Символізм - це художній рух, що виник у 19 столітті, і його основними характеристиками були суб’єктивізм, спіритизм, релігійність та містика.
До того часу, коли він розвинувся, капіталізм та індустріалізація закріпилися на світовій арені, і кілька наукових відкриттів передали ідею еволюції цивілізації.
Однак це призвело до створення багатьох соціальних проблем, таких як збільшення нерівності, що змусило художників заперечувати ідею прогресу.
Ця художня течія, що виявилася в літературі та живописі, наближалася до романтичних ідеалів суб'єктивізму, ідеалізму та індивідуалізму. Таким чином, об’єктивність була відкладена вбік, щоб створити місце для нового, більш суб’єктивного, індивідуального, песимістичного та нелогічного підходу.
Якщо з одного боку він представляв зв'язок з романтизмом, з іншого боку, символізм відкидав ідеї попередніх рухів реалізму, парнасіанства та натуралізму.
Він відійшов від естетичної строгості та формальної рівноваги парнасіанського руху, прагнучи дистанціюватися від крайнього матеріалізму та розуму. Таким чином, він дослідив більше духовних тем, що представляють реальність іншим та більш ідеалізованим способом.
Був великий інтерес до глибших сфер людського розуму, таких як несвідомий і підсвідомий Всесвіт, демонструючи більш особисте, емоційне і таємниче мистецтво.
Історичний контекст символізму
Символістський рух виник в останні десятиліття 19 століття у Франції, в той час, коли на європейському континенті спостерігався підйом індустріальної буржуазії. Капіталізм зміцнився з II промисловою революцією, що дозволило індустріалізацію кількох країн.
Цей промисловий процес був використаний об’єднанням Німеччини в 1870 р. Та Італії наступного року. З іншого боку, цей капіталістичний прогрес породив велику соціальну нерівність, що призвело до незадоволення найбідніших робітників.
На цьому етапі багато нововведень у науковій галузі призвели до ідеї прогресу, таких як, наприклад, використання електроенергії, хімічних продуктів та нафти для виробництва палива.
Отже, існує суперечка великих держав (таких як Англія, Німеччина та Росія) щодо диверсифікації ринків, споживачів та сировини.
Це також момент неоколоніалізму, який фрагменти Африки та Азії через імперіалізм деяких промислово розвинених європейських країн вважався великими світовими державами.
Нарешті, усі ці фактори спричинять Першу світову війну (1914-1918) на початку 20 століття:
- прогрес капіталізму;
- збільшення соціальної нерівності;
- суперечка про економічні та політичні інтереси деяких європейських держав;
- імперіалізм і неоколоніалізм, залучені індустріалізацією.
Враховуючи цю панораму, символістський рух виникає, щоб кинути виклик цьому сценарію, виступаючи проти панівних матеріалістичних, наукових та раціоналістичних течій, заперечуючи об’єктивну реальність.
Крім того, мова йде про підтримку шару суспільства, який знаходиться на узбіччі технологічного та наукового прогресу, просунутого капіталізмом.
Характеристика символіки
1. протиставлення об'єктивній реальності
Такі теми, на які звертаються художники-символісти, такі як смерть, біль існуючого, божевілля та песимізм суб'єктивний, віддаляючись від об'єктивної реальності та питань, пов'язаних з ними соціальна сфера.
Проекція - це розчарування, страх і розчарування, а символізм постає способом заперечення об’єктивної реальності. Таким чином, спіритуалістичні ідеали відроджуються.
2. Трансцендентність, містика та духовність
Мистецтво символізму прагне перевершити реальність за допомогою містики та духовності, намагаючись знайти відповіді на тугу та біль у найглибших областях душі.
Ці фактори безпосередньо пов’язані з історичним контекстом, в який вставлена ця художня течія, оскільки цей момент позначений духовною кризою. Це змушує художників по-іншому відчувати і аналізувати світ, речі та істоти.
