О. Препород је био културни покрет рођен током 14. века у богатом граду Фиренци у Италији. Ренесансни идеали ширили су се широм Европе до краја 16. века. Уметници овог покрета имали су за циљ да спасу вредности грчко-римске културе, према њима напуштене у периоду познатом као Средњи век.
Ренесанса је у први план ставила људско постојање, супротно ономе што се дешавало у средњовековном периоду, када је постојала прекомерна брига за верске вредности. Како је Католичка црква постала најмоћнија институција у Европи, она је контролисала све што се производи и шири у друштву.
Људи из ренесансе нису порицали Бога, међутим брига о човеку и овоземаљским стварима требала би бити на првом месту. Основа ренесансне културе била је хуманизам, покрет који се представља као главне карактеристике:
- Антропоцентризам: човек као центар универзума.
Спашавање класичне античке културе и студија.
- Рационализам: потрага за истином мора да се догоди истрагом, јер је човек рационално биће.
Развој ренесансне уметности
Јачање буржоазије у Европи подстакло је ширење ренесансних идеала. Ренесансне научнике и уметнике финансирали су богати банкари и трговци познати као
покровитељи, они су финансирали и публиковали рад уметника у замену за друштвено признање. Лепота уметничких дела створила је велики престиж за градове, што је покровитеље навело да се такмиче у запошљавању најбољих уметника.Карактеристике ренесансне уметности
Ренесанса и њени најразличитији изрази појавили су се у Фиренци, али како се ширила у друге регионе Европе, стекла је специфичности сваке локације. Упркос слободи стварања сваког уметника, ренесансна уметност имала је неке заједничке карактеристике, укључујући:
Реализам: уметници су настојали да своје креације представе са максимумом стварности, јер су у средишту њихових дела били човек и природа. Да би се приближили овој стварности, развили су технике усмерене на изражавање људских осећања и осећања.
Земаљска задовољства и лепота тела били су високо цењени, што је раније средњовековно друштво сматрало грехом.
Техника перспективе: употреба ове технике створила је осећај дубине и волумена на платнима. Његова употреба била је могућа само употребом геометријских фигура и математичким студијама. Чак су и уметничка дела била резултат неуморних научних студија.
Уважавање грчко-римске културе: Ренесанса се дивила односу Грка и Римљана са људским осећањима и природом. За њих је све што су створиле ове две велике цивилизације класичне антике изгубљено током средњег века, услед верских догми.
- Бесплатни курс за инклузивно образовање на мрежи
- Бесплатна онлајн библиотека играчака и курс за учење
- Бесплатни онлајн курс математичких игара у раном детињству
- Бесплатни курсеви педагошких културних радионица на мрежи
Врхунски ренесансни уметници
Гиотто ди Бондоне: Италијански сликар и архитекта, реалне особине изражене у његовим делима чине га једним од претеча ренесансног покрета. Међу његовим главним делима истичу се Мадона свих светих, Јудин пољубац, Оплакивање и Коначни суд.
Мицхелангело Буонорроти: истакао се у сликарству, архитектури и скулптури. Његова главна дела су сликање плафона Сикстинске капеле и скулптуре попут Пијете, Давија и Моисеа.
Рафаел Санзио: препознала је слика неколико Мадона (приказ Богородице са бебом Исусом). Његова дела су представила стил заснован на јасноћи фигура. Упркос креацијама инспирисаним верским темама, Рафаел је настојао да прикаже човека и истражи стварни свет. Реалне карактеристике се јасно уочавају у његовим делима. Једно од његових најпознатијих остварења је Атинска школа, насликана на једном од зидова Ватикана.
Леонардо да Винчи: један од најкомплетнијих уметника ренесансног периода истакао се својим научним студијама о широком спектру предмета. Сликар, вајар, научник, инжењер, физичар, писац итд. Леонардо је стекао веће признање у својим уметничким делима него у научним студијама. Главна дела: Мона Лиса, Тајна вечера.
Сандро Боттицелли: препознатљив по приказима сцена из класичне митологије. Међу његовим главним делима су О Насцименто де Венус е Примавера.
Филиппо Брунеллесцхи: његова главна креација била је купола катедрале у Фиренци, модел ренесансне архитектуре.
Донателло: упркос уздизању људске фигуре, уметник је био познат по својим скулптурама са верским темама. Његова главна стваралаштва била су Сао Јорге и Гаттамелата.
Архитектура
Грчко-римска култура је наставила да утиче на ренесансне уметнике, а архитектонска дела нису избегла ово правило. Спашавање класичне културе настојало је да комбинује елементе хришћанства са манифестацијама паганског света. Непрестана потрага за лепотом навела је архитекте да улажу у изградњу уметнички савршених дела која су утиснула њихове индивидуалне карактеристике.
Архитектонска дела су прецизно прорачуната, користећи еуклидску геометрију (геометрија, у две и три димензија, заснованих на постулатима Еуклида Александријског) примењиван је у изградњи кућа, цркава, вила, споменици итд.
Нова средства откривања
Изум штампе, књижевних и уметничких академија допринео је ширењу ренесансних дела. Нова средства за ширење креација и уметника учинила су да ренесанса досегне читаву Европу до 16. века. Замена руком писаних књига књигама у којима су се користиле покретне врсте које је изумео Немац Јоханес Гутенберг олакшала је циркулацију овог културног покрета.
Лорена Кастро Алвес
Дипломирао историју и педагогију
Лозинка је послана на вашу е-пошту.