Дълго време различните цивилизации не само живеят музикалното преживяване, но също така разработват методи и теории, способни да стандартизират начин за композиране и мислене за музикалната вселена. В Древна Гърция вече сме наблюдавали начини за записване и проектиране на музикални произведения чрез системи, използващи буквите на гръцката азбука. С течение на времето имаше няколко опита за систематизиране, които се интересуваха от формулиране на начин за представяне и разпространение на музикални произведения.
През Средновековието въпросът за музиката придобива голямо значение сред духовенството от онова време. От една страна, това значение трябва да се разбере, защото монасите са имали време и възможност да научат за всички музикални знания от класическата цивилизация чрез библиотеките на манастирите. От друга страна, също така може да се разбере защо използването на музика е придобивало голямо значение при осъществяването на литургиите, които са населявали религиозните прояви на самата институция.
В този контекст френски бенедиктински монах на име Гуидо де Арецо, роден в края на 10-ти век, организира системата за музикално нотиране, позната и до днес. В проучванията си той в крайна сметка осъзнава, че изграждането на опростен музикален мащаб може улесняват ученето на студентите и същевременно намаляват погрешното тълкуване на пиесата музикални. Как обаче би създал такъв мащаб?
За да разреши този проблем, монахът Гуидо се възползва от химна, възпяван в прослава на св. Йоан Кръстител. В неговите строфи бяха изпети на латиница следните редове: „Ut quant laxis / Resonare fibris / Mira managerum / Famuli tuorum / Solve polluti / Labii reatum / Sancte Iohannes”. В превод на нашия език песента отдава следното почитание на католическия светец: „За твоите слуги / Дано от недрата / Флейтите отекват / Твоите възхитителни дела / Опрости греха / От онези нечисти устни / О Свети Йоан ". Но каква е връзката между музиката и музикалните ноти, известна днес?
Наблюдавайки инициалите на всеки от стиховете, подредени в латински вариант, монахът създава по-голямата част от музикалните ноти. Първоначално музикалните ноти бяха дефинирани като „ut“, „re“, „mi“, „fa“, „sol“, „there“ и „si“. „Si“ е получено от обединяването на инициалите на „Sancte Iohannes“, наградата на песента, която вдъхнови Guido de Arezzo. „Направете“ е прието едва през 17-ти век, когато в крайна сметка е договорено преразглеждане на първоначално замислената система.
От Райнер Соуса
Магистър по история
Училищен отбор на Бразилия
Любопитства - Бразилско училище
Източник: Бразилско училище - https://brasilescola.uol.com.br/curiosidades/a-origem-das-notas-musicais.htm