Realizem je estetski trend, ki se je v Evropi pojavil v drugi polovici 19. stoletja.
S stališča plastike izstopa predvsem v francoskem slikarstvu, razvija pa se tudi v kiparstvu, arhitekturi in v literarnem svetu.
Zgodovinski kontekst, v katerem poteka, je zaporedna industrijska in znanstvena rast družb.
Takrat so ljudje začeli verjeti, da bi moralo biti z naravo "prevlado" več objektivnost in realizem tudi v umetniškem izražanju, zavračanje vseh vrst subjektivne vizije in iluzorno.
Značilnosti realistične umetnosti
- objektivnost;
- zavračanje metafizičnih tem (kot sta mitologija in religioznost);
- predstavitev "surove" resničnosti: stvari take, kot so;
- neposredna in neslutena resničnost;
- politizacija;
- odpoved neenakosti.
V realistični umetnosti prevladujejo vsakdanje teme. Umetniki so zasedeni z upodabljanjem ljudi, kakršni so, brez idealizacij.
Na ta način bodo zaradi dozorevanja industrializacije in naraščajoče neenakosti in revščine delavci pomemben subjekt.
realistični slikarji
V slikarstvu so najvidnejši realistični umetniki:
Gustave Courbet (1819-1877)
Slikar Gustave Courbet (1819-1877) velja za najpomembnejšega umetnika na tem področju in ustvarjalca realistične estetike v družbenem slikarstvu.
Courbet je pokazal zanimanje in empatijo za najrevnejši del prebivalstva 19. stoletja, kar je razvidno tudi iz njegovih slik.
Skrb umetnika je bilo poleg premagovanja klasičnih in romantičnih tradicij poleg tem, ki so jih predlagale, na primer mitologija, religija in zgodovinska dejstva.
Treba je povedati, da je bil Courbet občudovalec Proudhonovih anarhističnih teorij, ki so se takrat pojavljale, močno pa je sodeloval tudi v času pariške komune.
Na ta način je njegovo politično pozicioniranje močno vplivalo na njegovo produkcijo.
Jean-François Millet (1814-1875)
Proso je bil tudi pomemben realistični slikar. Skupaj s Camille Corot in Théodorejem Rousseaujem je organiziral umetniško gibanje, imenovano Šola Barbizon, v katerem se umaknejo iz Pariza in se naselijo v podeželski vasici Barbizon. Tam je skupina slikarjev posvečena predstavitvi podeželskih pokrajin in prizorov.
Za Milleta je bila človeška predstavitev pomembnejša od same postavitve. Predvsem se je posvetil upodabljanju kmetov in povezovanju narave s človekom.
Édouard Manet (1832-1883)
Manetv nasprotju s Coubertom in drugimi realističnimi slikarji podeželskega in delavskega življenja ni imel za geslo niti ni nameraval družbeno kritizirati njegove umetnosti.
Ta umetnik je pripadal meščanski eliti in njegov realizem je poudarjal aristokratski življenjski slog.
Tehnično se je ločilo od akademske tradicije slikanja in so ga takrat kritizirali kustosi.
Kasneje daje zagon novemu trendu, impresionizmu, ki bi bil predhodnik moderna umetnost.
Realizem v kiparstvu
V kiparstvu se je pokazal tudi realizem. Tako kot pri slikarstvu so tudi kiparji skušali prikazovati ljudi in situacije brez idealizacij.
Prednost so bile današnjim temam in so pogosto zavzemale politično držo.
Umetnik, ki je v tem pogledu najbolj izstopal, je bil Avgust Rodin (1840-1917), kar povzroča številne polemike.
Takoj v svoji prvi veliki službi, bronaste dobe (1877), Rodin povzroča nemir. Ogromen realizem dela je celo vzbudil dvome o njegovi izdelavi, ali bi bilo narejeno iz kalupov živih modelov.
Ko govorimo o Rodinu, je pomembno omeniti tudi umetnico Camille Claudel, ki je bila njegova asistentka in ljubimka. Danes je znano, da je Camille pomagal in dokončal številna dela slavnega kiparja.
Prav tako se je treba spomniti, da mnogi učenjaki Avstra Rodina uvrščajo med predhodnike modernističnega sloga.
Realizem v Braziliji
V Braziliji se realistično gibanje ne dogaja tako kot v Evropi. Tu realizem, izražen v krajinskih temah, ustvarjajo umetniki, kot so Benedito Calixto (1853-1927) in José Pancetti (1902-1958).
V predstavitvi preprostih ljudi in podeželskih tem imamo Almeido Júnior (1850-1899). Glede družbenega značaja lahko omenimo Cândido Portinari (1903-1962).
Preberite več o drugih vidikih, ki so se pojavili po realizmu:
- Realizem
- Ekspresionizem
- Nadrealizem
