15 вопросов об искусстве, которые выпали на Enem

Тест по искусству в Enem формируется 5 вопросов. Очень важно усвоить знания в этой области, чтобы у вас было больше шансов на успех в тесте.

Вдобавок, конечно, к тому, чтобы быть важным пониманием мира, которое должно отражаться осознанием и критическим мышлением.

Вопрос 1

(Энем-2018)

ТЕКСТ I

Елена Альмейда Клизма
АЛМЕЙДА, Х. Внутри меня, 2000 год. Ч / б фотография. 132 х 88 см. Факультет изящных искусств Лиссабонского университета

ТЕКСТ II.

Боди-арт так много доказывает и подвергает тело таким разнообразным экспериментам, что его влияние распространяется и по сей день. Если в современном искусстве возможности для исследования тела кажутся безграничными - вы можете выбирать между представлять, представлять или даже просто вызывать тело - это благодаря наследию художников пионеры.

Сильвия П.Р.Боди в искусстве, боди-арт, модификация тела: границы. II Встреча по истории искусства: IFCH-Unicamp 2006 (адаптировано)

В текстах понятие боди-арта связано с намерением:

а) установить границы между телом и составом.
б) сделать тело привилегированной опорой для самовыражения.


в) обсудить политику и идеологии тела как искусства.
г) понимать автономию тела в контексте работы.
д) выделить тело художника в контакте со зрителем.

Правильная альтернатива: б) сделайте тело привилегированной опорой для самовыражения.

Художественный язык боди-арта - с португальским переводом слова «боди-арт» - точно использует в качестве материала и основной поддержки тела художника, отдавая ему предпочтение как творческое и выражение.

а) НЕПРАВИЛЬНО. Композиция здесь не рассматривается как элемент анализа.

Португальская художница Хелена Алмейда (Текст I) создала обширную работу, в которой в основном использует тело как элементарную опору, присущую боди-арту. В тексте II раскрывается, что, помимо рисования и дизайна тела, само тело может использоваться в качестве художественной опоры привилегированным образом.

в) НЕПРАВИЛЬНО. Целью боди-арта является не обсуждение политики и идеологии тела как искусства, а использование его в качестве инструмента для обсуждения различных предметов, включая тело.

г) НЕПРАВИЛЬНО. Работа предназначена не для понимания автономии тела, а для использования его в качестве опоры.

д) НЕПРАВИЛЬНО. Отношения между телом художника и зрителем никогда не были четкими.

вопрос 2

(Энем-2018)

ТЕКСТ I

Также называемые фотопринтами или изображениями […], фотографы - это в общем определении изображения, сделанные без использование камеры путем прямого контакта объекта или материала со светочувствительной поверхностью, подверженной воздействию источника света. Эта техника, которая родилась вместе с фотографией и послужила моделью для многих дискуссий об онтологии фотографический образ, был глубоко преобразован художниками-авангардистами в первые десятилетия века ХХ. Он даже представлял, наряду с коллажами, фотомонтажами и другими техническими процедурами, окончательное включение фотографии в современное искусство и ее отдаленность от образного изображения.

КОЛУЧЧИ, М. Б. Фотографические и авангардные принты: опыт Ман Рэя. Исследование, нет. 2, 2000.

ТЕКСТ II.

человек Рэй Рэй
Рэй, чувак. Райография. 1922. 23,9 x 29,9 см, MOMA, Нью-Йорк

В кадре Ман Рэя «дистанцирование от образного представления», о котором говорится в Тексте I, проявляется в:

а) смирение игры света и тени в сюрреалистических формах.
б) навязывание случайности технике как критика реалистического искусства.
в) экспериментальная композиция, фрагментарная и с размытыми очертаниями.
г) радикальная абстракция, ориентированная на сам фотографический язык.
д) имитация человеческих форм, основанная на разных предметах.

Правильная альтернатива: в) экспериментальная композиция, фрагментарная и с размытыми очертаниями.

THE рентгенография он появляется в истории искусства как экспериментальный процесс, в ходе которого фотографы / художники создавали новые композиции, используя в качестве инструмента элементы, которые являются частью фотографической вселенной.

