L'arte contemporanea è solitamente la corrente artistica che più si avvicina alla nostra realtà.
Apparso nella seconda metà del XX secolo, viene prodotto fino ad oggi.
In genere cerca di riflettere le ansie e le preoccupazioni della società e può aiutarci a comprendere e interpretare gli eventi nel mondo e nella nostra vita.
Abbiamo selezionato 5 artisti contemporanei che presentano opere importanti. Sono produzioni che ci portano a interrogarci e a riflettere, affinando la nostra sensibilità e valorizzando l'essere umano.
Check-out!
1. Rosana Paolino
Rosana Paulino, di San Paolo, ha un lavoro molto potente. I temi principali che affronta sono legati a questioni etniche, sociali e di genere.
La sua preoccupazione è rivelare i diversi tipi di aggressione che le donne nere subiscono nella società brasiliana; resti della schiavitù che ha afflitto il Brasile per 400 anni.
Una delle sue opere più importanti si chiama dietro le quinte, 1997.
Utilizzando fotografie, filo e telai da ricamo, l'artista mette in luce la violenza e il silenzio imposti alle donne, soprattutto nell'ambiente domestico.
Il nome di quest'opera allude a ciò che si nasconde nel “dietro le quinte della società”.
L'opera consiste in ritratti di donne nere stampati su tessuto e cuciti grossolanamente nelle regioni degli occhi e della bocca, suggerendo occhi che non vedono e bocche che non urlano.
2. Helena Almeida
Helena Almeida ha iniziato la sua produzione artistica negli anni '60. Nata nel 1934, a Lisbona, Portogallo, è uno dei grandi nomi della scena artistica contemporanea.
Con un lavoro molto vario, mescola linguaggi diversi come la fotografia, la pittura, la performance e la scultura.
Nella maggior parte delle sue opere, usa il proprio corpo come strumento, provocando e mettendo in discussione il ruolo femminile e il fare artistico.
In una delle tue opere, Pittura abitata, dal 1975, Helena cerca di fondersi con l'opera d'arte, integrandosi con la tela.
Nelle parole dell'artista:
Tutto era in ogni cosa, e l'ho capito, che era globale. Che tutto fosse in ogni cosa, che lo schermo fosse totalmente su di me nello stesso modo in cui ero completamente sullo schermo.
Helena Almeida è morta il 25 settembre 2018, lasciando una vasta produzione.
3. Claudia Andujar
La fotografa Claudia Andujar è nata nel 1931 in Svizzera. Vittima della seconda guerra mondiale, perse gran parte della sua famiglia e si trasferì negli Stati Uniti. Anni dopo, è venuto in Brasile e si è stabilito qui.
Nel 1971 inizia un intenso lavoro fotografico nei villaggi indigeni di etnia Yanomami. Divenne fortemente coinvolto con questa cultura e decise di lasciare San Paolo. Si sposta poi nel nord del paese.
Visse con gli indiani fino al 1978, quando fu perseguitata dai Dittatura militare. Secondo la legge sulla sicurezza nazionale, è obbligata a lasciare la tribù.
Durante questo periodo ha fotografato intensamente la semplicità e la bellezza degli esseri della foresta, i primi abitanti del Brasile.
Al suo ritorno a San Paolo, iniziò a combattere per la causa degli indiani. Possiamo dire che era fondamentale dare visibilità e voce alle popolazioni indigene, in particolare agli Yanomami.
Claudia Andujar è uno dei grandi nomi della fotografia contemporanea brasiliana.
4. Leonilson
José Leonilson è nato il 1 marzo 1957 a Fortaleza, Ceará. Attraverso il disegno, la pittura e il ricamo, l'artista ha affrontato temi legati all'omosessualità e all'affetto.
Quasi sempre in tono confessionale, il suo lavoro ha un carattere autobiografico e intimo. Tuttavia, poiché era così gentile e sincera, è stata in grado di toccare profondamente un'intera generazione.
Omosessuale, Leonilson si è scoperto portatore del virus dell'HIV nel 1991, un fatto che può essere visto nei suoi ultimi lavori.
Da quel momento in poi, la sua produzione iniziò a presentare una carica spirituale ea dimostrare la fragilità della vita.
All'inizio della sua carriera erano presenti anche le preoccupazioni per l'oscuro panorama sociale e politico degli anni '80 – dopo la dittatura militare.
Morì il 28 maggio 1993 a San Paolo.
Nel 2012 è stato prodotto il documentario Leonilson, sotto il peso dei miei amori, della durata di 43 minuti, che racconta la traiettoria dell'artista. Dai un'occhiata qui sotto.
5. Ron Mueck
L'artista australiano Ron Mueck, classe 1958, è uno di quei nomi che non passano inosservati nell'arte.
La sua produzione consiste in sculture iperrealistiche, in cui riproduce figure umane, di grandi o piccole dimensioni.
Lo scultore utilizza materiali come resina, silicone e fibra di vetro per creare personaggi che sembrano incredibilmente "persone reali".
Le figure sono quasi sempre in situazioni che dimostrano la vulnerabilità dell'essere umano, la solitudine, l'amore, la vita e la morte.
Il pubblico che incontra le sue opere è generalmente impressionato. È difficile per chi non si identifica con le creazioni di Ron Mueck.
Nel 2014 l'artista ha esposto le sue opere alla Pinacoteca de São Paulo. Guarda un video, realizzato all'epoca, che spiega un po' la produzione di questo talentuoso scultore.
Ci sono ulteriori informazioni sugli artisti di arte contemporanea per te:
