პოეტური ტექსტის დაწერის მიუხედავად, მან სიცოცხლეში მხოლოდ ორი ნაწარმოები გამოაქვეყნა: ვედროები (1893) და მისალი (1893). მისალი არის ნაწარმოები, რომელიც შეიცავს პროზაში დაწერილ ლექსებს, ხოლო ვედროები წარმოგიდგენთ 54 ლექსს, საიდანაც 47 სონეტია.
მისი სხვა წერილები გამოქვეყნდა სიკვდილის შემდეგ: ევოკაციები (1898), ფარები (1900) და უახლესი სონეტები (1905).
რასობრივი ცრურწმენების მსხვერპლი, მწერალი იბრძოდა შავი საქმისთვის. მისი ნამუშევრები ძალიან მრავალფეროვანია და აერთიანებს თემებს, როგორიცაა: თეთრი ფერის შეპყრობა, ტკივილი, სიკვდილი და პესიმიზმი.
ქვემოთ იხილეთ მისი პოემების ნაშრომებში გამოქვეყნებული ერთი ლექსი ვედროები (1893).
ტკივილის აკრობატი
იცინის, იცინის, მშფოთვარე სიცილში,
მასხარასავით, რა მოუხერხებელია,
ნერვიული, სიცილი, აბსურდული, გაბერილი სიცილით
ირონია და ძლიერი ტკივილი.სასტიკი, სისხლიანი სიცილისგან,
არხევს ზარებს და კრუნჩხავს
ნახტომი, გავროჩე, ნახტომი მასხარა, პირსინგი
ამ ნელი აგონიის ყეფით ...ითხოვს ბისორს და სიბრალულს არ ეზიზღება!
Წავედით! დაძაბული კუნთები, დაძაბული
ფოლადის იმ მაკარულ პირუეტებში ...და მიუხედავად იმისა, რომ თქვენ დაეცემა ადგილზე, კანკალი,
დაიხრჩო შენს მსუქან და ცხელ სისხლში,
სიცილი! გული, ყველაზე სევდიანი მასხარა.
ალფონსუს დე გიმარას (1870-1921), დაბადებული უროო პრეტოში, მინას გერაისი, იყო სიმბოლისტური მოძრაობის ერთ-ერთი დიდი პოეტი, რომელიც წარმოადგენდა მისტიკური, სულიერი და სენტიმენტალური ხასიათის რელიგიური ნაწარმოების წარმოდგენას.
მის პოეტურ შემოქმედებაში ყველაზე მეტად აქტუალური თემებია: სიყვარულის ტკივილი, საყვარლისადმი ლტოლვა და სიკვდილი. ეს იმიტომ, რომ მისი ცხოვრების დიდი სიყვარული, მისი ბიძაშვილი კონსტანკა, ძალიან ახალგაზრდა გარდაიცვალა.
მისი ნამუშევრებიდან გამოირჩევა: ღვთისმშობლის მწუხარების სეპარატისტი (1899), მისტიკოსი ბედია (1899), კირიალე (1902), პავერის ლირა (1921) და პასტორალური სიყვარულისა და სიკვდილის მორწმუნეებისთვის (1923).
ქვემოთ იხილეთ მისი ერთ-ერთი ყველაზე ემბლემატური ლექსი, რომელიც წიგნშია გამოქვეყნებული პასტორალური სიყვარულისა და სიკვდილის მორწმუნეებისთვის, 1923 წელს.
ისმალია
როდესაც ისმალია გაგიჟდა,
კოშკში იდგა ოცნებობდა
დაინახა მთვარე ცაში,
მან ზღვაზე კიდევ ერთი მთვარე დაინახა.სიზმარში დაკარგე,
ეს ყველაფერი მთვარის შუქზე იბანავა
მინდოდა ზეცაში ასვლა,
მინდოდა ზღვაში ჩასვლა ...შენს სიგიჟეში
კოშკში მან სიმღერა დაიწყო
ეს იყო ახლოს სამოთხეში,
ზღვიდან შორს იყო ...და ანგელოზივით ჩამოეკიდა
ფრთების ფრენა
მე მსურდა მთვარე ცაში,
მთვარე მინდოდა ზღვიდან ...ფრთები, რომლებიც ღმერთმა მოგცათ
ისინი წყვილს წყვილს უღრიალებდნენ
შენი სული ამაღლდა ზეცად,
მისი სხეული ზღვისკენ დაეშვა ...
პედრო კილკერი (1885-1917) იყო ჟურნალისტი და გაზეთებში რამდენიმე ქრონიკისა და სტატიის გამოქვეყნების გარდა, მან თავი მიუძღვნა სიმბოლისტურ პოეზიას. იგი მიიჩნეოდა მოძრაობის ერთ-ერთ უდიდეს პოეტად, რომელიც ცოტა ხნის წინ აღმოაჩინეს კრიტიკოსებმა.
