Като първо криза, породена от индустриализацията, проявите на Ар Нуво се показват постоянно се занимава с проверка на способността на своите представители да изследват черти, получени в природата. Синусичността и сложността на формите действаха като вид потвърждение на ограниченията, които индустриалното производство би имало в света на изкуството. С други думи, съществуването на форми на растения и животни би демонстрирало точното разстояние, което различава художествената работа от възпроизвеждането, извършвано от машини.
В същото време трябва също да подчертаем, че възможностите за този стил се проявяват в избора на материали, които са далеч от суровината, която често се среща в производствените среди. Материалите трябва да подсилят уникалността на художественото действие, като по този начин се работи през толкова много стъпки и процеси, които не може да се побере точно при определянето на продукт, който може да бъде преработен с помощта на едни и същи материали техника. Несъмнено имахме гениално предизвикателство към силата, която машините се издигаха по това време.
Тук също трябва да отбележим, че модерният стил имаше голяма сила за своя стил да се проявява в различни области на изкуството. Така картините, мебелите, декоративните предмети и сгради интегрираха същата тази тенденция. В областта на пластичните изкуства можем да подчертаем наследството на Густав Климт (1862 - 1918), автор на „O kiss“ (1907); Анри дьо Тулуз-Лотрек (1864 - 1901), който подписва „Baile no Moulin Rouge“ (1890); и Пиер Бонар (1867 - 1947), създател на „Плоча ябълки на маса“ от 1905г.
В архитектурата и декорацията е възможно да се намерят голям брой обекти, представящи тази тенденция. Както отвън, така и отвътре на сградите, наблюдавахме съществуването на пламъци, цветя, зеленина и животни, които придаваха органичността и естествеността, предвидени от техните автори. Наред с други, можем да подчертаем наследството на Антони Гауди (1852 - 1926), който се отличава със своите мозайки намерен в Парк Гуел и големите и изненадващи форми, изследвани в катедралата Саграда Фамилия, намираща се в Барселона.
В бразилските земи сецесионът се оказва като голямо влияние на европейското производство. Изданието на няколко плаката и списания от началото на Републиката представя орнаменти, заети от флорални и криволинейни форми. В град Манаус икономическият просперитет, доведен от търговията с каучук, направи място за този нов тип концепция. Като цяло влиянието на стила обикновено се нарича с името „флорално изкуство“.
От Райнер Соуса
Магистър по история
Източник: Бразилско училище - https://brasilescola.uol.com.br/historiag/art-nouveau2.htm
