კულტურასწავლული არის მხატვრული წარმოების ფორმა მმართველი ელიტებიდან მმართველ ელიტებამდე. გაითვალისწინეთ, რომ მმართველი ელიტა აქ ეხება ფინანსურ და ინტელექტუალურ საკითხს. დასავლური მხატვრული ტრადიციით, ელიტური კულტურული წარმოების წარმოშობის ცენტრი ევროპაში იყო. კოლონიზატორებმა თავიანთი ჰეგემონიური კულტურა შესაბამის ტერიტორიებზე მიიტანეს და მშობლიური ხალხები აიძულეს მას დაეცვათ.
ამ მოძრაობის ფარგლებში, მაღალმა კულტურამ მიაღწია ამერიკასა და აფრიკას კულტურული წარმოების სავარაუდოდ უმაღლესი ფორმაესთეტიკურად უფრო დახვეწილი მხატვრული ტექნიკის შედეგია. ამასთან, ამ მოსაზრებამ შეიძლება გამოიწვიოს კულტურული ცრურწმენები და შეამციროს პოპულარული კულტურის ესთეტიკური ღირებულება.
წაიკითხეთ ასევე: კულტურული ისტორიული მემკვიდრეობა - გარკვეული საზოგადოების კულტურული გამოვლინებები
როგორ გაჩნდა მაღალი კულტურა?
კულტურა ეს არის ადამიანთა ნებისმიერი ჯგუფისთვის დამახასიათებელი ფენომენი. სადაც კი ადამიანები ერთად ცხოვრობენ მსოფლიოში, ისინი ქმნიან კულტურას. კულტურა განისაზღვრება, როგორც ტრადიციების, ჩვევების, ენის, ხელოვნების, ენის, რელიგიის და ყველა სხვა ელემენტი, რომლებიც წარმოადგენს
ხალხის ვინაობა. კონკრეტულ შემთხვევაში, როდესაც ჩვენ ვსაუბრობთ მაღალ კულტურაზე, ჩვენ ვსაუბრობთ მხოლოდ ესთეტიკურ და მხატვრულ ელემენტებზე, რომლებიც წარმოებულია გარკვეული ტრადიციით.
საათზე ევროპა მე -18 და მე -19 საუკუნეებშიმაღალი კულტურა შეიძლება შეფასდეს, როგორც ის ძველი ბერძნული და რომის კლასიკოსების მითითება. ევროპული ანტიკური პერიოდის კლასიკურ პერიოდს მკაცრად ახასიათებდა ფორმის და ხაზოვნება მხატვრულ ნაწარმოებებში, რომლებიც იყო ტექსტური, თეატრალური, მუსიკალური ან პლასტიკური (ფერწერა და ქანდაკება) კლასიკური). ყველაფერი, რაც გადაარჩენდა წრფივობას და კლასიკურ სრულყოფილ ფორმებს, ითვლებოდა ერუდიტად.
საინტერესოა, რომ წარმოებები ბაროკოს მოძრაობები და რომანტიზმი (დღეს ერუდიტად მიიჩნევა ჩვენი დროის ადამიანის თვალსაზრისით) არ შემოვიდა მაღალი კულტურის ამ განმარტებაში იმპერატივი მე -18 და მე -19 საუკუნეებში. ამ მოვლენას ორი ახსნა შეგვიძლია მივუწეროთ:
ბაროკოს და რომანტიზმი ისინი არ აფასებენ ფორმის სრულყოფას. ო ბაროკოსკერძოდ, ეს პირდაპირ ეწინააღმდეგება ტოტალურ ხაზოვნებას, ესთეტიკური მოძრაობა წარმოშობს ძალიან არარეგულარულ და, ზოგჯერ, დეფორმირებულ ელემენტებსაც კი.
იმ დროის მაღალმა კულტურამ არ გაითვალისწინა რა იყო ახალი, თანამედროვე. ეს თვისება დღემდე შემორჩა თანამედროვე სტიპენდიის გარკვეულ განმარტებებს.
ევროპული კონტექსტიდან გასვლა და დასავლურ საზოგადოებებში კოლონისტი დამპყრობლების (ამერიკა და აფრიკა) ჩამოყალიბება, მაღალი კულტურის განსაზღვრის კიდევ ერთი აზრი შეიძლება დავინახოთ: რასაც აწარმოებს ევროპული ინტელექტუალური ელიტა. მე -19 საუკუნეში ბრაზილიის მოდის, ლიტერატურის, მუსიკის, მხატვრობისა და თეატრის მხოლოდ აღიარება მოხდა აქ ფინანსური ელიტების მიერ, თუ ისინი წარმოებული იქნა ევროპული ინტელექტუალური ელიტის, განსაკუთრებით კი საფრანგეთი
აქ მუსიკის კონსერვატორიებში ისწავლებოდა მუსიკა ევროპული მუსიკა. მისი დიდი სახელები ჩვენი მუსიკალური კვლევების ცენტრში იყო და ჩვენი სახელი იყო გერმანელი მუსიკოსების, ვოლფგანგ ამადეუს მოცარტისა და ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენის მსგავსად.
