Августо дос Анжос, най-тъмният от бразилските поети, беше и най-оригиналният. Неговата поетична творба, съставена само от книга със стихове, не се побира в нито едно литературно училище, въпреки че беше повлиян от характеристиките на Натурализъм и на символизма, уникалното производство на Augusto dos Anjos не може да бъде поставено в рамка на нито едно от тези движения. É Ето защо класифицираме поетът заедно с неговите съвременници от домодернизма.
Смесване на философски термини, пропити с чист песимизъм и научен речник, които рядко биха се срещали в текстове поетичен, Аугусто дос Анжос пише насилствена, висцерална поезия, пресечена от космическа мъка, от вечен спомен надгробна.
Прочетете също: Лима Барето - страхотно име в домодерна бразилска проза
Augusto dos Anjos Биография
Аугусто де Карвальо Родригес дос Анжос е роден на 20 април 1884 г. в Engenho Pau D’Arco, Vila do Espírito Santo, настояща община Sapé, в Параиба. Син на бивши плантатори, поетът преживява от детството бавното разпадане на семейството си. Баща му, който е завършил право, го учи на първите си писма, докато не влезе в Liceu Paraibano, за да посещава средно училище.
През 1903 г. записани в Юридическия факултет на Ресифи. През този период той започва да публикува някои стихове във вестник „Параиба“ Търговията. Стиховете привлякоха вниманието на читателите, особено по негативен начин: на поета се гледаше като на истеричен, неуравновесен, неврастеничен, качества, които биха му се приписвали през целия му живот. В Параиба той получи прякора „Доктор тъга”.
Завършва през 1907 г., Augusto dos Anjos никога не е практикувал професията на адвокат или магистрат. Той се премества от Ресифи в столицата на Параиба, където започва да преподава португалски език и бразилска литература. През 1910 г. той се жени за Естер Фиалхо, с която има три деца - първото от тях умира все още новородено.
Разногласията с губернатора на Параиба накараха поета да се премести в Рио де Жанейро, където започна да преподава география след около година безработица. През 1912 г.издава единствената си книга, Аз, с финансовата помощ на брат. Но той не получи никакво признание от читателската публика - с изключение на отхвърлянето на критиците по негово време, привързани към премерения и парнасов лиризъм.
През юни 1914 г. той се премества в Леополдина (MG), заемайки длъжността директор на училищна група в града, но двойна пневмония прекъсва траекторията на поета. умира само на 30 години, на 12 ноември 1914 г..
Augusto dos Anjos стил
Августо дос Анжос вероятно е най-оригиналният от бразилските поети. Въпреки че е получил известно влияние от Символизъм и натурализъм, поетични движения на мода по това време, неговият литературен стил не отговаря на нито едно училище.
Песимистична, космическа, парадоксална, болезнена и тревожна, поезията на Augusto dos Anjos е направена от научна лексика смесен с a дълбока тъга. Екзистенциалното задаване на въпроси отговаря на науката и Теорията за еволюцията на Дарвин в необичайна комбинация, невиждана досега, която постоянно ни напомня за фаталната човешка крайност в условия наразлагане на материята, дава гнило месо което затваря времето на живите.
Любовта, удоволствието, похотта не са нищо друго освен органична борба на клетките, както и цялото човешко съществуване, предназначено да стане труп и да храни разлагащите се червеи. И стихова конструкция Augusto dos Anjos изразява тази борба: всичко е казано по определен начин трудно, пълен с излишък и хипербола, в твърда метрика.
Това е естетика на гниене, агония, деформация, смесвайки философски и биологични термини, които избухват в насилствен вик в търсене на причините за човешкото съществуване. повлиян от Артур Шопенхауер, чиято философска теория възприема многогодишна невъзможност за щастие, тъй като човешкият живот е обобщен до махало между страдание и скука, поезията на Аугусто дос Анжос отразява „вечна скръб“, многогодишна екзистенциална болка на които всички същества са безмилостно подчинени.