а) НЕПРАВИЛЬНО. Игры «света и тени» - это часть фотографического языка, но они не были «нововведением» или смирением для сюрреалистов.

б) НЕПРАВИЛЬНО. Не было и прямой критики реалистического искусства. Кроме того, фотомонтажи требовали использования художественной техники для их реализации.

В случае фотомонтажа использовалась не камера, а чувствительный материал и лаборатория, в которой были проявлены фотографии. Там они фрагментировали изображения, экспериментируя и создавая работы, не беспокоясь о технических аспектах, таких как резкость и контуры.

г) НЕПРАВИЛЬНО. Идея этой лучографии также не была идеей «радикальной абстракции», она стремилась «дистанцироваться от образного представления», как показывает сам текст.

д) НЕПРАВИЛЬНО. Это «дистанцирование от образного представления», о котором идет речь в тексте, больше связано с самим фотографическим представлением. В случае фотомонтажа Ман Рэя он даже предлагает «человеческие формы», но не как в традиционной фотографии.

вопрос 3

(Энем-2018)

волшебный театр

Группа O Teatro Mágico представляет авторские композиции с эстетическими отсылками к року, поп-музыке и бразильской народной музыке. Своеобразие их спектаклей связано с европейской оперой 19 века:

а) сценическое расположение артистов в театральном пространстве.
б) интеграция разных художественных языков.
в) совпадение музыки и художественного текста.
г) поддержание диалога с общественностью.
д) принятие сюжета в единое целое.

Правильная альтернатива: б) интеграция разных художественных языков.

Группа Teatro Mágico известна своим перформансом и сочетанием художественных направлений. Вопрос относит группу к опере 19 века, в данном случае к опереттам, в которых они также исполняли в одной презентации разные языки искусства, такие как чтение текстов, музыка и трюки.

а) НЕПРАВИЛЬНО. Это характеристика оперы, но она не связана с оригинальностью, упомянутой в тексте.

в) НЕПРАВИЛЬНО. Этот элемент присутствует и в опереттах, но он не имеет отношения к оригинальности.

г) НЕПРАВИЛЬНО. В операх нет диалога между артистами и публикой.

д) НЕПРАВИЛЬНО. Сюжет как путеводная нить также является особенностью оперы, но не связан с оригинальностью упражнения.

вопрос 4

(Энем-2018)

ТЕКСТ I

Стивен Лунд Елизм

ТЕКСТ II.

Стивен Лунд, канадский художник, проживающий в Виктории, столице Британской Колумбии (Канада), стал всемирным явлением, создавая виртуальные произведения искусства на своем велосипеде. По его оценкам, пройдя по маршрутам с помощью GPS-навигатора, он преодолел более 10 000 километров.

Тексты подчеркивают художественное новаторство, предложенное Стивеном Лундом из (а):

а) вытеснение технологий с их обычных функций.
б) перспектива функционирования устройства GPS.
в) акт вождения велосипеда по улицам города.
г) анализ проблем городской мобильности.
д) сосредоточиться на культурном продвижении вашего города.

Правильная альтернатива: а) отрыв технологий от их обычных функций.

GPS - это электронное устройство с функцией указания направления пользователям в соответствии с практической и объективной логикой мобильности. Однако художник использует GPS как инструмент для художественного творчества, превращая городские маршруты в сложные рисунки, перенесенные на карты города. Таким образом, он заменяет исходные функции этой технологии, создавая новую функцию, в данном случае рисование.

б) НЕПРАВИЛЬНО. Идея художника - не обсуждать, как работает GPS, а просто использовать его как инструмент для рисования.

в) НЕПРАВИЛЬНО. Езда на велосипеде по улицам города не приносит никаких новшеств.

г) НЕПРАВИЛЬНО. Предлагаемый вопрос не состоял в том, чтобы анализировать проблемы мобильности города, по крайней мере, не напрямую. Художник вводит новшества, используя GPS как средство создания рисунка.

д) НЕПРАВИЛЬНО. Художник сосредоточился не на культурном производстве города, а на рисунках, созданных на основе улиц города и прибора GPS.