3. наявність релігійності
Хоча кілька тем у символістському мистецтві пов'язані з темнішим і загадковішим всесвітом, у деяких творах можна виділити християнське бачення, поєднане з бажанням втекти від реальності.
Позначена пошуками людиною священного та відчуттям цілісності, символістична література робить поезію своєрідною релігією. Таким чином, багато письменників-символістів використовують слова з літургійної лексики, що підсилюють цю характеристику, такі як: вівтар, архангел, собор, ладан, псалом, співи.
4. Оцінка "Я" і психіки людини
На відміну від об’єктивізму, у символістському русі «Я» цінується, а істина знаходить через свідомість людини.
Таким чином, виникає великий інтерес до більш глибоких сфер розуму, таких як несвідоме та підсвідоме.
5. Нечітка, неточна та сугестивна мова
Символіка представляє дуже особливу мову, оповиту таємницею, з великою виразністю та музичністю. Ці атрибути забезпечують твори нематеріальними та психічними ідеалами, характерними для руху.
Отже, символістична мова є сугестивною, оскільки вона щось підказує, а не називає, або об’єктивно пояснює.
6. Надмірне використання мовних фігур
У символістичних творах присутня сильна фігура мови, оскільки поетичні почуття, звучність та відчуття важливіші за реальне значення слів.
Найбільш вживаними фігурами є: метафори та порівняння (які зосереджені на поетичному сенсі); алітерації, асонанси та ономатопеї (що сприяють звучності); і синестезії (які передбачають поєднання різних сенсорних полів).
7. Перевага сонетам
Хоча це проявилося в прозі, саме в поезії символізм досяг великого визнання.
Суб’єктивні та ліричні за характером, письменники-символісти воліли висловлювати свої екзистенційні драми через сонети - фіксовану поетичну форму, складену з двох квартетів та двох триплетів.
8. Відновлення романтичних елементів
Символіка займає деякі романтичні елементи, прагнучи вийти за межі відчутного аспекту речей. Ми можемо навести суб’єктивізм, ірраціональність, смак таємничості та нічного середовища.
Таким чином, теми, що досліджуються обома рухами, поєднуються, такі як біль від життя, людські муки, екзистенційні драми, глибокий смуток і незадоволення.
9. Валоризація символіки, на відміну від сцієнтизму
Мистецтво символізму виступає проти сцієнтизму, ставлячи питання про обгрунтованість науки при поясненні явищ природи.
Художники-символісти вважають, що наука обмежує, ставлячи під сумнів її абсолютну здатність. Таким чином ідеї подаються символічно, що, як вважають, є справжнім значенням усього.
10. Протидія механізму та наближення Всесвіту мрії
Рух символістів стає відмовою від механізму через мрію, космічну тенденцію та абсолют.
Художники-гуманісти, пов’язані з внутрішнім зондом розуму, шукали пояснень у снах, де оніричний Всесвіт (що стосується снів) був частиною суб’єктивної реальності та споглядальних станів.
Перевірте більше про Характеристика символіки.
Символіка в Бразилії
Символізм у Бразилії почався в 1893 р. З публікацією творів Круза е Соузи: Імшал (проза) та Відра (поезія). Цей рух тривав до 1910 року, коли почався домодернізм.
Цей момент настав у політичній смуті, оскільки з проголошенням республіки в 1889 році країна переживала момент переходу. Отже, відбувається політична трансформація з переходом від монархічного режиму до республіканського.
З встановленням Республіки меча в 1889 р. Деякі конфлікти виникли через політичну кризу та суперечку про владу.
Так, відбулася Федералістична революція (1893-1895), яка відбулася в південних штатах країни, і Револьта да Армада (1891-1894), яка відбулася в Ріо-де-Жанейро.
Таким чином, серед цього контексту незахищеності та незадоволення виникає рух символістів.
Дізнайтеся більше про Символіка в Бразилії.
