Тест уметности у Енем-у формира 5 питања. Неопходно је усвојити знање из ове области како бисте имали више шанси за успех на тесту.
Поред тога, наравно, као важно разумевање света које ће се одразити свешћу и критичким размишљањем.
Питање 1
(Енем-2018)
ТЕКСТ И
ТЕКСТ ИИ
Боди арт толико показује тело и подвргава га тако разноликим експериментима да се његов утицај шири до данас. Ако се у тренутној уметности могућности за истраживање тела чине безграничне - можете бирати између представљају, представљају или чак само призивају тело - то је захваљујући наследству уметника пионири.
Силвиа, П. Р. Тело у уметности, боди арт, модификација тела: границе. ИИ састанак из историје уметности: ИФЦХ-Уницамп 2006 (адаптирано)
У текстовима је појам боди арт повезан са намером:
а) успоставити границе између тела и састава.
б) учинити тело привилегованом подршком за изражавање.
ц) расправљати о политикама и идеологијама о телу као уметности.
г) разуме аутономију тела у контексту дела.
е) истакнути уметниково тело у контакту са гледаоцем.
Тачна алтернатива: б) учинити тело привилегованом потпором за изражавање.
Уметнички језик боди арт - са португалским преводом за „боди арт“ - користи тачно као материјал и главни ослонац уметниковом телу, привилегујући га као креативан и израз.
а) НЕПРАВИЛНО. Састав овде није укључен као елемент анализе.
Португалска уметница Хелена Алмеида (Текст И) произвела је опсежно дело у којем тело углавном користи као основни ослонац који је својствен уметностима тела. У тексту ИИ откривено је да се, поред сликања и дизајна тела, и само тело може привилеговано користити као уметничка подршка.
ц) НЕПРАВИЛНО. Намера боди арта није да расправља о политикама и идеологији о телу као уметности, већ да га користи као средство за расправу о разним темама, укључујући и тело.
г) НЕПРАВИЛНО. Дело није намењено разумевању аутономије тела, већ коришћењу као ослонац.
е) НЕПРАВИЛНО. Однос уметниковог тела и гледаоца ни у једном тренутку није био јасан.
питање 2
(Енем-2018)
ТЕКСТ И
Такође названи фотограматички отисци или слике […], фотограми су, у генеричкој дефиницији, слике направљене без употреба камере, директним контактом предмета или материјала са фотосензибилном површином изложеном извору од светла. Ова техника, која је рођена заједно са фотографијом и послужила је као узор многим дискусијама о онтологији фотографску слику, авангардни уметници су дубоко трансформисали у првим деценијама века КСКС. Чак је представљао, заједно са колажима, фотомонтажама и другим техничким поступцима, дефинитивно укључивање фотографије у модерну уметност и њену удаљеност од фигуративног представљања.
ЦОЛУЦЦИ, М. Б. Фотограматички и авангардни отисци: искуства Ман Раи-а. Студија, бр. 2, 2000.
ТЕКСТ ИИ
У оквиру Ман Раи-а, „удаљавање од фигуративног приказа“ на које се односи текст И манифестује се у:
а) резигнирање игре светлости и сенке, у надреалистичким калупима.
б) наметање случаја над техником, као критика реалистичке уметности.
в) експериментална композиција, фрагментована и са дифузним обрисима.
г) радикална апстракција, усредсређена на сам фотографски језик.
е) имитација људских облика, заснованих на различитим предметима.
Тачна алтернатива: в) експериментална композиција, фрагментована и са дифузним контурама.
ТХЕ раиографија појављује се у историји уметности као експериментални процес у коме су фотографи / уметници стварали нове композиције, користећи као инструмент елементе који су део фотографског универзума.
а) НЕПРАВИЛНО. Игре „светлости и сенке“ део су фотографског језика, али за надреалисте нису биле „иновација“ или резигнација.
б) НЕПРАВИЛНО. Такође није било директних критика реалистичке уметности. Поред тога, фотомонтаже су захтевале употребу уметничке технике за њихову реализацију.
У случају фотомонтаже није коришћена камера, већ осетљиви материјал и лабораторија у којој су фотографије развијене. Тамо су фрагментирали слике, експериментисали и стварали дела не бринући о техничким аспектима као што су оштрина и обриси.
г) НЕПРАВИЛНО. Идеја ове рајографије такође није била идеја „радикалне апстракције“, она је тражила „дистанцирање од фигуративног представљања“, као што сам текст показује.