вопрос 5

(Энем-2018)

глиняная посуда

Оба изображения созданы с использованием керамики в качестве сырья. Работа двойная вертикальная конструкция отличается от погребальной урны мараджоары до

а) подчеркните симметрию в расположении фигур.
б) материализовать технику без утилитарной функции.
в) отказаться от регулярности в композиции.
г) исключить возможность аффективных чтений.
д) включить поддержку в свой состав.

Правильная альтернатива: б) материализовать технику без утилитарной функции.

В скульптурной работе, представленной в ТЕКСТЕ I, керамика представлена ​​как опора для искусства с эстетической и концептуальной характеристикой, но без утилитарной функции. В ТЕКСТЕ II погребальная урна Марахоара выполняет функцию содержания останков человека, поэтому имеет практическую цель в обществе, в котором она была произведена.

а) НЕПРАВИЛЬНО. Работа Вертикальная структура Напротив, он не имеет симметричных форм. Обратите внимание, что он имеет формы, как если бы они были «сложенными камнями», которые расположены лаконично и асимметрично.

в) НЕПРАВИЛЬНО. Хотя работа отказывается от регулярности, это не то, что отличает ее от пьесы Марахоара, отличительной чертой является ее неутилитарная функция.

г) НЕПРАВИЛЬНО. Не потому, что произведение имеет черты концептуального искусства, у него нет возможности эмоционального прочтения. Интерпретация искусства зависит от публики, и, как правило, каждая из них вызывает разные интерпретации, в том числе эмоциональные.

д) НЕПРАВИЛЬНО. Работа не включает опору в свой состав.

вопрос 6

(Энем-2017 / адаптировано)

ТЕКСТ I

велосипедное колесо

ТЕКСТ II.

Когда его спросили о его готовом процессе создания, Марсель Дюшан сказал:

- Это зависело от объекта; в общем, со своим внешним видом нужно было быть осторожным. Выбрать объект очень сложно, потому что через две недели он начинает нравиться или ненавидеть. К чему бы то ни было нужно подходить с таким равнодушием, чтобы не испытывать эстетических эмоций. Выбор готового всегда основывается на визуальном безразличии и в то же время на полном отсутствии хорошего или плохого вкуса.

КАБАНН, П. Марсель Дюшан: инженер потерянного времени. Сан-Паулу: Perspectiva, 1987 (адаптировано).

Что касается текста и изображения работы, то понятно, что художник Марсель Дюшан, создавая ready-mades, открыл способ создания искусства, который состоит из:

а) возложить на художника-авангардиста задачу быть мастером ХХ века.
б) рассматривать форму предметов как существенный элемент художественного произведения.
в) радикально возродить классическую концепцию красоты в искусстве.
г) критиковать принципы, определяющие, что такое произведение искусства.
д) присвоение промышленным объектам статуса произведения искусства.

Правильная альтернатива: г) критиковать принципы, определяющие, что такое произведение искусства.

Дюшан был частью авангардного движения Дада, одним из принципов которого было ставить под вопрос произведение искусства как «антиискусственное» отношение. Поэтому, помещая в выставочный зал ранее созданный объект, художник задается вопросом о причинах, которые указывают на то, что является, а что нет, произведением искусства.

а) НЕПРАВИЛЬНО. Термин «мастер» относится к ремесленнику или художнику. Марсель Дюшан не намеревался делать художников-авангардистов «единственными» или «эталонами» искусства 20-го века, а скорее вводить новшества в идеях и выдвигать на первый план размышления.

б) НЕПРАВИЛЬНО. Намерение Дюшана не было связано с формой предметов, не говоря уже о том, чтобы диктовать, что важно для искусства или нет.

в) НЕПРАВИЛЬНО. Задача заключалась не в том, чтобы принести новую концепцию красоты, он предлагал подвергнуть ее сомнению, а также поставить под сомнение само искусство.

д) НЕПРАВИЛЬНО. У него не было цели обязательно превратить промышленные объекты в искусство, однако он использовал некоторые из них, чтобы поставить под сомнение концепцию искусства.

вопрос 7

(Энем-2017)

ТЕКСТ I

кровать раушенберга

ТЕКСТ II.

Летом 1954 года художник Роберт Раушенберг (н. 1925) создал термин Матч для обозначения его новых работ, в которых присутствовали как живопись, так и скульптура. В 1958 году Кама был выбран для включения в выставку молодых американских и итальянских художников на Фестивале двух миров в Сполето, Италия.

Тем не менее, ответственные за фестиваль отказались выставлять работу и увезли ее на хранение. Хотя в мире искусства обсуждалась новинка - повесить кровать на стене, Раушенберг считал ее своей. работа «одна из самых гостеприимных картин, которые я когда-либо писал, но я всегда боялся, что никто не захочет попасть внутрь. в этом".

ДЕМПСЕЙ. THE. Стили, школы и направления: энциклопедический справочник по современному искусству. Сан-Паулу: Cosac и Naify. 2003.

Работы Раушенберга шокировали публику в то время, когда они были созданы, и находились под сильным влиянием художественного движения, которое характеризовалось:

а) растворение оттенков и контуров, обнаружение быстрой выработки.
б) необычное освоение бытовых элементов, диалог с ready-mades.
в) исчерпывающее повторение визуальных элементов, ведущее к максимальному упрощению композиции.
г) включение технологических изменений, ценящих динамизм современной жизни.
д) геометрические формы, разбавляющие детали, не беспокоясь о верности реальности.

Правильная альтернатива: б) необычное освоение повседневных элементов, диалог с ready-mades.

Готовые изделия - это выражение искусства, в котором используются предметы повседневного обихода, которые уже были созданы другими людьми, обычно с некоторой утилитарной функцией. В художественном контексте художник присваивает такие предметы, придавая им новый смысл.

а) НЕПРАВИЛЬНО. Художник предлагает не растворять контуры и тона, а исследовать элементы повседневной жизни.

В представленной работе Раушеберг использует кровать как опору для своего искусства, необычным образом исследуя этот предмет, столь присутствующий в жизни людей.

в) НЕПРАВИЛЬНО. В работе Раузехенберга нет повторения элементов. Эта особенность была частью движения поп-арт.

г) НЕПРАВИЛЬНО. Это особенности футуристического авангарда, не имеющего отношения к вышеупомянутому произведению.

д) НЕПРАВИЛЬНО. Для кубизма характерна геометризация форм, не имеющая отношения к представленной работе.

вопрос 8

(Энем-2017)

текстовые арты и враги

Текст оттеняет некоторые преобразования в функциях искусства сегодня. В цитируемой работе художника Хайме Прадеса

а) размышления об экологической ответственности человека.
б) преувеличение ценности поэтики над содержанием.
в) забота о красоте природы.
г) восприятие произведения как опоры для памяти.
д) повторное использование мусора как форма потребления.

Правильная альтернатива: а) размышления об ответственности человека за окружающую среду.

Художник стремится поднять вопросы об экологическом кризисе. Это ясно видно из отрывка из текста: «(...) Я осознал катастрофу, которую представляет собой городская экология. Когда мы говорим об окружающей среде, мы всегда имеем в виду природу, но кризис городской среды очень силен ».

б) НЕПРАВИЛЬНО. Художник предлагает вопросы и размышления, сочетая содержание с поэтикой.

в) НЕПРАВИЛЬНО. Художник озабочен не только прекрасным, но и размышлениями об экологии.

г) НЕПРАВИЛЬНО. Работа не предназначена для решения вопросов, связанных с памятью, предлагается обсудить влияние на окружающую среду.

д) НЕПРАВИЛЬНО. Художник не ищет потребления через мусор, его забота - вызвать размышления.

вопрос 9

(Энем-2017)

Дуб Флавио
Флавио де Карвалью. New Look, Эксперимент № 3, 1956 г.

В 1956 году художник Флавио де Резенде Карвальо продемонстрировал свой костюм New Look - тропическое предложение для мужского гардероба по Авенида Паулиста. Его самые известные работы связаны с спектаклями. Изображение позволяет нам перечислить в качестве характеристик этого художественного выражения использование:

а) близости, политики и тела.
б) публика, ирония и боль.
в) городское пространство, интимность и драматизм.
г) мода, драма и юмор.
д) тело, провокация и мода.