Основні бразильські поети-символісти та їх твори
Окрім попередника руху, Круз е Соуза, Альфонс де Гімараенс та Педро Кілкеррі заслуговують на те, щоб їх висвітлили у поезії символів Бразилії.
Жоао да Круз е Соуза (1861-1898), який народився у Флоріанополісі, Санта-Катаріна, був найважливішим поетом-символістом. Син рабів, він мав комфортне життя серед аристократичної сім'ї, яка допомагала йому в навчанні.
Незважаючи на те, що він написав кілька поетичних текстів, за своє життя він опублікував лише дві роботи: Відра (1893) і Імшал (1893). Імшал це твір, що містить вірші, написані прозою, при цьому Відра представляє 54 вірші, з яких 47 - сонети.
Інші його праці були опубліковані посмертно: Евокації (1898), фари (1900) та Останні сонети (1905).
Жертва расових упереджень, письменник боровся за чорну справу. Його робота дуже різноманітна і об’єднує такі теми, як: одержимість білим кольором, біль, смерть та песимізм.
Дивіться нижче один з його віршів, опублікований у його поетичному творі Відра (1893).
Акробат болю
Сміється, сміється, бурхливим сміхом,
як клоун, який незграбний,
нервовий, сміятися, у абсурдному, завищеному сміху
іронії та сильного болю.Від жорстокого, кривавого сміху,
трясе дзвони і конвульсується
стрибати, гаврош, стрибати клоун, проколотий
муками цієї повільної агонії ...На біс просять, а на біс не зневажають!
Ходімо! напружувати м’язи, напружувати
у тих жахливих сталевих піруета ...І хоча ти падаєш на землю, тремтячи,
потонув у твоїй міцній і гарячій крові,
сміятися! Серце, найсумніший клоун.
Альфонс де Гімараенс (1870-1921), народився в Уро-Прето, Мінас-Жерайс, був одним із великих поетів символістського руху, представляючи релігійний твір містичного, духовного та сентиментального характеру.
Найпоширенішими темами в його поетичній творчості є: біль кохання, туга за коханою та смерть. Це тому, що велика любов його життя, його двоюрідна сестра Констанца, померла дуже молодою.
З його роботи виділяються: Семиріччя Скорботи Богоматері (1899), Коханка містик (1899), Кіріале (1902), паврова ліра (1921) та Пастораль для віруючих любові та смерті (1923).
Ознайомтесь з одним із його найбільш емблематичних віршів, опублікованим у книзі Пастораль для віруючих любові та смерті, у 1923 році.
Ісмалія
Коли Ісмалія збожеволіла,
Він стояв у вежі і мріяв ...
побачив місяць на небі,
Він побачив на морі ще один місяць.У сні, який ти загубив,
Це все було окунуте місячним світлом ...
Я хотів піднятися на небо,
Я хотів спуститися до моря ...І, у вашому божевіллі,
У вежі він почав співати ...
Це було близько до неба,
Це було далеко від моря ...І як ангел повішений
Крила для польоту ...
Я хотів місяць на небі,
Я хотів місяць з моря ...крила, які Бог тобі дав
Вони ревали від пари до пари ...
Твоя душа зійшла на небо,
Його тіло спустилося до моря ...
Педро Кілкеррі (1885-1917) був журналістом, і крім публікації кількох хронік та статей у газетах, він присвятив себе символістській поезії. Його вважали одним з найбільших поетів руху, недавно відкритого критиками.
За життя Кілкеррі не публікував жодних творів, однак його праці були зібрані посмертно. За допомогою різноманітної поезії він досліджує кілька тем, пов’язаних з релігійністю, містикою, мріями та коханням.
Ознайомтесь із одним із його віршів, написаним у 1907 році та опублікованим у творі Огляд Кілкеррі, Августо де Кампос.
під гілками
Це в Естіо. Душа, ось, мені звучить,
На моєму коні - під русявим пилом
Що сонце дощить - і воно пропало для мене все життя
На моєму коні, по дорозі.Ось! цей, коли я пишу тобі високий шланг
Під зеленим навісом ми живемо.