მისი სიცოცხლის განმავლობაში, კილკერიმ არ გამოაქვეყნა რაიმე ნაწარმოები, თუმცა, მისი ნაწერები მოგვიანებით შეგროვდა. მრავალფეროვანი პოეზიით იგი შეისწავლის რამდენიმე თემას, რომლებიც ეხება რელიგიურობას, მისტიკას, ოცნებებსა და სიყვარულს.
იხილეთ ქვემოთ მოცემული მისი ერთი ლექსი, დაწერილი 1907 წელს და გამოქვეყნებული ნაწარმოებში Kilkerry მიმოხილვა, ავგუსტო დე კამპოსის მიერ.
ტოტების ქვეშ
ესციოშია. სული აქ ჟღერს ჩემთვის,
ჩემს ცხენზე - ქერა მტვრის ქვეშ
რომ მზე წვიმს - და ის ჩემთვის მთელი ცხოვრება აღარ არის
ჩემს ცხენზე, გზაზე დაბლა.იქ! ეს როცა მაღალ შლანგს მოგწერ
მწვანე კანოპის ქვეშ ვცხოვრობთ.
და როდესაც ღამე მოდის, კოცონი ანთებულია
ვინ აქცია კოცონის ნაცარი ახლა.გაიარე ჩემი ცხოვრება სოფლად... Ეს ცხოვრებაა
მე ვატარებ მის სიმღერას, ჩიტები ჩემს მკერდში,
რა მოხდება, თუკი ისინი ჩემს ახალგაზრდობაში წაიყვანეს ...ყველა ილუზია ყვავის ხელახლა დაბადებული;
ფლორა, პირველი ლტოლვისთვის დაბადებული
თქვენი სიყვარული... საუდას ფრთებზე!
შეიტყვეთ მეტი ამის შესახებ ბრაზილიური სიმბოლიზმის ავტორები.
სიმბოლიკა პორტუგალიაში
სიმბოლიკა პორტუგალიაში მოიცავს პერიოდს 1890-1915 წლებში, როდესაც მოდერნიზმი დაიწყო.
ქვეყანაში ეს მოძრაობა გაჩნდა მონარქიის კრიზისის შუა პერიოდში და ნაშრომის გამოქვეყნებისთანავე გაიხსნა 1890 წელს ოარისტები, მწერლის ევგენიო დე კასტროს მიერ.
ოარისტები არის ლექსების კრებული, რომელიც დაიწერა მისი ავტორის საფრანგეთიდან დაბრუნების შემდეგ, სადაც იგი დაუკავშირდა სიმბოლისტ პოეტებს, რომელთა მოძრაობამ უკვე მოახდინა გავლენა პორტუგალიურ ლიტერატურაზე.
შეიტყვეთ მეტი ამის შესახებ სიმბოლიკა პორტუგალიაში.
პორტუგალიელი სიმბოლისტის მთავარი პოეტები და მათი ნამუშევრები
ევგენიო დე კასტროს გარდა, სიმბოლოა პორტუგალიელი პოეტები: ანტონიო ნობრე და კამილო პესანჰა.
ევგენიო დე კასტრო (1869-1944), დაბადებული კოიმბრაში, პორტუგალია, დაამთავრა ასოთა ასოციაცია, სიმბოლიზმის მოძრაობის წინამორბედი პორტუგალიაში.
მისი ნამუშევრები იყოფა ორ ფაზად: სიმბოლისტი და ნეოკლასიკისტი. პირველ ეტაპზე, მისი თხზულებები ავლენს მის მიდგომას სიმბოლიზმის თემებთან და მუსიკალურობასთან. მეორე ეტაპზე მისი ნამუშევრები კლასიკური ლიტერატურის ასპექტებს იკავებს.
მისი პოეტური ნაწარმოებიდან გამოირჩევა შემდეგი წიგნები: ოარისტები (1890), საათები (1891), ჩარევა (1894), სალომე და სხვა ლექსები (1896) და მენატრება სამოთხე (1899).
სიზმარი (ნაწყვეტი ლექსიდან)
არეულობაში, რომელიც გიჟდება, ფეტერი კანკალებს ...
მზე, ციური მზესუმზირა, ქრება ...
და მშვიდი დამამშვიდებელი ჟღერადობის სიმღერები
ისინი თხევად გაქცევიან, თივის მშვენიერ ყვავილს მიედინება ...ვარსკვლავები თავიანთ ჰალოებში
ისინი ანათებენ საცოდავი ცქრიალებით ...
