Модернизмът и Първата световна война

Връзката между модернизъмартистичен и Първата Световна Война е известен, като се има предвид, че модернистичните художници са се справяли, години преди избухването на войната през 1914 г., улавят разрухата на еуфоричния климат и вярата в прогреса на западната цивилизация, който бележи призива belleсезон.

  • от еуфорията на belleсезон да се разпадне

Знаем, че обаждането belleсезон („Bela Época“, на френски) е периодът, който обхваща десетилетията от 1870 до 1900 г. и се характеризира с голям оптимизъм в материалното развитие на западния свят. Важни технологични изобретения като телеграф, телефон, кино, фотография, локомотиви и параходи, наред с много други, те позволиха по-голяма глобална интеграция и голям подем на населението, причинявайки раждането на обади се "обществовтестени изделия”. Това еуфорично настроение обаче имаше своите контрасти.

Същият вид технологична модернизация, която е облагодетелствала практическия живот в големите градски центрове, е бил използван и при изобретяването на нови и усъвършенствани оръжия, които ще бъдат използвани в

ПървоВойна - събитие, довело до belleсезон до пълно разпадане. По този начин триумфът на „разума“ и „науката“ страда от ирационалността на споровете расови, националистически и идеологически от различни нюанси, които биха довели до катастрофа и унищожение на война. Именно в тази атмосфера се появи артистичният феномен, известен като модернизъм.

  • Артистични авангарди и разкъсвания

Художниците на модернизма, които се организираха в авангардни групи, като например кубизъм, О сюрреализъм, О експресионизъм, О абстракционизъм, О футуризъм това е Дадаизъм, се опита да усвои споменатата по-горе атмосфера на разпад и да изложи, всеки по свой начин, вида на художествения продукт, който би съответствал на тази атмосфера. Със своите картини, скулптури и колажи испанците ПаблоПикасонапример най-големият представител на кубизъм, се стремеше да произведе вид изкуство, при което формите на хора и предмети бяха представени в разложен начин, сякаш бяха нарязани на парчета и слепени по безреден начин.

Други художници харесват спасителоттам, WassilyКандински, Едуардхапвам и Джакомобала, свързани със сюрреализма, абстракционизма, експресионизма и футуризма, съответно се стремят да предложат един и същ тип „деформация на формите“, както в живописта, така и в скулптурата. в областта на песен Е от балет, не беше по-различно. Музикантите харесват АрнолдШьонберг, изобретател на додекафонична музика (на „дванадесет тона“ вместо седем ноти), скъса с традиционната йерархия на класическата музика. руският балет, от диагилев и Нижински, придружен от дисонансната музика на Стравински, също търсеше същия ефект на разкъсване с класическия балет, характеризиращ се с лекотата и деликатността на жестовете.

Най-киселата и остра критика към атмосферата на разпад в belleсезон дойде с Дадаизъм (завършва през 1916 г., в средата на войната), от Тристан Цара, Hugo Ball и Ханс Арп. Тези художници излязоха извън прекъсването с класическите форми и се опитаха да открият момента на „край на изкуството“, Или„анти-изкуство”, Което предполагало пълно унищожаване на способността за подредено представяне на реалността чрез какъвто и да е художествен израз - поезия, театър, живопис и др.

Както е подчертано от изследователя Марсио Хагихара:

[...] Групата Dada (1916-23) първоначално се организира в Цюрих в Кабаре Волтер повтори враждебността към установения социален ред, продължавайки авангардния модел. Дада негативизмът се разпростира на две нива: разрушаване в социалната сфера и прекъсване в структурите на семантичните и художествени езици. Девизите бяха унищожаването на яснотата, съгласуваността и логическия анализ. […] За дадаистите логиката и рационалността бяха разрушителни и подвеждащи, истината беше изразена от природата, която според дадаистката концепция би била хаотична, спонтанна и нестабилна. [1]

Плодовете на тези модернистични течения ще се генерират в периода между Първата и Втората световни войни. Начинът на разбиране на реалността чрез изкуството никога няма да бъде същият след Първата световна война.

* Кредити за изображения: Shutterstock и Bangkokhappiness

ОЦЕНКИ

[1] ХАГИХАРА, Марсио. Отрицателният етос и авангардното изкуство. Магистърска дисертация. Катедра по социология в UnB, 2007. П. 91.


От мен. Клаудио Фернандес

Източник: Бразилско училище - https://brasilescola.uol.com.br/guerras/modernismo-primeira-guerra-mundial.htm

Съвременната наука предполага, че делфините са податливи на Алцхаймер

Информацията, предоставена от Science Alert, съобщава за скорошното откритие на изследователите, ...

read more

Как да правите екранни снимки на WhatsApp за съдебни производства?

Всеки има този отпечатък, който може да бъде пълното доказателство за съдебен процес, но малцина ...

read more