Почетак историје позоришта у Бразилу заснован је на позоришним изложбама које су створили језуитски свештеници током 16. века.
Име од великог значаја за порекло бразилског позоришта било је отац Јосе де Анцхиета (1534-1597), који се сматра првим драматургом у земљи.
Временом овај уметнички језик добија нове карактеристике, задовољавајући интересе аристократије, а касније почиње да приказује и друге делове становништва.
Било је много трансформација у бразилском позоришту, а прве истински националне позоришне групе појавиле су се тек у првој половини 20. века.
Како је позориште настало у Бразилу?
Када су стигли на бразилско тло и наишли на староседелачко становништво, Португалци су одмах почели да разрађују стратегије за доминацију над местом и, пре свега, над домаћим народом.
Дакле, с циљем превођења староседелачког становништва у хришћанство, религиозни људи су користили позориште као инструмент индоктринације, у ономе што се назива позориште катихизиса.
Позоришни формат је изабран јер је олакшао презентацију хришћанских идеја, које су донели Португалци.
Као карактеристике позоришта за катехезу издвајају се:
- забринутост за преношење католичких учења;
- вредновање библијске сврхе на штету уметничког изражавања;
- приступачна места попут школа, јавних простора за слободно време и улица;
- мешавина елемената аутохтоне културе, попут музике и плеса.
У наредном веку, и даље обраћајући се верским темама, појавило се позориште помешано са популарним свечаностима и постављање улице Виа Цруцис. Ови догађаји имају директно учешће људи.
Прочитајте и ви: Отац Јосе де Анцхиета.
Еволуција позоришта у Бразилу
Изузетан догађај за бразилску културну сцену био је долазак, крајем 1807. године, дома Јоао ВИ и његове породице, бежећи од сукоба са Наполеоном Бонапартом у Европи.
Желећи да племству понуди забаву и разоноду, краљ са собом доводи неколико уметника из пластике, музике, плеса и позоришта.
Затим доноси уредбу којом се успоставља стварање позоришта која испуњавају захтеве нове класе која се овде населила. Тако је земља почела да добија комаде по француском моделу за забаву аристократије, и очигледно нису одражавали обичаје и културу људи.
Изузетно дело за бразилско позориште у првој половини 19. века било је Антонио Јосе или Песник и инквизиција, Гонцалвес де Магалхаес, постављен 1838.
Представа је део романтизма и део је драмског жанра. Са националистичким циљевима, главни јунак имао је глумца из Рио де Јанеира Јоао Цаетана (1808 - 1863).
Комедије костима
У 19. веку појавила се и такозвана комедија манира, позоришни жанр, на основу хумора и сатире, који се обраћао понашању тадашњег друштва, карикатуралним ликовима.
Најважнији драмски писац у комедији манира био је Мартинс Пена (1815-1848), одговоран за неке изванредне драме, попут мировна правда у земљи (1838), енглески машинист (1845) и почетник (1845).
Реалистично позориште
Реалистичко позориште је један од уметничких израза који интегришу реализам, покрет који се појавио у Европи која се супротставила романтизму и чији је циљ био открити латентна социјална питања у друштво.
Појављује се у време великих трансформација у Бразилу, с крајем ропства, проглашењем Републике и доласком имиграната из разних делова света да чине радничку класу.
Са критички карактер, емисије су се бавиле питањима која укључују политику, економију и људске дилеме.
Главни реалистички драматичари су писци Мацхадо де Ассис (1839-1908), Јосе де Аленцар (1829-1877), Јоакуим Маноел де Мацедо (1820-1882) и Артур де Азеведо (1855-1908).
Бразилско позориште из 20. века
У 20. веку позориште је постало аутентичнији језик у земљи. Националне компаније настале су од 1930-их па надаље, као што је, на пример, Студентско позориште у Бразилу (ТЕБ), 1938.
Међутим, тек 1943. овај израз добија већу видљивост, премијером представе Венчаница, Нелсон Родригуес, отворивши модерно позориште у земљи. Пољски драмски писац Зиембински потписао је режију емисије.
Појављују се и друге важне групе, углавном у Сао Паулу и Рио де Жанеиру. То је случај Бразилско позориште комедија (ТБЦ), створио је 1948. Францо Зампари. Укључује важна имена као што су Цацилда Бецкер, Пауло Аутран, Валмор Цхагас, Тониа Царреро и Фернанда Монтенегро.
Годинама касније, Арена Тхеатре, 1953. године. Група је донела револуционарну и оспоравајућу ауру политичким и социјалним напетостима у годинама пре диктатуре. Комад који је означио почетак компаније био је Не носе црну кравату, Гианфранцесцо Гуарниере, постављен 1958.
Веома важно име за бразилску позоришну сцену је Аугусто Боал, глумац и драмски писац који је био део Театро де Арена.
Осмислио је наставну методу, Позориште потлачених, са намером да овај језик учини демократичнијим и приступачнијим.
Током година војне диктатуре, између 1964. и 1985. године, позоришни језик је трпео прогоне и цензуру, као и све уметничке манифестације, посебно 60-их и 70-их. Стога су неки глумци и драмски писци морали да напусте земљу или су само успели да успоставе емисије годинама касније.
Бразилско позориште стекло је истакнуто место на културној сцени земље, такође је међународно признато.
Данас још увек постоји неколико група које су посвећене проучавању израза, како експерименталних тако и комерцијалних компанија. Постоје и емисије из других земаља, попут сјајних мјузикла.
Можда ћете такође бити заинтересовани:
- Историја позоришта
- Врсте уметности