е) НЕПРАВИЛНО. Ово „удаљавање од фигуративног приказа“ на које се односи текст више је повезано са самим фотографским приказом. У случају фотомонтаже Ман Раи-а, он чак предлаже „људске облике“, али не као у традиционалној фотографији.
питање 3
(Енем-2018)
Група О Театро Магицо представља ауторске композиције које имају естетске референце на рок, поп и бразилску народну музику. Оригиналност њихових емисија повезана је са европском опером 19. века из:
а) сценски распоред уметника у позоришном простору.
б) интеграција различитих уметничких језика.
в) преклапање музике и књижевног текста.
д) одржавање дијалога са јавношћу.
д) усвајање заплета као заједничке нити.
Тачна алтернатива: б) интеграција различитих уметничких језика.
Група Театро Магицо позната је по перформансама и мешавини уметничких делова. Питање се односи на оперу из 19. века, у овом случају на оперете, у којима су такође наступале у истој презентацији различити уметнички језици, као што су читање текстова, музика и вратоломије.
а) НЕПРАВИЛНО. Ово је карактеристика опере, али није повезано са оригиналношћу која се помиње у тексту.
ц) НЕПРАВИЛНО. Ово је елемент присутан и у оперетама, али није повезан са оригиналношћу.
г) НЕПРАВИЛНО. У операма нема дијалога између уметника и публике.
е) НЕПРАВИЛНО. Заплет као нит водиља такође је посебност опере, међутим није повезан са оригиналношћу коју вежба сугерише.
питање 4
(Енем-2018)
ТЕКСТ И
ТЕКСТ ИИ
Степхен Лунд, канадски уметник, становник Викторије, главног града Британске Колумбије (Канада), постао је светски феномен који производи виртуелна уметничка дела возећи свој бицикл. Пратећи руте које су праћене уз помоћ ГПС уређаја, он процењује да је прешао више од 10.000 километара.
Текстови истичу уметничку иновацију коју је предложио Степхен Лунд из (а):
а) померање технологија са њихових уобичајених функција.
б) перспектива функционисања ГПС уређаја.
ц) чин вожње бициклом градским улицама.
д) анализа проблема урбане мобилности.
е) усредсредите се на културну промоцију вашег града.
Тачна алтернатива: а) одвајање технологија од њихових уобичајених функција.
ГПС је електронски уређај са функцијом указивања упутствима корисницима у складу са практичном и објективном логиком у погледу мобилности. Међутим, уметник користи ГПС као алат за уметничко стварање, претварајући урбане руте у сложене цртеже пренете на градске мапе. Према томе, она истискује оригиналне функције ове технологије стварањем нове функције, у овом случају цртежа.
б) НЕПРАВИЛНО. Идеја уметника није да разговара о томе како ГПС функционише, већ само да га користи као алат за цртање.
ц) НЕПРАВИЛНО. Вожња бицикла градским улицама не доноси никакве иновације.
г) НЕПРАВИЛНО. Предложено питање није било анализирање проблема мобилности града, барем не директно. Уметник иновира користећи ГПС као средство за израду цртежа.
е) НЕПРАВИЛНО. Уметников фокус није био на градској културној продукцији, већ на цртежима створеним са градских улица и ГПС инструменту.
питање 5
(Енем-2018)
Обе слике су продукције које користе керамику као своју сировину. Рад двострука вертикална структура разликује се од погребне урне марајоара до
а) истакните симетрију у распореду комада.
б) материјализовати технику без корисне функције.
в) напустити правилност у саставу.
д) укида могућности афективног читања.
е) интегрише подршку у свој устав.
Тачна алтернатива: б) материјализовати технику без корисне функције.
У скулпторском делу представљеном у ТЕКСТУ И, керамика је представљена као ослонац уметности са естетским и концептуалним карактеристикама, без утилитарне функције. У ТЕКСТУ ИИ, погребна урна Марајоара има функцију да садржи посмртне остатке људског бића, што има практичну сврху у друштву у којем је произведена.
а) НЕПРАВИЛНО. Рад Вертикална структура нема симетричне облике, напротив. Имајте на уму да излаже облике као да су „наслагани каменчићи“ који су постављени на неуредан и асиметричан начин.
ц) НЕПРАВИЛНО. Иако дело напушта регуларност, то није оно по чему се издваја из дела Марајоара, већ се као разлика издваја његова неутилитарна функција.
г) НЕПРАВИЛНО. Није зато што дело има карактеристике концептуалне уметности, јер нема могућност афективног читања. Интерпретација уметности зависи од јавности и углавном свака изазива различита тумачења, укључујући и афективна.