აქ გაჩნდა ერთ – ერთი უდიდესი კლასიკური მუსიკოსი, რომელიც მთელ მსოფლიოში აღიარებულია, როგორც დიდი ბრაზილიელი კომპოზიტორი, მაესტრო ჰექტორ ვილა-ლობოსი. ჩვენ ასევე გვქონდა პრივილეგია, რომ ვიცით მუსიკა ჩიკინა გონსაგა, რამაც ტრადიციული კლასიკური მუსიკალური ტრენინგის მიუხედავად, სამბასა და ქოროების უზარმაზარი რეპერტუარი დაგვიტოვა (მუსიკალური რიტმები, რომლებიც ჩორო იყო ევროპული მუსიკის ბრაზილიური ადაპტაცია აფრიკული რითმების ნარევით, მაგალითად, ლუნდუ.
მე -20 საუკუნის პირველ ნახევარში კვლავ მწვავე უარი იყო მიღებაზე ჯაზი შეერთებულ შტატებსა და ევროპაში სწავლულმა ინტელექტუალებმა. თეოდორ ადორნო, ერთ – ერთი ფილოსოფოსი ფრანკფურტის სკოლა, მიიჩნია ჯაზი მასობრივი კულტურის შედეგად. ო სამბა და ჭორო, როგორც პოპულარულ რითმებს, მათ უარყოფითობა განიცადეს ინტელექტუალური და მხატვრული ელიტების მხრიდან მე -20 საუკუნის პირველ ნახევრამდე ბრაზილიაში.
დღეს სამბა, ჩორო და ჯაზი ინტელექტუალური ელიტის მიერ დაფასებული რიტმია და აღნიშნავს, რომ მაღალი კულტურის ამჟამინდელი კონცეფცია ორი ფაქტორისგან შედგება: ტექნიკური ხარისხი (რაც სამბას, ჯაზს და ჩოროს უნდა დაზოგონ); და ისტორიული მანძილი, რადგან ამ რიტმებს ელიტა აფასებს მხოლოდ მათი გაჩენის გარკვეული დროის შემდეგ.
დასაწყისში ისინი მარგინალური სიმღერები იყო, რომლებიც ღარიბი ხალხისა და, ჩოროს გამოკლებით, შავკანიანების მიერ იყო წარმოებული. ამასთან, ამ რიტმების ერუდიციის მიუხედავად, იქამდე, რომ მათ, ვინც მათ უსმენს და სწავლობს, მეცნიერებად მივიჩნევთ, მათ კლასიკურ მუსიკას ვერ დავარქმევთ რადგან ეს ჯერ კიდევ არის ევროპული ფორმატით წარმოებული ორკესტრის, სიმების ანსამბლის, გუნდის ან ოპერის მიერ (მუსიკის სახით თეატრალური).
წაიკითხეთ ასევე: რა არის მატერიალური კულტურა და არამატერიალური კულტურა?
მაღალი კულტურა, პოპულარული კულტურა და მასობრივი კულტურა
კულტურასწავლული ამის დადგენა უფრო ადვილად შეიძლება, როდესაც კულტურის სხვა ფორმებთან: პოპულარულ კულტურასა და მასობრივ კულტურასთან ერთად განთავსდება. რომ იწარმოება ელიტის მიერ და შექმნილია ელიტისთვის.
ეს არის უფრო დახვეწილი მხატვრული ტექნიკის შედეგი, რაც მოითხოვს ესთეტიკური გემოვნების უფრო დახვეწას, რათა მაყურებელმა მიიღოს ეს კულტურული ფორმა. ამასთან, ეს მოსაზრება შეიძლება იყოს უკიდურესად გარიყველი და ელიტარული, თუ მხოლოდ ის განიხილება, როგორც ესთეტიკური დახვეწა, რომელიც იღებს კულტურის ევროპულ სტანდარტს. ევროპაში მაღალი კულტურის განსხვავება გაჩნდა იმისთვის, რომ აღინიშნოს ის საზღვარი, რომელიც მას ჰყოფს პოპულარული კულტურისგან.
კულტურაპოპულარული ეს არის ხალხთა ტრადიციული კულტურა, რომელსაც მე -18 საუკუნის ევროპელი ინტელექტუალები უფრო პრიმიტიულად და ინტუიციურად მიიჩნევენ. იგი მიმართავს მხატვრული წარმოების ყველაზე უხეშ და ინსტინქტურ ფორმებს, უმეტეს შემთხვევაში არ აქვს დიდი ტექნიკური განვითარება.
ამასთან, პოპულარული კულტურა არის ის, ვინც ავლენს ხალხის პოტენციალსა და ფესვებს, მოქმედებს, როგორც ელემენტი, რომელიც განასხვავებს მოსახლეობის პირადობის მახასიათებლებს. პოპულარული კულტურის ფარგლებში შეიძლება მოიცავდეს ლიტერატურას, სამზარეულოს, მუსიკას, პოპულარულ ფესტივალებს, რელიგიურობას, სამზარეულოს და სხვა კულტურულ ელემენტებს.
