Всичко за романтизма

Романтизмът беше a художествено, интелектуално и философско движение възникнали в Европа (първоначално във Франция, Германия и Англия), след Френската революция, в края на 18 век. На повечето други места той достига своя връх в средата на 19 век.

Романтизмът се стреми да предаде на хората идеали за любов, чувство, Бог и духовност, патриотизъм и оценяване на личността.

Следователно романтичният период е известен с отхвърляне на рационалността, обективността и красивото, характеристики на класицизма, движението преди романтизма.

Романтиците защитаваха субективността, където мирогледът беше фокусиран върху идеализирането на всичко, върху емоциите и чувствата на индивида, никога върху реалността.

Следователно романтизмът бележи промяната в мисленето и поведението в западния свят, изходна модерност.

Романтизмът в Бразилия

И така, в допълнение към субективизма, култа към природата, сантименталността и бягството от реалността, романтизмът в Бразилия беше силно белязан от национализма и екзалтацията на индианците.

Романтизмът пристигна в Бразилия през 1836 г., след новата независимост на страната. Бразилските автори се опитваха чрез романи да намерят национална идентичност след напускането на колонизаторите.

Основните характеристики на романтизма в Бразилия са:

  • Патриотизъм (след напускането на португалските колонизатори);
  • Текстове в проза или поезия, които са националистически или регионалистични, издигащи природата, фауната и флората на страната;
  • Индикацията за любимата и идеализирана жена;

Въпреки участието на няколко области на изкуството, романтичният период в Бразилия беше силно фокусиран върху литература и поезия.

Един от големите бразилски романтични автори е Гонсалвес Диас, автор на известната поема „Canção do Exílio“. Тази поезия е чудесен пример за това как е възхвалявана бразилската земя.

Друг автор, който толкова много се е обърнал към любимата и идеализирана жена, освен че е издигнал бразилската природа, е Хосе дьо Аленкар.

Фазите на романтизма в Бразилия

Първо поколение

Мотивирано от неотдавнашната независимост на Бразилия през 1822 г., първото поколение бразилски романтизъм е белязано от силна нужда да утвърди местната култура и да скъса с европейското влияние.

По този начин творбите често предават националистически ценности и възприемат индианството, което издига индианците като представителни герои на културата.

Второ поколение

Второто поколение бразилски романтизъм се появява в средата на 19 век и е силно повлияно от творбите на английския поет лорд Байрон.

Най-поразителните черти на тази епоха са песимизмът, разочарованието, екзалтацията на смъртта, депресията и самотата. Поради тази причина периодът се нарича още „ултра-романтичен“ или „зло на века“.

Трето поколение

Третото поколение започва около 1860 г. и има силно политически и социален фокус, повлиян от творбите на Виктор Юго.

По този начин художниците предават в своите произведения идеали на аболиционисти, социални критики и оценяване на свободата. Периодът се нарича още „генериране на кондор“ по отношение на кондор, разглеждан като символ на свободата.

Характеристики на романтизма

Докато романтизмът се стреми да се отклони от ценностите на урбанизацията, прогреса и рационалността, повечето от неговите характеристики са пряко противопоставяне на тези модели.

Тези аспекти принадлежаха на по-ранни движения като класицизма. Сред основните характеристики на движението са:

Идеализация

Идеализацията е една от най-големите черти на периода на романтизма, защото романтичните художници често се изобразяват като непокорни герои. Целта беше да се промени нечий живот или живота на обществото.

Поради тази причина е било обичайно романтичното изкуство да изобразява социалните несправедливости и политически потисничества от онова време, представяйки визията на художника за това, което би било идеално за въпроса.

Този герой също се проявява като индивид, който търси родина или идеална, съвършена любов, извън реалността, като винаги дава приоритет на собствените си очаквания и чувства.

индивидуализъм и субективност

Романтичните писатели, художници и скулптори ценят индивида, собствените му мнения и възгледа им за света.

И така, оригиналността беше много важна в изкуствата. Тя беше тази, която успя да представи визията на автора за произведеното.

Чрез субективност индивидът може да изрази своите мнения и идеали в личния си дискурс, чрез чувства и емоции, бягство от реалността или от конкретното.

Оценяване на емоциите и чувствата

За романтизма логичното, рационалното или дори конкретното не съществуват. Романтизмът смята, че емоциите и сетивата също са важни за формирането на разсъжденията на индивида.

Присъствието на емоциите и чувствата на авторите в творбите е една от най-поразителните характеристики на движението. Често се срещаше, особено в литературните произведения, да се срещат меланхолични, тъжни и сантиментални описания.

екзалтация на природата

За романтиците природата се състои от неконтролируема и трансцендентална сила, която, въпреки че е свързана, се различава от физическите елементи като дървета, листа и т.н.

Съсредоточете се върху въображението

Като се има предвид, че романтизмът представлява бягство от ценностите на времето, романтичните мислители и художници често прибягват до въображение при производството на своите произведения.

В литературата например целта не беше да опишем света такъв, какъвто е, а по-скоро такъв, какъвто може да бъде.

Вижте също значението на класицизъм и реализъм.

Исторически контекст на романтизма

Романтизмът се появява през периода, известен като епохата на революциите, между 1774 и 1849 година. По това време на Запад се случиха големи политически, социални и икономически трансформации.

Сред основните революционни движения по това време са Индустриална революция и Френската революция.

Друго голямо политическо събитие от този период беше възход на буржоазията до власт, по време на Френската революция.

Буржоазията искаше да предаде нови идеали на обществото по отношение на чувствата и стойността на емоциите и индивида, които бяха забравени от предишни движения като класицизма.

Движени от същите идеали за промяна, романтичните художници започват да променят не само теорията и практиката на своите изкуства, но и самия начин на възприемане на света.

Тази трансформация надхвърли художествената област и повлия на западната философия и култура. Тези аспекти приеха емоциите и сетивата като валиден начин за преживяване на живота.

Влиянието на революциите може да се види в характеристиките на идеализма и бунта, които бяха поразителни в произведенията, произведени през периода.

Ескапизмът и субективизмът например оценяват индивидуалните чувства повече от колективните. И двете са силни страни на романтизма.

романтизъм в литературата

Романтизмът също се превърна в новаторски литературен стил, тъй като позволява на художниците да използват емоция и спонтанност. По този начин те биха могли по-свободно да изследват художествените ресурси в и извън литературата.

В този период литературните романи се основават на романтична сантименталност и бягство (бягство от реалността) и постоянна борба със забранена или несподелена любов.

Имайки силна националистическа и патриотична привлекателност, романтичната литература също възхвалява героя, който се бори за любовта и за своята нация. Освен това героите са явно уязвими и меланхолични, излагайки емоциите си винаги на преден план.

Някои от основните романтични европейски автори бяха:

  • Французинът Виктор Юго, автор на „Les Miserables и The Hunchback of Notre Dame“;
  • Англичанинът Самюел Тейлър Колридж (1772-1834), автор на „Баладата за стария моряк“;
  • Германец Август Вилхелм (1767-1845), автор на Рамос де Флорес;

В Бразилия някои от авторите, отбелязали романтичния период, са:

  • Алусио Азеведо (1857-1913), автор на „О Кортисо“;
  • Казимиро де Абреу (1837-1860), автор на Примаверас;
  • Гонсалвес Диас (1823 - 1864), автор на Canção do Exílio.

романтизъм в изкуствата

Романтичното изкуство беше по същество въз основа на индивидуализма, природата и въображението. Тези ценности се проявяват във всички художествени клонове на времето и вдъхновяват картини, скулптури, стихотворения и др.

Поради акцента върху въображението, художниците отдават голямо значение на интуицията, инстинкта и емоциите. Тъй като са много лични и субективни, тези чувства засилиха представата за индивидуализъм, който беляза движението.

За романтиците индивидуализмът се проявява най-пълно в контекста на уединението.

Поради тази причина романтичното изкуство има тенденция да бъде силно медитативно. Този фокус върху въображението и субективизма разсея схващането, че изкуството е огледало на света. В романтизма изкуството създава паралелен свят.

Романтизъм - изкуство 2

„Сал от Медуза“, от Теодор Жерико, представящ акцента, който романтичното изкуство поставя върху въображението.

Романтизмът донесе нова концепция за природата, която не се ограничава само до гори, дървета и животни. За романтиците природата беше нещо превъзходно, трансцендентално и следователно неразбираемо за хората.

Както всички точки, на природата също се гледаше субективно и нейното изображение варираше от художник на художник.

Сред най-често срещаните начини за тълкуване на природата бяха идеята, че тя е божествено място, убежище от индустриализирания свят или дори лечебна сила.

Това оценяване на природата означава, че чрез романтизма пейзажната живопис, по-рано възприемана като по-ниска форма на изкуство, е силно подобрена.