Вижте също: Експресионизъм - европейски авангард, който също се справи с екзистенциалната мъка
Творби на Аугусто дос Анжос
Августо дос Анжос беше поет на една книга, озаглавен Аз. Това отчасти се дължи на преждевременната му смърт, отчасти на литературния вкус на времето, който умишлено игнорира неговия обем стихотворения или яростно го отхвърля. olavo bilac, доста известен по негово време, осъзнава съществуването на поета едва след смъртта му и изслушвайки едно от стиховете на Аугусто дос Анжос, той каза: „Добре си се справил, умирайки, не се губи много“.
Арогантността, раздразнителността и нечувствителността на парнаския „принц на поетите“ не може да се окажат по-грешни: Augusto dos Anjos получи посмъртна слава. Третото издание на неговата стихосбирка, публикувано през 1928 г., добавя още някои съчинения към колекцията, преименувана аз и друга поезия и продадени 3000 копия за 15 дни и 5500 копия за два месеца. Сега книгата надхвърля 40 издания и Augusto dos Anjos продължава да бъде един от най-четените поети в Бразилия.
Стихотворения от Аугусто дос Анжос
интимни стихове
Вижте! Никой не гледаше страховитото
Погребение на последната ви химера.
Само неблагодарен - тази пантера -
Тя беше вашият неразделен спътник!
Свикнете с калта, която ви очаква!
Човек, който в тази окаяна земя,
Живее сред зверове, чувства се неизбежно
Трябва да си и звяр.
Вземете мач. Запалете цигарата си!
Целувката, приятелю, е в навечерието на храчките,
Ръката, която гали, е същата, която камъни.
Ако някой дори съжалява за вашата рана,
Камени онази гнусна ръка, която те гали,
Прах в тази уста, която те целува!
Речник
Страшен: необикновен, страхотен
Химера: фантазия, въображение, делириум
„Интимни стихове“ е може би най-известното от стиховете на Аугусто дос Анжос. Деказируемият сонет със схема за римуване ABBA-BAAB-CCD-EED изразява бунт срещу зверския опит на максимата Хобсиан "човекът е вълкът на човека". В тази „окаяна земя”, „сред диви зверове”, привързаностите не процъфтяват - това е свят на неблагодарност, където целувката предхожда храчките, където този, който гали вчера, сега камънира.
Психология на губещ
Аз, син на въглерод и амоняк,
Чудовище на тъмнината и блясъка,
Страдам от епигенезата на детството,
Злото влияние на зодиите.
Дълбоко хипохондричен,
Тази среда ме отвращава ...
Копнеж, аналогичен на копнежа, се издига до устата ми
Това избягва от устата на сърцето.
Вече червеят - този работник от руините -
Нека гнилата кръв на касапницата
Яде и животът като цяло обявява война,
Ела да надникнеш в очите ми, за да ги гризеш,
И просто ще оставиш косата ми,
В неорганичната студенина на земята!
Речник
Rutance: блясък, разкош
Епигенеза: процес на развитие на ембрион от безформена зигота
Студ: студенина, безразличие
В „Психология на загубеняка“, също така слагащ се на сонетите с римувана схема ABBA-BAAB-CCD-EED, забелязваме трогателното присъствие научна лексика успоредно с картина на многогодишно страдание, която го съпътства от детството. Скръп (и с вкус към суперлативи), чувствайте отвращение към света, сякаш поразен от заболяване, с физически симптоми. И той забелязва внимателно червея, по аналогия със смъртта, в края на съществуването и материята, който го дебне: това е гниеща естетика.
съвременния будизъм
Вземете, доктор, тези ножици и... разрез
Най-уникалният ми човек.
Какво значение има за мен, че педикът
Цялото ми сърце, след смъртта ?!
Ах! Лешояд кацна на моя късмет!
Също така, от диатомите на лагуната
Криптогамната капсула се разпада
Силен контакт с десница с мъмрене!
Така че разтвори живота ми
Точно като изпусната клетка
В отклонението на безплодно яйце
Но абстрактната съвкупност от носталгия по домовете
Продължавайте да удряте вечните ленти
От последния стих, който правя в света!
