Исламска уметност. Главне карактеристике исламске уметности

Изван западног света, уметнички развој се такође одвијао интензивно и уз разне културне размене. Од регије Анадолије (део данашње Турске), у Малој Азији, до Далеког истока, где су се развијале кинеска и јапанска цивилизација, уметнички развој је био импресиван. Један од озлоглашених примера је Исламска уметност.

Са темељима ислама од пророка Мохаммед у седмом веку, многи народи који су живели на Арапском полуострву, Перзији и Малој Азији, као и, касније, у северној Африци, били су уједињени око нове религије. Арапски је постао свети језик муслимана и такође извор уметничког изражавања.

Једна од првих манифестација исламске уметности, архитектуре, процветала је пре свега у изградњи храмова, тј џамије. Архитектонски комплекс џамија углавном је подразумевао изградњу ентеријера са раскошном декорацијом, израженом у арабеске (цртежи у хармоничним геометријским облицима) и на Арапска калиграфија, са одломцима из Куран.

Али исламска уметност имала је свој најупечатљивији израз у два сегмента и пратила је два огранка саме исламске цивилизације:

сафавид и Османлија. Сафавиди су доминирали регијом Перзије (данашњи Иран) од 1501. године, под вођством Исмаил. Временом се царство Сафавида ширило према северу, окупирајући регије попут данашњег Авганистана, јужно од Арапског полуострва и источно, према данашњем Пакистану.

Ово царство завештало је потомцима огромну уметничку продукцију која се истицала на сликама, укључујући и представљање облика хуманистичке науке (чињеница која се не може наћи у другим гранама исламске уметности) и изванредан таписерија са арабескама и натписима калиграфски. Међу најпознатијим простиркама сафавидских Перзијанаца је Тепих Ардабил, како истиче историчар уметности Степхен Фартхинг:

Не заустављај се сада... После оглашавања има још;)

[...] Сафавиди су представљали жива бића у својим уметничким делима, а присуство људи и животиња постало је посебна карактеристика стила у осветљењима, као што се може видети у Ростам спава док се Ракхсх суочава са лавом. Сложене цветне арабеске биле су подједнако важне одлике сафавидске уметности, посебно у обилној производњи тканина и простирки. Перзијски ћилими из 16. века су неке од најраскошнијих икада произведених. Међу њима влада Ардебилов тепих (1539-1540), који се потписује Максуд оф Касхан, 946. “ [1]

већ је отомански стил преовлађивао је у Централној Азији, Источној Европи и Северној Африци, с обзиром да је ово био наставак Османског царства, који је подигнут од 1453. године, када је био пад Цариграда. Трагови османске уметности помешали су типично арапско наслеђе са византијским техникама и стилом тимурид, са уметношћу Балкана и са оним што је рађено на обалама Медитерана, посебно у Венецији. Поред тога, постојао је и утицај монголске и кинеске уметности, о чему сведочи и историчар Фартхинг:

„[…] Керамички дизајн је био под утицајем кинеског порцелана, а стилизовани узорци биљака и цвећа најчешће су се користили, посебно у дивљеној грнчарији Изник. Калиграфија и цртежи са геометријским линијама углавном су били ограничени на архитектонску декорацију. У 19. веку, керамика Изник ​​сакупљана је на Западу и служила је као извор инспирације за различите уметничке стилове 19. и 20. века, посебно покрет Уметност и занат “. [2] П. 195.

ОЦЕНЕ

[1] Фартхинг, Степхен. све о уметности. Рио де Жанеиро: СЕКСТАНТЕ, 2011. П. 194-195.

[2] Идем. П. 195.


Ја Цлаудио Фернандес

Историја позоришта у Бразилу

Историја позоришта у Бразилу

Почетак историје позоришта у Бразилу заснован је на позоришним изложбама које су створили језуитс...

read more
Седам чуда савременог света

Седам чуда савременог света

Седам чуда савременог света (или Нова седам светских чуда) представљају најважније споменике моде...

read more
Адамово стварање: Анализа Микеланђеловог дела

Адамово стварање: Анализа Микеланђеловог дела

Ренесансно дело под насловом Адамово Стварање направио је око 1511. познати италијански уметник М...

read more