е) НЕПРАВИЛНО. Дело не укључује подршку у свом саставу.
питање 6
(Енем-2017 / адаптирано)
ТЕКСТ И
ТЕКСТ ИИ
На питање о његовом готовом процесу стварања, Марцел Дуцхамп је рекао:
- Ово је зависило од предмета; уопште, требало је бити опрезан са својим изгледом. Веома је тешко одабрати објекат, јер након две недеље почиње да вам се свиђа или да га мрзите. Морате доћи до било чега с таквом равнодушношћу да немате никакве естетске емоције. Избор готовог производа увек се заснива на визуелној равнодушности и истовремено на потпуном одсуству доброг или лошег укуса.
ЦАБАННЕ, П.Марцел Дуцхамп: инжењер изгубљеног времена. Сао Пауло: Перспецтива, 1987 (адаптирано).
Повезујући текст и слику дела, подразумева се да је уметник Марцел Дуцхамп, стварајући конфекције, отворио начин стварања уметности који се састоји од:
а) додељивање авангардном уметнику задатка да буде вештак 20. века.
б) облик предмета сматрају битним елементом уметничког дела.
в) радикално ревитализовати класични концепт лепоте у уметности.
г) критиковати принципе који одређују шта је уметничко дело.
д) индустријским објектима приписују статус уметничког дела.
Тачна алтернатива: г) критиковати принципе који одређују шта је уметничко дело.
Дуцхамп је био део авангардног покрета Дада, чији је један од принципа био да уметничко дело доведе у питање као став „против уметности“. Стога, приликом постављања предмета који је претходно произведен у изложбеној сали, уметник доводи у питање разлоге који указују и дефинишу шта јесте или није уметничко дело.
а) НЕПРАВИЛНО. Израз „занатлија“ односи се на занатлију или уметника. Марцел Дуцхамп није намеравао да авангардне уметнике учини „јединим“ или „референцама“ уметности 20. века, већ да иновира у идејама и извлачи размишљања у први план.
б) НЕПРАВИЛНО. Душанова намера није била повезана са обликом предмета, а још мање да диктира шта је од суштинске важности за уметност или не.
ц) НЕПРАВИЛНО. Брига није била да се донесе нови концепт лепоте, он је предложио да се то доведе у питање, као и да се доведе у питање сама уметност.
е) НЕПРАВИЛНО. Нити му је био циљ да нужно трансформише индустријске предмете у уметност, међутим неке од њих користио је за пропитивање појма уметности.
питање 7
(Енем-2017)
ТЕКСТ И
ТЕКСТ ИИ
У лето 1954. уметник Роберт Раусцхенберг (н. 1925) створио термин Меч да се осврне на његова нова дела која су имала аспекте и сликарства и скулптуре. 1958. године Цама је одабран за уврштавање у изложбу младих америчких и италијанских уметника на Фестивалу два света у Сполету у Италији.
Одговорни за фестивал, међутим, одбили су да изложе дело и однели га на депозит. Иако је уметнички свет расправљао о иновацији вешања кревета на зид, Раусцхенберг је то сматрао својим. дело „једна од најпријатнијих слика које сам икад сликао, али увек сам се плашио да нико не жели да уђе у томе".
ДЕМПСЕИ. ТХЕ. Стилови, школе и покрети: Енциклопедијски водич за модерну уметност. Сао Пауло: Цосац & Наифи. 2003.
Раусцхенбергово дело шокирало је јавност у време када је настало и на њега је снажно утицао уметнички покрет који су одликовали:
а) растварање нијанси и контура, откривајући брзу производњу.
б) необично истраживање свакодневних елемената, дијалог са готовим стварима.
в) исцрпно понављање визуелних елемената, што доводи до максималног поједностављења композиције.
г) укључивање технолошких промена, вреднујући динамику савременог живота.
д) геометријски облици, разређивање детаља без бриге о верности стварности.
Тачна алтернатива: б) необично истраживање свакодневних елемената, дијалог са готовим стварима.
Готово је израз уметности који користи свакодневне предмете које су други људи већ произвели, обично са неком корисном функцијом. У уметничком контексту уметник присваја такве предмете, дајући им ново значење.
а) НЕПРАВИЛНО. Уметник не предлаже растварање контура и тонова, већ истраживање елемената свакодневног живота.
У представљеном делу Раусцхеберг користи кревет као потпору својој уметности, истражујући на необичан начин овај предмет тако присутан у животу људи.
