Упражнения по европейски авангарди

protection click fraud

Европейските авангарди са набор от артистични изрази, възникнали в рамките на европейското модернистично движение в началото на 20 век.

Това е тема, широко дискутирана в състезания на Enem, приемни изпити и изпити.

Ето защо ние предлагаме 15 коментирани въпроса - някои, които вече са били изпратени на изпити, а други разработени от нас - за да тествате знанията си по този много важен предмет в рамките на Историята на изкуството.

Хайде?

Въпрос 1

(Фувест / 2019)

емигрантски кораб lasar segall

Това изображение е възпроизвеждането на:
а) импресионистична картина, белязана с хлабави мазки и темата за американската емиграция към европейския континент.
б) кубистична мозайка, характеризираща се с геометрични форми, които се стремят да подчертаят надеждата на онези, които се насочват към чужди земи.
в) експресионистична картина, която засилва страданието на онези, които са се движили в контекста на преследване и нетърпимост.
г) сюрреалистичен панел, който се стреми да подчертае измъченото подсъзнание на напусналите местата си на произход.

instagram story viewer

д) футуристична картина, повлияна от препратки към технологична модернизация, характерна за първата половина на 20 век.

Правилна алтернатива: в) експресионистична картина, която засилва страданието на онези, които са се преместили в контекста на преследване и нетърпимост.

Ласар Сегал използва експресионизъм, за да композира платното, което изобразява мъченическата смърт на хората, напускащи страната си на произход. Експресионистичната нишка се характеризира със загрижеността за изобразяване на чувства на мъка и отчаяние.

а) НЕПРАВИЛНО. Творбата няма никакви импресионистични характеристики, нито е разхлабени мазки, както е възможно да се наблюдава.

б) НЕПРАВИЛНО. Не е възможно да се наблюдава геометризацията на фигурите в работата на Ласар Сегал, следователно тя не е кубистка композиция.

г) НЕПРАВИЛНО. Не е възможно да се каже, че работата на Сегал подчертава подсъзнанието на хората, нито че е имала сюрреалистично влияние.

д) НЕПРАВИЛНО. Въпреки че футуристичното движение всъщност се основава на препратки към технологична модернизация, на екрана няма характеристики на тази тенденция.

въпрос 2

(Unifesp / 2018)

Сюрреализмът се стреми да общува с ирационалното и нелогичното, умишлено дезориентира и преориентира съзнанието чрез несъзнаваното.
Фиона Брадли. Сюрреализъм, 2001

Влиянието на сюрреализма може да се види в следните стихове:

а) Коте пикае.
С жестове на сервитьор в ресторант-дворец
Внимателно покрийте пикнята.
Дясната лапа вибрира с елегантност:
- Това е единственото изящно същество в малката буржоазна пенсия.

(Мануел Бандейра, „Семейна пенсия.)

б) Църквата беше голяма и бедна. Олтарите, смирени.
Имаше малко цветя. Те бяха градински цветя.
В полумрака, в издълбаната сянка
(кои изображения и кои верни?)
ние останахме.

(Карлос Дръмонд де Андраде, „Марианска евокация“)

в) Никога няма да забравя това събитие
в живота на толкова уморените ми ретини.
Никога няма да забравя това по средата
имаше камък
по средата на пътя имаше камък
по средата на пътя имаше камък.

(Карлос Дръмонд де Андраде, „По средата на пътя“.)

г) И на велосипеди, които бяха стихотворения
моите луди приятели пристигнаха.
Седейки в привидно разстройство,
тук редовно поглъщат часовниците си
докато рицарският въоръжен йерофант
той движеше едната си ръка безполезно.

(Жоао Кабрал де Мело Нето, „Вътре в загубата на памет“.)

д) - Тъй като се оттеглям
само смъртта, която виждам активна,
само смъртта попадна
а понякога дори празнични;
само смъртта е намерила
които са мислили да намерят живот,
и малкото, което не беше смърт
беше от тежък живот.

(Жоао Кабрал де Мело Нето, „Смърт и Северин живот“)

Правилна алтернатива:

г) И на велосипеди, които бяха стихотворения
моите луди приятели пристигнаха.
Седейки в привидно разстройство,
тук редовно поглъщат часовниците си
докато рицарският въоръжен йерофант
той движеше едната си ръка безполезно.

