Експресионизъм: контекст, характеристики, художници

О експресионизъм е авангардно художествено движение, което се е случило в началото на 20-ти век, в контекста на Първата световна война. В откровена опозиция срещу iимпресионизъм, това движение се характеризира с ирационалност и индивидуализъм, в допълнение към представянето на a песимистичен поглед върху реалността, за да се представи погрешно реалното.

Експресионистичната естетика може да бъде идентифицирана в различни видове художествена изява, но в живописта тя беше по-поразителна. В Европа негов основен представител е Едвард Мунк със своята известна творба Писъкът. В Бразилия модернистични художници като Кандидо Портинари и Тарсила до Амарал също произвеждат произведения с експресионистично влияние. В литературата имена като Томас Ман и Марио де Андраде са писали творби с експресионистични черти.

Прочетете също: Дадаизъм - авангард, който предвижда тотално скъсване със структурата традиционни

Исторически контекст и произход на експресионизма

О началото на 20 век бе белязано от използването на технологични иновации като телефон, безжичен телеграф, автомобил и самолет, което позволи по-бърза комуникация и транспорт. Нов свят, характеризиращ се с

технология и за скорост, беше представен на населението. Теорията на относителността, от Алберт Айнщайн (1879-1955) и появата на психоанализа, с Зигмунд Фройд (1856-1939), разширява начина, по който времето, пространството и човешкият ум са били разбирани дотогава.

Изследването на несъзнаваното, извършено от Зигмунд Фройд, повлиява на художниците експресионисти.
Изследването на несъзнаваното, извършено от Зигмунд Фройд, повлиява на художниците експресионисти.

Така че беше време на несигурност, характеризиращ се с разпит на истините, считани досега за безспорни, което предполагаше, че има много повече за откриване и че новият век е море от възможности. Въпреки това, в допълнение към това научно и интелектуално движение, имаше и напрежение между великите сили, които се стремяха да запазят, всяка една, своята хегемония.

В този контекст Европейски авангарди, тоест движения, които поставяха под съмнение академичните ценности, защитени дотогава в изкуството. Всяко от тези движения имаше за цел да внесе нова художествена перспектива, нов начин за правене на изкуство, за разлика от това, което се счита за традиционно. Сред тях е експресионизмът, роден в Германия през 1910 г., но който в крайна сметка също е повлиян от събитията на Първата Световна Война.

Подобно на други авангардни движения, експресионизмът също стартира манифест. Манифестът на експресионистите беше освободен през 1918 г. и подписан от Казимир Едшмид (1890-1966). В този документ той защитава, че експресионистичната естетика е резултат от личен опит на художника, свързани с търсенето на нещо ново. Оригиналността на произведението, следователно, е в индивидуалното възприемане (следователно, уникално) на реалността.

Не спирайте сега... Има още след рекламата;)

Характеристики на експресионизма

Експресионизмът е артистично движение, което се противопоставя на импресионизъм и защитава загуба на съзнателен контрол в акта на сътворението така че реалността да се трансформира от конкретния израз (визия) на художника. По този начин той представя следните характеристики:

  • Фокусира се върху тъмната страна на човечеството;

  • Той разкрива екзистенциална мъка и страх;

  • Той е антипозитивистки, тъй като защитава ирационализма;

  • Цени интуицията над разума;

  • Изразява индивидуално възприемане на реалността;

  • Оценява субективността пред обективността;

  • Той има песимистичен характер и се занимава с теми като самота;

  • Осъзнава изкривяването на реалността;

  • Защитава индивидуалната свобода;

  • Той се стреми да покаже мизерията на човешкия вид;

  • Той оценява метафизичния аспект.

Прочетете и вие: Кубизмът - авангард, който цени геометричните фигури

Топ артисти на експресионизма

О експресионизъм оказали влияние върху няколко автори, в няколко артистични области, като:

Архитектура:

  • Бруно Таут (1880-1938): стъклен павилион (1914).

  • Ерих Менделсон (1887-1953): Комплекс Woga (1926-1931).

  • Фриц Хьогер (1877-1949): чилехаус (1922-1924).

Скулптура:

  • Ернст Барлах (1870-1938): Имай милост! (1919).

  • Вилхелм Лембрюк (1881-1919): коленичила жена (1911).

Живопис:

  • Едвард Мунк (1863-1944): Писъкът (1893)|1|.

  • Käthe Kollwitz (1867-1945): вдовицата I (1921).