ц) НЕПРАВИЛНО. У Раусехенберговом делу нема понављања елемената. Ова карактеристика је била део покрета за поп арт.
г) НЕПРАВИЛНО. То су посебности футуристичке авангарде, која није повезана са поменутим делом.
е) НЕПРАВИЛНО. Геометризација облика карактеристична је за кубизам, који није повезан са представљеним делом.
питање 8
(Енем-2017)
Текст сенчи неке трансформације у функцијама уметности данас. У делу који је цитирао уметник Јаиме Прадес, Тхе
а) размишљање о човековој одговорности за животну средину.
б) валоризација поетике над садржајем.
в) брига о лепоти која се налази у природи.
г) перцепција дела као ослонца за памћење.
е) поновна употреба смећа као облик потрошње.
Тачна алтернатива: а) размишљање о човековој одговорности за животну средину.
Уметник покушава да постави питања о еколошкој кризи. То је јасно у изводу из текста „(...) Схватио сам катастрофу која је урбана екологија. Када говоримо о еколошком питању, увек се позивамо на природу, али урбана еколошка криза је јака “.
б) НЕПРАВИЛНО. Уметник предлаже питања и размишљања, комбинујући садржај са поетиком.
ц) НЕПРАВИЛНО. Уметникова брига није нужно за лепо, већ за изношење размишљања о екологији.
г) НЕПРАВИЛНО. Рад не намерава да се бави питањима везаним за памћење, предлог је да се разговара о утицају на животну средину.
е) НЕПРАВИЛНО. Уметник не тражи потрошњу кроз смеће, његова брига је да покаже размишљања.
питање 9
(Енем-2017)
1956. године уметник Флавио де Ресенде Царвалхо продефиловао је Авенидом Паулиста са костимом Нев Лоок, тропским предлогом за мушку гардеробу. Његова најпознатија дела везана су за перформансе. Слика нам омогућава да као карактеристике овог уметничког израза наведемо употребу:
а) интимности, политике и тела.
б) публика, иронија и бол.
в) урбани простор, интима и драма.
г) мода, драма и хумор.
е) тело, провокација и мода.
Тачна алтернатива: е) тело, провокација и мода.
Уметница користи моду са циљем да мушкарцима донесе нови предлог одеће; користи своје тело као инструмент и потпору за комуникацију кроз уметност; а користи и провокацију јер предлаже врсту костима коју мушкарци нису користили, али се сматра „женском одећом“.
а) НЕПРАВИЛНО. Не можемо рећи да је интимност овде повезана са перформансом Флавио-а де Царвалхо-а.
б) НЕПРАВИЛНО. Овде се не ради на елементу „боли“.
ц) НЕПРАВИЛНО. Интимност и драма нису елементи које је уметник користио.
г) НЕПРАВИЛНО. Драма није одлика поменуте представе.
питање 10
(Енем-2017)
ТЕКСТ ИИ
У својој продукцији Гоелди је настојао да одрази свој лични и политички пут, своју меланхолију и страст према њему интензивнији, латентнији аспекти у његовом раду, као што су: градови, рибе, лешинари, лобање, напуштеност, усамљеност, драма и страх.
ЗУЛИЕТТИ, Л. Ф. Гоелди: од меланхолије до неизбежног. Часопис за уметност, медије и политику. Приступљено: 24. априла 2017 (адаптирано).
На гравера Освалда Гоелдија утицао је европски уметнички покрет с почетка 20. века, који представља карактеристике откривене у траговима дела:
Тачна алтернатива: а) Алфред Кубин, представник експресионизма.
Експресионистичка авангарда имала је као карактеристике валоризацију дубоких тема својствених човеку, као што су страх, усамљеност, тескоба и напуштеност. О свим овим темама се много расправљало у раду Освалда Гоелдија.
б) НЕПРАВИЛНО. У фовизму, карактеристике се заснивају на хроматском интензитету, поједностављењу облика и произвољној употреби боја.
ц) НЕПРАВИЛНО. Мексички мурализам довео је и до других забринутости, пре свега политичких, са снажном посвећеношћу преношењу либертаријанских осећања.
г) НЕПРАВИЛНО. У кубизму је била битна геометрија фигура, постављајући сликовни приказ на фрагментиран начин.
е) НЕПРАВИЛНО. У надреализму, уметници су настојали да унесу необичне елементе у своја дела, са многим референцама у универзуму снова и психоанализе.
