Význam kubizmu (čo to je, pojem a definícia)

Kubizmus je avantgardné európske umelecké hnutie, ktoré vzniklo vo Francúzsku na začiatku 20. storočia a je preň charakteristické použitie geometrických tvarov na vykreslenie prírody.

Kubizmus bol založený v Paríži prostredníctvom renomovaného španielskeho umelca Pablo Picasso (1881 - 1973) a Francúzi Georges Braque (1882 - 1963).

les demoiselles d avignon - kubizmus

Les Demoisellers d'Avignon (1907), Pablo Picasso

Doska „Les demoisellers d'Avignon “ (alebo „Misses of Avignon“ v portugalčine), z roku 1907, ktorej autorom je Picasso, sa považuje za východiskový bod tohto inovatívneho hnutia.

Kubizmus je vo všeobecnosti poznačený zobrazením postáv z prírody pomocou geometrických tvarov, ktoré podporujú fragmentáciu a rozklad plánov a perspektív. Kubistický umelec už nie je odhodlaný používať skutočný vzhľad vecí, ako sa to stalo počas renesancie.

Kubistické umenie je považované za „mentálne umenie“, kde každý aspekt práce musí byť analyzovaný a študovaný individuálne.

Kocky, valce a gule sú niektoré z obvyklých tvarov kubizmu, ktoré sa od abstraktného umenia odlišujú konkrétnym použitím všetkých foriem.

Okrem Picassa a Braqueho sú to aj ďalší umelci, ktorí boli zvečnení ako ikony tohto predvoja Juan Gris (1887 - 1927) a Fernand Léger (1881 – 1955).

fázy kubizmu

Kubistické hnutie bolo poznačené tromi fázami: kezánsky kubizmus (1907 - 1909), analytický kubizmus (1910 - 1912) a syntetický kubizmus (1913 - 1914).

Cezaniánsky kubizmus alebo predanalytický kubizmus (1907 - 1909)

Tiež známy ako „predanalytický kubizmus“, považuje sa to za počiatočnú fázu kubistického hnutia (1907 - 1909), kde hlavným základom bola práca Cézanna so silným vplyvom afrického umenia a kvôli použitiu foriem zjednodušene.

Diela Paula Cézanna (1839 - 1906) slúžili ako inšpirácia pre upevnenie kubizmu. Niektoré koncepty síce prijali, aj keď ešte nemali všetky vlastnosti, ktoré definujú umelecký smer Cézanne vo svojich dielach boli pre Picassa a ďalších umelcov zásadné pri budovaní tohto štýlu kubistický.

Ukážka práce z kezánskeho kubizmu

autoportrét

autoportrét (1907), Pablo Picasso

Analytický kubizmus (1909 - 1912)

Považuje sa to za „čistý kubizmus“ a je ťažké ho interpretovať, keď sa figúry rozkladajú pomocou rôznych geometrických tvarov.

So silným vplyvom na africké umenie prechádzajú diela v tomto období jednofarebnými tónmi, v ktorých prevláda zelená, hnedá a sivá. Ďalej je tiež potrebné vyjadrovať povahu zjednodušeným spôsobom, s priamymi a jednotnými líniami.

Ukážka práce analytického kubizmu

husle a luster - kubizmus

Husle a svietnik (1910), Georges Braque

Syntetický kubizmus (1913 - 1914)

Veľkou vlastnosťou tejto fázy bolo zavedenie technológie kolážová technika rekonštruovať obrazy, ktoré sa kedysi rozkladali. Preto je toto obdobie známe aj ako „Kolážový kubizmus“.

Na rozdiel od analytického kubizmu si v tejto fáze obrázky začínajú zachovávať svoju fyziognomiu, avšak redukovaným spôsobom a prezentujú iba to, čo je nevyhnutné pre ich rozpoznanie.

Hlavným predchodcom syntetického kubizmu bol Juan Gris (1887 - 1927), ktorý vo svojich dielach tiež začal používať paletu živších a intenzívnejších farieb.

Príklady diel syntetického kubizmu

Gitara - kubizmus

Gitara (1913), Pablo Picasso

Krajina na Cerete - Juan Gris - syntetický kubizmus

Krajina na Cerete (1913), Juan Gris

Charakteristika kubizmu

Medzi niektoré z hlavných charakteristík kubizmu patrí:

  • Použitie geometrických tvarov a objemov;
  • Rozklad obrázkov na geometrické tvary;
  • Rekonštrukcia obrazov pomocou koláží;
  • Vzdanie sa používania perspektív, najmä trojrozmerných;
  • Uzavreté farby (prevaha bielej, čiernej, šedej, hnedej a okrovej);
  • Sochárska maľba.

Naučiť sa viac o hlavné črty kubizmu a Druhy umenia.

Kubizmus v Brazílii

V Brazílii sa prvé prejavy kubizmu objavili po Týždni moderného umenia v roku 1922, hnutie však nemalo takú silu ako v Európe.

Žiadny brazílsky umelec nepoužíval čistú a hrubú podstatu európskeho kubizmu, niektoré z charakteristík tohto hnutia sú však také prijali Tarsila do Amaral (1886 - 1973), Anita Malfatti (1889 - 1964), Rego Monteiro (1899 - 1970) a Di Cavalcanti (1897 - 1976).

Dôležitosť, ktorú mal kubizmus v koncepcii ďalších umeleckých hnutí na začiatku 20. storočia a ktorá mala veľký dopad na Brazíliu, ako napríklad Konkretizmus.

São Paulo - Tarsila do Amaral

Sao Paulo (1924), Tarsila do Amaral

kubizmus v literatúre

Kubistická avantgarda sa dostala aj do ďalších umeleckých odvetví, napríklad do literatúry.

V tomto prípade sa literárny kubizmus zameral na myšlienku „zničenie“ syntaxe. Verše boli roztrieštené a nesúvislé, to znamená, že v rozprávanom príbehu nie je lineárnosť.

Jedným z hlavných mien v tomto literárnom hnutí bol francúzsky básnik Guillaume Apollinaire (1880 - 1918).

Získajte viac informácií o význame Moderné umenie.

Význam svastiky (čo to je, koncept a definícia)

Význam svastiky (čo to je, koncept a definícia)

Svastika je mystický symbol, ktorý pôvodne predstavuje hľadajte šťastie, spásu a veľa šťastia.Sva...

read more
Hostel: čo to je a ako to funguje

Hostel: čo to je a ako to funguje

Hostel, preložený do portugalčiny ako ubytovňa, je priestor na ekonomické ubytovanie so spoločným...

read more
Gotické umenie: história pôvodu, charakteristika a hlavné diela

Gotické umenie: história pôvodu, charakteristika a hlavné diela

Gotické umenie alebo gotický štýl je umelecký štýl, ktorý sa v Európe objavil v neskorom veku Str...

read more
instagram viewer