(Жоао Кабрал де Мело Нето, „Вътре в загубата на памет“.)

В тази поема Жоао Кабрал де Мело Нето използва нелогични ресурси, типични за сюрреалистите, когато описва „велосипеди, които бяха стихотворения“ и актът на „поглъщане на часовници“, в края на краищата няма как да превърнем велосипедите в стихове или гълтайте часовници.

а) НЕПРАВИЛНО. Стихотворението на Мануел Бандейра няма сюрреалистично влияние, тъй като изобразява обща - а не нелогична - сцена на уриниране на животно, като същевременно прави паралел с „буржоазната елегантност“.

б) НЕПРАВИЛНО. Стихотворението на Дръмонд се отнася до образ на хора на католическа литургия и не носи ирационални елементи, както в сюрреализма.

в) НЕПРАВИЛНО. Стихотворението „По средата на пътеката“, на Карлос Дръмонд, ни представя сцена на човек, който върви, който попада на скала в средата и своя път. Тематиката на поемата, тривиална и без ирационални черти, служи като метафора за говорене за препятствията в живота.

д) НЕПРАВИЛНО. В смърт и тежък живот, поетът описва суровостта на живота в sertanejo и не представя ирационални или нелогични елементи.

въпрос 3

(Enem / 2010)

След като учи в Европа, Анита Малфати се завръща в Бразилия с изложба, която разтърсва националната култура в началото на 20 век. Похвалена от своите майстори в Европа, Анита се смяташе готова да покаже работата си в Бразилия, но се сблъска с остра критика от Монтейро Лобато. С намерението да създаде изкуство, което оценява бразилската култура, Анита Малфати и други модернистични художници:

а) се стреми да освободи бразилското изкуство от европейските академични норми, оценявайки цветовете, оригиналността и националните теми.
б) защитаваше ограничената свобода на използване на цвят, дотогава използван по неограничен начин, засягащ националното художествено творчество.
в) представя идеята, че изкуството трябва да копира вярно природата, целяща образователна практика.
г) вярно поддържана реалност в изобразените фигури, защитавайки художествена свобода, свързана с академичната традиция.
д) търсеха свобода в състава на своите фигури, като спазваха границите на разглежданите теми.

Правилна алтернатива: а) се стреми да освободи бразилското изкуство от европейските академични норми, оценявайки цветовете, оригиналността и националните теми.

Модернистките художници възнамерявали да нарушат традициите на европейското академично изкуство. Те обаче се основаваха на пионерските артистични движения, които се проведоха в Европа - авангардите - и се стремяха да произведат изкуство, повлияно от тези течения, но издигащо националната култура.

б) НЕПРАВИЛНО. Модернистите не бяха против хроматичната свобода, а напротив, те използваха цвета по често произволен и неограничен начин.

в) НЕПРАВИЛНО. Модернисткото движение често представяше фигури и предмети по различен начин от реалното и не беше отдадено на вярно копие на реалността.

г) НЕПРАВИЛНО. Напротив, съвременните художници не се ангажираха с вярно представяне на реалността и се стремяха да нарушават академичните норми.

д) НЕПРАВИЛНО. Всъщност модернистите понякога се опитваха да екстраполират теми, граници, цветове и изображения в своите произведения.

въпрос 4

(Enem / 2011)

Герника на Пикасо

ПИКАСО, П. Герника. Масло върху платно. 349 × 777 см. Музей Рейна София, Испания, 1937.

Испанският художник Пабло Пикасо (1881-1973), един от най-ценените в художествения свят, както от гледна точка финансови и исторически, той създаде Герника в знак на протест срещу въздушната атака срещу малкото баско градче същото име. Произведението, направено като част от Международния салон за пластични изкуства в Париж, обикаля цяла Европа, пристига в САЩ и се установява в MoMA, където ще излезе едва през 1981 г. Тази кубистка творба има пластмасови елементи, идентифицирани от:

а) едноцветен идеографски панел, който се фокусира върху различни измерения на събитие, отказвайки се от реалността, поставяйки се във фронтална равнина на зрителя.

б) ужас на войната по фотографски начин, с използване на класическа перспектива, включващ зрителя в този брутален пример за човешка жестокост.

в) използване на геометрични фигури в една и съща равнина, без емоция и израз, безгрижен за обема, перспективата и скулптурното усещане

г) разпадане на обектите, обхванати от същия разказ, минимизиране на човешката болка в услуга на обективността, наблюдавано чрез използването на светлосенки.

д) използване на няколко икони, които представляват двуизмерно фрагментирани знаци, по фотографски начин без сантименталност.

Правилна алтернатива: а) едноцветен идеографски панел, който се фокусира върху различни измерения на събитие, отказвайки се от реалността, поставяйки се във фронтална равнина на зрителя.

Огромната творба показва няколко сцени, изобразяващи ужаса от клането в същия самолет (ресурс, често използван от кубизъм), все още използва само нюанси на сивото (едноцветно) и поставя сцената така, сякаш се е сблъскала с зрител.

б) НЕПРАВИЛНО. Панелът не е направен по „фотографски“ начин, нито използва класическа перспектива, а напротив, художникът подкопава перспективата чрез кубистични елементи.

в) НЕПРАВИЛНО. Въпреки че използва геометрични фигури, художникът не показва сцената "без емоции и израз". Далеч от това, Пикасо дори "преувеличава" изразителността си и успешно изпълнява трогателна работа за ужасите на войната.

г) НЕПРАВИЛНО. Художникът не дава приоритет на обективността по същия начин, по който се стреми да издигне човешкото страдание и да не минимизира болката, причинена от кланетата.

д) НЕПРАВИЛНО. Платното не представя фигурите фотографично, още по-малко освободено от сантименталност.

въпрос 5

(ESPM / 2015)

Авторът е създател на Ready-made, термин, създаден за обозначаване на тип обект, измислен от него, който се състои от един или повече артикули за употреба ежедневно, масово произведени, избрани без естетически критерии и изложени като произведения на изкуството в специализирани пространства като музеи и галерии. Преобразявайки всеки предмет в произведение на изкуството, художникът извършва радикална критика на системата на изкуството.

Проверете алтернативата, която съответно споменава името на художника, отговорен за произведенията, представени във въпроса и художественото движение, възприело процедурите, изложени в изявлението, карайки мнозина да възкликнат: „Това не е така изкуство!"
Източник: Карол Стрикланд. Коментиран чл.

а) Марсел Дюшан - дадаизъм
б) Жорж Брак - експресионизъм;
в) Алберто Джакомети - сюрреализъм;
г) Анри Мур - сюрреализъм;
д) Франц Арп - дадаизъм.

Правилна алтернатива: а) Марсел Дюшан - дадаизъм

Марсел Дюшан (1887-1968) революционизира концепцията за изкуство, като създава готови, индустриализирани обекти, вече произведени. Художникът беше страхотен представител на дадаизма.

б) НЕПРАВИЛНО. Джордж Брак (1882-1963) е художник, който заедно с Пикасо създава кубизма.

в) НЕПРАВИЛНО. Един от художниците, посветили се на експресионистичната скулптура, е Алберто Джакомети (1901-1966).

г) НЕПРАВИЛНО. Хенри Мур (1898-1986) е английски скулптор и чертожник, който разработва своите произведения, базирани също на абстрактно движение.

д) НЕПРАВИЛНО. Франц Арп (1886-1966) също е абстрактен скулптор.

въпрос 6

(UFPE / 2008)

Изкуствата със своите авангарди и статистическите си предизвикателства придобиха исторически пространства в капиталистическия свят. Пикасо, Ван Гог, Салвадор Дали, Миро и много други, принадлежащи към тези авангарди:

а) те поддържаха културните традиции на Запада, потвърждавайки стойността на естетиката на класицизма.
б) скъса с академичните модели от онова време, променяйки правилата на пазара на изкуства.
в) бяха приети много добре от европейските критици по онова време, като бяха похвалени за смелостта им.
г) спечелили непосредствено място в големите музеи, получили безспорно и изненадващо общоприето.
д) поднови начина на правене на изкуство на Запад, но бяха ограничени до академичния и интелектуалния свят на 20-ти век.