ბრაზილიაში შეგვიძლია პოპულარული კულტურის მაგალითებად მივიღოთ მწერების ლიტერატურა; მშობლიური ქვეყნის მუსიკა; სამბა; მარაკატუ; პოპულარული ფესტივალები, როგორიცაა frevo, Círio de Nazaré, Festival de Parintins და Folia de Reis; სიმღერები; ძირძველი მითოლოგია; ჩვენი ხალხის მიერ წარმოებული მრავალი სხვა მხატვრული და კულტურული გამონათქვამი.
ხალხი ხშირად ერევა პოპულარულ კულტურას მასობრივ კულტურასთან. მასობრივი კულტურა, კაპიტალიზმის მიერ წარმოებული ელემენტი, მისი ერთადერთი მიზანი არის მოგება. იგი იღებს მაღალი კულტურისა და პოპულარული კულტურის ელემენტებს, რომლებიც მომხმარებელს ასიამოვნებს და აერთიანებს მათ ფორმულაში მიზნად ისახავს მოგების გამომუშავების მასობრივ დიფუზიას. ეს არის მასობრივი კულტურა, რომელიც გავლენას ახდენს დღეს ადამიანთა უმეტესობაზე, ქმნის ერთგვარ კულტურულ ბაზარს ეს არ ეხება მისი პროდუქციის ხარისხს, არამედ მისი პროდუქციის მასიური მიღწევას და სხვა პროდუქტებს მოგება
კულტურული ელემენტების რეპროდუქციის ტექნიკა (ჩანაწერები და რეპროდუცირება, მუსიკისა და კინოს შემთხვევაში, და ანაბეჭდები, პლასტიკური ხელოვნების შემთხვევაში) საშუალებას აძლევს ელემენტს ამ ტიპის კულტურა მილიონჯერ ხდება, აღარ საჭიროებს ავთენტურ ქმნილებას კულტურული ელემენტის თითოეული ერთეულისთვის, ანუ ყველაფერი შემცირდება ასლი
იხილეთ აგრეთვე: კულტურული ინდუსტრია - მასობრივი კულტურის დიდი გამავრცელებელი
მაღალი კულტურის მაგალითები
Კლასიკური მუსიკა
ისეთი კომპოზიტორები, როგორიცაა ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი, ანტონიო ვივალდი, იოჰან სებასტიან ბახი და ჰეიტორ ვილა-ლობოსი იმ მუსიკოსების მაგალითებია, რომლებიც კლასიკური ერუდიტი კომპოზიტორების რიგებში შევიდნენ. ჩვენ ასევე გვყავს თანამედროვე ერუდიტი კომპოზიტორები, რომლებიც საერთოდ გაურბიან კლასიკურ მეცნიერთა ფორმალიზმს, ეძებენ ასიმეტრიულ და ატონალურ ბგერებს, როგორიცაა არნოლდ შონბერგი, ედგარდ ვარესი და პიერ ბულესი და კარლჰაინზ სტოკჰაუზენი, რომლებიც შერეულ ელექტრონულ ელემენტებს აკუსტიკურ ინსტრუმენტებთან ერთად მიიჩნევენ, მუსიკის ერთ-ერთ პიონერად ელექტრონიკა. ჩვენ ასევე გვყავს თანამედროვე კომპოზიტორები, რომლებიც შეინარჩუნეს კლასიკური მუსიკის ფორმალური მიკერძოება, როგორიცაა ბრაზილიური ვილა-ლობოსი და ბრიტანელი ბენჟამინ ბრიტენი.
ოპერა
ოპერების დიდმა კომპოზიტორებმა ასევე აიღეს კლასიკური მუსიკისა და თეატრის ევროპული სცენა. ცნობილ სახელებად შეგვიძლია გამოვყოთ გერმანელი რიჩარდ ვაგნერი (რომელმაც შექმნა საოპერო ვერსია ტრისტანი და იზოლდა), ფრანგი ჯორჯ ბიზე (რომელმაც შექმნა ოპერა კარმენი) და გერმანელი მოცარტი (რომელმაც შექმნა ცნობილი ოპერა ფიგაროს ქორწილი).
ლიტერატურასწავლული
შეგვიძლია კლასიკური მწერლების მაგალითის აღება მაღალი ლიტერატურიდან. მაგალითად, ჩვენთან გვყავს რუსი ფიოდორ დოსტოევსკი, რომელმაც დაწერა რამდენიმე ფსიქოლოგიური რომანი Დანაშაული და სასჯელი და ძმები კარამაზოვები; ჩვენ გვყავს ფრანგი ალექსანდრე დიუმა, რომელმაც დაწერა გრაფი მონტე-კრისტო; ჩვენ ბრაზილიელი გვყავს მაჩადო დე ასისი, რომ დაწერა Bras Cubas- ის შემდგომი მოგონებები და დომ კასმუროსხვა მრავალ ავტორთან ერთად.
ფრანსისკო პორფირიოს მიერ
სოციოლოგიის პროფესორი
წყარო: ბრაზილიის სკოლა - https://brasilescola.uol.com.br/sociologia/cultura-erudita.htm