Једна од највећих брига Нацизам било је ширење њихових естетских концепција уметности, повезаних са њиховим идеолошким и политичким концепцијама, користећи уметност као пропагандно оружје њихових идеала.
Своју продукцију заснивали су на интерпретацијама дарвинистичког еволуционизма и теоријама о еугеники, настојећи да представе природно савршенство елиминацијом нечистих и погубних тела која нису била у складу са тежњом за чистом немачком расом, снажном расом супериорном над превише.
Једна од премиса нацистичке уметности била је рестаурација натурализма, али идеализована према аријским концепцијама супериорности. Циљ би био да се побегне од компликованих апстракција и концентрише на израз света који ће владати у будућност, леп, идиличан, класичан и честит свет, какав би била јака немачка нација након победе над другима народи.
Теме које је нацистички режим одабрао за уметничко изражавање требале би бити у складу са националсоцијалистичком концепцијом уметности. Као што је Хитлер написао 1935. године: „Иако смо сигурни да ћемо у политици правилно изразити духа и извора живота нашег народа, такође верујемо да смо у стању да препознамо његов природни еквивалент и изврши то "(
Авантуре у историји, Број 47, јул 2007, стр. 36). Имајући ово на уму, нацисти су 1937. године у новоствореној Кући немачке уметности организовали изложбу Велике немачке уметности.Поред концепције и стварања нацистичке уметности, Хитлеров режим је почео да се бави и оним сматрали изрођеном уметношћу, повезаном са модерним авангардним покретима, који су се затим проширили кроз Европа. У Немачкој су прогоњени различити уметници, попут сликара Ота Дикса, Емила Нолдеа и Ериха Хекела. Други су уклоњени са својих места на челу културних институција, а хиљаде уметничких дела су уништене. Баухаус, главни центар за ширење авангарде у визуелној уметности и архитектури, био је затворен.
Чак и пре доласка на власт, Хитлер је у својој књизи дефинисао модерну уметничку продукцију Меин Кампф (Минха Лута, 1923), а на конгресу нацистичке странке у Нирнбергу 1933. поновио је дефиницију: „Ако свака ствар на коју рађање је резултат унутрашњег искуства, па су јавна опасност и морају бити под надзором. докторе. [...] Ако је то била чиста шпекулација, онда су морали бити у институцији погодној за обмане и преваре “.
Практични резултат ове перспективе прогона модернизма дошао је одржавањем изложбе Кунст ентартете- на португалском, Изрођена уметност. Циљ изложбе, одржане у Минхену 1937. године, био је одбранити модерну уметност, представљајући дела заплењена широм Немачке у претрпана, наизменична дела реномираних уметника са фотографијама ментално оболелих, представљајући им морализујући политички коментар и наслове промењено.
Уз дела Пабла Пицасса, Хенрија Матиссеа, Пиета Мондриана, између осталих, нацистички сликар и политичар Адолф Зиеглер изложене радове дефинисао је овако: „Око нас се види чудовишни плод безумља, непромишљености, неспособности и потпуности дегенерација. Оно што ова изложба нуди улива свима нама ужас и одбојност “(Авантуре у историји, Број 47, јул 2007, стр. 32). Радове које је одабрао министар пропаганде Јосепх Гоеббелс видело је више од 2 милиона људи и представљали су још једно из битака које су водили нацисти, сада на пољу уметности, за наметање својих концепција биолошке и социјалне супериорности.
Кредити за слике: нефталије и Схуттерстоцк.цом
Написао Талес Пинто
Дипломирао историју
Извор: Бразил Сцхоол - https://brasilescola.uol.com.br/historiag/a-arte-nazista-combate-ao-modernismo.htm