Правилна алтернатива: б) скъса с академичните модели от онова време, променяйки правилата на пазара на изкуства.

Пикасо, Ван Гог, Салвадор Дали и Миро са някои от художниците, които революционизираха изкуството и донесоха важни нововъведения в начина на продуциране и наслаждаване на произведения, много различни от това, което е правено до тогава. По този начин те повлияха и на пазара на изкуството.

а) НЕПРАВИЛНО. Гореспоменатите художници се стремяха да нарушат правилата и традициите, които управляваха изкуствата в периода, в който живееха.

в) НЕПРАВИЛНО. Във времето, в което са живели, тези художници (някои повече, други по-малко) са имали предизвикателства и са били изправени пред съпротива по отношение на разбирането на техните произведения от критиците и широката публика.

г) НЕПРАВИЛНО. Както бе споменато в алтернатива в, изкуството, произведено от художниците на модернистичните авангарди, не беше прието веднага.

д) НЕПРАВИЛНО. Да, модернистичните художници подновиха изкуството, но противно на това, което носи отговорът, те не бяха ограничени до академичния свят, тъй като противоречаха на академичните правила.

въпрос 7

(UPE / 2014)

Погледнете изображението по-долу:

експресионизъм

Той изобразява една от най-забележителните продукции на германския експресионизъм през първите десетилетия на 20 век. За това артистично движение НЕ е правилно да се твърди, че

а) това беше авангардно движение, възникнало през първото десетилетие на 20 век.
б) имаше като основно влияние работническото движение, основано на съветското кино на Дейвид У. Грифит.
в) се проявява основно в живописта, литературата и театъра.
г) в киното неговите основни грижи бяха личността, личните му грижи и драмата на общество, опустошено от войната.
д) най-забележителните му продукции в киното са Кабинетът на д-р Калигари, Носферату и Метрополис.

Точна алтернатива: б) имаше основно влияние върху работническото движение, базирано на съветското кино на Дейвид У. Грифит.

Експресионизмът не се основаваше на работническото движение и съветското кино.

а) НЕПРАВИЛНО. Да, експресионизмът е движение, възникнало в началото на 20-ти век, както и други европейски авангарди.

в) НЕПРАВИЛНО. Да, театърът, живописта и литературата бяха подчертани в рамките на експресионистичното движение.

г) НЕПРАВИЛНО. Експресионизмът се стреми да задълбочи човешките чувства и копнежи, показвайки в своите творби отделни драми и в същото време изобразявайки колективно чувство на безпомощност в следвоенния период.

д) НЕПРАВИЛНО. Да, правилно е да се каже, че филми Кабинет на д-р Калигари, Носферату и метрополис бяха видни кинематографични продукции в експресионизма.

въпрос 8

(Enem / 2016)

les demoiselles d'avignon

Работата Les demoiselles d'Avignon, от испанския художник Пабло Пикасо, е една от първоначалните забележителности на кубисткото движение. Това произведение също е свързано с примитивизма, тъй като съставът му апелира към културната проява на определен етнос, който се характеризира с:

а) производство на африкански ритуалистични маски.
б) ритуали за плодородие на келтските общности.
в) нечисти фестивали на средиземноморските народи.
г) култ към голотата на аборигенните популации.
д) цигански танци от южна Испания.

Правилна алтернатива: а) производство на африкански ритуалистични маски.

Пабло Пикасо е вдъхновен, наред с други неща, от изкуството на африканските племена да произвежда кубистки произведения.

б) НЕПРАВИЛНО. Келтските ритуали за плодородие не са били вдъхновение за кубисткото производство.

в) НЕПРАВИЛНО. Работата Les Demoiselles d'Avignon не е вдъхновен от фестивали на средиземноморските народи.

г) НЕПРАВИЛНО. Пикасо не търси справки в аборигенни популации, за да създаде кубизъм.

д) НЕПРАВИЛНО. Въпреки че Пабло Пикасо е роден в Южна Испания и всъщност там има интензивна циганска култура, художникът не е бил вдъхновен от тези прояви да създаде гореспоменатата картина, нито кубизма.