А коли настає ніч, багаття запалюється
Хто зараз перетворив попіл на багаття.Проведи своє життя через сільську місцевість... Є життя
Я несу її спів, птахів у грудях,
Що, якби це забрало їх у мою молодість ...Кожна ілюзія цвіте відродженою;
Флора, відроджена до першої туги
З вашої любові... на крилах Саудаде!
Дізнайтеся більше про Автори бразильської символіки.
Символіка в Португалії
Символізм у Португалії охоплював період між 1890 і 1915 роками, коли почався модернізм.
У країні цей рух виник у розпал кризи монархії і був урочисто відкритий в 1890 р. З публікацією праці оаристи, письменником Еженіо де Кастро.
оаристи - це збірка віршів, написана після повернення автора з Франції, де він контактував із поетами-символістами, рух яких уже вплинув на португальську літературу.
Дізнайтеся більше про Символіка в Португалії.
Основні португальські поети-символісти та їх твори
Окрім Евгеніо де Кастро, виділяються португальські поети-символісти: Антоніо Нобре та Каміло Пессанья.
Євгеніо де Кастро (1869-1944), народився в Коїмбрі, Португалія, закінчив літературу, будучи попередником символістського руху в Португалії.
Його творчість розділена на два етапи: символістський і неокласичний. На першому етапі його твори розкривають його підхід до тем та музичність символізму. На другому етапі його твори займають аспекти класичної літератури.
З його поетичної творчості виділяються книги: оаристи (1890), годин (1891), Інтерлюдія (1894), Саломея та інші вірші (1896) та сумуй за небом (1899).
Сон (уривок з вірша)
У безладі, який божеволіє, свято тремтить ...
Сонце, соняшник небесний, згасає ...
І співи безтурботних заспокійливих звуків
Вони рівно рятуються, розливаючись тонкою квіткою сіна ...зірки в ореолах
Вони сяють зловісними блискітками ...
Корнамуси та кротало,
Цитоли, цитри, сістро,
Вони звучать м’яко, сонно,
Сонний і м’який,
У середньому,
М'які, повільні ридання
акцентів
серйозний
М'який ...Квітка! в той час як у безладі фета здригається
І сонце, соняшник небесний, згасає,
Давайте зробимо ці звуки такими спокійними та приємними,
Втікаємо, Квітко! До квітки цих квітучих сін ...
Антоніо Нобре (1867-1900), народився в Порту, Португалія, був поетом-символістом, який закінчив право в місті Париж. Там він опублікував у 1892 році свою найвидатнішу працю в символістському русі: Тільки. Ця книга об’єднує кілька віршів, які досліджують такі теми, як туга та глибокий смуток.
Інші його праці були опубліковані посмертно, наприклад: прощання (1902), перші вірші (1921) та фундаменти (1983)
Віда (уривок з поеми, опублікованої у творі Тільки)
Великі осінні очі! містичні вогні!
Смутніша за Любов, урочиста, як хрести!
О чорні очі! чорні очі! колір очей
З обкладинки Гамлета, з гангрени Господа!
О очі чорні, як ночі, як криниці!
О джерела місячного світла, в тілі всі кістки!
О чистий, як Небо! ой сумно як ти береш
Поза законом!О Темна середа!
Ваше світло більше, ніж світло трьох повних місяців
Це ти освітлюєш в’язнів, в кайданах,
О свічки пробачення! лампи Згуби!
О великі осінні очі, повні Благодаті!
Очі запалили, як вівтарі новени!
Очі геніальні, де Бард змочує перо!
О вугілля, що запалює вогонь старих дам,
Вогонь тих, хто прокладає лінії в морі ...
Маяк бару, який керує Навігаторами!
О світлячки, що запалюють ходунків,
Більше тих, хто їде на диліжансі через гори!
О, остаточне крайнє з'єднання тих, хто відходить з Землі!
