Фагундес Варела: живот, смърт, стил, стихотворения, творби

protection click fraud

ФагундесВарела той е роден на 17 август 1841 г. в Рио Кларо, щата Рио де Жанейро. Семейството му се движеше често, тъй като бащата на автора беше съдия. През 1862 г. писателят започва юридическо училище в Сао Пауло, курс, който не завършва. Освен това той имаше нестабилен финансов живот, посещаваше бохемския живот и публикуваше текстове в някои периодични издания от онова време.

Романтичната поезия на Варела е част от второто поколение, следователно, той представя характеристики като песимизъм, сантиментално преувеличение и заболеваемост. Авторът, починал на 18 февруари 1875 г., обаче показва и следи от първото поколение - буколизъм и патриотизъм - и от третото - социална критика и аболиционистки теми.

Прочетете също: Augusto dos Anjos - най-мрачният от бразилските поети

Биография на Фагундес Варела

„Поетът Фагундес Варела“, произведение на Модесто Брокос Гомес (1852-1936).
„Поетът Фагундес Варела“, произведение на Модесто Брокос Гомес (1852-1936).

Фагундес Варела (или Луис Николау Фагундес Варела) е роден на 17 август 1841 г. в Рио Кларо (по това време, село São João Marcos), в щата Рио де Жанейро. Баща му беше съдия в това село. Там поетът преживява детството си във ферма. През 1851 г., поради професията на баща си, той се премества в каталунски, в щата

instagram story viewer
Гояс.

Впоследствие семейството му живее в Ангра дос Рейс (от 1852 г.), където Варела се сприятелява с писателя Хосе Ферейра де Менезес; в Петрополис (1854 до 1858); и в Нитерой, където се премества през 1858г. И все пак на следващата година писателят заминава за Сао Пауло, където през 1862 г. започва юридическо училище.

Подобно на други поети от онова време, авторът се превръща в бохем. също публикувано стихотворения в периодичните издания. Статията му „Съвременната драма“ е публикувана през Драматично списание, през 1860г. Написах също Приказкида се Корейо Паулистано, през 1861г. На следващата година той шокира семейството си, като се жени за циркова артистка на име Алис Гилхермина Луанде. Циркът, където поетът дори рецитира някои стихотворения, принадлежал на бащата на съпругата му.

Не спирайте сега... Има още след рекламата;)

Фагундес Варела изправени пред финансови затруднения и се предадоха на алкохолизъм. Това не му попречи да продължи да пише или през 1865 г. да се премести в Юридическия факултет на Ресифи. Тази година обаче жена ти умря.

Така поетът трябваше да се върне в Сао Пауло, където на следващата година реши да се върне в юридическото училище, но скоро отново го изостави и се върна да живее във фермата на бащата. След това се оженил за братовчедка си Мария Белизария де Брито Ламбер. През 1870 г. той се премества в Нитерой, където умира на 18 февруари 1875г, жертва на инсулт.

Прочетете и вие: Казимиро де Абреу - друг велик романтичен поет от второ поколение

Характеристики на творчеството на Фагундес Варела

Фагундес Варела се счита за автор на ултра романтизъм Бразилскиследователно стиховете му имат следните характеристики:

  • бягство от реалността
  • Заболеваемост
  • Песимизъм
  • сантиментално преувеличение
  • Индивидуализъм
  • любовна тема
  • идеализация на жените
  • Злото на века: скука и меланхолия
  • ужасен локус: бурно място

Освен това поезията на Варела е белязана от мъка и страдание. Някои от стиховете му представят буколизма и патриотизма на първо поколение. Поетът също има стихове с религиозна тематика и въпреки че е официално част от второто романтично поколение, той се смята от някои учени за автор на преход между втория и трето поколение. По този начин неговата поезия има и други особености, като социална критика и аболиционистки теми.

Произведения на Фагундес Варела

  • нощ (1861)
  • стандартът aurigreen (1863)
  • гласове от Америка (1864)
  • ъгли и костюми (1865)
  • южни ъгли (1869)
  • ъглите на пустинята и града (1869)
  • Анчиета или Евангелието в джунглите (1875)
  • религиозни песнопения (1878)
  • Дневникът на Лазар (1880)

"Песен на Голгота"

Тъгата и смъртта са типични теми за романтизма.
Тъгата и смъртта са типични теми за романтизма.