Cornamuses და crotalos,
ციტოლები, ციტერი, სისტრო,
ისინი ჟღერს რბილი, ძილიანი,
მძინარე და რბილი,
Milds– ში
რბილი, ნელი ვაი
აქცენტების
სერიოზული
რბილი ...ყვავილი! ხოლო არეულობაში ფეტი კანკალებს
და მზე, ციური მზესუმზირა, ქრება,
მოდით გავაკეთოთ ეს ხმები ასე მშვიდი და სასიამოვნო,
მოდით, გავიქცეთ, ყვავილო! ამ ყვავილოვანი თივის ყვავილამდე ...
ანტონიო ნობრე (1867-1900), პორტუგალიაში, პორტოში, სიმბოლისტი პოეტი იყო, რომელიც დაამთავრა იურიდიული სამართალი ქალაქ პარიზში. მან მან 1892 წელს გამოაქვეყნა სიმბოლისტური მოძრაობის ყველაზე შესანიშნავი ნამუშევარი: მხოლოდ. ამ წიგნში თავმოყრილია რამდენიმე ლექსი, რომლებიც შეისწავლის ისეთ თემებს, როგორებიცაა ლტოლვა და ღრმა მწუხარება.
მისი სხვა ნაშრომები გამოქვეყნდა სიკვდილის შემდეგ, როგორიცაა: დამშვიდობება (1902), პირველი ლექსები (1921) და ფონდები (1983)
Vida (ნაწყვეტი ნაწარმოებში გამოქვეყნებული ლექსიდან მხოლოდ)
დიდი შემოდგომის თვალები! მისტიკური შუქები!
სიყვარულიზე მწუხარე, ჯვრებივით საზეიმო!
ო შავი თვალები! შავი თვალები! ფერის თვალები
ჰამლეტის გარეკანიდან, უფლის განგრენებიდან!
ღამეებივით შავი თვალები, ჭებივით!
O მთვარის შუქის შადრევნები, სხეულში ყველა ძვალი!
ზეციერი სუფთა! ოჰ სევდიანი როგორ იღებ
უკანონო!ო ბნელ ოთხშაბათს!
თქვენი შუქი უფრო მეტია, ვიდრე სამი სრული მთვარე
ეს თქვენ ხართ, ვინც ანათებთ პატიმრებს ჯაჭვებში,
შეწყალების სანთლები! Doom– ის ნათურები!
ო, შემოდგომის დიდ თვალებო, მადლით სავსე!
ნოვანთა სამსხვერპლოებივით განათებული თვალები!
გენიალური თვალები, სადაც ბარდი ასველებს ბუმბულს!
ნახშირებო, ცეცხლი გაუჩერეთ მოხუც ქალბატონებს,
მათ, ვინც ზღვაში ხაზებს დებს Fire
ბარის შუქურა, რომელიც ხელმძღვანელობს ნავიგატორებს!
O ციცინათელები ანათებთ მოსიარულეებს,
უფრო მეტი, ვინც სცენაზე გადის მთაში!
ო, დედამიწიდან გამგზავრების საბოლოო ექსტრემალური გაერთიანება!
კამილო პესანჰა (1867-1926), პორტუგალიის კოიმბრაში დაბადებული სიმბოლისტური მოძრაობის მახასიათებლები და ამჟამად ითვლება ძირითადი გამოხატულება მოძრაობა
თავის ნამუშევრებში ის იყენებს მოძრაობისთვის დამახასიათებელ მეტყველების რამდენიმე ფიგურას, გარდა ამისა წარმოაჩენს სიმბოლოებით სავსე და ძლიერი მუსიკალურობის პოეზიას. ყველაზე მეტად შესწავლილი თემები უკავშირდება პესიმიზმს, ტკივილს, მწუხარებას და სიკვდილს.
კლეპსიდრა ეს არის მისი ერთადერთი ლექსების წიგნი, რომელიც 1920 წელს გამოიცა. მისი დანარჩენი ნაწერები გამოქვეყნდა სიკვდილის შემდეგ.
გზა (ნაწარმოებში გამოქვეყნებული ლექსი კლეპსიდრა)
სასტიკი ოცნებები მაქვს; ავადმყოფ სულში
ბუნდოვან ნაადრევ შიშს ვგრძნობ.
მე შიშის მომავლის პირას მივდივარ,
გაჟღენთილი აწმყოთი მონატრებული ...მენატრება ეს ტკივილი, რომელსაც ამაოდ ვეძებ
გულმკერდის არეში ძალიან უხეშად ადევნეთ თავი,
მზის ჩასვლისას გონების დაკარგვისას
დაფარეთ ჩემი გული მუქი ბურუსით ...იმის გამო, რომ ტკივილი, ეს ჰარმონიის ნაკლებობა,
ყველა დაშლილი შუქი, რომელიც ანათებს
სულები გიჟურად, ცა ახლა,მის გარეშე გული თითქმის არაფერია:
მზე, სადაც გათენდა ამოიწურა,
რადგან მხოლოდ გათენდა, როცა ტირი.