въпрос 9

(UFG / 2008)

Наблюдавайте и сравнявайте двете изображения:

момичетата

Картините се занимават с една и съща тема, въпреки че принадлежат към два различни момента от историята на изкуството. Конфронтацията между изображенията разкрива фундаментална характеристика на съвременната живопис, която се характеризира с:

а) опит за композиране на изобразителното пространство въз основа на естествени фигури.
б) скъса с принципа на имитация, характерен за визуалните изкуства на Запад.
в) непрекъснатост на загрижеността за остротата на представените фигури
г) секуларизация на теми и фигуративни обекти, базирани на усвояването на източните техники.
д) се стреми да основава представянето на доказателствата за предмети.

Правилна алтернатива: б) скъсване с принципа на имитация, характерен за визуалните изкуства на Запад.

Именно модернистичните авангарди имаха за цел да скъсат с идеята за вярно представяне на фигури.

а) НЕПРАВИЛНО. Модернизмът не се стреми да изобрази „природни фигури“, а по-скоро да скъса с моделите, наложени върху начина на представяне на нещата.

в) НЕПРАВИЛНО. Напротив, съвременните художници се стремяха да скъсат с остротата и реализма на фигурите, показани в творбите дотогава.

г) НЕПРАВИЛНО. Модернизмът се стреми да внесе иновации по отношение на теми и начини за производство на изкуство и не се основава на ориенталски техники.

д) НЕПРАВИЛНО. Стремежът на модернистите беше към креативност и разчупване на моделите.

въпрос 10

(Enem / 2011)

войници, играещи карти Enem

Европейските авангарди не трябва да се разглеждат изолирано, тъй като те представят някои приближаващи се естетически и визуални концепции. Въз основа на авангардни концепции, включително изследване на геометрични форми на кубизма в началото на 20-ти век, картината „Игра на войници“ изследва една:

а) еднородност на тоновете като критика на индустриализацията.
б) механизация на човека, изразена чрез тръбни форми.
в) невъзможно сближаване между машина и човек
г) плосък образ за изразяване на индустриализация.
д) сантименталистки подход към човека.

Правилна алтернатива: б) механизация на човека, изразена чрез тръбни форми.

Фернан Легер е кубистки художник, който много използва тръбни форми в своите изображения. В тази работа той намеква за механизацията на хората, превърнати в машини, но все още упражняващи човешка дейност.

а) НЕПРАВИЛНО. Хроматичната еднородност не критикува непременно индустриализацията, тъй като това не се случва в работата.

в) НЕПРАВИЛНО. Напротив, работата представя възможно сближаване на хората и машините, когато превръща човешките действия в роботизирани.

г) НЕПРАВИЛНО. Образът изразява нещо повече от самата индустриализация, той представя преди всичко сближение между човека и машината.

д) НЕПРАВИЛНО. Към човека не се подхожда по сантиментален начин в работата, а по обективен и роботизиран начин.

въпрос 11

Експресионизмът е авангардно движение, възникнало в Германия през първото десетилетие на 20 век. Той възниква чрез групата Die Bruck, създадена от художниците Ернст Кирхнер, Ерих Хекел и Карл Шимидт-Ротлъф.

Можем да кажем, че влиянието и мотивацията на направлението са:

а) идеите за индустриализация на ар нуво и препратки към художници като французина Рене Лалик.
б) наблюдението на светлинни ефекти в сцените и представянето на цветове в контакт със слънчева светлина, повлияни от картината на Моне и Реноар.
в) загрижеността за изработване на картина, която да влезе по-дълбоко в оптичното наблюдение, фрагментирайки сцените, както и художниците Жорж Серо и Пол Синяк.
г) намерението да се изрази масово изкуство, вдъхновено от фотографията, както беше типично за продукцията на Анди Уорхол.
д) влиянието на художници като Ван Гог и Мунк, които изобразяват човешки чувства като мъка и самота.

Правилна алтернатива: д) влиянието на художници като Ван Гог и Мунк, които изобразяват човешките чувства като мъка и самота.

Експресионизмът се основава на изкуството на Ван Гог и Мунк и на идеята да предаде противоречивите емоции и чувства от началото на 20 век. Тези двама художници се разглеждат като предшественици на германския експресионизъм.

а) НЕПРАВИЛНО. Арт Нуво беше движение, което имаше плодородна почва, преди всичко в дизайна и декорацията. Това се е случило преди експресионизма, но не е повлияло на движението.

