Vad är konst?

Konst är ett ord som härstammar från det latinska ordet ars och det betyder teknik eller skicklighet. Vi kan säga att det är en mycket gammal mänsklig kommunikativ manifestation.

definition av konst

Konsten har en estetisk karaktär och det är nära relaterat till individens känslor och känslor. Som ett exempel kan vi nämna måleri, dans, musik, film, litteratur, arkitektur etc.

Det är anmärkningsvärt att konsten har ett viktigt social roll eftersom det exponerar historiska och kulturella egenskaper hos ett givet samhälle och blir en reflektion av den mänskliga väsen.

Den finns i alla kulturer och dess definition har och fortsätter att diskuteras obevekligt.

vad är konst paulo bruscky — Den brasilianska konstnären Paulo Bruscky i en föreställning 1963 i Recife gick med en platta och frågade allmänheten "Vad är konst? Vad är det för?"

Definitionerna av konst genom historien

för den grekiska filosofen Aristoteles konst var en imitation av verkligheten. Detta koncept motbevisades senare hårt av flera konstnärliga strömmar som förstod att konsten inte bara baserades på imitation av verkligheten utan på

instagram story viewer

skapande.

Under medeltiden fanns det två aspekter:

manuell (eller mekanisk) konst
den liberala (eller intellektuella) konsten

Den första ansågs sämre än den andra, eftersom konst bara skapades från intellektet.

Om vi tänker på denna fråga idag märker vi att den är mer utvecklad; manuellt arbete är dock fortfarande överväldigat av intellektuellt arbete.

Som ett exempel har vi hantverkaren och konstnären, som delar ett mentalt verk medan de deltar i konstnärlig skapelse. Den förstnämnda anses dock för det mesta vara en individ som producerar en ”mindre konst” i förhållande till den andra.

Denna analogi mellan "högkonst" och "populärkonst" kvarstår fram till idag och är föremål för diskussion för många forskare.

Lära sig mer om hög kultur och den Populärkultur.

Konsthistoria - Kronologi

Konsthistoria är en gren av vetenskapen som studerar konstnärliga processer inom det sammanhang där de genomfördes. För att underlätta studier delas konsten således upp i perioder, nämligen:

förhistorisk konst: period före 3000 a. C., till exempel bergkonsten.
forntida konst: från 3000 till. Ç. upp till 1000 a. C., till exempel den egyptiska konsten.
klassisk konst: från 1000 till. Ç. till 300 d. a., till exempel den grekiska och romerska konsten.
medeltida konst: från 300 till 1350, till exempel gotisk konst.
Modern konst: 1350 till 1850, till exempel neoklassisk konst.
Samtida konst: från 1850 till idag, till exempel konceptuell konst.

sten konst

Rockkonst representerar en av de äldsta konstnärliga manifestationerna som uppträdde för miljontals år sedan i förhistoriens sammanhang. De är teckningar eller målningar som framför allt producerades i grottor av flera forntida folk.

Förutom grottmålningar är det känt att skulptur, dans och musik också började under denna period.

Således kan vi reflektera över det mänskliga behovet av att uttrycka sig, avslöja deras idéer, eftersom människan genom konstnärligt arbete frigör sina känslor.

Under den paleolitiska perioden omkring 30 000 f.Kr. C., de skapade mönstren hade mycket samband med naturen. Egenskaperna för att representera fruktade djur var fulla av rörelse och styrka. De mer fogliga djuren, såsom renar och hästar, gjordes på ett mer känsligt sätt och avslöjade lätthet och bräcklighet.

Religiös konst

pieta michelangelo — Skulptur *pieta* (1499), av Michelangelo

Sacred Art representerar en uppsättning verk vars huvudtema är religion.

Det utforskades mycket före renässansperioden (i forntida, klassiska och medeltida åldrar) och var en av de viktigaste uttrycksformerna i århundraden. Som ett exempel har vi illustrationer, skulpturer av heliga och arkitekturen som finns i flera kyrkor eller tempel.

Barock konst

Med renässansperioden ägde betydande förändringar rum i Europa på 1400-talet, såsom:

vetenskap
motreform
bourgeoisiens uppkomst
antropocentrism
humanism

I detta sammanhang finner barockkonstnären i konsten den nödvändiga platsen för att avslöja den förvirring som orsakats av paradigmförändringen.

Så distanserade barockkonsten sig delvis från helig konst och skapar en mer erotisk, profan, vardagskonst och därför inte så idealiserad.

Modern konst

Modern konst uppstår i samband med Industriell revolution från 1700-talet.

Inom modern konst utvidgas begreppet konst lite och betraktas till och med som en "anti-konst", det vill säga det handlar inte om det estetiska innehållet utan om det budskap som ska förmedlas.

I Brasilien var milstolpen för införandet av modern konst Modern Art Week från 1922.

I den meningen kan vi tänka att konsten har en viktig funktion, förutom katarsis (rensning av förnimmelser). Med andra ord kan ett konstnärligt verk ha ett ideologiskt och politiskt innehåll involverat, vilket får publiken att reflektera över konceptet och inte bara visualisera verken.

Abstrakt konst

Ett av kännetecknen för den moderna periodens bildkonst var framväxten av den konstnärliga strömmen som kallas Abstraktionism.

På ett sådant sätt föreslår abstrakt konst ett icke-representativt visuellt arbete, det vill säga det prioriterar abstrakta former framför figurer som är en del av verkligheten.

Denna ström uppstod i modernismens sammanhang, genom yttrandefrihet och motbevisning av akademism, och är relaterad till avantgarde-rörelser.

Samtida konst

Samtida konst eller postmodern konst uppstod under 1900-talet, även om många forskare föredrar att ange sitt ursprung i slutet av 1800-talet.

Samtida konst omfattar ett mer öppet koncept av konst och bygger därför på originalitet, konstnärliga experiment och innovativa tekniker.

Således medger det olika konstnärliga metoder och språk samt blandningen mellan dem. Idag pratar vi om performance art, multimedia konst, etnisk konst, bland andra.

Liksom modern konst fokuserar samtida konst på idén som ska förmedlas på bekostnad av verkets estetiska värde.

Dess huvudsakliga funktion är att få människor att tänka, inte bara med verk som innehåller koncept estetik av harmoni och skönhet, men baserat på verk som ofta går utanför medvetenhetsgränserna mänsklig.

Tanken är att människor ska ha kontakt med konstverk genom "estetisk chock" och så att katartiska processer inträffar och gynnar reflekterande aktivitet.

Visuella konsterna

Det är viktigt att känna till begreppet Visual Arts, eftersom det har genererat mycket förvirring.

Vissa människor tror att den visuella konsten endast inkluderar målningar.

Men begreppet bildkonst är mycket bredare och är relaterat till själva namnet ”visuellt”. Med andra ord representerar den den konst som vi kan se: målning, skulptur, arkitektur, teater, dans, fotografi, bland andra.

Typer av konst

Vi vet att begreppet konst har utvidgats genom åren, vilket följde människors och samhällets utveckling.

Således har vi idag en mängd konstnärliga former uttryckta av olika språk (visuellt, auditivt, taktilt, bland andra) som framkom till exempel med tillkomsten av informationsteknologi.

Så tidigare delades konsten bara upp i 7 delar: