Instalație artistică: lucrări și artiști

În artă, numim instalare un tip de lucrare care folosește spațiul ca element fundamental.

Este un limbaj legat de arta contemporană și, de cele mai multe ori, este asamblat în spații de artă, precum muzee și galerii. Cu toate acestea, poate fi realizat și în aer liber.

Sursa de instalare

Cuvântul instalație a apărut în anii 60, când arta, în general, se confrunta cu transformări majore. Dar anterior, artiștii produceau deja lucrări care căutau să lucreze pe deasupra mediilor, creând noi scenarii și provocând publicul să interacționeze cu lucrările.

Este cazul artistului Kurt Schwitters (1887-1948), care în anii 1920 a creat compoziții cu obiecte care sunt aranjate în camere.

Un alt nume important pentru instalarea în artă este Marcel Duchamp (1887-1968). Între 1938 și 1942 artistul a creat opere în care și-a însușit spațiile. una dintre ea este String Miles, care constă dintr-o bobină de sfoară desfăcută în mediul unui muzeu.

Exemple de instalații și artiștii acestora

1. Tropicália (1967), de Hélio Oiticica

Tropicália este numele unei instalații realizate în 1967 de artistul din Rio de Janeiro Hélio Oiticica (1937-1980).

În această lucrare, Oiticica construiește un loc care concentrează mai multe referințe despre ceea ce el credea a fi portretul brazilianității.

Astfel, el creează un traseu labirintic plin de ecrane, plante tropicale, nisip, pietre, fraze scrise și muzică.

Opera este considerată o icoană a unei generații, atât de mult încât și-a dat numele Mișcării Tropicália, care a avut loc în anii 70, cu expresie în principal în muzică.

Tropicália, de Hélio Oiticica

2. Banchetul (1974-1979), de Judy Chicago

Munca Banchetul, intitulat inițial ca Cina de petrecere, este o creație a artistei americane Judy Chicago (1939-)

Instalația, realizată în anii 70, este una dintre cele mai amintite când vine vorba de arta feministă.

Asta pentru că artista a creat un mediu care propune o cină în cinstea mai multor femei importante din istorie.

Există 39 de locuri dispuse pe o masă triunghiulară, cu triunghiul care simbolizează egalitatea. Vasele sunt realizate din porțelan și pictate manual cu teme care amintesc de oaspeți, care au numele lor brodate în aur pe fața de masă.

The Dinner Party, de Judy Chicago

3. Casa este corpul: Labyrinth (1968), de Lygia Clark

În Casa este corpul: Labirint, artista Lygia Clark (1920-1988) propune publicului să intre într-o structură lungă de 8 metri în care există o simulare a experienței concepției.

Prin simțuri și interacțiunea corporală, privitorul nu mai este doar un observator al operei și devine parte a acestuia, experimentând senzațiile de penetrare, ovulație, germinare și expulzare a uter.

Producția Lygia are mai multe instalații, pe lângă îmbrăcăminte, acțiuni și obiecte.

Casa este trupul, 1968/2012

4. Diversion to the Red (1967), de Cildo Meireles

Instalatia tura roșie a fost asamblat pentru prima dată în 1967. Lucrarea brazilianului Cildo Meireles poate fi găsită astăzi la Muzeul Inhotim (MG).

Lucrarea constă din trei medii, în care primul este o cameră în care toate obiectele sunt roșii, creând un fel de fascinație și, în același timp, incomodă.

Aici, artistul lucrează la sentimente precum pasiunea, revolta și violența legate de dictatura militară.

Deviere către roșu, de Cildo Meireles

Principalele caracteristici ale instalației artistice

  • Lucrări de format mare;
  • Utilizarea în mod necesar a spațiului ca parte a lucrării;
  • Interacțiunea publicului;
  • Lucrări „necolectabile”.

Întrucât numele de instalare în artă a fost inventat, a existat o dificultate în a delimita care ar fi exact acest aspect.

Acest lucru se datorează faptului că operele se amestecă cu alte genuri de artă contemporană, cum ar fi sculptura, obiectele și land art (artă realizată în teritorii mari care interacționează cu natura).

Artiștii care utilizează resursa de instalare sunt, în general, preocupați de crearea unei atmosfere diferite și de a insufla publicul într-o apreciere cu diferite simțuri, nu doar vizuale.

În plus, faptul că lucrările sunt de proporții mari face imposibilă colecționarea lor, în acest sens există o punere în discuție a pieței artei.

Ați putea fi, de asemenea, interesat:

  • performanță în art
  • Artă contemporană
  • Ce este arta?

Aflați mai multe despre arta contemporană:

Artă contemporană - Toate contează
Expresionism: context, caracteristici, artiști

Expresionism: context, caracteristici, artiști

O expresionism este o mișcare artistică de avangardă care a avut loc la începutul secolului al XX...

read more
Culori. Caracteristicile culorii

Culori. Caracteristicile culorii

Știința care studiază măsurarea culorii se numește colorimetrie. Colorimetria dezvoltă metode de...

read more

Percepția culorii

Culoarea este percepută prin conurile din viziunea noastră. Există aproximativ șase milioane de c...

read more
instagram viewer