Един от най-големите притеснения на Нацизъм беше разпространението на техните естетически концепции за изкуство, свързани с техните идеологически и политически концепции, използвайки изкуството като пропагандно оръжие на техните идеали.
Те основават своите продукции върху интерпретации на дарвиновския еволюционизъм и теории за евгениката, като се стремят да представят естественото съвършенство чрез елиминиране на нечисти и пагубни тела, които не отговаряха на преследването на чисто германската раса, силна раса, превъзхождаща твърде много.
Една от предпоставките на нацисткото изкуство е възстановяването на натурализма, но идеализирано според арийските концепции за превъзходство. Целта ще бъде да избягаме от сложни абстракции и да се концентрираме върху изразяването на свят, който ще царува в бъдеще, красив, идиличен, класически и добродетелен свят, каквато би била силната германска нация след победата си над останалите народи.
Темите, избрани от нацисткия режим да бъдат артистично изразени, трябва да са в съответствие с националсоциалистическата концепция за изкуството. Както Хитлер пише през 1935 г.: „Въпреки че сме сигурни, че правилно изразяваме в политиката, дух и източник на живот на нашия народ, ние също вярваме, че сме в състояние да разпознаем неговия естествен еквивалент и изпълнете го "(
Приключения в историята, Брой 47, юли 2007 г., стр. 36). Имайки това предвид, през 1937 г. нацистите организират изложбата на великогерманското изкуство в новосъздадения Дом на немското изкуство.В допълнение към концепцията и производството на нацистко изкуство, режимът на Хитлер започна да преследва какво се счита за изродено изкуство, свързано със съвременните авангардни движения, които след това се разпространяват през Европа. В Германия са преследвани различни художници, като художниците Ото Дикс, Емил Нолде и Ерих Хекел. Други бяха отстранени от постовете си начело на културни институции, а хиляди произведения на изкуството бяха унищожени. Баухаус, основният център за разпространение на авангарда в визуалните изкуства и архитектура, беше затворен.
Още преди идването си на власт, Хитлер е определил съвременната художествена продукция в своята книга Mein Kampf (Minha Luta, 1923) и на конгреса на нацистката партия в Нюрнберг през 1933 г. той повтаря определението: „Ако всяко нещо, на което раждането е резултат от вътрешно преживяване, така че те представляват обществена опасност и трябва да бъдат под наблюдение. лекар. [...] Ако това беше чиста спекулация, тогава те трябва да са били в институция, подходяща за измами и измами ”.
Практическият резултат от тази перспектива за преследване на модернизма дойде с провеждането на изложбата Kunst entartete- на португалски, Изродено изкуство. Проведена в Мюнхен през 1937 г., целта на изложбата е да защити съвременното изкуство, представяйки творбите, конфискувани в цяла Германия в претрупани, редуващи се творби на известни художници със снимки на психично болни, представящи им морализиращи политически коментари и заглавия променен.
Наред с творбите на Пабло Пикасо, Анри Матис, Пит Мондриан, наред с други, нацисткият художник и политик Адолф Циглер той определи изложените творби по следния начин: „Около нас се вижда чудовищният плод на лудостта, неблагоразумието, неспособността и пълнотата дегенерация. Това, което предлага тази изложба, вдъхва ужас и отвращение във всички нас ”(Приключения в историята, Брой 47, юли 2007 г., стр. 32). Произведенията, избрани от министъра на пропагандата Йозеф Гьобелс, бяха видяни от повече от 2 милиона души и представляват друг от битките, проведени от нацистите, вече в областта на изкуството, за налагане на техните схващания за биологично и социално превъзходство.
Кредити за изображения: нефтали и Shutterstock.com
От Tales Pinto
Завършва история
Източник: Бразилско училище - https://brasilescola.uol.com.br/historiag/a-arte-nazista-combate-ao-modernismo.htm