Каміло Пессанья (1867-1926), який народився в Коїмбрі, Португалія, був автором, який найкраще відповідав характеристики символістського руху, і в даний час вважається головним вираженням рух.
У своїй роботі він використовує декілька фігур мови, характерних для руху, окрім того, що подає поезію, повну символіки та з сильною музичністю. Найбільш досліджувані теми пов’язані з песимізмом, болем, сумом та смертю.
Клепсидра це його єдина книга віршів, яка вийшла в 1920 році. Решта його творів були опубліковані посмертно.
Шлях (вірш, опублікований у творі Клепсидра)
Я маю жорстокі мрії; в хворій душі
Я відчуваю неясний передчасний страх.
Я буду боятися на межі майбутнього,
Просочений тугою за сьогоденням ...Я сумую за цим болем, якого я марно шукаю
Від сундуків проганяти дуже грубо,
При непритомності над заходом сонця
Покрий моє серце темною завісою ...Тому що біль, ця відсутність гармонії,
Все розпатлане світло, яке світить
Душі шалено, небо зараз,Без нього серце майже нічого:
Сонце, де світанок скінчився,
Бо тільки світає, коли ти плачеш.
Докладніше про поезія символістів
Символіка в Європі
Символістський рух виникла у Франції в середині 19 століття, а в літературі він розпочався в 1857 році з публікацією твору злі квіти, французького поета Шарль Бодлер.
У той час ця книга була піддана цензурі за вміст поезії з еротичною, чуттєвою та темною тематикою. Дивіться нижче сонет Шарля Бодлера у своїй книзі квіти зла:
Листування
Природа - це живий храм, в якому стовпи
Вони часто дозволяють фільтрувати незвичні сюжети;
Чоловік перетинає його посеред гаю таємниць
Що там переслідують вас своїми знайомими очима.Як довгі відгомони, що вщухають вдалині
У запаморочливій і похмурій єдності,
Великий, як ніч і світло,
Звуки, кольори та парфуми гармонізують.Є свіжі аромати, як дитяче м’ясо,
Солодкий, як гобой, зелений, як луг,
А інші, вже розпусні, багаті та переможні,З плинністю того, що ніколи не закінчується,
Як мускус, ладан та смоли зі Сходу,
Нехай слава піднесе чуття та розум.
Однак лише в 1886 році грецький поет Жан Мореас (1856-1910) вперше вжив термін «символізм». він написав Маніфест символістів викриття принципів мистецтва, яке більше стосується духовності та відчуттів.
З цього приводу Мореас визначив трьох великих художників французької символістської літератури: Шарля Бодлера (1821-1867), Стефана Малларме (1842-1898) та Поля Верлена (1844-1896).
Окрім Франції, в символістському русі виділились інші європейські країни, такі як Іспанія, Італія, Англія, Німеччина та Росія.
Таким чином, крім найвизначніших французьких поетів-символістів (Шарль Бодлер, Стефан Малларме, Поль Верлен та Артур Рембо), можна згадати російських поетів В'ячеслава Іванова (1866-1949), Андре Білі (1880-1934) та Олександра Блока (1880-1921).
зрозуміти більше про Мова символістів.
Символізм у образотворчому мистецтві
Хоча символізм починався як літературний рух, він також процвітав у образотворчому мистецтві, зокрема в живописі.
Символістичний живопис зазнала безпосереднього впливу поезії французьких поетів Стефана Малларме, Поля Верлена та Артура Рембо, будучи також мистецтвом, що протистоїть реалізму.
Таким чином художники підходили до темних, омріяних та духовних тем у своїх творах, використовуючи більш прохолодні та темні кольори.
Деякі французькі художники, які мали велику популярність, були: Гюстав Моро (1826-1898) та Оділон Редон (1840-1916). Окрім них, варто згадати праці німця Карлоса Швабе (1866-1926). Ознайомтеся з деякими його екранами нижче:
Перевірте свої знання про рух символістів за допомогою Питання про символіку.