Речник
Диатоми: едноклетъчни водорасли, които извършват фотосинтеза и се намират в прясна или солена вода
Cryptogama: растения, които се размножават чрез спори
Скатер: намалява на прах, руши се
„Съвременният будизъм“ също е a сонет сменяема сричка, но този път със схема за римуване ABBA-ABBA-CCD-EED. В тази поема биологичният и често странен речник, много нетрадиционен в поетичните композиции ("диатомове", "криптогам", "клетка", "яйце"), се използва за подчертаване на органичния състав, материал на живота човек. Предложението за лекар да го отреже вече е a първи спомен за това плътско съществуване: сърцето, сантиментална метафора par excellence, ще се окаже само като храна за разлагащите се червеи.
Любопитството за този конкретен сонет е, че той е вписан в музика от Арналдо Антунес.
нощни оплаквания
Кой беше този, който видя как Болката ми плаче ?!
Излизам. Душата ми си отива в агония.
Тъмни чудовища вървят по пътя
И по пътя, сред тези чудовища, аз вървя!
[...]
Картината на страданията, които ме поглъщат
Самият Педро Америко не рисува ...
За да го нарисувате, ви трябваше боята
Изработен от всички мъжки мъки!
[...]
Ударих камъните на груби мъки
И болката ми днес е толкова силна
Че мисля, че радостта е болест
И Тъгата е единственото ми здраве.
[...]
Относно любовни истории или разпитване към мен
Напразно е, безполезно е, безполезно е, накратко;
Не мога да обичам никоя жена
Нито има жена, която може да ме обича.
Любовта има гребени и горещи бульони,
И макар да е добре, то е лошо;
Сърцето на поета е болница
Където всички болни умряха.
Днес всичко, което харесвам, е горчиво;
Сутрешната благословия, която получавам ...
И това е всичко: хлябът, който ям, водата, която пия,
Старият тамаринд, на който се опирам!
[...]
Меланхолия! Разширете своите ту’аси към мен!
Ти си дървото, на което трябва да се отпусна ...
Ако някой ден удоволствието дойде да ме търси
Кажи на това чудовище, че съм избягал от дома!
Речник
Неполезно: непродуктивно, неефективно, безполезно
„Нощни оплаквания” е дълго стихотворение, съставено от 19 блока с делични срички (рими между стихове 1 и 4; 2 и 3 от всяка строфа), от които изтъкваме някои откъси. От заглавието вече знаем, че е a оплакване. Болка, агония, чудовища, страдания, мъчения, болести: всичко това засяга поета, чиято тъга е толкова силна, че Педро Америко (1843-1905), великият академичен художник, отговорен за известни картини като Независимост или смърт! (1888), не биха могли да представят в произведение.
Самият поет се бори да изрази такива страдание изправен пред живот, в който любовта, удоволствието, слънчевата светлина, всичко е загубило смисъла си. Важно е да се спомене тамариндът, дърво, което е с него от детството и се появява в няколко други стихотворения. Това е биографичен факт: Аугусто дос Анжос седеше под сянката на тамариндата в собствеността на Енгеньо до По д'Арко, за да пише. Дървото е запазено и може да бъде посетено в паметника Augusto dos Anjos, в община Sapé (PB).
Също така достъп: Мурило Мендеш - модернистичен автор, който показа в някои произведения духовния конфликт
Фрази от Аугусто дос Анжос
„Разбих образа на собствените си мечти!“ (от стихотворението Вандализъм)
„Нека никой не укроти сърцето на поет!“ (от стихотворението Победител)
"Любовта, поете, е като кисела тръстика, / Всяка уста, която не я вкуси, заблуждава." (от стихотворението любовни стихове)
"Ръката, която гали, е същата, която камъни." (от стихотворението интимни стихове)
"Любовта в човечеството е лъжа." (от стихотворението Идеализъм)
"Човешкото съзнание е този прилеп! / Каквото и да правим, през нощта, то влиза / Неусетно в нашата стая!" (от стихотворението Прилепът)
от Луиза Брандино
Учител по литература
Източник: Бразилско училище - https://brasilescola.uol.com.br/literatura/augusto-dos-anjos-1.htm