Стихотворението „Песен на Голгота“, публикувано в книгата ъгли и костюми, е един от най-известните във Фагундес Варела. Той е посветена на паметта на сина на автора, Емилиано, който почина само с три месеца живот, на 11 декември 1863 г .:

Ти беше любимият гълъб в живота
Това над море от мъка доведе
Клонът на надеждата. - Ти беше звездата
Това сред зимните мъгли искри
Посочвайки пътя към заложния посредник.
Бяхте бъркотия на златно лято.
Ти беше идилията на възвишената любов.
Ти беше славата, - вдъхновението, - родината,
Бъдещето на баща ти! - А! Въпреки това,
Гълъбче, - стрелата на съдбата те прониза!
Астро, - северната буря те погълна!
Таван, падна! - Вяра, вече не живееш!

В последователността лирическият Аз говори за сълзи от копнеж по „изчезналото богатство“, по „сина на душата ми“, „Última rosa / Че в тази неблагодарна почва процъфтяваше!“. Мъртвото дете се разглежда като изчезнала надежда. Така лирическият Аз съжалява, че вече не може да люлее детето си на колене или да има удобството да гледа в очите му. След това бащата споменава собствения си мъчителен и страдателен живот, от който е искал да избяга чрез смърт:

О! колко часа прекарах седнал
На дивите брегове на океана,
В очакване животът да изчезне
Като пенопласт, или като фриза
Това оставя дневника на лодкаря във вода!
Колко моменти на лудост и треска
Не съм ял изгубен в пустините,
Слушайки слуховете от горите,
И гледайки в тези мрачни гласове
Разграничете моята песен на смъртта!
Колко нощи на мъка и делириум
Не гледах, сред сенките дебнеха
Бързото преминаване на отвратителния гений
Нека светът да падне, когато галопът се счупи
От дивата конница... И всичко може да бъде опаковано!

О аз лирика обмисли несправедливо е, че той, въпреки че търси смърт, е жив, докато синът, „толкова млад, / толкова чист, но все още разсъмващ”, е избран да умре. Тогава той си спомня първия път, когато е взел детето на ръце и го е нарекъл "сине мой!" Лирическият Аз казва, че „Толкова светлина ме заслепи! Сгреших, бях мъж! ”, А като наказание за грешката му„ Плаче в подножието на кръста, днес страдам! ”.

Поетичният глас заявява, че синът не е роден в лукс, но има повече от принцове da Terra, тъй като имаше „олтари на привързаност без термини!“, освен че вдъхновяваше „плодородни стихове“ и доставяше радост на онези, които преди са имали само тъга. След това бащата завършва диалога си с мъртвия син, както следва:

Но не! спиш в безкрайните пазва
От Създателя на съществата! ти ми кажи
В гласа на ветровете, във вика на птици,
Може би от вълните в отпуснатия дъх!
Съзерцаваш ме от небето, кой знае,
В самотна форма на звезда,
И това са вашите лъчи, които еструсът ми загрява!
[...]

По този начин, "Песен на Голгота" е a дълго стихотворение, с многослойни стихове (10 поетични срички). Той представя темата за смъртта, типична за второто романтично поколение, и сантименталното преувеличение, присъстващо в прилагателни и възклицания. Освен това е възможно да се възприеме и индивидуалистичният характер, тъй като поетичният Аз се обръща напълно към собствената си болка.

от Уорли Соуза
Учител по литература

Teachs.ru
16 век: исторически контекст, автори, произведения

16 век: исторически контекст, автори, произведения

О 16 век, в Бразилия и Португалия, обозначава важна фаза в историята на литературата в тези стран...

read more
Маргинална поезия. Маргинална поезия или поколение на мимеографи

Маргинална поезия. Маргинална поезия или поколение на мимеографи

​Работа на Hélio Oiticica, която с няколко думи определя движението, известно като маргинална пое...

read more

Телеграфски стил в повествователни жанрове

Тъй като заглавието на статията, което вече е очевидно, терминът "стил" се отнася до начина, по к...

read more
instagram viewer