Литература:

  • Томас Ман (1875-1955): Доктор Фауст (1947).

  • Джеймс Джойс (1882-1941): Улис (1922).

  • Алфред Доблин (1878-1957): Берлин Александърплац (1929).

  • Райнер Мария Рилке (1875-1926): Писма до млад поет (1929).

  • Георг Кайзер (1878-1945): буржоа Кале (1913).

Кино салон:

  • Робърт Уийн (1873-1938): Кабинетът на д-р Калигари (1920).

  • Фриц Ланг (1890-1976): метрополис (1927).

  • Фридрих Вилхелм Мурнау (1888-1931): носферату (1922).

експресионистични изкуства

Експресионистичното движение повлия на различни форми на художествено изразяване. Връзката му с живописта обаче е най-поразителната и оригинална, не на последно място поради противопоставянето му на импресионизма.

НА живопис Писъкът, Най-известната творба на Едвард Мунк и основният представител на експресионизма, носи екзистенциална мъка, отпечатана по лицето и писък на деформиран характер. Като фон, залез в Осло, Норвегия. На екрана е възможно да се наблюдава изкривени и агресивни линии, със силни и нереални цветове, за да изрази емоционално индивидуалната визия на художника по отношение на реалността.

Писъкът, екран от Едвард Мунк.
Писъкът, екран от Едвард Мунк.

На свой ред експресионистична литература се обръща към упадък на буржоазния свят и капиталистически, той посочва дисбалансите на реалността и импотентността на човешкото същество пред нея. По този начин се прибягва до гротескни и изкривени образи на реалното, от а негативистка перспектива.

Имайки това предвид, вДоктор Фауст, от Томас Ман, въз основа на извинението да направи биография на композитор, разказвачът разсъждава върху художника, вмъкнат в (и в конфликт с а) германското буржоазно общество в неизбежната му катастрофа да продаде душата на дявола (на нацизма).

вече в седмо чл,Кабинетът на д-р Калигари, от Робърт Wiene, е копие на кино салон ням ужас, чиято настройка и фотография привилегират безформен. Калигари е доктор по лунатизъм (хипнотизъм). Пристигането му в германско село е придружено от мистериозни убийства и предсказания за бъдещето. В крайна сметка историята в крайна сметка се характеризира с ирационалност на лудост.

Плакат на филма "Кабинетът на д-р Калигари" от Робърт Уайн.
филмов плакат Кабинетът на д-р Калигари, от Робърт Уайн.

Експресионизъм в Бразилия

НА живопис на бразилски модернизъм е повлиян от Европейски авангарди. По този начин е възможно да се проверят следите от тези движения в няколко произведения, включително, сред тях, експресионизъм. Като пример можем да посочим:

  • Анита Малфати (1889-1964): вятъра (1915-1917).

  • Кандидо Портинари (1903-1962): отстъпници (1944).

  • Ди Кавалканти (1897-1976): Приятели (1921).

  • Ишмаел Нери (1900-1934): Портрет на Мурило Мендес (1922).

  • Ласар Сегал (1889-1957): Автопортрет I (1911).

  • Tarsila do Amaral (1886-1973): Портрет на Осуалд ​​дьо Андраде (1922).

  • Ернесто де Фиори (1884-1945): Приятелите (с. д.).

  • Флавио де Карвальо (1899-1973): Портрет на Хорхе Амадо (1945).

Приятелите, от Ернесто де Фиори.
Приятелите, работа на Ернесто де Фиори.

Колкото до Бразилска литература, няма, правилно, експресионистични произведения. Някои критици обаче посочват характеристики на това движение в някои произведения на бразилската модернистична (и дори до модернистична) литература, чиито автори биха били повлияни от експресионизъм. Като пример е възможно да се спомене:

  • Грачилиано Рамос (1892-1953): Мъчно (1936);

  • Августо до Анжос(1884-1914): Аз (1912);

  • Марио де Андраде (1893-1945): любов, непреходен глагол (1927).

в стихотворението „Нощни оплаквания“ (1906), от кн Аз, от Augusto dos Anjos, възможно е да видите a по-агресивен тон когато лирическият Аз говори за човечност. | 2 | Както знаем, експресионизмът се характеризира с тази агресивност, в допълнение към деформацията на реалното, както е конфигурирано в конкретната визия на автора на произведението:

Нощни оплаквания

[...]
Дрехите ми, дори искам да ги счупя!
Искам, изтръгнат от плътските затвори,

Живеейки в светлината на безсмъртните звезди,
Прегърнат с всички звезди!