б) НЕПРАВИЛНО. Авангардът, описан в тази алтернатива, изобразява импресионизма, по-ранно движение. Всъщност експресионизмът се появява като реакция на тази тенденция.

в) НЕПРАВИЛНО. Художниците Seraut и Signac са икони на пуантилистичната живопис, възникнала като задълбочаване на импресионистичните идеи. Те могат да бъдат считани за пост-импресионисти, но те не са препоръка за художници експресионисти.

г) НЕПРАВИЛНО. Анди Уорхол и „поп-арт“ страни се появяват след експресионизма, през 60-те години, в САЩ.

въпрос 12

Движението, което стана известно като фовизъм, имаше за основен представител Анри Матис, автор на екрана „A Dança“, от 1910 година.

живопис Танцът, от Матис. Показва група хора с оранжеви тела, танцуващи ръка за ръка на син фон.
Танцът, от Анри Матис

Това беше авангард, който имаше следните характеристики:

а) фрагментацията на фигурите, търсеща разбиране на реалността в различни измерения.
б) абстракционизъм, разкриващ същността на формите и цветовете, без да се грижи за представянето.
в) хроматичен произвол и опростяване на формите.
г) търсенето на представянето на цветовете, както се появяват в природата.
д) влиянието на футуристичното изкуство, оценяващо динамиката и скоростта.

Правилна алтернатива: в) хроматичен произвол и опростяване на формите.

Движението има като особеност използването на цветове по свободен и спонтанен начин, без ангажимент да бъдете верни на реалността, както и прости форми.

а) НЕПРАВИЛНО. Кубисткото движение се стреми да геометризира реалността, фрагментирайки сцената.

б) НЕПРАВИЛНО. Фовизмът е фигуративно изкуство, дори и опростено. Имаше художници, които изследваха абстракцията, но не в рамките на фовисткия аспект.

г) НЕПРАВИЛНО. Тази изключителна черта присъства в импресионизма, а не във фовизма.

д) НЕПРАВИЛНО. Футуризмът наистина оценява динамиката и бързината, но не влияе на фовизма.

въпрос 13

Кубизмът е една от най-изявените европейски авангарди в историята на изкуството. Движението имаше две направления: синтетичен и аналитичен кубизъм.

За тези развития можем да кажем:

а) Както синтетичният, така и аналитичният кубизъм се занимаваха с предаването на обективна реалност, злоупотребявайки с хроматичната изобилие и интензивност.
б) Аналитичният кубизъм се появява отначало като опит за представяне на обекти от всички ъгли, като по-късно поражда трудности при разпознаването на фигуративното представяне.
в) Анри Матис и Василий Кандински са изключителните художници в тази област.
г) В синтетичния кубизъм, наричан още колаж, намерението беше да се работи по теми като нощния живот и чувството за неадекватност в обществото.
д) Синята и розовата фаза на Пабло Пикасо са част от аналитичния кубизъм.

Правилна алтернатива: б) Аналитичният кубизъм се появява отначало като опит за представяне обекти от всички ъгли, което по-късно поражда трудности при разпознаването на представянето образно.

Отначало е създаден Аналитичен кубизъм, който изследва представянето на форми и предмети, фрагментирайки ги, докато станат неразпознаваеми. По-късно се появява синтетичният кубизъм, връщайки се към фигуративизма.

а) НЕПРАВИЛНО. Кубизмът в аналитичните и синтетичните направления се проявява по ограничен начин по отношение на използването на цветове. Използваните нюанси варират от черен, сив, кафяв и охра.

в) НЕПРАВИЛНО. Художниците, представляващи тези направления, бяха Пабло Пикасо и Жорж Брак.

г) НЕПРАВИЛНО. Всъщност синтетичният кубизъм е бил известен и като колаж. Неговото намерение обаче не беше непременно да представя нощния живот и неадекватността, а да работи по форми и фигури, за да проучи как заемат пространството в света.

д) НЕПРАВИЛНО. Сините и розови фази на Пикасо се провеждат в началото на артистичната му кариера, преди създаването на кубизма.