Можда ћете такође бити заинтересовани:
- Европске авангарде
- Вежбе на европским авангардима
питање 11
(Енем-2017)
Инсталација денго трансформисао МАМ-СП собу у јединствено окружење, истражујући као главну уметничку карактеристику:
а) учешће јавности у заиграној интеракцији са делом.
б) дистрибуција препрека у изложбеном простору.
в) симболички приказ предмета из снова.
г) субјективно тумачење закона гравитације
е) унапређење занатских техника.
Тачна алтернатива: а) учешће јавности у заиграној интеракцији са делом.
Инсталација је врста уметности у којој се окружење користи за обухватање уметничких продукција. У овом раду Ернеста Нета можемо да посматрамо хеклање структура које висе са плафона и заузимају собу, где посетиоци могу да комуницирају. Примећује се присуство деце која се крећу између ових структура, што наглашава интерактивну природу посла.
б) НЕПРАВИЛНО. Елементи дела не могу се сматрати „препрекама“, јер су тамо управо ради интеракције са јавношћу.
ц) НЕПРАВИЛНО. Предмети који се користе не представљају нужно онирички универзум, односно снове.
г) НЕПРАВИЛНО. Ернесто Нето не предлаже тумачење гравитације, већ пружање заиграних искустава.
е) НЕПРАВИЛНО. Алтернатива би се могла сматрати делимично тачном, јер се производи хеклањем, ручном техником која се широко производи у Бразилу. Међутим, када је реч о „уметничкој карактеристици“, исказ слова А је тачнији.
питање 12
(Енем-2017)
ТЕКСТ ИИ
Ражањ
Пауло Цесар Силва, познатији као Спето, графичар је из Сао Паола који се бави скејтбордом и музиком. Јачање његове уметности догодило се 1999. године због могућности да се изблиза виде референце које донео је неко време, када је пролазио кроз неколико градова на северу Бразила на турнеји са бендом О Рапа.
Часопис Зупи, бр. 19, 2010
Графити уметника из Сао Паула, Спето, изложени у музеју Афро Брасил, откривају препознате елементе бразилске културе:
а) утицај апстрактног израза.
б) у представљању националних легенди.
в) у инспирацији музичких композиција.
г) у редовима обележеним североисточним дуборезом.
д) у карактеристичним употребама скејтборд графике.
Тачна алтернатива: г) у редовима обележеним североисточним дуборезом.
Дрворези су уметнички израз веома присутан у североисточној култури, повезан углавном са корделовом литературом - летацима штампаним римованим стиховима.
а) НЕПРАВИЛНО. Уметник не користи апстрактну уметност као инспирацију, што се види кроз фигуративне елементе његовог дела.
б) НЕПРАВИЛНО. Овде нема репрезентације националних легенди, већ уобичајених личности присутних у бразилском народу, посебно са североистока.
ц) НЕПРАВИЛНО. Није могуће сагледати однос музике и Спетовог дела.
Да бисте направили дуборезе, потребно је израдити матрицу исклесану у дрвету, која се затим „утисне“ на папир. Изузетне одлике овог уметничког облика су дебеле линије и контраст.
У случају североисточног дубореза, такође се вреднују популарне теме. Сви ови елементи присутни су у раду Спета, поменутог уметника.
е) НЕПРАВИЛНО. Култура скатебоардинга није евидентна у Спетоовом раду, упркос његовом бављењу скатебоардингом.
питање 13
(Енем - 2016)
Техника деколтеа, коју је користио уметник Миммо Ротелла у свом делу Мерилин, представља уметнички поступак шездесетих година прошлог века од:
а) имају за циљ очување приказа и визуелних записа.
б) заснивати се на рециклажи графичког материјала, доприносећи одрживости.
ц) прекривањем прошлости, отварањем пута за нове пластичне форме, поновним читањем.
г) учинити да различита поља изражавања коегзистирају и интегришу нова значења.
д) укинути ручни рад уметника у конфекцији реконтекстуализованих слика.
Тачна алтернатива: д) учинити да различита поља изражавања коегзистирају и интегришу нова значења.
Децоллаге је техника која се састоји од наношења површина једну на другу, а затим „одлепљивања“ слојева папира како би се откриле скривене површине. Дакле, то је другачији поступак од колажа, али онај који је повезан са њим и који је такође намењен комбиновању различитих врста комуникације и изражавања, доносећи нова тумачења.
а) НЕПРАВИЛНО. У то време не постоји намера да се визуелни језик одржи на снази, већ да се уведу нови начини представљања.