Нощта става ужасяваща
И в гърдите ми, в битка,

смазващи хитове на вечността
В прекомерно разширяване!
[...]

Това вътре в американската ми душа
Край на сърцето - този ковчег,

Този трагичен часовник, който бележи
Всички актове на човешка трагедия!
[...]

В Мъчно, от Грачилиано Рамос, главният герой е Луис да Силва, мъж близо до средна възраст, държавен служител, самотен и меланхоличен. НА мъка заглавието на книгата се отнася до душевното състояние на този герой. О разказвач имайте своя частен изглед, следователно, изкривено от реалността. Това е само това вътрешен свят от Луис да Силва, който дава на творбата експресионистичен характер: „Живея неспокойно, пълно с ужаси, треперене в ръцете ми, които са изтъняли. Ръцете вече не са мои: те са стари, слаби и безполезни ръце. Синините по дланите са заздравели. "

Вече любов, непреходен глагол, от Mário de Andrade, разказва историята на Fräulein Elza, германка, за която се предполага, че е наета за гувернантка в къща в Буржоазен елит в Сао Пауло от началото на 20-ти век, но който всъщност е „учител на любовта“, платил е да вземе девствеността и невинността на младия Карлос, петнадесетгодишен тийнейджър. В тази работа, упадък на буржоазния свят и изкривен изглед че германският характер има във връзка с нейната професия, а също и с бразилската култура:

„Fräulein, за следващите дни, два пъти обмисляше подробно случая. Сериозно. [...]. Нейната мисия не беше да ръководи акт: учи на интегрална любов, толкова неестествено в тези времена... Спокойна любов и т.н. С честотата на идеала написано от затворения бог, със сигурност ученик на Ханс Сакс, Fräulein малко по малко беше механизирал лошото си схващане за любовта. Там човекът на живота и човекът на мечтата дойдоха да се объркат в проповядването на една единствена истина и, още по-смешно, във визията на същата картина. учител на любовта... но той не беше роден за това, той знаеше. Обстоятелствата я бяха превърнали в учителка на любовта, тя се беше адаптирала. Дори не съм обсъждал дали съм щастлив, не осъзнава собственото си нещастие. Беше, глагол да бъде. "

Вижте също: Футуризъм - авангарден със силен патриотичен и технологичен тон

решени упражнения

Въпрос 1

Изображение 1
Изображение 2
Изображение 3
Изображение 4
Изображение 5
Изображение 5

Всички тези изображения имат следи от експресионизъм, с изключение на:

а) Изображение 1

б) Изображение 2

в) Изображение 3

г) Изображение 4

д) Изображение 5

Резолюция

Алтернатива Е.

Изображение 5 е кубистка картина, тъй като благоприятства геометричните фигури. Първите четири, от друга страна, имат белези на експресионизъм, тоест по-плътни и по-извити линии, а не обективни, следователно по-свързани с емоциите.

Въпрос 2 - Посочете алтернативата, която има експресионистична характеристика:

The) глупости.

б) Индивидуализъм.

в) Геометризъм.

г) Механизация.

д) Онеизъм.

Резолюция

Алтернатива Б.

Индивидуализмът характеризира експресионизма, тъй като това движение твърди, че изкуството е особената, субективна и ирационална визия на художника.

* Кредит за изображение 5: тихр / Shutterstock

Класове

|1| 1910 г. официално отбелязва появата на експресионизъм. Въпреки това, Писъкът това е едно от най-известните експресионистични произведения и, както се вижда, е произведено много преди формализирането на движението.

|2| Теза, защитена от Хосе Мария Пинто де Фигейредо, магистър по литературознание.


от Уорли Соуза
Учител по литература

Анита Малфати: кой беше, характеристики, работи

Анита Малфати: кой беше, характеристики, работи

Анита Малфати, бразилска художничка, е роден на 2 декември 1889 г. в Сао Пауло. Той се научи да р...

read more
Пабло Пикасо: живот и работа

Пабло Пикасо: живот и работа

Смятан за един от основните художници на 20-ти век, Пабло Пикасо събира страхотни числа: в 78 год...

read more

Ислямско изкуство. Основни характеристики на ислямското изкуство

Извън западния свят художественото развитие също протича интензивно и с различни културни обмени....

read more