Дадаизъм: творби, основни художници и концепция

 О Дадаизъм, или дадено (хоби кон, на френски), е движение и културен феномен, който се е появил от 1916 до 1922 г. в някои страни в Европа и в САЩ (САЩ). За разлика от други художествени стилове, които съзерцават изкуство и живописна естетика, Дада постави под въпрос каква е целта на изкуството и неговата културна стойност.

Смятан за авангардно движение, което предложи анти-изкуство, Дадаизмът имаше за представители художници и интелектуалци от различни националности, особено германци, французи и румънци. Формата на израз на дадаистите беше нелогично,разрушително и в същото време, смешен и детски.

Как започна дадаизмът?

Дадаизмът започна в края на Първата Световна Война, в Европа, като литературно и артистично движение. С течение на времето обаче той взе други насоки, следвайки протестното изкуство.

В следвоенния период Европа беше в деликатен момент, предвид събитията, пълни с ужаси и абсурди, които белязаха войната. Като форма на критика и предизвикателство към последици от Първата световна война

, по-специално това, което се е смятало за изкуство по това време, някои художници са създали по този начин идеология дадено.

интегрира движението дадено пластични художници, писатели, актьори, художници, музиканти, поети, лекари и др. Като цяло те изпитваха чувство на гняв, цинизъм и разочарование от събитията от онова време.

явлението дадено започна да се оформя в Цюрих, през Швейцария. След това се разпространи в някои европейски градове, като Берлин, Хановер и Кьолн, Германия; и Париж, Франция. Той също беше представен в Ню Йорк, в САЩ, с Марсел Дюшан и Франсис Пикабия.

Второ Стивън Фартинг, в книгата всичко за изкуството, по време на Първата световна война много художници отиват в изгнание. През май 1916 г. немският писател и изпълнител Юго Бол отваря нощния клуб Кабаре Волтер, в Цюрих. Мястото започна да приютява други чуждестранни художници, които, уморени от всичко, което бяха виждали в в последно време те биха могли да излеят чувството си на ярост във връзка с войната, разгледана от тях без смисъл.

Те бяха ядосани на европейското общество, което, според тях, позволи на войната да избухне, така че им харесваше да предизвикват национализъм, рационализъм, материализъм и всеки друг „-изъм“.

Уго Бол и румънецът Тристан Цара се считат за основатели на Дадаизъм. Толкова много, че Бол прочете първата Дада манифест на 14 юни 1916г. и двамата казаха това дадено това беше нова тенденция в изкуството.

Идеята на немците и румънците беше да поканят художници и интелектуалци да изнасят презентации и ежедневни четения в Кабаре Волтер.

Дадаистите имаха общи идеали. Те искаха да вървят в посока, обратна на това, което обществото смяташе по онова време, включително срещу традициите. За това те решиха да се противопоставят на художествените изрази на момента, създавайки „не-изкуство“. Дадаистите вярвали, че изкуството е предало човечеството.

Вижте също: Изкуство след Първата световна война

Дада произведение, направено в Холандия между 1922 и 1923.
Дада произведение, направено в Холандия между 1922 и 1923.
(Кредит: Публичен домейн / wikimedia)

Какво означава дадаизъм?

Според специалистите намерението на движението е да създаде нова форма на изкуство, сякаш е дете, развиващо първите си линии. Имайки предвид това, думата дадено това е и препратка към първото бърборене на бебето. Изследванията също показват, че думата дадено имаше други значения. Вижте някои:

  • Френски: "пръчка кон".

  • Немски: "не ме притеснявай"; "Моля те"; "чао"; "към следващия".

  • Румънски: "Със сигурност"; „ясно“; „напълно си прав“; „Така е“; "Да сър"; "наистина ли"; „Вече се погрижихме за това“.

Дада концепция

Според проучвания дадаизмът има концепцията да бъде движение, съставено от капризно, цветно, остроумно саркастично и понякога напълно глупаво изкуство.

Кой последва линията на дадено беше срещу обществото и най-вече, срещу чл. Искаха да я унищожат от нелогична позиция. В дадаизма се празнуваше детството. Нямаше загриженост за визуалната естетика, а за идеята. Безсмислието беше самото значение.

Дада имаше стила на "Шоково изкуство”, Тоест изкуство, което да шокира хората. С този фокус художниците се изразиха, като говореха нецензурно, представиха есхатологичен хумор, направиха визуални каламбури, наред с други.

Целта беше да се провокира обществеността, която понякога се чувстваше отвратена от предложените анти-арт форми. Намерението на дадаистите беше да предизвикат шок и възмущение с израженията си.

Дадаизмът е повлиян от Абстракцията и Иекспресионизъм. Имаше и намеци за Кубизъм (техники на залепване) и, в по-малка степен, на Fутуризъм(самореклама).