დაწვრილებით შესახებ სიმბოლისტური პოეზია
სიმბოლიზმი ევროპაში
სიმბოლისტური მოძრაობა სათავეს იღებს საფრანგეთში მე -19 საუკუნის შუა პერიოდში და ლიტერატურაში იგი 1857 წელს დაიწყო ნაწარმოების გამოქვეყნებით ბოროტი ყვავილები, ფრანგი პოეტის შარლ ბოდლერი.
თავის დროზე, ეს წიგნი ცენზურაში იყო ეროტიული, სენსუალური და ბნელი თემების პოეზიის შემცველი. ქვემოთ იხილეთ შარლ ბოდლერის სონეტი თავის წიგნში ბოროტების ყვავილები:
მიმოწერა
ბუნება არის ცოცხალი ტაძარი, რომელშიც სვეტებია
ისინი ხშირად უჩვეულო ნაკვეთების გაფილტვრის საშუალებას აძლევენ;
კაცი მას გადაკვეთს საიდუმლოების კორომში
რომ იქ ნაცნობი თვალები მოგეკიდება.გრძელი ექოსავით, რომელიც შორს ქრება
თავბრუდამხვევ და სავალალო ერთიანობაში
როგორც ღამე და სინათლე,
ბგერები, ფერები და სუნამოები ჰარმონიზდება.აქ არის ახალი არომატები, როგორიცაა ჩვილის ხორცი,
ობოსავით ტკბილი, მდელოსავით მწვანე,
და სხვები, უკვე გამხდარი, მდიდარი და ტრიუმფალური,სითხის, რაც არასოდეს მთავრდება,
მუშკი, საკმეველი და ფისები აღმოსავლეთისგან,
დიდება აღამაღლებს გრძნობებს და გონებას.
თუმცა, მხოლოდ 1886 წელს გამოიყენა ტერმინი "სიმბოლიზმი" ბერძენმა პოეტმა ჟან მორეასმა (1856-1910). მან დაწერა სიმბოლისტის მანიფესტი ხელოვნების პრინციპების გამოვლენა, რომლებიც უფრო სულიერებას და შეგრძნებებს ეხება.
ამ შემთხვევაში, მორეასმა დაადგინა ფრანგული სიმბოლისტური ლიტერატურის სამი დიდი მხატვარი: შარლ ბოდლერი (1821-1867), სტეფანე მალარმე (1842-1898) და პოლ ვერლეინი (1844-1896).
საფრანგეთის გარდა, ევროპის სხვა ქვეყნებიც გამოირჩეოდნენ სიმბოლურ მოძრაობაში, როგორიცაა ესპანეთი, იტალია, ინგლისი, გერმანია და რუსეთი.
ამრიგად, ფრანგი სიმბოლისტის პოეტების გარდა (შარლ ბოდლერი, სტეფანე მალარმე, პოლ ვერლენი და არტური) რემბო), ჩვენ შეგვიძლია აღვნიშნოთ რუსი პოეტები ვიაჩესლავ ივანოვი (1866-1949), ანდრეზ ბიელი (1880-1934) და ალექსანდრე ბლოკი (1880-1921).
მესმის მეტი სიმბოლისტური ენა.
სიმბოლიკა სახვით ხელოვნებაში
მიუხედავად იმისა, რომ სიმბოლიზმი დაიწყო, როგორც ლიტერატურული მოძრაობა, იგი ასევე ხარობს სახვით ხელოვნებაში, განსაკუთრებით მხატვრობაში.
სიმბოლისტურ ფერწერაზე პირდაპირი გავლენა იქონია ფრანგი პოეტების სტეფანე მალარმეს, პოლ ვერლენისა და არტურ რემბოს პოეზიამ, რაც ასევე იყო რეალიზმის საწინააღმდეგო ხელოვნება.
ამგვარად, მხატვრები თავიანთ ნამუშევრებში მიუახლოვდნენ მუქ, სიზმრის მსგავს და სულიერ თემებს, უფრო ცივი და მუქი ფერის გამოყენებით.
ზოგიერთი ფრანგი მხატვარი, რომლებსაც დიდი პოპულარობა ჰქონდათ იყვნენ: გუსტავ მორეო (1826-1898) და ოდილონ რედონი (1840-1916). მათ გარდა, აღსანიშნავია გერმანელი კარლოს შვაბეს (1866-1926) შრომები. იხილეთ მისი ზოგიერთი ეკრანი ქვემოთ:



შეამოწმეთ თქვენი ცოდნა სიმბოლისტური მოძრაობის შესახებ კითხვები სიმბოლიზმის შესახებ.