б) НЕПРАВИЛНО. Уметници су заправо користили постојеће графичке материјале, попут рекламних плаката, али идеја се није заснивала на одрживости, већ на естетској иновацији.
ц) НЕПРАВИЛНО. Упркос тражењу нових значења слика, уметници нису нужно тежили да прикрију прошлост.
е) НЕПРАВИЛНО. Деколте се ради, пре свега, ручним радом.
питање 14
(Енем - 2019)
Да би се прелазак са непрекидне производње новине на њену потрошњу могао континуирано изводити, потребни су механизми и зупчаници.
Нека врста сјајне индустријске машине, подстицајна, пипаста, ступа у акцију. Али врло брзо једноставни закон понуде и потражње према потребама више не важи: он је неопходан побудити захтев, узбудити догађај, изазвати га, изазвати га, произвести, јер модерност постаје њиме се храни.
ЦАУКУЕЛИН, А. Савремена уметност: увод. Сао Пауло: Мартинс Фонтес, 2005. (адаптирано).
У контексту савремене уметности, текст ауторке Анне Цаукуелин одражава поступке који објашњавају:
а) методе које користи тржиште уметности.
б) улагања мецена.
ц) интереси уметничког потрошача.
г) уметникове свакодневне праксе.
е) јавна подршка култури.
Тачна алтернатива: а) методе које користи тржиште уметности.
Аутор текста настоји да објасни мотивацију уметничког тржишта у потрази за новим потребама.
б) НЕПРАВИЛНО. У данашње време назив „мецена“ више се не користи, међутим, и даље постоји културно спонзорство. Међутим, текст се не бави овим аспектом, то је могуће видети у пасусу „велика индустријска машина, подстрекавајућа, пипава, ступа у акцију“.
ц) НЕПРАВИЛНО. Тема није о потрошачким акцијама, већ о индустрији.
г) НЕПРАВИЛНО. Креативни процеси уметника и њихове праксе не долазе у питање у говору Анне Цаукуелин. Аутор ову тачку не помиње ни у једном тренутку.
е) НЕПРАВИЛНО. Текст се бави мотивацијама за стварање новог садржаја, а не финансирањем културе.
питање 15
(Енем 2015)
На изложби „Уметник је присутан“, у МоМа, у Њујорку, извођачица Марина Абрамовић направила је ретроспективу своје каријере. Усред овога, глумио је у изванредном перформансу. У 2010. години, од 14. марта до 31. маја, шест дана у недељи, укупно 736 сати, поновила је исто држање. Седећи у соби, примала је посетиоце, једног по једног, и размењивала дугачак поглед без речи са сваким од њих. Публика је посвуда гледала ове сцене које се понављају.
ЗАНИН, Л. Марина Абрамовић, или снага погледа. Може се наћи у: http://blogs.estadao.com.br. Приступљено: 4. новембра 2013.
У тексту је представљено дело уметнице Марине Абрамовић, чија је изведба у складу са савременим трендовима и коју карактеришу:
а) иновација релационог уметничког предлога који улази у музеј.
б) образовни приступ успостављен у уметниковом односу са јавношћу.
в) прерасподела простора музеја који интегрише различите уметничке језике.
г) Заједничко преговарање о значењима између уметнице и особе са којом она комуницира
е) апроксимација између уметника и публике, која се раскида са елитизацијом овог облика уметности.
Тачна алтернатива: д) Заједничко преговарање о значењима између уметнице и особе са којом она комуницира
У овом перформансу Марина очима тражи везу са људима. Потребно је да јавност сарађује и буде спремна на размену, која се одвија у царству чула и емоција.
а) НЕПРАВИЛНО. Иако је релациона уметност, Маринин наступ не доноси иновацију у овом приступу музеј, јер је већ урађено много радова који доносе сличне циљеве у погледу аспекта релациони.
б) НЕПРАВИЛНО. Приступ Марине Абрамовић нема образовну намеру, јер се одвија на суптилнијем и субјективнијем терену.
ц) НЕПРАВИЛНО. Уметник не тражи ни прерасподелу простора. У стварности, предлог је лична веза, простор није међу уметниковим бригама у овом извођењу.
е) НЕПРАВИЛНО. Иако је приближавање уметнице и публике циљ рада, она не мора нужно да раскине елитацију, јер још увек постоји велика удаљеност између музејског окружења и већине Популација.
Да бисте сазнали више о каријерама, Енем-у и пријемним испитима, прочитајте такође:
- Уметност у Енему
- Курсеви за љубитеље уметности
