О Прераждане е културно движение, родено през 14 век в богатия град Флоренция, Италия. Ренесансовите идеали се разпространяват в цяла Европа до края на 16 век. Художниците на това движение имаха за цел да спасят ценностите на гръко-римската култура, според тях изоставени в периода, известен като Средна възраст.
Ренесансът поставя човешкото съществуване на преден план, за разлика от това, което се е случило през средновековието, когато е имало прекомерна загриженост за религиозните ценности. Тъй като Католическата църква се превърна в най-мощната институция в Европа, тя контролира всичко, което се произвежда и разпространява в обществото.
Бог не е бил отричан от хората на Ренесанса, но загрижеността за човешкото същество и земните въпроси трябва да бъде на първо място. Основата на ренесансовата култура е хуманизъм, движение, което имаше за основни характеристики:
- Антропоцентризъм: човекът като център на Вселената.
Извличане на класическа антична култура и изследвания.
- Рационализъм: търсенето на истината трябва да става чрез разследване, тъй като човекът е разумно същество.
Развитието на Ренесансовото изкуство
Укрепването на буржоазията в Европа стимулира разширяването на ренесансовите идеали. Ренесансовите учени и художници са финансирани от богати банкери и търговци, известни като покровители, те финансираха и разгласиха работата на художниците в замяна на социално признание. Красотата на произведенията на изкуството генерира голям престиж за градовете, което кара покровителите да се надпреварват да наемат най-добрите художници.
Характеристики на Ренесансовото изкуство
Ренесансът и най-разнообразните му изрази се появяват във Флоренция, но докато се разпространява в други региони на Европа, той придобива специфики на всяко място. Въпреки свободата на създаване на всеки художник, ренесансовото изкуство имаше някои общи характеристики, включително:
Реализъм: художниците се стремяха да представят своите творения с максимална реалност, тъй като това в центъра на техните творби бяха човекът и природата. За да се доближат до тази реалност, те разработиха техники, насочени към изразяване на човешки чувства и емоции.
Земните удоволствия и красотата на тялото бяха високо ценени, което преди това се смяташе за грях от средновековното общество.
Перспективната техника: използването на тази техника създаде усещане за дълбочина и обем на платната. Използването му беше възможно само чрез използване на геометрични фигури и математически изследвания. Дори произведенията на изкуството са резултат от неуморни научни изследвания.
Оценка на гръко-римската култура: Ренесансът се възхищава на връзката на гърците и римляните с човешките чувства и природа. За тях всичко, което е създадено от тези две велики цивилизации от класическата античност, е загубено през Средновековието, поради религиозни догми.
- Безплатен онлайн курс за приобщаващо образование
- Безплатна онлайн библиотека за играчки и учебен курс
- Безплатен онлайн курс по математически игри в образованието в ранна детска възраст
- Безплатен онлайн курс за педагогически културни семинари
Топ ренесансови художници
Джото ди Бондоне: Италиански художник и архитект, реалистичните черти, изразени в творбите му, го превръщат в един от предшествениците на Ренесансовото движение. Сред основните му творби могат да бъдат откроени Мадоната на всички светии, Целувката на Юда, Плачът и Последният съд.
Микеланджело Буонороти: откроява се в живописта, архитектурата и скулптурата. Основните му творения са рисуването на тавана на Сикстинската капела и скулптури като Пиета, Дави и Мойзес.
Рафаел Санцио: той беше разпознат от картината на няколко мадони (представяне на Дева Мария с бебето Исус). Неговите творби представиха стил, основан на яснотата на фигурите. Въпреки творенията, вдъхновени от религиозни теми, Рафаел се стреми да изобрази човека и да изследва реалния свят. Реалистичните характеристики са ясно възприети в неговите произведения. Едно от най-известните му творения е Атинското училище, нарисувано на една от стените на Ватикана.
Леонардо да Винчи: един от най-завършените художници от епохата на Ренесанса се откроява със своите научни изследвания по широк спектър от теми. Художник, скулптор, учен, инженер, физик, писател и др. Леонардо спечели по-голямо признание в своите художествени творби, отколкото в научните си изследвания. Основни произведения: Мона Лиза, Тайната вечеря.
Сандро Ботичели: признат за изображенията на сцени от класическата митология. Сред основните му творби са O Nascimento de Vênus e Primavera.
Филипо Брунелески: основното му творение е куполът на катедралата във Флоренция, модел за ренесансова архитектура.
Донатело: въпреки че издига и човешката фигура, художникът е известен със своите скулптури с религиозна тематика. Основните му творения са Сао Хорхе и Гатамелата.
Архитектура
Гръцко-римската култура продължава да влияе на ренесансовите художници, архитектурните произведения не избягват това правило. Спасяването на класическата култура се стреми да съчетае елементи на християнството с проявите на езическия свят. Непрестанното търсене на красота накара архитектите да инвестират в изграждането на художествено съвършени произведения, отпечатали техните индивидуални характеристики.
Архитектурните произведения бяха щателно изчислени, използвайки евклидова геометрия (геометрия, в две и три размери, базирани на постулатите на Евклид Александрийски) се прилага при строителството на къщи, църкви, вили, паметници и др.
Новите средства за разкриване
Изобретяването на пресата, на литературните и художествените академии допринесе за разпространението на ренесансовите произведения. Новите средства за разпространение на творения и художници накараха ренесанса да достигне цяла Европа до 16 век. Замяната на ръкописни книги с книги, използващи подвижни типове, измислени от германеца Йоханес Гутенберг, улесни разпространението на това културно движение.
Лорена Кастро Алвес
Завършва история и педагогика
Паролата е изпратена до вашия имейл.