Романтизъм - изкуство

"Самотното дърво" от Каспар Дейвид Фридрих. Творбата демонстрира няколко характерни черти на романтичните произведения, като култ към природата, екзалтация на уединението и бягството от града (бягство от града).

Основни имена и произведения на романтизма

Вижте основните романтични художници по-долу, последвани от някои от техните произведения:

Европейска литература

  • Уилям Блейк - Седем илюминирани книги, Бракът на рая и ада, Йерусалим и др.
  • Самюел Тейлър Колридж - Баладата за стария моряк, Кубла Хан, Кристабел и др.
  • Уилям Уордсуърт - Самотен в кой облак се скитах, Прелюдия, Ода за дълг и т.н.

Живопис

  • Франсиско де Гоя - 3 май 1808 г. в Мадрид (или Екзекуциите на 3 май), Сатурн поглъща син, Голата Мая, Облечената Мая и др.
  • Уилям Търнър - Робският кораб, дъжд, пара и скорост, битката при Трафалгар и др.
  • Каспар Дейвид Фридрих - Уокър по Морето от мъгла, Монах край морето, Ледено море и др.
  • Eugène Delacroix - Свобода, насочваща хората, клането в Хиос, смъртта на Сарданапало и др.

Скулптура

  • Антоан-Луи Бари - Тезей и Минотавърът, Лъвът и Змията, Орелът и Змията и др.
  • Пиер Жан Давид - Възродена Гърция, Смъртта на Ахил, Луи II и др.

Романтизмът в Португалия

Романтизмът започва в Португалия през 1825 г. с творбата, наречена Camões, епична поема на португалския автор Алмейда Гарет (1799 - 1854). Тази поема се появява в контекста на тотална национална еуфория, както D. Жоао VI, който беше в Бразилия, решава да се върне в Португалия, за да си върне португалската корона.

Така се ражда националистическо чувство, една от силните характеристики на романтизма. От този момент нататък романтизмът в Португалия започва да се разраства, вдъхновен от романтичния период, който вече е бил затвърден в други части на Европа, като Франция, Англия и Германия.

Лузитанският романтичен период имаше силни характеристики, които изразяваха дискурсите на романтизма. Между тях:

  • Субективност;
  • Сантименталност;
  • Средновековно влияние, фокусиращо се върху религията, върху Бог;
  • Копнеж;
  • Въображение и идеализация.

Романтизмът в Португалия също има, подобно на периода в Бразилия, три поколения.

Първо поколение

Началото на романтизма в Португалия, през 1825 г., е белязано от прехода от аркадното движение към романтичния период. С връщането на Д. Жоао VI за страната, романтизмът започва със силна националистическа привлекателност, описана в литературни произведения, изобразяващи политически фигури като национални герои.

Също така е възможно да видите героя и патриота, изобразени чрез средновековни влияния, като смели, почтени рицари, които ценят своята родина и Бог.

Най-известните автори от това поколение са Алмейда Гарет (1799 - 1854), Александър Херкулано (1810 - 1877) и Антонио Фелисиано де Кастильо (1800 - 1875).

Второ поколение

Известно като фаза на свръхромантизъм, второто поколение романтизъм в Португалия стана известно като най-важната фаза на движението в страната. В този период романтизмът надминава състоянието на разума, пораждайки силна сантименталност.

Тук преобладаващите чувства са болка, самота, отчаяние и дори смърт. Един от най-известните писатели от това поколение е Камило Кастело Бранко (1825 - 1890), автор на произведенията Amor de Perdição и Amor de Salvação.

Камило пише с изключителна сантименталност, чрез болезненото и мрачно състояние, присъстващо в живописния дискурс на романтизма.

Трето поколение

Третото поколение вече представлява края на романтизма в Португалия, в прехода от романтизъм към реалистични идеи.

Тази фаза демонстрира по-социална перспектива в творбите, с герои, които са по-осъзнати и психологически по-сложни.

Авторът, който отбелязва това последно поколение романтизъм в Португалия, е Жулио Динис (1839 - 1871), автор на „As Pupilas do Senhor Reitor“.

Вижте също:

  • 7 Характеристики на романтизма;
  • Просветление;
  • Буржоазия.

Какво беше въоръжен мир?

Въоръжен мир беше името, дадено на периода, в който не е имало въоръжени сблъсъци между основните...

read more

Битките на Гуарарапес (1648-1649)

НА Битката при Гуарарапес бяха сблъсъци, в които участваха Португалски, поробени африканци, корен...

read more

Какво беше Гражданската война?

В момента САЩ са сред основните политически и икономически сили в света. Настоящият модел на упра...

read more