Правильная альтернатива: д) тело, провокация и мода.

Художник использует моду, чтобы предложить мужчинам новую одежду; использует свое тело как инструмент и опору для общения через искусство; а также использует провокацию, потому что предлагает тип костюма, который не использовался мужчинами, но считался «женской одеждой».

а) НЕПРАВИЛЬНО. Нельзя сказать, что интимность здесь связана с игрой Флавио де Карвалью.

б) НЕПРАВИЛЬНО. Элемент «боль» здесь не отработан.

в) НЕПРАВИЛЬНО. Близость и драматизм - тоже не элементы, которые использовал художник.

г) НЕПРАВИЛЬНО. Драма не является особенностью вышеупомянутого спектакля.

вопрос 10

(Энем-2017)

goeldi в 2017

ТЕКСТ II.

В своей постановке Гоэльди стремился отразить свой личный и политический путь, его меланхолию и страсть к жизни. интенсивные скрытые аспекты в его творчестве, такие как: города, рыбы, стервятники, черепа, заброшенность, одиночество, драма и страх.

ЗУЛИЕТТИ, Л. Ф. Гоэльди: от меланхолии к неизбежному. Журнал искусства, СМИ и политики. Дата обращения: 24 апреля. 2017 (адаптировано).

Гравер Освальдо Гоэльди находился под влиянием европейского художественного движения начала 20-го века, которое представляет характеристики, обнаруженные в следах работ:

искусство в 2017 году
искусство в 2017 году
ene 2017искусство в 2017 году
искусство в 2017 году

Правильная альтернатива: а) Альфред Кубин, представитель экспрессионизма.

Экспрессионистский авангард характеризовался признанием глубоких тем, присущих человеческому существу, таких как страх, одиночество, страдания и заброшенность. Все эти темы много обсуждались в творчестве Освальда Гёльди.

б) НЕПРАВИЛЬНО. В фовизме характеристики основаны на насыщенности цветов, упрощении форм и произвольном использовании цветов.

в) НЕПРАВИЛЬНО. Мексиканский мурализм вызвал и другие проблемы, прежде всего политические, с твердой приверженностью передаче либертарианских настроений.

г) НЕПРАВИЛЬНО. В кубизме важна геометрия фигур, из-за которой графическое изображение фрагментировано.

д) НЕПРАВИЛЬНО. В сюрреализме художники стремились привнести необычные элементы в свои работы, со многими отсылками к вселенной снов и психоанализа.

Вам также может быть интересно:

  • Европейский авангард
  • Упражнения на европейском авангарде

вопрос 11

(Энем-2017)

Эрнесто внук Элиз

Установка денго превратили комнату МАМ-СП в уникальную среду, исследуя в качестве главной художественной характеристики:

а) участие общественности в игровом взаимодействии с произведением.
б) размещение препятствий на выставочной площади.
в) символическое изображение объектов сновидения.
г) субъективная интерпретация закона всемирного тяготения
д) совершенствование ремесленной техники.

Правильная альтернатива: а) участие общественности в игровом взаимодействии с произведением.

Инсталляция - это вид искусства, в котором среда используется для создания художественных произведений. В этой работе Эрнесто Нето мы можем наблюдать вязаные крючком конструкции, свисающие с потолка и занимающие комнату, где посетители могут взаимодействовать. Отмечается присутствие детей, перемещающихся между этими структурами, что подчеркивает интерактивный характер работы.

б) НЕПРАВИЛЬНО. Элементы произведения нельзя считать «препятствиями», поскольку они существуют именно для взаимодействия с публикой.

в) НЕПРАВИЛЬНО. Используемые объекты не обязательно представляют собой онейрическую вселенную, то есть сны.

г) НЕПРАВИЛЬНО. Эрнесто Нето предлагает не интерпретировать гравитацию, а дать игровой опыт.

д) НЕПРАВИЛЬНО. Альтернативный вариант можно считать частично правильным, так как производство выполняется в технике ручной работы крючком, широко применяемой в Бразилии. Однако, если говорить о «художественной характеристике», правильнее формулировка буквы А.