въпрос 14

Информацията, свързана с футуристичния авангард е:

а) Произход от критика на Луи Воксел относно художествена изложба в Салона на есента през 1905 г.
б) подобряване на цветни и бояджийски смеси, което трябва да се направи върху самото платно, като се набляга на изследванията върху оптичните ефекти.
в) под въпрос и критичен поглед към реалността, предполагащ бъдеще, в което социалното неравенство е намалено.
г) футуристичната живопис се основава на елементи на несъзнаваното, базирана на психоаналитични теории на Зигмунд Фройд.
д) такива авангардисти похвалиха скоростта и динамичността, възникнали в началото на 20 век. Тя се основаваше на фашистки идеи и култ към насилието.

Правилна алтернатива: д) такъв авангард похвали скоростта и динамичността, възникнали в началото на 20-ти век. Тя се основаваше на фашистки идеи и култ към насилието.

Футуризмът, възникнал чрез литературен манифест, оценява индустриализацията и машините, освен че се идентифицира с култа към войната и идеите на фашизма. Това беше единственият авангард с този тип позициониране.

а) НЕПРАВИЛНО. Поводът, описан в тази алтернатива, се отнася до появата на фовисткото движение, при което някои художниците бяха наричани унизително „les fauves“, което на френски означава „зверовете“ или „ див.

б) НЕПРАВИЛНО. Тази информация е свързана с импресионистичното движение, възникнало преди европейските авангарди.

в) НЕПРАВИЛНО. Футуризмът не се занимава със социалните неравенства, нито поставя под съмнение обществото.

г) НЕПРАВИЛНО. Сюрреалистичният авангард разчиташе на света на несъзнаваното и на психоаналитичната теория на Фройд.

въпрос 15

Дадаизмът, известен още като Dadá, е авангард, който се появява по време на Първата световна война и има като представители:

а) Марсел Дюшан и Тристан Цара
б) Василий Кандински и Тулуза Лотрек
в) Пол Сезан и Пабло Пикасо
г) Пол Гоген и Джорджо де Кирико
д) Анди Уорхол и Марсел Дюшан

Правилна алтернатива: а) Марсел Дюшан и Тристан Цара

Тристан Цара е унгарски поет, който участва в създаването на дадаизма и назова движението, като случайно избра дума от речника. Марсел Дюшан беше видно име в областта, главно заради създаването на готови обекти, готови предмети, издигнати до състоянието на изкуството.

б) НЕПРАВИЛНО. Кандински превъзхожда абстракционизма, а Тулуз Лотрек е художник, преживял постимпресионистичния период, точно преди европейските авангарди.

в) НЕПРАВИЛНО. Пол Сезане е бил важен художник, който е повлиял на Пикасо и други съвременни художници. Пабло Пикасо е един от отговорните за създаването на кубисткото движение.

г) НЕПРАВИЛНО. Пол Гоген е художник отначало импресионист, който по-късно скъсва с движението. Джорджо де Кирико, от друга страна, развива метафизична живопис, която ще повлияе на сюрреалистите.

д) НЕПРАВИЛНО. Всъщност Дюшан е бил представител на дадаизма. Анди Уорхол е известен като художник на поп арт, направление, възникнало през 60-те години.

Научете повече за Фовизъм това е футуризъм.

Ако учиш за Enem, трябва да прочетеш тези текстове, които сме подготвили, за да ти помогнем!

  • Проблеми с изкуствата, които паднаха в Enem
  • Изкуства в Енем: какво да уча за изпита
  • План за проучване на Enem: съвети и приложения за организиране
  • Симулиран Enem: въпроси, попаднали в теста
Европейски авангарди - всички въпроси
Teachs.ru
Кръгови танци: произход, предимства и символика

Кръгови танци: произход, предимства и символика

Кръговите танци са колективни танци, които имат за цел да интегрират групата и да засилят ценност...

read more
6 Произведения на Банкси, които са важни социални критици

6 Произведения на Банкси, които са важни социални критици

Градските произведения на изкуството, приписвани на Банкси, са известни с това, че носят много въ...

read more
Arte povera: концепция, характеристики и художници

Arte povera: концепция, характеристики и художници

НА Arte Povera (на английски, "беден изкуство) е авангардно художествено движение, възникнало в И...

read more
instagram viewer