Прочетете също: 1922 г. Седмица на модерното изкуство

Произведения на дадаизма

Една от основните творби на Дада е „A Fonte”, от Марсел Дюшан. (Кредит за изображение: emka74 / Shutterstock.com)
Едно от основните произведения на дадаизма е „Източникът“,
от Марсел Дюшан.
(Кредит за изображение: emka74 / Shutterstock.com)

В Дада са използвани материали като геометрични гоблени в стъкло, мазилка и релеф от дърво. Освен това сглобявания (на френски, колажи с материали) и фотомонтажи.

Един от най-известните изрази на дадаизма беше фотомонтажи. Художници като Hans Arp, Raoul Hausmann, George Grosz и Hannah Höch бяха някои от имената, които приеха техника, която се състоеше в изрязване на снимки от вестници и списания, за да се създадат абсурдни колажи и сатиричен.

Тези художници слагат изрезки от думи в торба, разклащат ги и ги вадят един по един. След това те написаха произволни изречения.

Едно от основните произведения на дадаизма се нарича „Фонтанът“, създаден през 1917 г. от Марсел Дюшан. Работата е писоар, без тръби, в бял порцелан.

Друга известна творба на Дюшан е копие на Мона Лиза- най-известната италианска живопис Леонардо да Винчи - с мустаци. На дъската бяха очертани неприлични думи.

Прочетете също:Мона Лиза, съседка на Да Винчи

(Кредит за изображение: emka74 / Shutterstock.com)

изкуствоведът”, От Раул Хаусман, е друго важно произведение на дадаизма (1919). Той съдържаше характеристики на фотомонтажите на Дада: критика срещу системата, иронични образи, самореференции и използване на типография.

Дада е повлиял на множество литературни списания, като Chemarea, редактиран от Тристан Цара, и Der Dada, от Hausmann. Движението също вдъхновява течения на визуалните изкуства като Конструктивизъм. Основното художествено движение, повлияно от дадаизма, беше Сюрреализъм.

Кабаре Волтер

Дадаизмът се помни не само с произведенията си, но и с шумните и провокативни изпълнения, които се проведоха в кабаре Волтер.

Артистите щяха да излязат на сцената в Кабарето и да правят глупости (абсурдни) презентации, като удряне на пиано, танци, правене на костюми, деклариране на безсмислени стихове и др. Дадаистите бяха много перформативни.

Някои презентации бяха яростно критикуващи войната. Четат се стихове на три езика, които според проучвания представляват мъже от различни националности, умиращи едновременно, на едно и също място.

Една от запомнящите се презентации беше кога Hugo Ball той се облече в костюм от лъскав метал и конусовидна шапка, за да рецитира поезия със срички и звуци. Някои смятат Бол за предшественик на фонетичната поезия.

Берлински панаир

В Берлин през 1920 г. „Erste Internationale Dada Messe”, Първи международен панаир Dada. Общо бяха изложени 174 творби. Фокусът на събитието беше да се направи пародия на търговските панаири.

Един от акцентите на панаира беше шивашки манекен, окачен в центъра на стаята и облечен в униформа на германски офицер и свинска глава от папие-маше.

Вижте също: Маргинална поезия

Край на дадаизма

Смята се, че дадаизмът е умрял през 1922 г., след като един от предшествениците му, Тристан Цара, изнесе лекция, казвайки, че както всичко останало в живота, дадаизмът е безполезен. През 1924 г. дадаизмът се превръща в сюрреализъм с манифеста на Андре Бретон.

Дада не е била представена в Бразилия, но проучванията показват, че книгата Макунаима, в Марио де Андраде, съдържа характеристики на това движение.

Основни имена на дадаизма

Важно е да се подчертае, че дадаизмът не е стил на изкуство като кубизма, футуризма и сюрреализма. Освен това не само от художници. Вижте основните имена по-долу:

  • Тристан Цара (румънски поет)

  • Ханс Арп (немски художник и поет)

  • Хюго Бол (немски поет, писател и философ)

  • Франсис Пикабия (френски художник и поет)

  • Марсел Дюшан (френски художник и скулптор)

  • Ман Рей (американски художник, фотограф и режисьор)

  • Макс Ернст (немски художник)

  • Кърт Швиттерс (немски художник на пластиката)

  • Ханс Рихтер (немски художник на пластиката)

  • Ричард Хуелсенбек (немски поет, музикант и лекар)

____________________
Credit Кредит за изображение: Публичен домейн / wikimedia


От Силвия Танкреди
Училищен отбор на Бразилия

Искате ли да направите добро впечатление? Вижте тези 10 трика с езика на тялото

А език на тялото това е мощен инструмент за комуникация, който често се подценява. Независимо дал...

read more

Не правете тези 5 бодибилдинг грешки, когато започвате физическа активност

Първите стъпки за тези, които започват във фитнеса, не са лесни. Трябва да живеете един ден, да п...

read more

Научете причините и симптомите на инфекция със салмонела

Кухнята е прекрасно място, изпълнено със страстни усещания: като миризмата на приготвена храна, к...

read more