вопрос 12

(Энем-2017)

графит в 2017
ТЕКСТ II.

вертел

Пауло Сезар Силва, более известный как Спето, художник-граффити из Сан-Паулу, занимается скейтбордингом и музыкой. Укрепление его искусства произошло в 1999 году благодаря возможности увидеть вблизи отсылки, которые привезли его на некоторое время, проезжая по нескольким городам на севере Бразилии в турне с группой O Раппа.

Журнал Zupi, № 19, 2010

Граффити художника Спето из Сан-Паулу, выставленные в Афро-Бразильском музее, раскрывают признанные элементы бразильской культуры:

а) влияние абстрактного выражения.
б) в изображении народных легенд.
в) в вдохновении музыкальными композициями.
г) в линиях, обозначенных северо-восточной ксилой.
д) в характерном использовании графики на скейтборде.

Правильный вариант: г) в линиях, отмеченных северо-восточной гравюрой на дереве.

Ксилография - это художественное выражение, очень распространенное в северо-восточной культуре, связанное в основном с корделевской литературой - листовками, напечатанными с рифмованными стихами.

а) НЕПРАВИЛЬНО. Художник не использует абстрактное искусство как вдохновение, что можно увидеть в образных элементах его работ.

б) НЕПРАВИЛЬНО. Здесь представлены не национальные легенды, а общие фигуры, присутствующие в бразильском народе, особенно с северо-востока.

в) НЕПРАВИЛЬНО. Невозможно увидеть связь между музыкой и творчеством Спето.

Для выполнения ксилографии необходимо вырезать матрицу по дереву, которая затем «штампуется» на бумаге. Отличительные черты этого вида искусства - толстые линии и контраст.

В случае с северо-восточными гравюрами на дереве также ценятся популярные темы. Все эти элементы присутствуют в творчестве вышеупомянутого художника Спето.

д) НЕПРАВИЛЬНО. Культура скейтбординга не проявляется в творчестве Спето, несмотря на его причастность к скейтбордингу.

вопрос 13

(Энем - 2016)

искусство в деколлаже врага

Техника деколлажа, использованная художником Миммо Ротелла в его работе Мэрилин, представляет собой художественную процедуру, характерную для 1960-х годов:

а) стремиться к сохранению изображений и визуальных записей.
б) основываться на переработке графических материалов, что способствует устойчивости.
в) прикрыть прошлое, открыв путь новым пластическим формам, путем перечитывания.
г) заставлять различные области выражения сосуществовать и объединять новые значения.
д) отменить ручную работу художника по конструированию реконтекстуализированных образов.

Правильная альтернатива: г) заставить сосуществовать разные поля выражения и интегрировать новые значения.

Деколлаж - это техника, которая заключается в наложении поверхностей друг на друга и последующем «отслаивании» слоев бумаги, чтобы выявить скрытые поверхности. Таким образом, это процедура, отличная от коллажа, но она связана с ним и также предназначена для объединения различных типов общения и выражения, принося новые интерпретации.

а) НЕПРАВИЛЬНО. Нет никакого намерения сохранить визуальный язык в силе в то время, но есть новые способы представления.

б) НЕПРАВИЛЬНО. Художники фактически использовали существующие графические материалы, такие как рекламные плакаты, но идея была основана не на экологичности, а на эстетических инновациях.

в) НЕПРАВИЛЬНО. Несмотря на поиск новых смысловых значений образов, художники не обязательно стремились скрыть прошлое.

д) НЕПРАВИЛЬНО. Деколлаж выполняется, прежде всего, вручную.

вопрос 14

(Энем - 2019)

Чтобы переход от непрерывного производства новинки к ее потреблению происходил непрерывно, необходимы механизмы и шестерни.

В действие вступает своего рода великая промышленная машина, возбуждающая, щупальцевая. Но очень быстро простой закон спроса и предложения в соответствии с потребностями перестает действовать: это необходимо. возбуждать спрос, возбуждать событие, спровоцировать его, спровоцировать его, производить его, потому что современность становится питается этим.

КОКЛЕН, А. Современное искусство: введение. Сан-Паулу: Мартинс Фонтес, 2005 (адаптировано).

В контексте современного искусства текст автора Анны Куклен отражает действия, которые объясняют:

а) методы, используемые арт-рынком.
б) вложения меценатов.
в) интересы потребителя искусства.
г) повседневные занятия художника.
д) общественная поддержка культуры.

Правильная альтернатива: а) методы, используемые арт-рынком.

Автор текста стремится объяснить мотивы арт-рынка в поисках новых потребностей.

б) НЕПРАВИЛЬНО. В настоящее время термин «меценат» больше не используется, однако культурная поддержка все еще существует. Однако в тексте этот аспект не рассматривается, это можно увидеть в отрывке: «В действие вступает великая промышленная машина, возбуждающая, щупальцевая».

в) НЕПРАВИЛЬНО. Речь идет не о действиях потребителей, а об индустрии.

г) НЕПРАВИЛЬНО. Творческие процессы художников и их практики не подвергаются сомнению в речи Анны Куклен. Автор ни разу не упоминает об этом.

д) НЕПРАВИЛЬНО. В тексте рассматриваются мотивы создания нового контента, а не финансирование культуры.

вопрос 15

(Enem 2015)

На выставке «Художник присутствует» в MoMa в Нью-Йорке исполнительница Марина Абрамович сделала ретроспективу своей карьеры. Посреди этого он снялся в замечательном спектакле. В 2010 году, с 14 марта по 31 мая, шесть дней в неделю, в общей сложности 736 часов, она повторяла ту же позу. Сидя в комнате, она принимала посетителей одного за другим и обменивалась долгими бессловесными взглядами с каждым из них. Все вокруг наблюдали за этими повторяющимися сценами.

ЗАНИН, Л. Марина Абрамович, или сила взгляда. Доступно в: http://blogs.estadao.com.br. Дата обращения: 4 ноября. 2013.

В тексте представлены работы художницы Марины Абрамович, исполнение которой соответствует современным тенденциям и характеризуется:

а) новаторское предложение относительного искусства, которое входит в музей.
б) образовательный подход, заложенный во взаимоотношениях художника с публикой.
в) перераспределение музейного пространства, интегрирующее разные художественные языки.
г) Совместное обсуждение значений между художником и человеком, с которым он взаимодействует.
д) сближение художника и публики, которое нарушает элитарность этого вида искусства.

Правильная альтернатива: г) Совместное обсуждение значений между художником и человеком, с которым он взаимодействует.

В этом спектакле Марина ищет связь с людьми через ее глаза. Публике необходимо сотрудничать и быть готовыми к обмену, который происходит в сфере чувств и эмоций.

а) НЕПРАВИЛЬНО. Несмотря на то, что это искусство отношений, выступление Марины не вносит новшеств в этом подходе в музей, так как уже выполнено много работ, преследующих аналогичные цели в отношении аспекта реляционный.

б) НЕПРАВИЛЬНО. Подход Марины Абрамович не имеет образовательной цели, поскольку имеет место в более тонкой и субъективной сфере.

в) НЕПРАВИЛЬНО. Художник также не стремится к переделу пространства. На самом деле предложение - это личная связь, пространство в этом перформансе не заботит художника.

д) НЕПРАВИЛЬНО. Хотя сближение художника и публики является целью работы, ей не обязательно удается порвать с элитарность, поскольку между музейной средой и большей частью Население.

Чтобы узнать больше о карьере, Enem и вступительных экзаменах, читайте также:

  • Искусство в Энеме
  • Курсы для любителей искусства
Искусство в доисторические времена

Искусство в доисторические времена

THE искусство в доисторические времена для исследователей это один из наиболее эффективных способ...

read more
15 вопросов об искусстве, которые выпали на Enem

15 вопросов об искусстве, которые выпали на Enem

Тест по искусству в Enem формируется 5 вопросов. Очень важно усвоить знания в этой области, чтобы...

read more
Происхождение фанка и его десятилетняя история

Происхождение фанка и его десятилетняя история

О фанк появляется на юге Соединенных Штатов в 60-х годах, созданный черными музыкантами, такими к...

read more